Производство телевизионных программ: Производство кинофильмов, видеофильмов и телевизионных программ, издание звукозаписей и нот в России

Телевидение — Television — qaz.wiki

Эта статья о телевидении как о медиа. О самом приборе см. Телевизор .

Телекоммуникационная среда для передачи и приема движущихся изображений

Продажа телевизоров с плоским экраном в магазине бытовой электроники в 2008 году.

Телевидение ( ТВ ), иногда сокращенно до теле или телел , представляет собой телекоммуникационную среду, используемую для передачи движущихся изображений в монохромном (черно-белом) или цветном, а также в двух или трех измерениях и звуке . Термин может относиться к телевизору , телешоу или телепередачам . Телевидение — это средство массовой информации для рекламы , развлечений , новостей и спорта .

Телевидение стало доступно в грубой экспериментальной форме в конце 1920-х годов, но потребовалось еще несколько лет, прежде чем новая технология поступила на рынок. После Второй мировой войны улучшенная форма черно-белого телевещания стала популярной в Соединенном Королевстве и Соединенных Штатах , а телевизоры стали обычным явлением в домах , на предприятиях и в учреждениях .

В 1950-е годы телевидение было основным средством воздействия на общественное мнение . В середине 1960-х годов цветное вещание было введено в США и большинстве других развитых стран. Доступность нескольких типов архивных носителей, таких как ленты Betamax и VHS , жесткие диски большой емкости , DVD , флэш-накопители , диски Blu-ray высокой четкости и облачные цифровые видеомагнитофоны , позволяет зрителям просматривать предварительно записанные материалы. — например, фильмы — дома по собственному расписанию. По многим причинам, особенно из-за удобства удаленного поиска, хранение теле- и видеопрограмм теперь происходит в облаке (например, в сервисе видео по запросу от Netflix). В конце первого десятилетия 2000-х годов популярность цифрового телевидения значительно возросла. Еще одним событием стал переход от телевидения стандартной четкости (SDTV) ( 576i , с разрешением 576 чересстрочных строк и 480i ) к телевидению высокой четкости (HDTV), которое обеспечивает значительно более высокое разрешение . HDTV может передаваться в различных форматах: 1080p , 1080i и 720p . С 2010 года, с изобретением интеллектуального телевидения , Интернет-телевидение повысило доступность телевизионных программ и фильмов через Интернет с помощью сервисов потокового видео, таких как Netflix , Amazon Video , iPlayer и Hulu .

В 2013 году 79% мировых домохозяйств принадлежит телевизор. Замена ранних громоздких экранов с высоковольтной электронно-лучевой трубкой (ЭЛТ) на компактные, энергоэффективные альтернативные технологии с плоскими панелями, такие как ЖК-дисплеи (как с флуоресцентной подсветкой, так и со светодиодами ), OLED- дисплеи и плазменные дисплеи, была аппаратной. революция, которая началась с компьютерных мониторов в конце 1990-х. Большинство проданных в 2000-х телевизоров были плоскими, в основном светодиодными. Основные производители объявили о прекращении выпуска ЖК-дисплеев с ЭЛТ, DLP, плазменными и даже с флуоресцентной подсветкой к середине 2010-х годов.

В ближайшем будущем ожидается постепенная замена светодиодов на OLED. Кроме того, крупные производители заявили, что в середине 2010-х они будут все больше производить смарт-телевизоры. К концу 2010-х годов смарт-телевизоры со встроенными функциями Интернета и Web 2.0 стали доминирующей формой телевидения.

Первоначально телевизионные сигналы распространялись только как наземное телевидение с использованием мощных радиочастотных передатчиков для передачи сигнала на отдельные телевизионные приемники. В качестве альтернативы телевизионные сигналы распространяются по коаксиальному кабелю или оптоволокну , спутниковым системам, а с 2000-х годов — через Интернет . До начала 2000-х годов они передавались как аналоговые сигналы, но ожидается , что переход на цифровое телевидение во всем мире будет завершен к концу 2010-х годов. Стандартный телевизор состоит из множества внутренних электронных схем , включая тюнер для приема и декодирования сигналов вещания.

Устройство визуального отображения без тюнера правильно называется видеомонитором, а не телевизором.

Этимология

Слово телевидение происходит от древнегреческого τῆλε

(tèle)  «далеко» и латинского visio  «взгляд».

Первое задокументированное использование этого термина относится к 1900 году, когда русский ученый Константин Перский использовал его в докладе, который он представил на французском языке на 1-м Международном энергетическом конгрессе, который проходил с 18 по 25 августа 1900 года во время Международной всемирной выставки в г. Париж.

Англизированная версия этого термина впервые засвидетельствована в 1907 году, когда она еще была «… теоретической системой для передачи движущихся изображений по телеграфным или телефонным проводам». Он был «… сформирован на английском языке или заимствован из французского télévision». В 19 веке и в начале 20 века другие «… предложения по названию тогда еще гипотетической технологии для отправки изображений на расстояние были телефотом (1880 г.) и телевистом (1904 г.)».

Аббревиатура «телевизор» появилась в 1948 году. Использование этого термина для обозначения «телевизора» датируется 1941 годом. Использование этого термина для обозначения «телевидение как средство массовой информации» датируется 1927 годом.

Сленговый термин «телик» более распространен в Великобритании. Сленговый термин «трубка» или «трубка с болваном» происходит от громоздкой электронно-лучевой трубки, которая использовалась в большинстве телевизоров до появления телевизоров с плоским экраном. Еще один жаргонный термин для телевидения — «ящик для идиотов».

Кроме того, в 1940-х и на протяжении 1950-х годов, во время раннего быстрого роста телевизионных программ и владения телевизорами в Соединенных Штатах, в этот период широко использовался еще один сленговый термин, который продолжает использоваться сегодня для обозначения продукции, первоначально созданной для вещания.

на телевидении из фильмов, разработанных для показа в кинотеатрах. «Маленький экран», как составное прилагательное, так и существительное, стало конкретным отсылкой к телевидению, в то время как « большой экран » использовался для обозначения постановок, предназначенных для театральных выпусков.

История

Механический

Диск Нипкова . На этой схеме показаны круговые траектории, прорисованные отверстиями, которые также могут быть квадратными для большей точности. Область диска, обведенная черным контуром, показывает просканированную область.

Системы факсимильной передачи для неподвижных фотографий впервые применили методы механического сканирования изображений в начале 19 века. Александр Бейн представил факсимильный аппарат между 1843 и 1846 годами. Фредерик Бейкуэлл продемонстрировал рабочую лабораторную версию в 1851 году. Уиллоуби Смит открыл фотопроводимость элемента селена в 1873 году. 23-летний студент немецкого университета Пол Юлиус Готлиб Нипков предложил и запатентовал диск Нипкова в 1884 году.

Это был вращающийся диск со спиральным узором отверстий в нем, поэтому каждое отверстие сканировало линию изображения. Хотя он так и не построил работающую модель системы, вариации вращающегося диска « растеризатора изображений » Нипкова стали чрезвычайно распространенными. Константин Перский придумал слово « телевидение» в докладе, который был зачитан Международному электрическому конгрессу на Международной всемирной выставке в Париже 24 августа 1900 года. В статье Перского были рассмотрены существующие электромеханические технологии с упоминанием работы Нипкова и других. Однако только в 1907 году разработки в области технологии усилительных ламп Ли де Форест и Артур Корн , среди прочих, сделали конструкцию практичной.

Первая демонстрация прямой передачи изображений была проведена Жоржем Ригну и А. Фурнье в Париже в 1909 году. Матрица из 64 ячеек селена , индивидуально подключенных к механическому коммутатору , служила электронной сетчаткой . В приемнике тип ячейки Керра модулировал свет, а серия зеркал под разными углами, прикрепленных к краю вращающегося диска, сканировала модулированный луч на экран дисплея. Отдельной схемой регулируется синхронизация. Разрешение 8×8 пикселей в этой экспериментальной демонстрации было достаточным для четкой передачи отдельных букв алфавита. Обновленное изображение передавалось «несколько раз» каждую секунду.

В 1911 году Борис Розинг и его ученик Владимир Зворыкин создали систему, которая использовала механический зеркальный барабанный сканер для передачи, по словам Зворыкина, «очень грубых изображений» по проводам на « трубку Брауна » ( электронно-лучевая трубка или ЭЛТ). в приемнике. Движение изображений было невозможно, потому что в сканере: «чувствительности было недостаточно, а селеновая ячейка была очень медленной».

В 1921 году Эдуард Белин отправил первое изображение с помощью радиоволн с помощью своего белинографа .

Бэрд в 1925 году со своим телевизионным оборудованием и манекенами «Джеймс» и «Стоуки Билл» (справа) .

К 1920-м годам, когда усиление сделало телевидение практичным, шотландский изобретатель Джон Логи Бэрд применил диск Нипкова в своих прототипах видеосистем. 25 марта 1925 года Бэрд устроил первую публичную демонстрацию переданных по телевидению изображений силуэтов в движении в универмаге Селфридж в Лондоне. Поскольку человеческие лица не имели достаточного контраста, чтобы проявиться в его примитивной системе, он показал по телевидению манекен чревовещателя по имени «Стоуки Билл», чье раскрашенное лицо было более контрастным, говорящим и движущимся. К 26 января 1926 года он продемонстрировал передачу изображения движущегося лица по радио. Это считается первой демонстрацией общественного телевидения в мире. Система Бэрда использовала диск Нипкова как для сканирования изображения, так и для его отображения. Ярко освещенный объект помещался перед вращающимся набором дисков Нипкова с линзами, которые перемещали изображения через статический фотоэлемент. Ячейка из сульфида таллия (Thalofide), разработанная Теодором Кейсом в США, обнаруживала свет, отраженный от объекта, и преобразовывала его в пропорциональный электрический сигнал.

Это было передано радиоволнами AM на приемное устройство, где видеосигнал подавался на неоновый свет за вторым диском Нипкова, вращающимся синхронно с первым. Яркость неоновой лампы менялась пропорционально яркости каждого пятна на изображении. При прохождении каждой дыры в диске воспроизводилась одна строка развертки изображения. В диске Бэрда было 30 отверстий, что давало изображение всего с 30 строками сканирования, которых было достаточно, чтобы распознать человеческое лицо. В 1927 году Бэрд передал сигнал на расстояние более 438 миль (705 км) по телефонной линии между Лондоном и Глазго .

В 1928 году компания Бэрда (Baird Television Development Company / Cinema Television) передала первый трансатлантический телевизионный сигнал между Лондоном и Нью-Йорком и первую передачу с берега на корабль. В 1929 году он стал участником первой экспериментальной службы механического телевидения в Германии. В ноябре того же года Бэрд и Бернар Натан из Pathé основали первую во Франции телекомпанию Télévision- Baird -Natan. В 1931 году он сделал первую дистанционную передачу Дерби на открытом воздухе . В 1932 году он продемонстрировал ультракоротковолновое телевидение. Механическая система Бэрда достигла пика разрешения в 240 строк в телевизионных передачах BBC в 1936 году, хотя механическая система не сканировала телевизионную сцену напрямую. Вместо этого снимали 17,5-миллиметровую пленку , быстро проявляли и сканировали, пока пленка была еще влажной.

Американский изобретатель Чарльз Фрэнсис Дженкинс также стал пионером телевидения. В 1913 году он опубликовал статью «Motion Pictures by Wireless», но только в декабре 1923 года он передал свидетелям движущиеся изображения силуэтов; и именно 13 июня 1925 года он публично продемонстрировал синхронную передачу изображений силуэтов. В 1925 году Дженкинс использовал диск Нипкова и передал изображение силуэта игрушечной ветряной мельницы в движении на расстояние 8 км от военно-морской радиостанции в Мэриленде в свою лабораторию в Вашингтоне, округ Колумбия, с помощью сканера с линзами диска. с разрешением 48 строк. 30 июня 1925 года (подана 13 марта 1922 года) ему был выдан патент США № 1544156 (Передача изображений по беспроводной сети).

7 апреля 1927 года Герберт Э. Айвз и Фрэнк Грей из Bell Telephone Laboratories провели впечатляющую демонстрацию механического телевидения. Их телевизионная система с отраженным светом включала в себя как маленькие, так и большие экраны. Маленький приемник имел экран шириной 2 дюйма на высоту 2,5 дюйма (5 на 6 см). Большой приемник имел экран шириной 24 дюйма на высоту 30 дюймов (60 на 75 см). Оба набора были способны воспроизводить достаточно точные монохроматические движущиеся изображения. Наряду с картинками в наборы поступал синхронный звук. Система передавала изображения двумя путями: сначала по медному кабелю из Вашингтона в Нью-Йорк, затем по радиоканалу из Уиппани, штат Нью-Джерси . Сравнивая два метода передачи, зрители не отметили разницы в качестве. Тематика передачи — министр торговли Герберт Гувер . Летающее пятно сканер луч с подсветкой этих предметов. Сканер, вырабатывающий луч, имел диск с 50 отверстиями. Диск вращался со скоростью 18 кадров в секунду, захватывая один кадр примерно каждые 56 миллисекунд . (Современные системы обычно передают 30 или 60 кадров в секунду, или один кадр каждые 33,3 или 16,7 миллисекунды соответственно.) Историк телевидения Альберт Абрамсон подчеркнул важность демонстрации Bell Labs: «На самом деле это была лучшая демонстрация механической телевизионной системы из когда-либо существовавших. сделаны до этого времени. Пройдет несколько лет, прежде чем какая-либо другая система сможет даже начать сравнивать с ней по качеству изображения ».

В 1928 году WRGB , затем W2XB, была основана как первая в мире телевизионная станция. Он транслировался с объекта General Electric в Скенектади, штат Нью-Йорк . Это было широко известно как « Телевидение WGY ». Между тем, в Советском Союзе , Léon Термен был разработке зеркальную барабана на основе телевидения, начиная с разрешением 16 линий в 1925 году, а затем 32 строки и в конце концов 64 с помощью переплетения в 1926 г. В рамках своего тезиса, 7 мая 1926 года он электрически передаваемые, а затем проецируемые почти одновременно движущиеся изображения на экране площадью 5 квадратных футов (0,46 м ² ).

К 1927 году Терменвокс добился изображения в 100 строк, разрешение, которое не было превзойдено RCA до мая 1932 года, с 120 строками.

25 декабря 1926 года Кендзиро Такаянаги продемонстрировал телевизионную систему с разрешением 40 строк, в которой использовались дисковый сканер Нипкоу и ЭЛТ-дисплей в промышленной средней школе Хамамацу в Японии. Этот прототип до сих пор экспонируется в Мемориальном музее Такаянаги в университете Сидзуока , кампус Хамамацу. Его исследования по созданию серийной модели были остановлены SCAP после Второй мировой войны .

Поскольку в дисках можно было сделать только ограниченное количество отверстий, а диски сверх определенного диаметра стали непрактичными, разрешение изображения в механических телевизионных передачах было относительно низким, от 30 строк до 120 или около того. Тем не менее, качество изображения 30-строчной передачи постоянно улучшалось благодаря техническому прогрессу, и к 1933 году британские передачи с использованием системы Бэрда были на удивление четкими. Также в эфир вышло несколько систем, расположенных в районе 200 строк. Двумя из них были 180-строчная система, которую Compagnie des Compteurs (CDC) установила в Париже в 1935 году, и 180-строчная система, которую Peck Television Corp. запустила в 1935 году на станции VE9AK в Монреале . Развитие полностью электронного телевидения (включая анализаторы изображения и другие фотоаппараты и электронно-лучевые трубки для воспроизводящего устройства) ознаменовало начало конца механических систем как доминирующей формы телевидения. Механическое телевидение, несмотря на низкое качество изображения и, как правило, меньшее изображение, оставалось основной телевизионной технологией до 1930-х годов. Последние трансляции механического телевидения закончились в 1939 году на станциях, принадлежащих горстке государственных университетов США.

Электронный

В 1897 году английский физик Дж. Дж. Томсон в своих трех знаменитых экспериментах смог отклонить катодные лучи, что является основной функцией современной электронно-лучевой трубки (ЭЛТ). Самая ранняя версия ЭЛТ была изобретена немецким физиком Фердинандом Брауном в 1897 году и известна также как «лампа Брауна». Это был диод с холодным катодом , модификация лампы Крукса , с экраном, покрытым люминофором . В 1906 году немцы Макс Дикманн и Густав Глаге впервые создали растровые изображения на ЭЛТ. В 1907 году русский ученый Борис Розинг использовал ЭЛТ на приемном конце экспериментального видеосигнала для формирования изображения. Ему удалось отобразить на экране простые геометрические фигуры.

В 1908 году член Королевского общества (Великобритания) Алан Арчибальд Кэмпбелл-Суинтон опубликовал письмо в научном журнале Nature, в котором описал, как «дальнее электрическое зрение» может быть достигнуто с помощью электронно-лучевой трубки или трубки Брауна. как передающее, так и принимающее устройство, Он расширил свое видение в речи, произнесенной в Лондоне в 1911 году, и сообщил о ней в «Таймс» и «Журнале общества Рентген». В письме в Nature, опубликованном в октябре 1926 года, Кэмпбелл-Суинтон также объявил о результатах некоторых «не очень успешных экспериментов», которые он провел с Г. М. Минчином и Дж. К. М. Стэнтоном. Они попытались генерировать электрический сигнал, проецируя изображение на покрытую селеном металлическую пластину, которая одновременно сканировалась пучком электронно-лучевых лучей. Эти эксперименты проводились до марта 1914 г., когда умер Минчин, но позже они были повторены двумя разными командами в 1937 г. — Х. Миллером и Дж. У. Стрэнджем из EMI , а также Х. Ямсом и А. Роуз из RCA . Обеим командам удалось передать «очень слабые» изображения с помощью оригинальной пластины Кэмпбелл-Суинтон, покрытой селеном. Хотя другие экспериментировали с использованием электронно-лучевой трубки в качестве приемника, идея использования одной в качестве передатчика была новой. Первая электронно-лучевая трубка с горячим катодом была разработана Джоном Б. Джонсоном (который дал свое имя термину « шум Джонсона» ) и Гарри Вайнером Вайнхартом из Western Electric и стала коммерческим продуктом в 1922 году.

В 1926 году венгерский инженер Калман Тиханьи разработал телевизионную систему, в которой использовались полностью электронные элементы сканирования и отображения и принцип «накопления заряда» в сканирующей (или «камере») трубке. Проблема низкой чувствительности к свету, приводящей к низкому электрическому выходу из передающих или «камерных» трубок, будет решена с введением Калманом Тиханьи технологии накопления зарядов, начиная с 1924 года. Его решением была трубка камеры, которая накапливала и накапливала электрические заряды ( «фотоэлектроны») внутри трубки на протяжении каждого цикла сканирования. Впервые устройство было описано в заявке на патент, которую он подал в Венгрии в марте 1926 года на телевизионную систему, которую он назвал «Радиоскоп». После дальнейших уточнений, включенных в заявку на патент 1928 года, патент Тиханьи был объявлен недействительным в Великобритании в 1930 году, поэтому он подал заявку на патенты в Соединенных Штатах. Хотя его открытие будет включено в конструкцию « иконоскопа » RCA в 1931 году, патент США на передающую трубку Тиханьи не будет выдан до мая 1939 года. Патент на его приемную трубку был выдан в октябре прошлого года. Оба патента были приобретены RCA до их утверждения. Хранение заряда остается основным принципом в конструкции устройств формирования изображения для телевидения и по сей день. 25 декабря 1926 года в промышленной средней школе Хамамацу в Японии японский изобретатель Кендзиро Такаянаги продемонстрировал телевизионную систему с разрешением 40 строк, в которой использовался ЭЛТ-дисплей. Это был первый рабочий образец полностью электронного телевизионного приемника. Такаянаги не подавал заявку на патент.

В 1930-х годах Аллен Б. Дюмон изготовил первые ЭЛТ на 1000 часов использования, что стало одним из факторов, которые привели к широкому распространению телевидения.

7 сентября 1927 года американский изобретатель Фило Фарнсворт «s изображение диссектор камеры трубка передала свой первый снимок, простую прямую линию, в своей лаборатории на 202 Грин — стрит в Сан — Франциско. К 3 сентября 1928 года Фарнсворт разработал систему в достаточной степени, чтобы провести демонстрацию для прессы. Это считается первой демонстрацией электронного телевидения. В 1929 году система была усовершенствована за счет отказа от двигателя-генератора, так что теперь его телевизионная система не имела механических частей. В том же году Фарнсворт передал первые живые изображения людей с помощью своей системы, в том числе трех с половиной дюймовое изображение его жены Эльмы («Пем») с закрытыми глазами (возможно, из-за необходимого яркого освещения).

Тем временем Владимир Зворыкин также экспериментировал с электронно-лучевой трубкой для создания и демонстрации изображений. Работая в Westinghouse Electric в 1923 году, он начал разработку электронной камеры. Но на демонстрации 1925 года изображение было тусклым, с низким контрастом, плохой четкостью и неподвижным. Трубка Зворыкина так и не вышла за пределы лабораторной стадии. Но RCA, которая приобрела патент Westinghouse, утверждала, что патент на анализатор изображений Фарнсворта 1927 года был написан настолько широко, что исключает любые другие устройства электронной обработки изображений. Таким образом, RCA на основании патентной заявки Зворыкина 1923 года подала иск о патентном вмешательстве против Фарнсворта. Офис патента США экзаменатор не согласился в 1935 решении, находя приоритет изобретения для Фарнсворт против Зворыкина. Фарнсворт утверждал, что система Зворыкина 1923 года не сможет создать электрическое изображение того типа, который оспаривает его патент. Зворыкин получил патент в 1928 году на вариант своей заявки на патент 1923 года с передачей цвета; он также разделил свою первоначальную заявку в 1931 году. Зворыкин не смог или не захотел представить доказательства работающей модели своей трубки, основанной на его заявке на патент 1923 года. В сентябре 1939 года, проиграв апелляцию в суде и решив продолжить коммерческое производство телевизионного оборудования, RCA согласился выплатить Фарнсворту 1 миллион долларов США в течение десятилетнего периода, помимо лицензионных платежей, за использование его патентов. .

В 1933 году RCA представила усовершенствованную трубку камеры, основанную на принципе накопления заряда Тиханьи. Новая лампа, названная Зворыкиным «Иконоскопом», имела светочувствительность около 75 000 люкс и, следовательно, была заявлена ​​как гораздо более чувствительная, чем анализатор изображений Фарнсворта. Однако Фарнсворт преодолел свои проблемы с питанием с помощью своего Image Dissector благодаря изобретению совершенно уникального «мультипакторного» устройства, над которым он начал работать в 1930 году и продемонстрировал в 1931 году. Эта маленькая трубка могла усиливать сигнал до 60-й степени или лучше. и показал большие перспективы во всех областях электроники. К сожалению, проблема с мультипактором заключалась в том, что он изнашивался с неудовлетворительной скоростью.

На Берлинском радио-шоу в августе 1931 года Манфред фон Арденне публично продемонстрировал телевизионную систему, использующую ЭЛТ для передачи и приема. Однако Арденн не разработал трубку камеры, а вместо этого использовал ЭЛТ в качестве сканера точки полета для сканирования слайдов и пленки. Фило Фарнсворт провел первую в мире публичную демонстрацию полностью электронной телевизионной системы с использованием камеры в прямом эфире в Институте Франклина в Филадельфии 25 августа 1934 года и в течение десяти дней после этого. Мексиканский изобретатель Гильермо Гонсалес Камарена также сыграл важную роль в раннем телевидении. Его эксперименты с телевизором (сначала известные как telectroescopía) начались в 1931 году и привели к патенту на цветной телевизор «последовательной системы трехцветного поля» в 1940 году. В Великобритании группа инженеров EMI во главе с Исааком Шенбергом в 1932 году подала заявку на патент на новое устройство, которое они назвали «Emitron», легло в основу камер, разработанных ими для BBC. 2 ноября 1936 года в студиях Alexandra Palace началось вещание на 405 линий с использованием Emitron , которое транслировалось со специально построенной мачты на вершине одной из башен викторианского здания. На короткое время она чередовалась с механической системой Бэрда в соседних студиях, но оказалась более надежной и заметно превосходящей. Это была первая в мире регулярная телевизионная служба «высокой четкости».

Оригинальный американский иконоскоп был шумным, имел высокое отношение помех к сигналу и в конечном итоге дал неутешительные результаты, особенно по сравнению с механическими системами сканирования высокой четкости, которые тогда стали доступны. Команда EMI под руководством Исаака Шенберга проанализировала, как иконоскоп (или Emitron) выдает электронный сигнал, и пришла к выводу, что его реальная эффективность составляет всего около 5% от теоретического максимума. Они решили эту проблему, разработав и запатентовав в 1934 году две новые камеры, получившие название Super-Emitron и CPS Emitron . Суперэмитрон был в десять-пятнадцать раз более чувствительным, чем оригинальные эмитронные и иконоскопические лампы, а в некоторых случаях это соотношение было значительно больше. Впервые он использовался для внешнего вещания BBC в День перемирия 1937 года, когда широкая публика могла наблюдать по телевизору, как король возлагает венок к Кенотафу. Это был первый случай, когда кто-либо транслировал уличную сцену в прямом эфире с камер, установленных на крыше соседних зданий, потому что ни Фарнсворт, ни RCA не сделали бы то же самое до Всемирной выставки в Нью-Йорке 1939 года .

Объявление о начале экспериментального телевизионного вещания RCA в Нью-Йорке в 1939 году.

С другой стороны, в 1934 году Зворыкин поделился некоторыми патентными правами с немецкой лицензиатской компанией Telefunken. В результате сотрудничества был создан «имидж-иконоскоп» («Супериконоскоп» в Германии). Эта лампа по сути идентична суперэмитрону. Патентная война между Зворыкиным и Фарнсвортом не повлияла на производство и коммерциализацию суперэмитрона и иконоскопа изображений в Европе , поскольку Дикманн и Ад имели приоритет в Германии в изобретении анализатора изображений, подав заявку на патент на их Lichtelektrische. Bildzerlegerröhre für Fernseher ( фотоэлектрическая трубка для рассеивания изображений для телевидения ) в Германии в 1925 году, за два года до того, как Фарнсворт сделал то же самое в Соединенных Штатах. Иконоскоп изображений (Superikonoskop) стал промышленным стандартом общественного вещания в Европе с 1936 по 1960 год, когда его заменили видикон и свинцовые трубки. Действительно, это был представитель европейской традиции электронных ламп, конкурирующий с американской традицией, представленной изображением ортикон. Немецкая компания Heimann произвела Superikonoskop для Берлинских Олимпийских игр 1936 года, позже Heimann также производила и продавала его с 1940 по 1955 год; наконец, с 1952 по 1958 год голландская компания Philips производила и продавала иконоскоп и мультикон.

Американское телевизионное вещание в то время состояло из множества рынков самых разных размеров, каждый из которых боролся за программирование и доминирование с отдельной технологией, пока не были заключены сделки и стандарты не согласованы в 1941 году. RCA, например, использовала только иконоскопы. в районе Нью-Йорка, но Farnsworth Image Dissectors в Филадельфии и Сан-Франциско. В сентябре 1939 года RCA согласилась выплатить роялти Фарнсвортской теле- и радиокорпорации в течение следующих десяти лет за доступ к патентам Фарнсворта. Заключив это историческое соглашение, RCA интегрировала в свои системы многое из того, что было лучшим в технологии Фарнсворта. В 1941 году в США было введено 525-строчное телевидение. Инженер-электрик Бенджамин Адлер сыграл видную роль в развитии телевидения.

Первый в мире телевизионный стандарт с 625 строками был разработан в Советском Союзе в 1944 году и стал национальным стандартом в 1946 году. Первое вещание в стандарте с 625 строками произошло в Москве в 1948 году. Концепция 625 строк на кадр была впоследствии реализована в Европейский стандарт CCIR . В 1936 году Кальман Тиханьи описал принцип плазменного дисплея , первой системы плоских дисплеев .

Ранние электронные телевизоры были большими и громоздкими, с аналоговыми схемами, сделанными из электронных ламп . После изобретения первого рабочего транзистора в Bell Labs , Sony основатель Ибука предсказал в 1952 году , что переход на электронные схемы из транзисторов может привести к более мелким и портативным телевизорам. Первым полностью транзисторным портативным твердотельным телевизором был 8-дюймовый телевизор Sony TV8-301 , разработанный в 1959 году и выпущенный в 1960 году. Это положило начало трансформации телезрителей из общего просмотра в уединенный просмотр. К 1960 году Sony продала более 4   миллионов портативных телевизоров по всему миру.

цвет

LED телевизор Samsung

Основная идея использования трех монохромных изображений для создания цветного изображения была опробована почти сразу после того, как были построены черно-белые телевизоры. Хотя он не привел никаких практических подробностей, среди самых первых опубликованных предложений по телевидению было предложение Мориса Ле Блана в 1880 году о системе цвета, включая первые упоминания в телевизионной литературе строчной и кадровой развертки. Польский изобретатель Ян Щепаник запатентовал систему цветного телевидения в 1897 году, используя селеновый фотоэлемент в передатчике и электромагнит, управляющий колеблющимся зеркалом и движущейся призмой на приемнике. Но его система не содержала средств анализа спектра цветов на передающем конце и не могла работать так, как он ее описал. Другой изобретатель, Ованнес Адамян , также экспериментировал с цветным телевидением еще в 1907 году. Первый проект цветного телевидения заявлен им и был запатентован в Германии 31 марта 1908 года, патент № 197183, затем в Великобритании 1 апреля 1908 года. патент № 7219, во Франции (патент № 390326) и в России в 1910 г. (патент № 17912).

Шотландский изобретатель Джон Логи Бэрд продемонстрировал первую в мире передачу цвета 3 июля 1928 года, используя сканирующие диски на передающем и приемном концах с тремя спиралями апертур, каждая спираль с фильтрами разного основного цвета; и три источника света на приемном конце с коммутатором для чередования их свечения. Бэрд также провел первую в мире цветную трансляцию 4 февраля 1938 года, отправив механически отсканированное 120-строчное изображение из студии Бэрда Crystal Palace на проекционный экран в лондонском театре Dominion . Цветное телевидение с механическим сканированием было также продемонстрировано Bell Laboratories в июне 1929 года с использованием трех полных систем фотоэлементов , усилителей, светящихся трубок и цветных фильтров с серией зеркал для наложения красного, зеленого и синего изображений в одно полноцветное изображение. образ.

Первой практической гибридной системой снова был Джон Логи Бэрд. В 1940 году он публично продемонстрировал цветной телевизор, сочетающий традиционный черно-белый дисплей с вращающимся цветным диском. Это устройство было очень «глубоким», но позже было улучшено с помощью зеркала, превращающего световой путь в полностью практичное устройство, напоминающее большую обычную консоль. Однако Бэрд был недоволен дизайном, и еще в 1944 году он прокомментировал британскому правительственному комитету, что полностью электронное устройство будет лучше.

В 1939 году венгерский инженер Питер Карл Голдмарк представил электромеханическую систему в CBS , которая содержала датчик Iconoscope . Система цветного чередования полей CBS была частично механической, с диском из красного, синего и зеленого фильтров, вращающимся внутри телекамеры со скоростью 1200 об / мин, и аналогичным диском, синхронно вращающимся перед электронно-лучевой трубкой внутри приемника. . Система была впервые продемонстрирована Федеральной комиссии по связи (FCC) 29 августа 1940 г. и представлена ​​прессе 4 сентября.

CBS начала экспериментальные испытания цветового поля с использованием пленки еще 28 августа 1940 года и живых камер к 12 ноября. NBC (принадлежащая RCA) провела свои первые полевые испытания цветного телевидения 20 февраля 1941 года. CBS начала ежедневные испытания цветного поля 1 июня 1941 года. Эти системы цветного телевидения не были совместимы с существующими черно-белыми телевизорами , и, поскольку нет цветные телевизоры были доступны для публики, просмотр тестов цветового поля был ограничен инженерами RCA и CBS и приглашенной прессой. Совет по военному производству приостановил производство теле- и радиооборудования для гражданского использования с 22 апреля 1942 года по 20 августа 1945 года, ограничив любую возможность представить цветное телевидение широкой публике.

Еще в 1940 году Бэрд начал работу над полностью электронной системой, которую он назвал Telechrome . В ранних устройствах Telechrome использовались две электронные пушки, нацеленные на обе стороны люминофорной пластины. Люминофор был структурирован таким образом, что электроны из пушек падали только на одну или другую сторону рисунка. Используя голубой и пурпурный люминофоры, можно получить разумное изображение с ограниченными цветами. Он также продемонстрировал ту же систему, используя монохромные сигналы для создания трехмерного изображения ( в то время называемого « стереоскопическим »). Демонстрация 16 августа 1944 года стала первым примером практической системы цветного телевидения. Работа над Telechrome продолжалась, и планировалось представить полноцветную версию с тремя орудиями. Однако безвременная смерть Бэрда в 1946 году положила конец развитию системы Telechrome. Подобные концепции были распространены в 1940-х и 1950-х годах, отличаясь, прежде всего, тем, как они повторно сочетали цвета, создаваемые тремя орудиями. Трубка Гир была аналогична концепции Бэрда, но использовали небольшие пирамиды с люминофоров , нанесенных на их внешних граней, вместо Бэрда 3D кучность на плоской поверхности. Пенетрон используется три слоя люминофора поверх друг друга и увеличил мощность луча , чтобы достичь верхних слоев при рисовании этих цветов. Хроматрон используется набор проводов фокусировки для выбора цветных люминофоров , расположенных в вертикальных полосах на трубе.

Одной из серьезных технических проблем внедрения цветного широковещательного телевидения было желание сохранить полосу пропускания , потенциально в три раза превышающую существующие стандарты черно-белого изображения , и не использовать чрезмерное количество радиоспектра . В Соединенных Штатах после значительных исследований Национальный комитет по телевизионным системам одобрил полностью электронную систему, разработанную RCA , которая кодировала информацию о цвете отдельно от информации о яркости и значительно снижала разрешение информации о цвете для сохранения полосы пропускания. Поскольку черно-белые телевизоры могут принимать одну и ту же передачу и отображать ее в черно-белом режиме, принятая система цветности [обратно] «совместима». («Совместимый цвет», показанный в рекламе RCA того периода, упоминается в песне « Америка » из West Side Story , 1957 г.) Яркость изображения оставалась совместимой с существующими черно-белыми телевизорами при немного уменьшенном разрешении. в то время как цветные телевизоры могут декодировать дополнительную информацию в сигнале и создавать цветной дисплей с ограниченным разрешением. Черно-белые изображения с более высоким разрешением и цветные изображения с более низким разрешением объединяются в мозгу, чтобы получить цветное изображение с высоким разрешением. Стандарт NTSC представляет собой крупное техническое достижение.

Цветные полосы, используемые в тестовом шаблоне , иногда используются, когда программный материал недоступен.

Первая цветная трансляция (первый эпизод прямой передачи «Женитьба» (телесериал) ) состоялась 8 июля 1954 года, но в течение следующих десяти лет большинство сетевых трансляций и почти все местные программы продолжали выходить в черно-белом режиме. . Только в середине 1960-х годов цветные наборы начали продаваться в больших количествах, отчасти из-за перехода цветов в 1965 году, когда было объявлено, что этой осенью более половины всех сетевых программ в прайм-тайм будут транслироваться в цвете. Первый полноцветный прайм-тайм сезон состоялся всего год спустя. В 1972 году последняя из дневных сетевых программ преобразовалась в цветную, что привело к появлению первого полностью цветного сетевого сезона.

Ранние цветные наборы были либо напольными консольными моделями, либо настольными версиями, почти такими же громоздкими и тяжелыми, поэтому на практике они оставались прочно закрепленными на одном месте. GE «S относительно компактный и легкий Porta-цветный набор был введен весной 1966 г. использовал транзистор -На УВЧ тюнер . Первым полностью транзисторным цветным телевизором в Соединенных Штатах был телевизор Quasar, представленный в 1967 году. Эти разработки сделали просмотр цветного телевидения более гибким и удобным.

МОП — транзистор (металл-оксид-полупроводник полевой транзистор, или МОП — транзистор) был изобретен Mohamed М. Atalla и Давон Канг в Bell Labs в 1959 году, и представлены в 1960 г. К середине 1960-х годов, RCA были использованием МОП — транзисторов в своих потребительские телевизионные продукты. Исследователи из RCA Laboratories В. М. Остин, Дж. А. Дин, Д. М. Грисволд и О. П. Харт в 1966 году описали использование полевого МОП-транзистора в телевизионных схемах, включая ВЧ-усилители , низкоуровневое видео, цветность и схемы АРУ . MOSFET мощностью позже был широко принят для телевизионных приемников цепей.

В 1972 году продажи цветных наборов наконец превзошли продажи черно-белых наборов. Цветное вещание в Европе не было стандартизировано для формата PAL до 1960-х годов, а вещание не начиналось до 1967 года. К этому моменту многие технические проблемы в ранних наборах были решены, и распространение цветных наборов в Европе было довольно значительным. быстрый. К середине 1970-х годов единственными станциями, транслирующими в черно-белом режиме, были несколько станций УВЧ с большими номерами на небольших рынках и несколько станций ретрансляции малой мощности на еще более мелких рынках, таких как места отдыха. К 1979 году, даже последний из них были преобразованы в цвет , и в начале 1980 — х годов, B & W устанавливает толкнули на нишевые рынки, в частности маломощных применений, небольших портативных наборов, или для использования в качестве видеомонитор экранов в недорогому потребителя оборудование. К концу 1980-х годов даже эти области перешли на наборы цветов.

Цифровой

Цифровое телевидение (DTV) — это передача аудио и видео с помощью цифровых обработанных и мультиплексированных сигналов, в отличие от полностью аналоговых сигналов и сигналов с разделением каналов, используемых в аналоговом телевидении . Благодаря сжатию данных цифровое телевидение может поддерживать более одной программы в одной полосе пропускания канала. Это инновационная услуга, которая представляет собой наиболее значительный этап эволюции технологии телевизионного вещания с момента появления цветного телевидения в 1950-х годах. Корни цифрового телевидения очень тесно связаны с доступностью недорогих высокопроизводительных компьютеров . Цифровое телевидение стало возможным только в 1990-х годах. Цифровое телевидение ранее было практически невозможно из-за непрактично высоких требований к полосе пропускания несжатого цифрового видео , требующей скорости передачи около 200 Мбит / с для телевизионного сигнала стандартной четкости (SDTV) и более 1 Гбит / с для телевидения высокой четкости. (HDTV).    

Цифровое телевидение стало практически возможным в начале 1990-х годов благодаря серьезному технологическому развитию — сжатию видео с дискретным косинусным преобразованием (DCT) . ДКП кодирование является сжатие с потерями , метод , который был впервые предложен для сжатия изображений с помощью Насира Ахмеда в 1972 году, а затем был адаптированы в компенсации движения ДКПА видео алгоритма кодирования, для кодирования видео стандартов , таких как Н.26Е форматы с 1988 годом и тому Форматы MPEG с 1991 г. Сжатие видео DCT с компенсацией движения значительно уменьшило полосу пропускания, необходимую для цифрового ТВ-сигнала. Кодирование DCT снизило требования к полосе пропускания сигналов цифрового телевидения до примерно 34 Мбит / с для SDTV и примерно 70–140 Мбит / с для HDTV, сохранив при этом передачу почти студийного качества, что сделало цифровое телевидение практической реальностью в 1990-х годах.  

Услуга цифрового телевидения была предложена в 1986 году компанией Nippon Telegraph and Telephone (NTT) и Министерством почты и телекоммуникаций (MPT) Японии, где планировалось разработать услугу «Интегрированная сетевая система». Однако реализовать такую ​​услугу цифрового телевидения на практике было невозможно до тех пор, пока в начале 1990-х не стало возможным внедрение технологии сжатия видео DCT.

В середине 1980-х, когда японские фирмы бытовой электроники продвигались вперед с развитием технологии HDTV , аналоговый формат MUSE , предложенный японской компанией NHK , рассматривался как лидер, который угрожал затмить технологии американских компаний-производителей электроники. До июня 1990 года японский стандарт MUSE, основанный на аналоговой системе, был лидером среди более чем 23 различных рассматриваемых технических концепций. Затем американская компания General Instrument продемонстрировала возможность использования цифрового телевизионного сигнала. Этот прорыв имел такое значение, что FCC была убеждена отложить принятие решения по стандарту ATV до тех пор, пока не будет разработан стандарт на цифровой основе.

В марте 1990 года, когда стало ясно, что цифровой стандарт возможен, FCC приняла ряд важных решений. Во-первых, Комиссия заявила, что новый стандарт ATV должен быть чем-то большим, чем просто улучшенный аналоговый сигнал, но быть в состоянии обеспечить настоящий сигнал HDTV с разрешением как минимум в два раза выше, чем у существующих телевизионных изображений. (7) Затем, чтобы убедиться, что зрители, которые это сделали, не желая покупать новый цифровой телевизор, он мог продолжать принимать обычные телевизионные передачи, это диктовало, что новый стандарт ATV должен иметь возможность « одновременного вещания » на разных каналах. (8) Новый стандарт ATV также позволил новому сигналу DTV основываться на совершенно новых принципах дизайна. Несмотря на то, что он несовместим с существующим стандартом NTSC , новый стандарт DTV сможет включать многие улучшения.

Окончательные стандарты, принятые FCC, не требовали единого стандарта для форматов сканирования, соотношений сторон или разрешения строк. Этот компромисс явился результатом спора между промышленностью бытовой электроники (к которой присоединились некоторые вещательные компании) и компьютерной промышленностью (к которой присоединились киноиндустрия и некоторые группы общественных интересов) по поводу того, какой из двух процессов сканирования — чересстрочного или прогрессивного — лучше всего подходит для новые устройства отображения, совместимые с цифровым HDTV. При чересстрочной развертке, которая была специально разработана для старых аналоговых технологий ЭЛТ, сначала сканируются строки с четными номерами, а затем — с нечетными. Фактически, чересстрочную развертку можно рассматривать как первую модель сжатия видео, поскольку она была частично разработана в 1940-х годах, чтобы удвоить разрешение изображения, чтобы превысить ограничения полосы пропускания телевизионного вещания. Другой причиной его принятия было ограничение мерцания на ранних ЭЛТ-экранах, экраны с люминофорным покрытием могли сохранять изображение от электронного сканирующего пушки только в течение относительно короткого времени. Однако чересстрочная развертка работает не так эффективно на новых устройствах отображения, например, на жидкокристаллических (ЖКД) , которые лучше подходят для более частой прогрессивной частоты обновления.

Прогрессивное сканирование , формат, который компьютерная индустрия давно приняла для компьютерных мониторов, сканирует каждую строку последовательно, сверху вниз. По сути, прогрессивная развертка удваивает объем данных, генерируемых для каждого полноэкранного отображения, по сравнению с чересстрочной разверткой, окрашивая экран за один проход за 1/60 секунды, вместо двух проходов за 1/30 секунды. Компьютерная индустрия утверждала, что прогрессивная развертка лучше, потому что она не «мерцает» на новом стандарте устройств отображения в манере чересстрочной развертки. Он также утверждал, что прогрессивная развертка упрощает подключение к Интернету и дешевле конвертируется в чересстрочные форматы, чем наоборот. Киноиндустрия также поддерживала прогрессивную развертку, поскольку она предлагала более эффективные средства преобразования снятых программ в цифровые форматы. Со своей стороны, индустрия бытовой электроники и вещательные компании утверждали, что чересстрочная развертка была единственной технологией, которая могла передавать изображения самого высокого качества, которое тогда (и в настоящее время) было возможно, то есть 1080 строк на изображение и 1920 пикселей на строку. Радиовещательные компании также отдавали предпочтение чересстрочной развертке, потому что их обширный архив чересстрочного программирования не всегда совместим с прогрессивным форматом. Уильям Ф. Шрайбер , который был директором Программы перспективных телевизионных исследований в Массачусетском технологическом институте с 1983 года до выхода на пенсию в 1990 году, полагал, что постоянная пропаганда оборудования с чересстрочной разверткой исходила от компаний бытовой электроники, которые пытались вернуть значительные инвестиции. они выполнены в чересстрочной технологии.

Переход на цифровое телевидение начался в конце 2000-х годов. Все правительства во всем мире установили крайний срок отключения аналоговой связи к 2010-м годам. Первоначально скорость внедрения была низкой, так как первые телевизоры с цифровым тюнером были дорогими. Но вскоре, когда цена на цифровые телевизоры упала, все больше и больше домашних хозяйств переходили на цифровые телевизоры. Ожидается, что переход будет завершен во всем мире к середине-концу 2010-х годов.

Smart TV

ПРОИЗВОДСТВО ТЕЛЕПРОГРАММ КАК СЕКТОР ТЕЛЕИНДУСТРИИ — Студопедия

Выше уже отмечалось, что современная телевизионная индустрия включает два значительно различающихся, но взаимодополняющих сектора. Это:

Ø вещатели – компании, распространяющие «упакованные» для доставки зрителю как собственные, так и закупленные телепрограммы;

Ø производители телепрограмм – разного рода компании, занятые в сфере производства телевизионного контента: киностудии, продюсерские фирмы, синдикаты, даже вещатели, реализующие свои программы на внешнем рынке.

Формирование этих секторов внутри телевизионной индустрии напрямую связано с экономическими особенностями ТВ, а именно с тем, что современное телевидение – это высокозатратная, трудоемкая, технологически зависимая индустрия, действующая в условиях жесткой конкуренции на рынке свободного времени. Постоянное стремление к новизне телевизионного содержания вынуждает производителей телепрограмм постоянно искать талантливых сценаристов, режиссеров, актеров, журналистов. В связи с этим экономисты обращают внимание на более высокий рост затрат на оплату труда, чем на все остальное. В современных условиях производство аудиовизуального контента постоянно дорожает, поскольку кроме вложений в технические средства ТВ растут вложения в «человеческий ресурс». Дополнительным обстоятельством, увеличивающим затраты на телепрограммы, выступает стоимость авторских прав, которая для многих телепрограмм не снижается с течением времени.

Ни в одной стране мира телекомпании не могут ограничить заполнение эфира только собственными программами, это слишком дорого. Во многих случаях вещатели просто закупают программы у внешних производителей (см. выше о стратегии «многооконности»). Этот способ наряду с очевидной легкостью реализации имеет, правда, и серьезный недостаток: стоимость телепрограмм часто чрезвычайно высока. Поэтому в современных условиях крупные телекомпании вынуждены вступать в кооперацию с ведущими продюсерскими компаниями, для того чтобы частично сократить стоимость инвестиций и распределить возможные финансовые риски. Медиаэкономисты выделяют две доминирующие организационные модели производства телепрограмм, различающиеся по конечной форме собственности на авторские права телеконтента.

Первая реализуется телеиндустрией США, где продюсерские компании вступают в финансовые альянсы с вещателями. В результате такого сотрудничества права на произведенную телепродукцию делятся между ними пропорционально сделанным инвестициям. В конечном итоге вещатели получают в собственность вторичные и/или третичные права на программы и могут ими свободно распоряжаться. Экономическое преимущество этой модели заключается в том, что в случае неуспеха финансовые потери распределяются между всеми участниками.

Вторая модель существует в телеиндустрии Великобритании. Здесь вещатели предпочитают финансировать производство телепрограмм, производимых независимыми продюсерами, при условии полного получения авторских прав по окончании производства. После завершения производства программ вещатели выплачивают продюсерским компаниям 10% их стоимости, но в обмен получают в собственность авторские права на телепрограммы, которые они используют в дальнейшем или реализуют на рынке телепрограмм.

Наряду с вещателями, которые вовлечены в производство телепрограмм или самостоятельно, или в сотрудничестве с независимыми продюсерами, в сфере телепроизводства действуют и другие типы предприятий. Так, в США телесети – даже не главный производитель программ для американских телестанций. Наряду с программами, произведенными телесетями, местные станции передают в эфир сериалы, произведенные независимыми продюсерскими компаниями или киностудиями, телепрограммы других жанров (викторины, игры, ток-шоу), реализуемые продюсерскими компаниями. Практически все местные телестанции производят определенное количество собственных программ.

Значение программ, произведенных внешними производителями, особенно велико для программных стратегий аффилиированных станций, поскольку у них остаются значительные блоки времени, не заполненные программами телесетей. Разнообразие жанров и типов синдицированных программ определяется тем, что их объем формируется из трех различных источников, к которым относятся:

Ø сериалы, ранее закупленные сетями и прошедшие по ним определенное договорами количество показов, своеобразный телевизионный «секонд хэнд» качественных программ;

Ø произведенные и «упакованные» независимо от сетей программы типа игровых телешоу или видовых фильмов о природе;

Ø кинофильмы, произведенные для проката в кинотеатрах.

в начало

Телевидение — Википедия

Для этого термина существует аббревиатура «ТВ», которая имеет и другие значения: см. ТВ.

Телеви́дение (от др.-греч. τῆλε «далеко» + лат. video «видеть») — технология электросвязи, предназначенная для передачи на расстояние движущегося изображения. В большинстве случаев одновременно с изображением передаётся звуковое сопровождение. В обиходе термин используется также для обобщённого обозначения организаций, занимающихся производством и распространением телевизионных программ. Со второй половины XX века телевидение стало наиболее влиятельным средством массовой информации, пригодным для развлечения, образования, передачи новостей и рекламы.

Технологии хранения переданных телепрограмм, такие как видеомагнитофон и оптические видеодиски, увеличили доступность продукции кинематографа, позволив смотреть фильмы не только в кинотеатрах, но и на домашних телевизорах. К 2013 году 79 % домохозяйств во всём мире имели хотя бы один телевизионный приёмник^[1]. С 1950-х годов телевидение играет ключевую роль в формировании общественного мнения, начав уступать эту нишу интернету лишь в середине 2010-х годов. Роль технологии в бизнесе и политике огромна, что подчёркнуто ООН, установившей памятный день — Всемирный день телевидения, который отмечается ежегодно 21 ноября.

Стенд с телевизорами на международной выставке IFA 2010

Этимология

Слово Télévision является составным из греч. τῆλε «далеко́» и лат. vīsio «ви́дение». Впервые термин использован на французском языке в 1900 году русским учёным Константином Перским во время VI Международного электротехнического конгресса, прошедшего в рамках Всемирной выставки в Париже^[2][3]. В английском языке слово впервые прозвучало в 1907 году в описании «гипотетической системы для передачи движущихся изображений по телеграфным или телефонным проводам»^[4]. В России слово «телевидение» не использовалось, а появилось только в СССР, заменив к середине 1930-х годов термины «электровидение», «дальновидение» и «радиотелескопию»^[3].

История изобретения

Изобретению телевидения предшествовали разработки технологии передачи на расстояние неподвижных изображений, начатые в середине XIX столетия. Первой из них считается факсимильная машина Александра Бейна, запатентованная в 1843 году^[5]. Большинство таких устройств XIX века были основаны на фотомеханических процессах, позволяющих переводить изображение в комбинацию токопроводящих и изолированных участков, пригодную для преобразования в электрический сигнал. Телевидение стало возможным, благодаря открытию Уиллоуби Смитом фотопроводимости селена в 1873 году, а также внешнего фотоэффекта Генрихом Герцем в 1887 году^[6]. Дополнительный импульс разработкам придало изобретение сканирующего диска Паулем Нипковым в 1884 году, ставшего основным элементом механического телевидения вплоть до начала Второй мировой войны^[7].

Основанные на диске Нипкова системы механического телевидения были практически реализованы лишь в 1925 году Джоном Бэрдом в Великобритании, Чарльзом Дженкинсом в США, Ованесом Адамяном и независимо Львом Терменом в СССР^{[* 1]}. Первая в мире передача движущегося изображения была осуществлена в 1923 году американцем Чарльзом Дженкинсом, с использованием для передачи механической развёртки, но передаваемое изображение было силуэтным, то есть не содержало полутонов. Первая пригодная для передачи движущихся полутоновых изображений механическая система была создана 26 января 1926 года шотландским изобретателем Джоном Бэрдом, основавшим в 1928 году Baird Television Development Company^[9][10].

Имелись и другие системы механического телевидения: изобретённый в 1931 году «бегущий луч» Манфреда фон Арденне и английская система механического телевидения Scophony, позволявшая создавать изображения на экране размером почти 3 на 4 метра и с разрешением в 405 строк^[11]. Однако ни одна из механических систем не выдержала конкуренции с более дешёвыми и надёжными электронными системами телевидения. 10 октября 1906 года изобретатели Макс Дикманн, ученик Карла Фердинанда Брауна, и Г. Глаге зарегистрировали патент на использование трубки Брауна для передачи изображений^[12]. В 1907 году Дикманном был продемонстрирован телевизионный приёмник, с двадцатистрочным экраном вакуумной трубки размером 3×3 см и частотой развёртки 10 кадров в секунду^[13].

Первый патент на используемые до сегодняшнего дня технологии электронного телевидения получил профессор Петербургского технологического института Борис Розинг, который подал заявку на патентование «Способа электрической передачи изображения» 25 июля 1907 года^[7]. Однако ему удалось добиться передачи на расстояние только неподвижного изображения — в опыте 9 мая 1911 года^[9]. При этом электронно-лучевая трубка использовалась для воспроизведения изображения, а для передачи применялась механическая развёртка^[7]. В 1926 году Кэндзиро Такаянаги при помощи электронно-лучевой трубки продемонстрировал неподвижное изображение слога катаканы ^[14].

Первой в истории передачей движущегося изображения при помощи электронно-лучевой трубки считается передача, осуществлённая прибором под названием «радиотелефот» 26 июля 1928 года в Ташкенте изобретателями Б. П. Грабовским и И. Ф. Белянским. Хотя акт Ташкентского трамвайного треста, на базе которого проводились опыты, свидетельствует, что полученные изображения были грубыми и неясными, именно ташкентский опыт можно считать рождением современного электронного телевидения^[15]. Заявка на патентование радиотелефота по настоянию профессора Розинга была подана Б. Грабовским, Н. Пискуновым и В. Поповым 9 ноября 1925 года. Согласно воспоминаниям В. Маковеева, по поручению Минсвязи СССР все сохранившиеся документы о проведённых опытах были изучены кафедрами телевидения Московского и Ленинградского институтов связи на предмет установления возможного приоритета советской науки. В итоговом документе констатировалось, что работоспособность системы не доказана ни документами, ни показаниями непосредственных свидетелей^[16].

Внедрение телевидения в мире по годам

1930-1939      1940-1949      1950-1959      1960-1969

1970-1979      1980-1989      1990-1999      2000-2018

Нет телевидения      Нет данных

Иного мнения относительно значимости изобретения Грабовского придерживался американский физик и писатель Митчел Уилсон. В своём романе «Брат мой, враг мой» он описал «телефот» как предтечу современного телевидения. Настоящим прорывом в чёткости изображения электронного телевидения, что решило в конце концов в его пользу соревнование с механическим, стал «иконоскоп», изобретённый в 1931 году русским эмигрантом Владимиром Зворыкиным, работавшим в то время для Radio Corporation of America^[9].

Иконоскоп — первая передающая телевизионная трубка, позволившая организовать электронное телевещание. Патент на такое же устройство был получен советским учёным Семёном Катаевым на 51 день раньше демонстрации готового американского аналога. Собственный действующий образец Катаев смог создать лишь через два года после компании RCA^[17][18]. При этом патентная заявка Зворыкиным была подана ещё в 1923 году, пролежав в патентном бюро 15 лет^[19]. В 1932 году при помощи иконоскопа с передатчика мощностью 2,5 кВт, установленного на Эмпайр-стейт-билдинг в Нью-Йорке, начались первые экспериментальные передачи электронного телевидения с разложением на 240 строк. Сигнал принимался на расстоянии до 100 км на телевизоры, выпущенные к тому моменту компанией RCA на основе кинескопа Зворыкина^[18][20].

Изобретённый в 1931 году электронный «диссектор» Фило Фарнсуорта оказался малоэффективным по сравнению с иконоскопом, и не получил распространения. Чтобы в дальнейшем избежать патентных споров, компания RCA выкупила у Фарнсуорта права на его изобретение за миллион долларов^[20].

Начало регулярного вещания

Первая телевизионная станция WCFL, основанная на механической развёртке, вышла в эфир в Чикаго 12 июня 1928 года^[21]. Её создателем был Улисс Санабриа^[en][22]. 19 мая 1929 года он впервые использовал для передачи изображения и звука один диапазон радиоволн, начав трансляцию звукового сопровождения радиостанцией WIBO, а видеосигнала — станцией WCFL.

В СССР с 1931 года использовался «немецкий» стандарт механического телевидения с разложением на 30 строк и частотой 12,5 кадров в секунду^[23]. Первоначально передача звука не предусматривалась. Сначала при помощи системы велись экспериментальные передачи кинофильмов и событийные трансляции, а с 15 ноября 1934 года началось регулярное вещание по 1 часу 12 раз в месяц^[24]. Среди радиолюбителей получило широкое распространение конструирование самодельных механических телевизоров, поскольку используемые тогда радиодиапазоны позволяли принимать телепередачи на больших расстояниях^[9][16]. В 1937 году в Ленинграде была издана брошюра «Самодельный телевизор»^[25].

Начать регулярное вещание электронного телевидения в США помешала Великая депрессия, совпавшая по времени с появлением пригодных для этого систем. Первый в мире телеканал, вещающий по электронной технологии регулярно — DFR («Deutscher Fernseh-Rundfunk» — «Немецкое телевизионное радиовещание»), запущен в 1934 году немецкой телерадиокомпанией RRG^[26]. Берлинская Олимпиада 1936 года стала первой, с которой велась прямая телетрансляция. При этом использовались как электронные телевизионные камеры с развёрткой на 180 строк, так и специальная кинотелевизионная система с промежуточной киноплёнкой, позволявшая оперативно осуществлять замедленные повторы наиболее интересных моментов^[27]. DFR вещал до 1944 года, пока в результате бомбардировок не был разрушен Берлинский телецентр.

В 1936 году в Великобритании началось регулярное электронное вещание по системе, считавшейся тогда телевидением высокой чёткости: с развёрткой на 405 строк. В СССР — в Москве и Ленинграде — открылись телецентры, осуществлявшие экспериментальные передачи по электронной технологии. Ленинградский использовал отечественное оборудование со стандартом разложения на 240 строк^[28][29]. Московский телецентр вещал в «американском» стандарте на 343 строки, и был оснащён оборудованием RCA^[30][31].

Советский телевизор «Ленинград Т-2». 1949 год

Регулярное электронное телевещание в СССР было впервые начато Опытным ленинградским телецентром (ОЛТЦ) 1 сентября 1938 года^[32]. Для приёма этих программ в опытных мастерских ВНИИТ было изготовлено 20 экземпляров телевизора «ВРК» (Всесоюзный радиокомитет) с экраном 13×17,5 сантиметров^[16]. Заводом «Радист» выпускались телевизоры 17ТН-1, также пригодные для приёма передач ОЛТЦ^[33]. Часть из них использовалась в качестве мониторов на телецентре, а остальные для коллективного просмотра во дворцах культуры и заводских клубах^[32]. Передачи проводились дважды в неделю.

В Москве регулярное электронное вещание началось 10 марта 1939 года^[28]. В этот день московский телецентр на Шаболовке при помощи передатчика мощностью 17 кВт, установленного на Шуховской башне, передал в эфир документальный фильм об открытии XVIII съезда ВКП(б)^[32]. В дальнейшем передачи велись 4 раза в неделю по 2 часа. Весной 1939 года в Москве передачи принимали более 100 телевизоров «ТК-1» с экраном 14×18 сантиметров, выпускаемых по документации RCA^[16][33]. Так же, как и «ВРК» в Ленинграде, эти телевизоры использовались для коллективных просмотров. Первый массовый электронный телевизор «КВН-49», рассчитанный на современный стандарт разложения в 625 строк, появился в СССР в 1949 году^[34].

Появление цветного телевидения

Разработки технологий передачи цветного изображения начались ещё в эпоху механического телевидения, но первыми, пригодными для вещания оказались гибридные системы, сочетающие электронное телевидение с механическим цветоделением. 17 октября 1950 года в США принят первый в мире стандарт цветного телевещания с последовательной передачей цвета, использовавшийся телекомпанией CBS меньше четырёх месяцев и отменённый из-за полной несовместимости с чёрно-белыми телевизорами^[16][35].

Тестовая передача цветного телевидения

Спустя три года в СССР началось регулярное экспериментальное цветное вещание по аналогичной системе с последовательной передачей цвета^[16][36]. Приёмник «Радуга» оснащался чёрно-белым кинескопом с диагональю 18 см, перед которым синхронный электродвигатель с частотой 1500 оборотов в минуту вращал диск с тремя парами цветных светофильтров^[37][38]. Цветной приём обеспечивался только в зоне московской электросети, так как синхронизация осуществлялась общим со студийными камерами источником переменного тока. Вещание продолжалось до 5 декабря 1955 года, когда принцип был признан бесперспективным и в СССР^[16].

18 декабря 1953 года в США утверждён стандарт NTSC, раздельно передающий информацию о яркости и цвете, и полностью совместимый с чёрно-белыми телевизорами. С 14 января 1960 года в СССР началось экспериментальное цветное телевещание по стандарту «ОСКМ», который был копией американского NTSC, адаптированной под советскую вещательную систему^[39]. В середине 1960-х годов были разработаны две европейские системы цветного телевидения: западногерманский PAL и французский SECAM, которые также начали тестироваться в СССР. Одновременно с ними пробные передачи велись по системе «ЦТ НИИР», разработанной под руководством Владимира Теслера^[40].

Сравнительный анализ четырёх систем выявил преимущества французской при вещании на большие расстояния. В 1967 году во Франции и СССР был утверждён стандарт SECAM цветного телевещания, действующий до сегодняшнего дня^[16]. Первая широковещательная передача по системе SECAM в СССР была приурочена к 50-летней годовщине Октябрьской революции, отмечавшейся 7 ноября 1967 года^[41].

Появление цифрового телевидения

Первые системы механического и электронного телевидения, в том числе цветные, были аналоговыми. Цифровое телевидение отличается от аналогового тем, что в эфир передаётся не аналоговый сигнал, а цифровой, представляющий из себя поток данных, описывающих исходные аналоговые сигналы изображения и звука. Главное преимущество цифрового телевидения перед аналоговым — более высокая устойчивость к накоплению искажений на всех этапах производства программ и их доставки до конечного потребителя^[42]. Ещё одно важное достоинство — меньший объём данных, передаваемых по каналам связи, а также широкие возможности для получения дополнительных сервисов. В полосе частот одного аналогового телевизионного канала передаются несколько каналов цифрового телевещания стандартной чёткости, что значительно снижает себестоимость распространения сигнала одного телеканала. За счёт освобождения диапазонов, ранее занятых аналоговым вещанием, получается так называемый «частотный дивиденд», который может использоваться, например, для некоторых систем мобильной связи (UMTS)^[43].

стандарты цифрового вещания по странам

Возможность осуществить цифровое телевидение появилась только после создания достаточно мощных компьютеров, пригодных для обработки видеосигнала в реальном времени. Массовые технологии цифрового вещания появились только в 1990-х годах, однако первые работы по созданию действующих систем и стандартов начались уже в начале 1970-х годов. Одним из пионеров цифрового телевидения стала японская телекомпания NHK, создавшая опытные образцы оборудования^[44]. Практически одновременно с работами NHK в 1972 году начались консультации в 11-й исследовательской комиссии МККР под председательством Марка Кривошеева по проектированию будущих стандартов цифрового ТВ^[45]. Первыми итогами работы комиссии стали изданные в 1982 году рекомендации BT.601 по цифровому кодированию и начало исследований по эффективной компрессии цифровых данных для передачи^[46].

В начале 1990-х годов стала очевидна осуществимость цифрового телевидения, и начались основные работы по созданию общемировых стандартов, которыми стали американский ATSC, японский ISDB-T и европейский DVB-T. Ведущая роль в этих процессах также принадлежит 11-й исследовательской комиссии МККР, в 2000 году издавшей рекомендацию BT.1306, которая позволила гармонизировать три вещательных стандарта друг с другом^[47]. Разработка и успешное внедрение стандартов цифрового вещания способствовали также началу распространения телевидения высокой чёткости. Первый стандарт ТВЧ, внедрённый компанией NHK в 1989 году, был аналоговым и мог передаваться только по спутниковым каналам^[48]. Цифровая технология позволила решить большинство проблем, и начать широкое вещание по стандарту 1080i уже в 2003 году в Японии и в 2004 году в Европе. На сегодняшний день, даже аналоговые сигналы при таком способе вещания используются только для непосредственной передачи изображения и звука конечным потребителям. Съёмка, звукозапись, монтаж и обработка производятся с цифровыми данными, преобразуемыми в аналоговый сигнал на последней стадии передачи в эфир.

Часто один и тот же цифровой контент одновременно передаётся по разным каналам как в исходном виде, так и после цифро-аналогового преобразования, обеспечивая приём устройствами всех типов. Переход от аналогового вещания стандартной чёткости к цифровому был начат большинством стран в конце 2000-х годов. Россия и Китай планировали к 2015 году полностью перейти на цифровое телевидение^[49]. Однако, из-за наличия большого числа аналоговых приёмников, в большинстве регионов России аналоговые передатчики продолжают работать. В 2016 году министр связи РФ Николай Никифоров заявил, что к 2018 году в России прекратится господдержка аналогового вещания, после чего оно станет невыгодным^[50][51].

Основные принципы

количество телевизоров на 1000 человек

1000+      500-1000      300-500

200-300      100-200      50-100

0-50      Нет данных

Телевидение основано на принципе последовательной передачи элементов изображения с помощью радиосигнала или по проводам^[52]. Разложение изображения на элементы происходит при помощи диска Нипкова, электронно-лучевой трубки или полупроводниковой матрицы. Количество элементов изображения выбирается в соответствии с полосой пропускания радиоканала и физиологическими критериями. Для сужения полосы передаваемых частот и уменьшения заметности мерцания экрана телевизора применяют чересстрочную развёртку. Также она позволяет увеличить плавность передачи движения.

Аналоговый телевизионный тракт в общем виде включает в себя следующие устройства^[53]:

1. Телевизионная передающая камера. Служит для преобразования изображения, получаемого при помощи объектива на мишени передающей трубки или полупроводниковой матрице, в телевизионный видеосигнал.
2. Телекинопроектор. Преобразует изображение и звук на киноплёнке в телевизионный сигнал, и позволяет демонстрировать кинофильмы по телевидению.
3. Видеомагнитофон. Записывает и в нужный момент воспроизводит видеосигнал, сформированный передающей камерой или телекинопроектором.
4. Видеомикшер. Позволяет переключаться между несколькими источниками изображения: камерами, видеомагнитофонами и другими.
5. Передатчик. Несущий сигнал высокой частоты модулируется телевизионным сигналом и передается по радио или по проводам.
6. Приёмник — телевизор. С помощью синхроимпульсов, содержащихся в видеосигнале, телевизионное изображение воспроизводится на экране приёмника (кинескоп, ЖК-дисплей, плазменная панель).

Кроме того, для создания телевизионной передачи используется звуковой тракт, аналогичный тракту радиопередачи. Звук передаётся на отдельной частоте обычно методом частотной модуляции. В цифровом телевидении звуковое сопровождение, часто многоканальное, передаётся в общем с изображением потоке данных.

Технологии вещания

В зависимости от использованного принципа передачи сигнала, телевидение может быть эфирным (наземным), кабельным, спутниковым или интернет-телевидением. Первые три разновидности пригодны как для аналогового, так и для цифрового вещания. В современном телевещании технологии доставки контента часто комбинируются, используя на разных этапах наиболее эффективные способы.

Эфирное телевидение

Антенна для приёма эфирного телевидения Антенна всеволновая

Наземное (или эфирное) телевидение основано на передаче телевизионного сигнала к потребителю по радиоканалу при помощи телевизионных вышек и радиорелейной инфраструктуры, работающих в диапазоне 47—862 МГц. Для приёма сигнала используется внутрикомнатная или наружная антенна. В многоквартирных домах часто устанавливается коллективная антенна с предусилителем и разводкой коаксиального кабеля по отдельным квартирам.

Кабельное телевидение

В отличие от эфирного телевидения кабельное распространяется по коаксиальным или волоконно-оптическим сетям непосредственно до конечных потребителей. Благодаря отсутствию эфирного промежутка, обеспечивается высокое качество сигнала и хорошая помехозащищённость. Кроме того, кабельная технология даёт широкие возможности создания платных каналов. Недостаток кабельного ТВ заключается в высокой удельной стоимости доставки контента из-за необходимости прокладки сетей. По этой же причине невозможен охват широкой аудитории, доступной для эфирного телевидения.

Спутниковое телевидение

Приёмные антенны спутникового телевидения

Спутниковое телевидение — система передачи телевизионного сигнала от передающего центра к потребителю, использующая в качестве ретранслятора искусственные спутники Земли, расположенные в космосе на геостационарной околоземной орбите над экватором, и оснащённые приемопередающим оборудованием. Обеспечивает покрытие качественным телевизионным сигналом больших территорий, труднодоступных для ретрансляции обычным способом.

Аналоговое телевидение распространяется через спутник, как правило, закодированным или зашифрованным в NTSC, PAL, или SECAM стандарте телевизионного вещания. Цифровой телевизионный сигнал или мультиплексированный сигнал обычно модулируется по стандартам QPSK или 8SPK. В целом, цифровое телевидение, в том числе передаваемое через спутники, как правило, основано на общемировых стандартах, таких как MPEG, DVB-S и DVB-S2.

Интернет-телевидение

Распространение широкополосного доступа к сети интернет позволило осуществлять цифровую дистрибуцию контента цифрового телевидения напрямую конечным пользователям. Скорость, обеспечиваемая с начала 2010-х годов большинством провайдеров, обеспечивает бесперебойное вещание как в стандартном качестве, так и с высокой чёткостью. При этом полноценный просмотр телепрограмм возможен как по традиционным сетям, так и по беспроводным интернет-протоколам. В отличие от эфирного, кабельного и спутникового телевидения, передающих свои программы строго по расписанию, интернет-телевидение даёт возможность произвольного выбора передач, независимо от сетки вещания в удобное для пользователей время. Кроме того, глобальный охват «всемирной паутины» даёт практически неограниченную территорию распространения контента. В результате, телепрограмма, распространяемая через интернет, может быть просмотрена в любой точке земного шара, где есть доступ к сети.

Запись телепрограмм

Бытовой видеомагнитофон

С началом регулярного коммерческого телевещания появилась необходимость сохранения телевизионных программ для последующих показов и распространения. Первые телестанции, вещавшие в УКВ-диапазоне, имели ограниченный радиус действия вследствие прямолинейного распространения радиоволн. Поэтому более широкий охват аудитории был возможен только путём физической доставки записи на другие телестанции или создания радиорелейных линий передачи телевизионного сигнала, которые появились только к середине 1950-х годов. На заре развития телевидения для записи использовалась технология кинорегистрации изображения, обеспечивавшая чрезвычайно низкое качество. И лишь в 1956 году, после создания фирмой Ampex первого пригодного для коммерческого использования видеомагнитофона, хранение телепрограмм перестало быть технической проблемой.

Развитие видеозаписи и появление бытовых видеомагнитофонов позволило автоматически записывать телепрограммы для последующего просмотра в удобное время. Эта же технология стала началом целой отрасли видеопроката кинофильмов, записанных на видеокассеты. Дальнейшее распространение связано с появлением оптических видеодисков, позволивших повысить качество домашнего кинотеатра до уровня, сопоставимого с настоящим кинопрокатом. В современном телевещании используются цифровые технологии видеозаписи и видеомонтажа, ставшие неотъемлемой частью телевидения. В настоящее время запись и воспроизведение ранее записанных программ эфирного цифрового телевидения в формате PTV возможна на телевизорах или ресиверах, имеющих такую функцию.

Любопытные факты

См. также

Примечания

1. ↑ Работы Термена были сразу же засекречены в связи с предполагаемым использованием в пограничных войсках^[8]

Источники

1. ↑ Tom Butts. The State of Television, Worldwide (англ.). Opinions. TV technology (6 December 2013). Проверено 16 декабря 2016.
2. ↑ Махровский О.В. Константин Перский — русский военный инженер, ученый, который ввел термин «телевидение» 110 лет назад (рус.). История развития электросвязи. Виртуальный компьютерный музей (14 ноября 2010). Проверено 15 декабря 2016.
3. ↑ ^{1 2} Вячеслав Воробьёв. Слово «телевидение» придумал тверитянин (рус.). Общественная палата Тверской области. Проверено 15 декабря 2016.
4. ↑ Television (англ.). Online Ethimology Dictionary. Проверено 15 декабря 2016.
5. ↑ Все о факсах (рус.). Статьи. Сервисцентр «Immperium». Проверено 11 января 2016.
6. ↑ Внешний и внутренний фотоэффект (рус.). Факультатив. «Физика.ru». Проверено 27 января 2016.
7. ↑ ^{1 2 3} А. Юровский. От первых опытов — к регулярному телевещанию. Музей телевидения и радио в Интернете. Проверено 31 августа 2012. Архивировано 16 октября 2012 года.
8. ↑ Глеб Давыдов. Лев Термен против смерти (рус.). Частный корреспондент (28 августа 2014). Проверено 18 сентября 2018.
9. ↑ ^{1 2 3 4} Меркулов, 2006.
10. ↑ http://www.bbc.co.uk/history/historic_figures/baird_logie.shtml John Logie Baird (1888—1946)
11. ↑ Scophony (англ.). Mechanical television. Музей раннего телевидения. Проверено 3 сентября 2012. Архивировано 18 октября 2012 года.
12. ↑ DRP 184710: Stetig quantitativ wirkendes Relais unter Benutzung der elektrischen Ablenkbarkeit von Kathodenstrahlen
13. ↑ http://www.zeit.de/1957/31/Der-erste-Fernseher Gerhart Goebel. Der erste Fernseher. DIE ZEIT, 01.08.1957 Nr. 31
14. ↑ Нью-Йорк Таймс, 1990.
15. ↑ http://www.qrz.ru/articles/photos/story450/protokol_isp.djvu Протокол опытов с приборами для передачи движимых изображений на расстоянии
16. ↑ ^{1 2 3 4 5 6 7 8} В. Маковеев. От чёрно-белого телевидения к киберпространству. Музей телевидения и радио в Интернете. Проверено 30 августа 2012. Архивировано 16 октября 2012 года.
17. ↑ Лаврентий Лишин. История российской видеозаписи // «625» : журнал. — 1994. — № 4. — ISSN 0869-7914.
18. ↑ ^{1 2} Валерий Самохин. Борис Розинг, Владимир Зворыкин и телевидение // «625» : журнал. — 2009. — № 10. — ISSN 0869-7914.
19. ↑ Владимир Родионов. История электронной светописи: регистрация и фиксация изображений (рус.). Новая история светописи. iXBT.com (6 апреля 2006). Проверено 17 декабря 2016.
20. ↑ ^{1 2} Юлия Горячева. Зворыкин — муромский отец телевидения. Частный корреспондент (29 июля 2014). Проверено 25 марта 2015.
21. ↑ The WCFL Chicago Radio Timeline Page (англ.). Chcago’s Voice of labour. WCFL. Проверено 21 ноября 2012. Архивировано 24 ноября 2012 года.
22. ↑ Peter Yanczer. Ulises Armand Sanabria (англ.). Mechanical Television. Early Television Museum. Проверено 21 ноября 2012. Архивировано 24 ноября 2012 года.
23. ↑ В. А. Урвалов. Развитие телевидения и роль российских ученых (рус.) // «Физика» : газета. — 2003. — № 4. — ISSN 2077-6578.
24. ↑ П. Шмаков. Развитие телевидения в СССР (англ.) = The Development of Television in the USSR // Television Society Journal : журнал. — 1935. — No. 2.
25. ↑ http://www.podberi.tv/review/459/ Самодельный телевизор
26. ↑ В. Дымарский, Е. Съянова. Телевидение Третьего Рейха. «Эхо Москвы». Проверено 21 ноября 2012. Архивировано 24 ноября 2012 года.
27. ↑ Владимир Маковеев. Олимпийскому телевидению — 70 лет! Берлинская Олимпиада 1936 года // «Broadcasting» : журнал. — 2006. — № 5.
28. ↑ ^{1 2} Как создавалось телевидение // «Связьинвест» : журнал. — 2006. — № 4.
29. ↑ TV in Leningrad (англ.). Early Television Stations. Early Television Museum. Проверено 21 ноября 2012. Архивировано 24 ноября 2012 года.
30. ↑ Pre-1945 European Stations (англ.). Early Television Stations. Early Television Museum. Проверено 21 ноября 2012. Архивировано 24 ноября 2012 года.
31. ↑ James O’Neal. RCA’s Russian Television Connection (англ.). Early Electronic Television. Early Television Museum (August 2002). Проверено 20 ноября 2012. Архивировано 24 ноября 2012 года.
32. ↑ ^{1 2 3} Лев Лейтес. К 80-летию отечественного телевизионного вещания // «MediaVision» : журнал. — 2011. — № 7. — С. 68.
33. ↑ ^{1 2} Урвалов, 2003.
34. ↑ Леонид Чирков. Мировой системе телевизионного разложения — 50 лет // «625» : журнал. — 1998. — № 7. — ISSN 0869-7914. Архивировано {a.
35. ↑ Ed Reitan. CBS Field Sequential Color System (англ.). Сайт о системах цветного телевидения (24 August 1997). Проверено 2 февраля 2014.
36. ↑ Телевизор Радуга. Пром. аппаратура. «Радиолампа». Проверено 3 февраля 2014.
37. ↑ Телевизор Радуга (рус.). Пром. аппаратура. «Радиолампа». Проверено 3 февраля 2014.
38. ↑ Russian Raduga (Rainbow) Field Sequential Color Set (англ.). Early Color TV. Early Television Museum. Проверено 10 февраля 2014.
39. ↑ Лев Лейтес. Вклад супружеской пары И.А. Авербух — В.Е. Теслер в развитие цветного телевидения (рус.). Машина времени. Журнал «Broadcasting» (июль 2010). Проверено 9 октября 2014.
40. ↑ Певзнер, 2007.
41. ↑

путь от телепрограммы до медиахолдинга

Эпоха гласности в СССР, начавшаяся в 1987 году, ознаменовалась ослаблением цензуры во всех сферах жизни, в том числе, и на телевидении. Одна за другой выходили передачи, которые поражали зрителей того времени своей смелостью, новаторством и нестандартным подходом к производству тв-программ. На этой волне свет увидели не только новые проекты, но и целые объединения, одним из которых стала телекомпания «ВИД», собравшая под своим крылом молодых перспективных журналистов.

В конце 80-х бригада «Взгляда» выглядела очень современно и стильно. На снимке (слева направо): Александр Любимов, Владислав Листьев, Дмитрий Захаров (сидит) и операторы центрального телевидения.

История телекомпании «ВИД»

Начиналось всё с телевизионной программы «Взгляд», которая впервые вышла в эфир 2 октября 1987 года на Первом канале ЦТ СССР. Её создатели позиционировали идею, как информационно-музыкальную передачу, предназначенную в основном для молодёжи. Она выходила в формате вечернего прямого эфира из телестудии пятничными вечерами.

Впервые на тогда еще советском телевидении в этой передаче стали подниматься остросоциальные вопросы из всех сфер жизни. Ведущий Владислав Листьев брал интервью у политиков и других известных людей, причём из-за проведения прямого эфира все вопросы и ответы оставались в кадре.

В этом же году начало работу творческое объединение под названием «Взгляд».

Основателями были:
• ведущий программы Владислав Листьев;
• спецкор передачи Александр Политковский;
• администратор Иван Демидов;
• соведущий Александр Любимов;
• ассистент режиссёра Андрей Разбаш.

Невиданный успех проектов компании «Взгляд» вдохновил его основателей на реорганизацию. К концу 1990 года творческое объединение было переименовано в телекомпанию «ВИД». Означает эта аббревиатура «Взгляд и другие». «ВИД» получил статус юридического лица и стал выпускать новые проекты.

Любимов, Захаров и Листьев в редакции

 

С целью расширения были открыты новые офисы в Нижнем Новгороде и Санкт-Петербурге. Основной их задачей было продвижение региональных проектов под крылом компании-основателя. Также вышла в печать газета «Новый взгляд», которая на первых порах была печатной копией программы, но затем отделилась.

Уже в 1992 году телекомпания «ВИД» становится крупным холдингом, включает в себя несколько медиаструктур. К этому времени свет увидели культовые впоследствии телепередачи, например, «Поле чудес». Её автором и первым ведущим становится Влад Листьев.

С 1992 года компания запускает несколько новаторских телепрограмм:

• политическое шоу «Красный квадрат»;
• познавательную передачу «Эльдорадо»;
• музыкальную «Шоу-биржу»;
• «Веди» – новостное шоу.

Период после путча для ТРК ознаменовались стабильным ростом и развитием. Тяжёлые времена наступили только в 1994 – периодически перестал выходить в эфир «Красный квадрат», основатели компании Политковский и Любимов никак не могли найти общий язык с руководством «Останкино».

Но качество контента решает всё. «ВИД» стал первопроходцем в области производства развлекательных программ. Секрет успеха был прост – Влад Листьев и команда адаптировали известные телешоу под отечественную аудиторию. Та же «Поле чудес» – вариант американской передачи «Колесо фортуны».

С 1993 года Влад Листьев возглавляет «ВИД», в это же время компания достигает пика популярности. Начинается массовый запуск развлекательных и других проектов, в том числе, для подростков и детей. При этом «Останкино» и «Первый канал» в частности не являются работодателями телекомпании, а покупают готовые проекты. В начале 1995 года Листьев покинул пост директора, освободив место для Любимова.

Дмитрий Захаров и Александр Любимов на съемке программы Взгляд

 

При нём телекомпания получает еще большее развитие, по сути, заняв всю телевизионную российскую нишу. Уже в 1998 году «ВИД» становится монополистом – практически все телепередачи главных федеральных каналов выходят под её руководством.

В 2001 году несколько филиалов отделяются от телекомпании. Однако это не только не пошатнуло, но и, напротив, укрепило позиции холдинга – запускаются первые российские реалити-шоу, телекомпания выходит на международный рынок. В 2007 году она очутилась на грани банкротства из-за выхода некоторых акционеров и реорганизации.

Проекты телекомпании «ВИД»

Пул успешных молодых журналистов выстроил стратегию создания видеоконтента таким образом, чтобы зрители могли увидеть качественные и полезные передачи. Тот же «Взгляд» не был заполитизированной программой – кроме обсуждения социальных проблем прямо в эфире крутили хиты советской и зарубежной эстрады, с юмором обсуждали международные новости и даже раскрывали темы, которые раньше были под запретом из-за жесткой советской цензуры.

Как вообще стало возможным появление телевизионных программ такого формата в 90-х? Во многом заслуга расцвета компании принадлежит Владислава Листьеву. Например, пилотный эфир «Поле Чудес» прошел полностью под его руководством – он самостоятельно сделал барабан для программы, договаривался с руководством АвтоВАЗа об автомобилях для победителей.

Самые популярные передачи компании «ВИД»:

 

• «Поле чудес». Капитал-шоу в формате интеллектуальной игры с участниками по отгадыванию слов. Обязательный элемент – призы. Кроме бытовой техники, электроники, денег, участники могли рассчитывать на выигрыш главного приза – автомобиля. Пилотный выпуск состоялся 26 октября 1991 года с Владиславом Листьевым в роли ведущего. Вторым и бессменным ведущим программы стал Леонид Якубович, который находится в эфире уже больше 25 лет. Программа выходит на экраны и сегодня.

 

Один из первых выпусков капитал-шоу Поле Чудес

 

• «Жди меня». Первый выпуск программы увидел свет 14 марта 1998 года под названием «Ищу тебя». Основная задача проекта – помочь людям, потерявшим связь, найти друг друга. При отсутствии интернета сделать это тогда другими способами было очень сложно. На передачу приходили тысячи писем со всех уголков мира с просьбой отыскать пропавших родственников и близких. Больше всего ведущими программы были Игорь Кваша и Мария Шукшина. Социальную значимость проекта сложно переоценить – поисковые команды работали не только в странах бывшего СССР, но и за рубежом.
• «Последний герой». Реалити-шоу, которое стало сенсацией на телевидении. Программа выходила с конца 2001 года. Формат передачи – выживание на безлюдном острове 16 человек, которые боролись за денежный приз. Зрителям был интересен не только процесс выживания, но и личные отношения между участниками, ведь на съемках нередко вспыхивали скандалы и даже драки.
• «МузОбоз». Музык

АСК — аппаратно-студийный комплекс — Tele-kadr.ru

АСК — это важнейшее техническое подразделение на телевидение. Он наполнен профессиональным оборудованием, большинство места в аппаратных занимает телевизионный тракт для обработки видео и звука, а также специальные устройства для записи и воспроизведения их, управление эфиром также непосредственно связанно с аппаратно-студийным комплексом. Из его состава можно выделить несколько полноценных самостоятельных отделов, таких что на некоторых телеканалах будут обособленными. Но для простоты обслуживания и удобства в работе, обычно их объединяют в один большой комплекс аппаратных.

Обзор аппаратно-студийного комплекса

Телевизионная студия основная база или даже фундамент для  всего производства контента, так как создание видеоматериала в достаточном для эфира объеме только на выездных сюжетах невозможно. Студийные съемки требуют больших технических возможностей, что является осуществимым при включение её в аппаратно-студийный комплекс. Независимо от декораций в студии всегда есть телевизионное освещение. Она постоянно в центре внимания, так как в ней происходит то, что вскоре увидят миллионы зрителей. И для этого вокруг неё создают технические помещения с обрабатывающим видео и звук оборудованием, аппаратные для передачи сигнала на передающий центр, комнаты мониторинга с режиссерскими и звукорежиссерскими пультами, видеозаписывающая и воспроизводящая аппаратура.

Телевизионная студия с оборудованием

Её можно сравнить с залом в театре. Декорации установлены в той части студии, которую увидят все телезрители, как на сцене. На против театральной сцены в зале сидят люди, а на телевидение стоят телевизионные видеокамеры.

Телевизионная сцена

Микшерный пульт позволяет выбрать видеорежиссеру ту камеру которая будет сейчас в эфире, так осуществляется прямо-эфирный монтаж. Звуковым микшерным пультом управляет звукорежиссер и определяет какой звук будет в передаче, со студийного микрофона или с другого источника.

Видеорежиссерский и звукорежиссерский микшерные пульты в АСК

В технической аппаратной у видеоинженера свои пульты и регулировки в основном для контроля качества видео и мониторинга всего эфира, а также для настройки камер с помощью осциллографа.

Техническая аппаратная в АСК

Состав аппаратно-студийного комплекса телевидения

Для того чтобы студия была не просто красивым помещением, а полнофункциональным объектом для любых видов съемок и трансляций, её наполняют техническим оборудованием входящем в состав аппаратно-студийного блока. Телекомпании бывают разных типов: частные и государственные, мелкие и крупные, региональные и федеральные, кабельные и спутниковые. В зависимости от типа телевидения, разными будут и их составляющие. В том числе состав аппаратно-студийного комплекса будет масштабнее и более оборудован в крупной телекомпании, чем на небольшом региональном телеканале.

План аппаратно — студийного комплекса телевидения.

Производство студийного контента разделено по возможности между несколькими аппаратными, установленными около студии, для удобства.

АСБ — аппаратно-студийный блок

Судя по плану АСК все сигналы в итоге стекаются в ЦА (центральную аппаратную), но все же центром по производству телепередач мы выделяем именно АСБ. К тому же он занимает больше всего пространства и ресурсов. Техническое оборудование аппаратно-студийного блока, а также технический персонал, выполняют задачи по обеспечению творческого персонала, всем необходимым для записи или прямого эфира. Таким образом сотрудничество творческих и технических работников здесь выражается чаще где-либо ещё на телевидение.

Функция аппаратно — студийного блока

Аппаратно — студийный блок как по значимости так и по объему занимает много места в аппаратно — студийном комплексе. Благодаря большому количеству входящего в него оборудования, использование других источников почти не требуется.

• разработка телевизионного сигнала;
• обработка видео от студийных видеокамер;
• коммутирование, ранжирование и распространение сигнала, для первоначальной подачи их на программный видеомикшер и на стену мониторов;
• набор источников для применения к ним искусных спецэффектов, трансформации и превращения одного кадра в другой;
• производство передачи, управление режиссером изготовлением конечного, составного рисунка (кадра) из разных образов и представлений;
• мониторинг эфира и записи, и источников для них;
• обеспечение внутренней связи на эфире, и внешней связи с остальными аппаратными телевидения.

Звуковой пульт

У звукорежиссера свой микшерный пульт, но принцип работы похож. Коммутация звукового канала начинается с подключения микрофона к длинному кабелю с определенным номером. Далее кабель подключается к звуковой розетке в стене, и оттуда попадает в коммутационный шкаф. В звуковом шкафу можно сделать коммутацию в ручную, иначе кабеля под теми же номерами идут к пульту. В пульте кабели подключаются к определенным дорожкам, заранее обговоренными с звукорежиссером. Звуковые дорожки можно объединять между собой, или отключать их от выхода пульта и использовать как прослушку.

Техническая аппаратная

Аппаратная видео-инженера отличается от аппаратной видео-режиссера наличием источников видео. Техническая аппаратная предназначена для мониторинга и настройки видео-тракта. Режиссер контролирует камеры на правильность кадра и компьютеры с другими источниками, на наличие в них нужного контента. Задача видео-инженера чтобы качество с всех источников соответствовало всем стандартам. Также технический персонал обеспечивает работоспособность всего оборудования, и производит своевременную профилактику. Для контроля качество видео иногда недостаточно субъективного просмотра монитора. Для более профессионального мнения используют осциллограф и другие измерительные приборы. На осциллографе в частности хорошо видны уровни белого и черного цветов.

Центральная аппаратная (ЦА)

Небольшая по площади, и количеству оборудования аппаратная, также входит в состав аппаратно — студийного комплекса. Выполняет самую важную функцию на всем телевидение — передает сигнал произведенный в АСБ и АВЗ, конечному зрителю. Конечно телеканал из ЦА не вещает на прямую в телевизор каждого зрителя. Это задача ОРТПЦ (общественного российского телепередающего центра) или кабельных операторов. ЦА занимается коммутацией любых сигналов, как входящих так и исходящих. Входящие сигналы используются на телевидение для изготовления программ или для врезки в них. Исходящие сигналы это в основном сам эфир телеканала, передающийся ОРТПЦ, или обменный контент между телевизионными компаниями. Подробнее о разновидностях и предназначение центральной аппаратной в отдельной статье.

Телевизионная программа • ru.knowledgr.com

Телевизионная программа, телевизионная программа или телешоу — сегмент содержания, предназначенного для передачи по телевидению, кроме рекламы, канал ident, трейлер или любой другой сегмент содержания не служение в качестве привлекательности для телеаудитории. Это может быть единственное производство, или более обычно, ряд связанного производства (также названный телесериалом).

Телесериал, который предназначен, чтобы включить ограниченное число эпизодов, можно назвать мини-сериалом или сериалом. Ряды без фиксированной длины обычно делятся на сезоны или ряд, ежегодные или полугодовые наборы новых эпизодов. В то время как нет никакой определенной длины, американская промышленная практика имеет тенденцию одобрять более длительные сезоны, чем те из некоторых других стран.

Одноразовую передачу можно назвать «специальным предложением «, или особенно в Великобритании «специальный эпизод». Телевизионный фильм («СДЕЛАННЫЙ ДЛЯ ТВ кино» или телефильмом»), является фильмом, который первоначально передан по телевидению, а не опубликован в театрах или прямо к видео.

Программы можно или зарегистрировать, как на видеоленте или других различных формах электронных СМИ, или считать живым телевидением.

Форматы

Телевизионное программирование может быть вымышленным (как в комедиях и драмах), или документальный (как в документальном фильме, новостях и реалити-телевидении). Это может быть актуально (как в случае местных последних известий и некоторых сделанных для телефильмов), или исторический (как в случае многих документальных фильмов и вымышленного ряда). Они могли быть прежде всего учебными или образовательными, или развлекающий, как имеет место в комедии положений и телевикторинах.

Программа драмы обычно показывает ряд актеров в несколько знакомом урегулировании. Программа следует за их жизнями и их приключениями. За исключением сериалов типа мыльной оперы, много шоу особенно, прежде чем 1980-е, остался статичный без дуг истории, и главных героев и предпосылки изменились мало. Если некоторое изменение произошло с жизнями персонажей во время эпизода, оно обычно отменялось к концу. (Из-за этого эпизоды могли быть переданы в любом заказе.) С 1980-х есть много рядов, которые показывают прогрессивное изменение заговора, знаков или обоих. Например, Блюз Хилл-Стрит и Св. Элсьюэр были двумя из первых американских телесериалов драмы прайм-тайма, которые будут иметь этот вид драматической структуры, в то время как более поздний ряд, Вавилон 5, является чрезвычайным примером такого производства, у которого была предопределенная история, переезжающая ее намеченный пробег с пятью сезонами.

В 2012 сообщалось, что телевидение превращалось в больший компонент крупных доходов компаний СМИ, чем фильм. Некоторые также отметили увеличение качества некоторых телевизионных программ. В 2012 директор Фильма-лауреата премии Оскар Стивен Содерберг, комментируя двусмысленность и сложность характера и рассказа, заявил: «Я думаю, что те качества теперь замечаются по телевидению и это люди, которые хотят посмотреть истории, у которых есть те виды качеств, смотрят телевизор».

Жанры

Подготовленное развлечение

• Драма комедии

• Юридическая драма

• Медицинская драма

• Полиция процедурный

• Политическая драма

• Последовательная драма

• Мыльная опера

• Подростковая драма

• Псевдодокументальный фильм

• Комедия положений

Неподготовленное развлечение

• Телевикторины

• Действительность

Информационный

• Программы новостей

• Документальные фильмы

Развитие

Соединенные Штаты

Когда человек или компания решают создать новый ряд, они развивают элементы шоу, состоя из понятия, персонажей, команды, и бросают. Тогда они предлагают («передают») его к различным сетям в попытке найти, что тот заинтересовал достаточно, чтобы заказать прототипу первую серию, известную как пилот. Эрик Коулман, руководитель мультипликации в Диснее, сказал интервьюеру, «Одно неправильное представление состоит в том, что очень трудно войти и передать Ваше шоу, когда правда — то, что руководители развития в сетях хотят очень услышать идеи. Они хотят очень вывести слово на том, какие типы шоу они ищут».

Чтобы создать пилота, структура и команда целого ряда должны быть соединены. Если сети нравится пилот, они берут шоу, чтобы передать ее следующий сезон (обычно Падение). Иногда они экономят его в течение середины сезона, или запрос переписывает и дальнейшее рассмотрение (известный в промышленности как ад развития). Другие времена, они проходят полностью, вынуждая создателя шоу «делать покупки он вокруг» к другим сетям. Много шоу никогда не делают его мимо экспериментальной стадии.

Шоу нанимает конюшню писателей, которые обычно работают параллельно: первый писатель работает над первым эпизодом, вторым на втором эпизоде, и т.д. Когда все писатели использовались, назначение эпизода начинается снова с первого писателя. На других шоу, однако, писатели работают командой. Иногда они развивают идеи истории индивидуально и передают их создателю шоу, который сворачивает их вместе в подлинник и переписывает их.

Если шоу взято, сеть заказывает «пробег» эпизодов — обычно только шесть или 13 эпизодов сначала, хотя сезон, как правило, состоит по крайней мере из 22 эпизодов. (midseason семь и последние девять эпизодов иногда называют «серединой семь» и «назад девять» — заимствование разговорных выражений от боулинга и гольфа).

Соединенное Королевство

В отличие от американской модели, иллюстрированной выше, британская процедура управляется в иногда подобном, но намного меньшем масштабе.

Метод «письма команды» используется на некотором более длинном драматическом ряду (обычно доходящий максимум до приблизительно 13 эпизодов). Идея для такой программы может быть произведена «внутренняя» одной из сетей; это могло произойти из независимой производственной компании (иногда продукт обоих). Например, продолжительная мыльная опера Би-би-си, EastEnders — полностью производство Би-би-си, тогда как его популярная Жизнь драмы на Марсе была развита Престижностью в сотрудничестве с диктором.

Однако есть все еще значительное количество программ (обычно комедии положений), которые построены вокруг всего одного или двух писателей и малочисленной, сплоченной производственной команды. Они «переданы» традиционным способом, но начиная с ручки создателя (ей) все требования письма, есть пробег шести или семи эпизодов за ряд, как только одобрение было дано. Многие самые популярные британские комедии были пробиты, включая Летающий цирк Монти Пайтона (хотя с исключительной командой шести писателей-исполнителей), Fawlty Towers, Blackadder и Офис.

Производство

Исполнительный продюсер, часто создатель шоу, отвечает за всем заправляние. Они выбирают команду и помогают бросить актеров, одобрить и иногда писать серийные заговоры (некоторые даже пишут или прямые главные эпизоды). Различные другие производители помогают гарантировать, что шоу проходит гладко.

Как с кинопроизводством или другим производством электронных СМИ, производство отдельного эпизода может быть разделено на три части. Это:

Подготовка производства

Подготовка производства начинается, когда подлинник одобрен. Директор выбран, чтобы запланировать заключительный взгляд эпизода.

Задачи подготовки производства включают работу с архивами, строительство наборов, опор и костюмов, бросая приглашенных звезд, составление бюджета, приобретение ресурсов как освещение, спецэффекты, трюки, и т.д. Как только шоу запланировано, оно должно тогда быть намечено; сцены часто снимаются из последовательности, актеров гостя, или даже постоянные клиенты могут только быть доступными в определенные времена. Иногда основная фотография различных эпизодов должна быть сделана в то же время, усложняя график (приглашенная звезда могла бы снять сцены от двух эпизодов тем же самым днем). Сложные сцены переведены от сценарного отдела киностудии до animatics, чтобы далее разъяснить действие. Подлинники приспособлены, чтобы ответить изменяющимся требованиям.

Некоторые шоу имеют небольшую конюшню директоров, но также и обычно полагаются на внешних директоров. Учитывая временные ограничения телерадиовещания, у единственного шоу могло бы быть два или три эпизода в подготовке производства, один или два эпизода в основной фотографии и еще много на различных стадиях компоновки телевизионной программы. Задача направления достаточно сложна, что единственный директор не может обычно работать над больше чем одним эпизодом или показывать за один раз, следовательно потребность в многократных директорах.

Основная фотография

Основная фотография — фактическая съемка эпизода. Директор, актеры и команда собираются в телевизионной студии или на местоположении для съемки или videoing сцена. Сцена далее разделена на выстрелы, которые должны быть запланированы во время подготовки производства. В зависимости от планирования сцена может быть снята в непоследовательном заказе истории. Разговоры могут быть сняты дважды от различных ракурсов, часто используя заместителей, таким образом, один актер мог бы выполнить все их линии в одном наборе выстрелов, и затем другая сторона разговора снята с противоположной точки зрения. Чтобы закончить производство вовремя, вторая единица может снимать различную сцену на другом наборе или местоположение в то же время, используя различную компанию актеров, помощника директора и второй команды единицы. Главный оператор контролирует освещение каждого выстрела, чтобы гарантировать последовательность.

Почтовое производство

Как только основная фотография полна, производители координируют задачи начать видеоредактирование. Визуальные и цифровые видео эффекты добавлены к фильму; это часто производится на стороне к компаниям, специализирующимся на этих областях. Часто музыка выполнена с проводником, использующим фильм в качестве ссылки времени (другие музыкальные элементы могут быть ранее зарегистрированы). Редактор сокращает различные части фильма вместе, добавляет партитуру и эффекты, определяет переходы сцены и собирает законченное шоу.

Бюджеты и доходы

Большинство телевизионных сетей во всем мире ‘коммерческое’, зависит от продажи рекламного времени или приобретения спонсоров. Главная озабоченность телерадиовещательных руководителей по поводу их программирования находится на размере аудитории. Как только число ‘свободного к воздуху’ станции было ограничено доступностью частот канала, но кабельное телевидение (за пределами США, спутникового телевидения) технология позволила расширение в числе каналов, доступных зрителям (иногда по нормам премиальной выплаты) в намного более конкурентной среде.

В Соединенных Штатах средняя драма широковещательной сети стоит $3 миллионов за эпизод, чтобы произвести, в то время как кабельные драмы стоят $2 миллионов в среднем. Экспериментальный эпизод может быть более дорогим, чем регулярный эпизод. В 2004 двухчасовой пилот Лоста стоил $10-14 миллионов, в 2008 двухчасовой пилот Края стоил $10 миллионов, и в 2010, Империя Дощатого настила составляла $18 миллионов для первого эпизода. В 2011 Игра Тронов составляла $5-10 миллионов, Pan Am стоила приблизительно $10 миллионов, в то время как двухчасовой пилот Терра Новы был между 10$ к $20 миллионам.

Много подготовленных шоу сетевого телевещания в Соединенных Штатах финансированы посредством финансирования Дефицита: студия финансирует себестоимость шоу, и сеть платит лицензионный сбор студии для права передать шоу. Этот лицензионный сбор не покрывает себестоимость шоу, приводя к дефициту. Хотя студия не делает свои деньги назад в оригинальном проветривании шоу, это сохраняет собственность шоу. Это задержание собственности позволяет студии делать свои деньги назад и зарабатывать прибыль через объединение в синдикаты и продажи Диска blu-ray и DVD. Эта система помещает большую часть финансового риска в студии, однако шоу, которое имеет успех в объединении в синдикаты, и домашние видео рынки могут больше, чем восполнить промахи. Хотя система финансирования дефицита помещает минимальный финансовый риск в сети, они терпят неудачу на будущей прибыли больших хитов, так как они только лицензируют шоу.

Затраты возмещаются, главным образом, доходами от рекламы для широковещательных сетей и некоторых кабельных каналов, в то время как другие кабельные каналы зависят от подписных доходов. В целом рекламодатели, и следовательно сети, которые зависят от доходов от рекламы, больше интересуются числом зрителей в пределах возрастного диапазона 18–49, чем общее количество зрителей. Рекламодатели готовы заплатить больше, чтобы дать объявление на шоу, успешных с молодыми совершеннолетними, потому что они смотрят меньше телевидения и более труднодоступны, чем пожилые люди. Согласно Advertising Age, в течение 2007–08 сезонов, Анатомия Серого смогла взимать 419 000$ за рекламу, по сравнению с только 248 000$ для рекламы во время, несмотря на CSI наличие еще почти пяти миллионов зрителей в среднем. Из-за его силы в молодом народе, Друзья смогли зарядить почти в три раза больше для рекламы, чем Убийство, Она Написала, даже при том, что у двух рядов были подобные полные числа зрителя в течение сезонов, которыми они были в эфире вместе. Ликование и Офис привлекли меньше полных зрителей, чем NCIS в течение 2009–10 сезонов, но заработали среднее число 272 694$ и 213 617$ соответственно, по сравнению с 150 708$ для NCIS.

Распределение

После производства шоу передано телевизионной сети, которая отсылает его в ее станции филиала, которые передают его в указанном программном времени вещания. Если рейтинги Нильсена хороши, шоу поддержано максимально долго. В противном случае шоу обычно отменяется. Создателей шоу тогда оставляют делать покупки вокруг остающихся эпизодов и возможности будущих эпизодов, к другим сетям. На особенно успешном ряду производители иногда останавливают ряд самостоятельно как Сайнфелд, Шоу Косби, Угловой Газ и M*A*S*H и заканчивают его заключительным эпизодом, который иногда является большой последней серией.

В редких случаях ряду, который не привлек особенно высокие рейтинги и был отменен, можно дать отсрочку, если продажи DVD были особенно сильны. Это произошло в случаях Гриффинов в США и Шоу Взгляда в Великобритании.

Если шоу популярное или прибыльное, и много эпизодов (обычно 100 эпизодов или больше) сделаны, оно входит в объединение в синдикаты вещания (в США), где передано к правам программы, тогда перепроданы.

Сезоны/ряд

Терминология, используемая, чтобы определить ряд эпизодов, произведенных телесериалом, варьируется от страны к стране.

Североамериканское использование

В североамериканском телевидении ряд — связанный набор телевизионных эпизодов программы, которые бегут в соответствии с тем же самым названием, возможно охватывая много сезонов. С конца 1960-х этот программный график, как правило, включает между 20 и 26 эпизодами. (К тому времени регулярный телевизионный сезон мог составить в среднем по крайней мере 30 эпизодов.) Вплоть до 1980-х, большинство (но конечно не все) новые программы для широковещательных сетей дебютировали в «Осенний сезон», который бежал с сентября до марта и номинально содержал от 24 до 26 эпизодов. Эти эпизоды были повторно переданы в течение Весны (или Лето) Сезон с апреля до августа. Из-за кабельного телевидения и зачисток Нильсена, сезон «падения» теперь обычно простирается до мая. Таким образом «полный сезон» на широковещательной сети теперь обычно бежит с сентября до мая по крайней мере для 22 эпизодов.

Полный сезон иногда разделяется на две отдельных единицы с паузой вокруг конца календарного года, такие как первый сезон Иерихона на CBS. Когда это разделение происходит, последняя половина эпизодов иногда упоминаются с письмом B, поскольку в «Последних девяти эпизодах (‘Сопрано’) будет часть того, что называют или «Сезоном 6, Часть 2» или «Сезон 6B», или в «Футураме разделяет свои сезоны, подобные тому, как South Park делает, делая половину сезона за один раз, таким образом, это — сезон 6B для них». С 1990-х эти более короткие сезоны также упоминались как «.5» или половина сезонов, где пробег шоу между сентябрем и декабрем маркирован «Сезон X» и второй пробег между январем и маем маркированный «Сезон X.5». Примеры этого включают воплощение 2004 года Battlestar Galactica, FlashForward ABC, и Семья ABC Делает Его или Разрыв Им.

В наше время новый ряд часто заказывается (финансируемый) для просто первых 10 — 13 эпизодов, чтобы измерить интерес аудитории. Если это «взято», сезон закончен к регулярным 20 — 26 эпизодам. midseason замена — недорогой короткий промежуток времени (эпизод 10–13) шоу, разработанное, чтобы занять место оригинального ряда, который не собрал аудиторию и не был взят. «Последняя серия» — последняя демонстрация ряда, прежде чем шоу больше не будет произведено. (В Великобритании это означает конец сезона, что известно в США как «финал сезона»).

Великобритания и использование Австралии

В Соединенном Королевстве и других странах, эти наборы эпизодов упоминаются как «ряд». В Австралии телерадиовещание может отличаться от североамериканского использования, однако, ряды условий и сезон и используются и являются тем же самым. Например, у Battlestar Galactica есть оригинальный ряд, а также ремейк, обоих считают различным рядом с их собственным числом отдельных сезонов.

Австралийское телевидение не следует за «сезонами» в способе, которым делает американское телевидение; например, нет никакого «осеннего сезона» или «графика падения». Много лет популярные ночные драмы в Австралии бежали бы в течение большой части года и только войдут в перерыв во время летнего периода (декабрь-февраль, как Австралия находится в южном полушарии), когда рейтинги не взяты. Поэтому, популярные драмы обычно бежали бы с февраля до ноября каждый год. Этот график использовался в 1970-х для популярных драм включая Номер 96. Много сериалов, таких как Дочери Маклеода, получили в большинстве между 22 и 32 эпизодами в сезон. Как правило, мыльная опера такой как Домой и Далеко начала бы новый сезон в конце января, и финал сезона передаст в конце ноября с 220–230 эпизодами в сезон. Однако во время Олимпийских игр, Домой и Далеко часто шел бы на паузу, которая упоминается как «Олимпийская кульминация». Поэтому, число эпизодов уменьшилось бы. Это больше не имеет место как Олимпийские игры, больше не переданные зимой в Семи Сетях с 2012. Австралийские сезоны ряда комедии положений — приблизительно 13 эпизодов долго и показывают впервые любому времени промежуточный февраль и ноябрь.

Британские шоу склонялись к более короткому ряду в последние годы. Например, первая серия продолжительного Доктора научно-фантастического сериала, Который в 1963 показал сорок два 25‑minute эпизоды, которые постепенно уменьшались до четырнадцать 25‑minute эпизоды в 1989. Возрождение Доктора, Который включил тринадцать 45‑minute взносы. Однако есть некоторые ряды в Великобритании, у которых есть большее число эпизодов, например Уотерлу-Роуд началась с 8 — 12 эпизодов, но от ряда три прогрессивных, это увеличилось до 20 эпизодов, и ряд семь будет содержать 30 эпизодов. Недавно, американские некабельные сети также начали экспериментировать с более коротким рядом для некоторых программ, особенно реалити-шоу, такие как Оставшийся в живых. Однако они часто воздух два ряда в год, приводя к примерно тому же самому числу эпизодов в год как драма.

Это — сокращение с 1950-х, в которых много американцев показывают (например, Gunsmoke) имел между 29 и 39 эпизодами в сезон. Фактическое повествующее время в течение коммерческого телевизионного часа также постепенно уменьшало за эти годы, с 50 минут из каждых 60 к текущим 44 (и еще меньше в некоторых сетях), начинаясь в начале 21-го века.

Использование «сезона» и «ряда» отличается для DVD и выпусков Blu-ray и в в Австралии и в Великобритании. В Австралии много в местном масштабе произведенных шоу называют по-другому на домашних видео выпусках. Например, телевизионные сериалы такой столь же Упакованный к Стропилам и Вентуорту упоминаются как «сезон» (‘Полный Первый Сезон’ и т.д.), тогда как сериал, такой как Путаница был бы известен как «ряд» (‘Ряд 1’ и т.д.). Однако произведенные британцами шоу, такие как Мальчики г-жи Браун упоминаются как «сезон» в Австралии для выпусков Blu-ray и DVD.

В Великобритании наиболее произведенные британцами шоу упоминаются как «ряд» для DVD и Blu-ray, за исключением шоу, таких как Ведьма ряда драмы и Пляж Эха, которые известны как «сезон». «Сезон» только используется для выпусков американца, австралийца и международных шоу. Хотя, в прошлом, когда американский ряд был выпущен, он упоминался как «ряд», (например, Друзья: Ряд 1). Однако любой последующий перевыпуск теперь известен как «сезон».

В Соединенных Штатах драмы, произведенные для часового времени, как правило, составляют 39 — 42 минуты в длине (исключая рекламные объявления), в то время как комедии положений, произведенные для 30-минутного времени, как правило, 18 — 21 минута длиной. Есть исключения, поскольку у основанных на подписке телеканалов (как Showtime) есть эпизоды с 45 — 48 минутами программы, подобной Великобритании.

В Британских драмах, которыми управляют приблизительно с 45 — 48 минут, с 57 — 59 минутами на BBC1. Комедии положений варьируются значительно и между 22 — 27 минутами обычно и 27 — 29 минутами на BBC1. Более длительная продолжительность на национальных телевизионных каналах (BBC1 и BBC2) происходит из-за отсутствия рекламы, требуя времени только для соединения комментария и трейлеров в каждом месте программы.

См. также

• Списки телевизионных программ

Внешние ссылки

• Национальное телевидение ведет

---

телевизионных программ — определение телевизионных программ по The Free Dictionary

Социальные сети позволяют фанатам телевизионных программ общаться друг с другом и обмениваться впечатлениями от просмотра. Национальный совет по детскому телевидению (NCCT), входящее в состав Департамента образования, недавно запустил Стандарты контента, удобного для детей (CFCS). частью его мандата является «производство качественных телевизионных программ, которые помогут развить знания, навыки, ценности и сильное чувство национальной идентичности среди филиппинских учащихся.»В этой книге анализируются четыре ямайские телевизионные программы, показываемые в бесплатном эфире с момента его запуска на Ямайке в 1963 году (Schools Challenge Quiz, Profile, Hill an ‘Gully Ride и Entertainment Report) путем изучения элементов производства, которые способствовали их успех. 10905 или Закон о скрытых субтитрах, который обязывает телевизионные станции использовать систему субтитров, которая расшифровывает устные реплики и описывает невербальные элементы в телевизионных программах, вступит в силу через 15 дней после публикации.Февраль 2013 г. по сравнению с январем 2013 г. По сравнению с предыдущим месяцем, в феврале 2013 г. оборот рыночных услуг, оказанных, в основном, предприятиям, валовые сериалы, в мире увеличился на 0,7%, что связано с увеличением объемов производства кино, видео и телевизионных программ вещание программ и деятельность по передаче (+ 5,1%), в других услугах, в основном предоставляемых предприятиям (+ 2,2%) и на транспорте (+ 0,7%) ». Так же, как критики книг оценивают художественные и документальные произведения, удерживая их установленных стандартов, телевизионные критики используют методологию и теорию для понимания, анализа, интерпретации и оценки телевизионных программ »(стр.Телепрограммы на английском языке широко доступны на английском языке как втором языке (ESL) и английском как иностранном языке (EFL), и исследования показывают, что изучающие иностранные языки заинтересованы в обучении через просмотр телевизора (Bada & Okan, 2000; Gieve & Кларк, 2005). ABC, у которой есть текущий контракт с Австралийской сетью, заявила, что соглашение с SMG даст двум вещателям возможность обмениваться телевизионными программами, оказывать поддержку в сборе новостей и изучать совместное производство международных телевизионных программ.Государственное вещание заявляет, что теперь у него есть современное программное обеспечение, которое позволяет быстрее подвергать цензуре иностранные фильмы и телепрограммы перед их показом в Иране. В связи с этим продюсеры, с которыми связались представители GAO, заявили, что разработка и производство телевизионных программ для телевещания является дорогостоящим и финансово рискованным. Женщинам, появляющимся в телепрограммах, не разрешат пользоваться косметикой, потому что это противоречит законам ислама или шариату, СМИ в среду цитировали главу государственного телевидения Ирана:

Как работает телевидение (ТВ)?

Криса Вудфорда.Последнее изменение: 24 сентября 2020 г.

Телевидение — удивительное окно в Мир. По щелчку кнопку, вы можете путешествовать от Северного полюса до Серенгети, смотрите, мужчины гулять по Луне, видеть спортсменов, бьющих рекорды, или слушать мир лидеры выступают с историческими речами. Телевидение преобразовалось развлечения и образование; в Соединенных Штатах, по оценкам что дети проводят больше времени перед телевизором (в среднем 1023 часа в год), чем сидя в школе (900 часов в год).Много людей чувствую, что это плохо. Один из изобретателей телевидения Филон Т. Фарнсворт (1906–1971) пришел к выводу, что телевидение безнадежно онемел и не разрешал детям смотреть это. Хорош ли телевизор или плохой, нет никаких сомнений в том, что это гениальный изобретение. Но как именно это работает? Рассмотрим подробнее!

Фото: В наши дни практически у всех есть плоскоэкранные телевизоры, их изображения с использованием ЖК-дисплеев, плазмы или OLED (органических светодиодов). Но до 1990-х годов телевизоры были намного больше и громоздче, и практически все они использовали электронно-лучевые трубки (ЭЛТ) технологии, как описано ниже.

Радио — с фотографиями

Основная идея телевидения — «радио с картинками». В другом слова, где радио передает звуковой сигнал (информация транслируется) по воздуху, телевидение передает сигнал изображения. Вы, наверное, знаете, что эти сигналы переносимые радиоволнами, невидимые узоры электричество и магнетизм, гонка по воздуху со скоростью легкий (300 000 км или 186 000 миль в секунду). Подумайте о радио волны несут информацию, как волны на море, несущие серферы: сами волны не являются информацией: информация перемещается по вершина волн.

Фото: Когда радиоприемники стали более портативными, люди начали понимать, что крошечные телевизоры тоже могут быть такими. Этим ранним примером является Ekco TMB272 примерно 1955 года, который мог питаться либо от обычной домашней электросети, либо от 12-вольтовой батареи. Хотя он продавался как портативный, он был чрезвычайно тяжелым; Тем не менее, он нашел довольно нишевый рынок с такими телекомпаниями, как BBC, которые использовали его в качестве монитора для внешних передач.

Телевидение — это изобретение, состоящее из трех частей: телевизор , камера , которая превращает изображение и звук в сигнал; передатчик телевизора , который передает сигнал по воздуху; и ТВ-приемник (телевизор в вашем доме) который улавливает сигнал и превращает его обратно в изображение и звук.телевидение создает движущиеся изображения путем многократной фотосъемки и представляя эти рамки вашим глазам так быстро, что кажется, что они движутся. Думайте о телевидении как о электронный флик-книга. Изображения на экране так быстро мерцают, что соединяются в вашем мозгу, чтобы создать движущуюся картинку (правда, хотя это действительно много неподвижных изображений, отображаемых одно за другим).

Когда телевизор был впервые разработан, он мог обрабатывать только черно-белые изображения; инженеры изо всех сил пытались понять, как справиться с цветом, что было гораздо более сложная проблема.Теперь наука о свете говорит нам, что любой цвет может быть получен путем сочетания трех основных цветов: красного, зеленого, и синий. Итак, секрет создания цветного телевидения заключался в разработке камер, которые может захватывать отдельные красный, зеленый и синий сигналы, системы передачи, которые могут передавать цветовые сигналы по воздуху, и телевизоры, которые могли бы снова превратить их в движущееся разноцветное изображение.

ТВ камеры

Мы можем видеть вещи, потому что они отражают свет в наши глаза. An обычные «неподвижные» фотоаппараты вещи, зафиксировав этот свет на светочувствительной пленке или используя электронный детектор света (в случае цифровой камеры), чтобы сделать снимок того, как что-то появилось в определенный момент.Телевизионная камера работает иначе: она должна делать новый снимок поверх 24 раза в секунду, чтобы создать иллюзию движущегося изображения.

Фото: Обычная видео / телекамера. Оператор камеры стоит сзади и смотрит на небольшой экран телевизора, который показывает, что именно снимает камера. Запись что оператор не смотрит в объектив камеры: он видит воссоздание того, что объектив это просмотр на экране (это немного похоже на просмотр дисплея цифровой камеры).Фото Джастина Р. Блейка любезно предоставлено ВМС США.

Как лучше всего сделать снимок телекамерой? Если ты когда-либо пробовал скопировать шедевр со стены искусства галерею в блокнот, вы будете знать, что есть много способов сделать это. Один из способов — нарисовать в блокноте сетку квадратов, а затем скопировать детали. систематически из каждой области исходного изображения в соответствующий квадрат сетки. Вы можете работать слева направо и сверху вниз, по очереди копируя каждый квадрат сетки.

Точно так же работает старомодная телекамера, когда она превращает изображение в сигнал для вещание, только он копирует картинку, которую видит, по строке за раз. Детекторы света внутри камеры сканируют изображение построчно, точно так же, как ваши глаза просматривают изображение сверху вниз в Галерея искусств. Этот процесс, который называется сканированием растра , превращает изображение в 525 различных «строк». цветного света »(в распространенной телевизионной системе NTSC или 625 строк в конкурирующей системе, известной как PAL), которые передаются по воздуху в ваш дом в виде видео (изображения) сигнал.В то же время микрофоны в телестудии улавливают звук, который сочетается с изображением. Это передается вместе с информация об изображении как отдельный звуковой (звуковой) сигнал.

Современные телекамеры больше не «сканируют» изображения таким образом. Вместо этого, как и в видеокамеры и веб-камеры, их линзы фокусируют снимаемую сцену небольшие микрочипы с распознаванием изображения (либо ПЗС- или КМОП-сенсоры), которые преобразуют преобразование цветов в цифровые электрические сигналы. В то время как традиционные сканирующие камеры использовали только 525 или 625 строк, чипы распознавания изображения в современных камерах HDTV (телевидения высокой четкости) обычно имеют 720 или 1080 строк для более детальной съемки.Некоторые камеры имеют один датчик изображения, улавливающий все цвета одновременно; у других есть три отдельных, захват отдельных сигналов красного, синего и зеленого — основных цветов от который можно сделать в любой цвет на вашем телевизоре.

Изображение: телекамеры разбивают изображение на отдельные сигналы красного, зеленого и синего цветов. Белый свет (состоящий из всех цветов), исходящий от снимаемого объекта, проходит через линзу (1) и попадает в светоделитель (2). Обычно это состоит из двух частей, трихроичная призма, которая разделяет свет на отдельные красный, зеленый и синий лучи, каждый из которых обнаруживается отдельным датчиком изображения CCD или CMOS.Схема (3) математически синхронизирует и объединяет выходные сигналы с датчиков изображения красного, зеленого и синего цветов, чтобы создать единый видеосигнал на основе компонентов, называемых яркостью и цветностью (грубо говоря, яркостью и цветом каждой части изображения). Другая часть схемы мгновенно воссоздает снимаемое изображение на маленьком экране в видоискателе (4). Между тем, звук из микрофона (не показан) синхронизируется с видеосигналом для создания выходного сигнала, готового к передаче (5).

ТВ-передатчики

Фото: телевизионные антенны не обязательно должны выглядеть уродливо: они могут стать ярким центральным элементом здания, как здесь, в телевизионных студиях KJRH, известной достопримечательности Талсы, Оклахома. Фото: любезно предоставлено архивом фотографий Джона Марголиса «Придорожная Америка» (1972–2008 гг.). Библиотека Конгресса, Отдел эстампов и фотографий.

Чем громче вы кричите, тем легче услышать кого-то в расстояние. Более громкие шумы создают большие звуковые волны, которые могут путешествовать дальше, пока их не поглотили кусты, деревья и все беспорядок вокруг нас.Такой же верно для радиоволн. Чтобы создать достаточно сильные радиоволны, переносить радио и телекартинки за много миль от телестанции до чьей-то домой вам нужен действительно мощный передатчик. Это фактически гигантская антенна (антенна), часто размещаемая на вершина холма, так что это может отправлять сигналы насколько возможно.

Не все принимают телевизионные сигналы, передаваемые по воздуху в этом путь. Если у вас есть кабельное телевидение, ваши телевизионные изображения «передаются» в Ваш дом по проложенному оптоволоконному кабелю под твоей улицей.Если у тебя есть спутниковое телевидение, картинка, которую вы видите был отброшен в космос и обратно, чтобы помочь ему путешествовать из одного сторона страны в другую.

При традиционном телевещании передаются сигналы изображения в аналоговой форме: каждый сигнал проходит как волнистый (вверх-вниз движущаяся) волна. Большинство стран сейчас переходят на цифровой телевидение, которое работает аналогично цифровому радио. Сигналы передаются в кодированной форме. Многие можно отправить больше программ и, вообще говоря, картинку качество лучше, потому что сигналы менее восприимчивы к помехи во время путешествия.

ТВ-ресиверы

Неважно, как ТВ-сигнал попадает в ваш дом: один раз он прибыл, ваш телевизор обращается с ним точно так же, будь то поступает от антенны на крыше, от кабеля, идущего под землей, или со спутниковой антенны в саду.

Помните, как телевизор камера превращает картинку, на которую она смотрит, в серию линий, формируют исходящий ТВ-сигнал? Телевизор должен работать так же в обеспечить регресс чтобы снова превратить линии входящего сигнала в точное изображение сцена, которую снимала камера.Различные типы телевизоров делают это в различные пути.

Фотографии: Ранние ТВ-приемники. 1) Типичный черно-белый телевизор 1949 года. Обратите внимание на крошечный экран. 2) Комбинированный теле- и радиоблок HMV 904 примерно десять лет назад. Громкоговоритель слева, ручка настройки радио находится в центре, а экран телевизора (опять же крошечный) справа. Оба используют технологию электронно-лучевой трубки и являются экспонатами Think Tank, научного музея в Бирмингеме, Англия.

Телевизоры с электронно-лучевой трубкой (ЭЛТ)

Фото: Типичный старомодный телевизор с электронно-лучевой трубкой (ЭЛТ).Практически каждый телевизор выглядел так до 1990-х годов, когда ЖК-экран с плоским экраном и плазменные телевизоры начали преобладать. Электронно-лучевые телевизоры сейчас довольно сложно найти!

Телевизоры старого образца с электронно-лучевой трубкой (ЭЛТ) принимают входящий сигнал и разбить его на отдельные аудио и видео компоненты. Звуковая часть подается в звуковую схему, которая использует громкоговоритель для воссоздания оригинала. звук записал в телестудии. Между тем, видеосигнал отправляется на отдельный контур. Это запускает луч из электронов (быстро движущиеся отрицательно заряженные частицы внутри атомов) вниз по длинной электронно-лучевой трубке.Когда луч летит по трубе, электромагниты управляют это из стороны в сторону, поэтому он систематически сканирует взад и вперед по экран, строка за строкой, «раскрашивая» картинку снова и снова как своего рода невидимая электронная кисть. Электронный луч движется так быстро, что вы не видите, как это создает картину. Это не на самом деле «раскрашивает» что угодно: он делает яркие пятна цветного света, как он попадает в разные части экрана. Это потому, что экран покрытый множеством крошечных точек химических веществ, называемых люминофором.Когда электронный луч попадает на точки люминофора, они образуют крошечные точки. красного, синего или зеленого света. Путем включения и выключения электронного луча при сканировании мимо красных, синих и зеленых точек видеосхема может создать целостную картину, осветив одни точки и оставив другие тьма.

Как работает телевизор с электронно-лучевой трубкой (ЭЛТ)

1. Антенна (антенна) на вашей крыше принимает радиоволны от передатчик. При использовании спутникового телевидения сигналы поступают со спутниковой антенны. установлен на стене или крыше.С кабельным телевидением сигнал приходит к вам по подземному оптоволоконному кабелю.
2. Входящий сигнал поступает в гнездо антенны на задней панели телевизора.
3. Входящий сигнал передает изображение и звук более чем на одна станция (программа). Электронная схема внутри телевизора выбирает только станцию вы хотите смотреть и разбивает сигнал для этой станции на отдельные аудио (звук) и видео (изображение) информация, передавая каждую отдельный контур для дальнейшей обработки.
4. Схема электронной пушки разделяет видеочасть сигнала на отдельные красный, синий и зеленый сигналы управлять тремя электронными пушками.
5. Схема запускает три электронных пушки (одну красную, одну синюю и одну зеленый) вниз по электронно-лучевой трубке , как толстая стеклянная бутылка, из которой воздух был удален.
6. Электронные лучи проходят через кольцо электромагнитов . Электронами можно управлять с помощью магнитов, потому что они имеют отрицательное электрический заряд.Электромагниты направляют электронные лучи, чтобы они проведите по экрану взад и вперед, строка за строкой.
7. Электронные лучи проходят через решетку отверстий, называемую маской, который направляет их так, чтобы они попадали в точные места на экране телевизора . Где лучи попадают в люминофор (цветные химические вещества) на экране, они производят красные, синие или зеленые точки. В других местах экран остается темным. В узор из красных, синих и зеленых точек создает очень цветную картину. быстро.
8. Между тем звуковая (звуковая) информация из входящего сигнала передается в отдельная аудиосхема .
9. Аудиосистема управляет громкоговорителем (или громкоговорителями, поскольку их как минимум два в стереотелевизоре), поэтому они воссоздают звук точно в такт движущемуся изображению.

Фото: Старый телевизор с электронно-лучевой трубкой. проходит испытания и ремонт. Желтое поле на передней панели — это измеритель, который проверяет текущий ток. через цепи телевизора. Открытый телевизор позади, и мы смотрим сзади вперед (так что экран направлен от нас).Фото летчика Мэйбель Тиноко любезно предоставлено ВМС США.

Оригинальный ЭЛТ

Подобные электронно-лучевые телевизоры были изобретены российским физиком и инженером-электронщиком Владимиром Зворыкиным, чей патент на эту идею был подан в 1923 году и получен пятью годами позже. Вот деталь одного из оригинальных чертежей в этом патенте — и вы можете видеть, насколько он похож на «современный» ЭЛТ.

Иллюстрация: черно-белый дизайн ЭЛТ Зворыкина 1920-х годов.Внутри электронно-лучевой трубки (55, серая) находится одна электронная пушка, состоящая из анода (56, темно-синий), катода (57, светло-синий) и сетки (54, желтый) между ними. В центре расположены электрические пластины (58, 59, красные) и катушки (69, 70, оранжевые) для управления электронным лучом с помощью электромагнитных полей. Изображение формируется на флуоресцентном люминофорном экране (60) на конце трубки. Из Патент США: 2 141 059: Телевизионная система Владимира Зворыкина, любезно предоставлено Бюро по патентам и товарным знакам США.

Телевизоры с плоским экраном

Сегодня довольно сложно найти телевизоры с электронно-лучевой трубкой. Поскольку они основаны на аналоговые технологии, и большинство стран сейчас переходят на цифровые, ЭЛТ по сути устаревший (если вы не используете адаптер, называемый телеприставкой, который позволяет вашему ЭЛТ забрать цифровые трансляции). Вместо этого у большинства людей есть плоские экраны, используя один из трех разных технологии: LCD, плазма или OLED.

ЖК-телевизоры

(жидкокристаллический дисплей) содержат миллионы крошечных элементов изображения, называемых пикселями, которые можно включить или выключить электронным способом, чтобы сделать снимок.Каждый пиксель состоит из трех меньших красных, зеленых и синих подпикселей. Эти могут индивидуально включаться и выключаться жидкими кристаллами — эффективно микроскопические переключатели света, которые включают или выключают субпиксели с помощью скручивание или раскручивание. Поскольку нет громоздкой электронно-лучевой трубки и люминофорный экран, ЖК-экраны намного компактнее и энергоэффективнее эффективнее, чем старые ТВ-приемники. Подробнее читайте в нашей статье о ЖК-дисплеях.

Плазменный экран похож на ЖК-дисплей, но каждый пиксель представляет собой микроскопический флуоресцентный лампа светится плазмой.Плазма — это очень горячая форма газа в атомы разлетелись на части и образовали отрицательно заряженные электроны. и положительно заряженные ионы (атомы минус их электроны). Они свободно перемещаются, создавая нечеткое свечение света при столкновении. Плазменные экраны могут быть намного больше, чем обычные телевизоры с электронно-лучевой трубкой, но они также намного дороже. Подробнее читайте в нашей статье о плазменных телевизорах.

Если вам нужен действительно плоский телевизор, вы, вероятно, выберете тот, который использует Технология OLED (органических светодиодов).Как следует из названия, OLED-светодиоды немного похожи на обычные светодиоды, но они сделаны из органического (углеродного) пластика. вместо обычных полупроводников. OLED-дисплей очень тонкий (всего несколько миллиметров), очень яркий и потребляет гораздо меньше энергии, чем аналогичный ЖК-дисплей. Подробнее читайте в нашей статье об OLED.

Краткая история телевидения

• 1884: немецкий студент Пауль Нипков (1860–1940) изобретает вращающийся диск с отверстиями в нем (позже известный как диск Нипкова), который может преобразовывать изображение в серию световых импульсов.
• 1888: немецкий физик Генрих Герц (1857–1894) демонстрирует, как создавать радиоволны.
• 1894: Сэр Оливер Лодж (1851–1940), британский физик, успешно передает сообщение по радио из одной комнаты здания в другую.
• 1922: американский инженер-электронщик Филону Т. Фарнсворту (1906–1971) приходит в голову идея системы сканирования по телевизору, когда он наблюдает, как лошадь его отца вспахивает поле аккуратными рядами.
• 1923: русский физик и инженер-электронщик Владимир Зворыкин (1888–1982) подает Патент США: 2 141 059 (выдан в 1929 году) на телевизионную систему, в которой используются электронно-лучевые трубки как в передатчике, так и в приемнике.Переезжая в США, он работает на Westinghouse, а затем RCA, где он возглавляет усилия компании по развитию телевидения.
• 1924: шотландский изобретатель Джон Логи Бэрд (1888–1946) использует диск Нипкова для передачи мерцающего телевизионного изображения на несколько футов через комнату.
• 1925: Бэрд проводит первую публичную демонстрацию грубо отсканированных телевизионных изображений в лондонском универмаге Selfridges, а более сложную демонстрацию приглашенной научной аудитории 26 января 1926 года.
• 1927: Фарнсворт подает патент США: 1,773,980 (выдан в 1930 г.) на его анализатор изображений, первую в мире полноценную телекамеру.
• 1928: Бэрд демонстрирует цветной телевизор и раннюю форму 3D-телевидения.
• 1932–1934: родился в России Исаак Шенберг (1888–1946), работая в британской компании EMI, разрабатывает полностью электронную телевизионную систему, в значительной степени основанную на идеях Зворыкина. Позже EMI ​​объединяет усилия с Маркони, чтобы сформировать Marconi-EMI.
• 1932: BBC (Британская радиовещательная корпорация) начинает общественное телевидение 22 августа 1932 года, в конечном итоге выбрав систему Marconi-EMI.BBC начинает транслировать первый в мире регулярный телеканал из Лондона. Александра Палас 2 ноября 1936 года.
• 1946: Пионер пластинок Питер Голдмарк из CBS разрабатывает систему цветного телевидения, которая использует вращающееся колесо для чередования красного, синего и зеленого цветов.
• 1954: RCA (Radio Corporation of America). продает первые цветные телевизоры 25 марта 1954 года.
• 1964: Дональд Битцер , Джин Слоттоу и Роберт Уилсон из Университета Иллинойса в Урбана-Шампейн производят первый плазменный телевизор, основанный на компьютерном дисплее высокого разрешения для обучающей системы PLATO.
• 1988: Японская Sharp Corporation выпускает первый коммерческий ЖК-телевизор.
• 1990-е годы: первые публичные передачи HDTV (телевидения высокой четкости) сделаны в США и Европе.
• 1999: Журнал Time называет Фило Т. Фарнсворта одним из 100 самых влиятельных людей 20 века.
• 2000-е годы: Многие страны переходят с аналогового на цифровое телевидение. В Соединенных Штатах, например, переход был завершен в 2006 году, но некоторые страны не перейдут на него полностью до 2020-х годов.
• 2007: Sony , еще один японский производитель, представляет первый в мире OLED-телевизор XEL-1, главным образом как «доказательство концепции». Несмотря на то, что экран составляет всего 28 см (11 дюймов), он продается за колоссальные 2500 долларов.
• 2010–2017: Первые впечатления от 3D-телевидения быстро скисает. В 2013 году The New York Times объявила это «дорогим провалом». В 2017 году ведущие производители LG, Sony и Samsung отказываются от этой технологии.

Университет Западной Каролины — производство фильмов и телевидения

Что вы узнаете

Программа

WCU по производству фильмов и телевидения готовит студентов к работе в промышленности специалисты и аспиранты кино и телевидения.Помимо университетских требования к гуманитарным дисциплинам и общие факультативы, степень бакалавра изящных искусств Учебная программа включает вводные курсы для продвинутых, таких как «Мыслить как кинорежиссер», Режиссура среднего уровня, кинематография и продвинутый монтаж. Студенты начинают брать практические курсы в течение первого года обучения по программе. Все студенты заполняют обязательный стажировки, которые чаще всего проходят летом между младшими и старшими классами, и дипломный проект.Для каждого студента старшекурсник — это кульминация за три года работы над более чем десятком фильмов.

Куда вы пойдете

90 процентов выпускников программ работают в полевых условиях или проходят углубленное обучение, у будущих выпускников хорошие перспективы. Как режиссеры и члены съемочной группы, выпускники участвуют и преуспевают в широком спектре рабочих мест в различных отраслях промышленности настройки.Рабочие места выпускников включают крупные сети, интернет-магазины, производство компании, профессиональные предприятия и организации, среди прочего. Некоторые выпускники начали создавать свои собственные компании по производству фильмов и телевидения.

Следующие шаги

Кино и телевидение

Благодаря Департаменту кино и телевидения ваша страсть становится возможностью.Практическая возможность написать сценарий, отредактировать фильм, управлять камерой и рассказать историю. Под руководством ведущих профессионалов отрасли, студенты работают над различными проектами, включая короткометражные фильмы, веб-сериалы, документальные фильмы, цифровые эффекты и производство телестудий. Когортная модель программы создает прочные отношения и позволяет студентам работать в качестве команда, которая имитирует производство фильмов и телепрограмм из реального мира. Прочные дружеские отношения и сильное наставничество позволяют на всю жизнь общаться и открывать новые возможности.

Эта степень, которая исследует практические методы, идеи и теории, которые имеют решающее значение для творческого процесса, особенно уникальна тем, что делает упор на телевидение, а не только на кино. Эта программа готовит студентов к работе в обеих областях индустрия. Студенты работают с современным стандартным оборудованием, включая камеры 4K и HD, а также профессиональное программное обеспечение для нелинейного редактирования, такое как Adobe Premiere Pro.

ГДЕ ВЫПУСКНИКИ КИНО И ТЕЛЕВИДЕНИЯ НАХОДЯТ КАРЬЕРУ?

Наши выпускники доказывают, что энтузиазм и практика ведут к успеху, начиная с работы в NBCUniversal и заканчивая получением награды «Оскар».Они работают как независимые режиссеры, в корпоративных коммуникациях, в документальном кино, с телеканалами и сети, и в студиях постпродакшна. Студенты выпускаются с профессиональным портфолио, которое включает личный фильм проекты и работать в команде над созданием веб-сериалов который получил признание на фестивале L.A. Web Series. Выпускники программа была номинирована на премию «Эмми» и получила международное признание их работы на телевидении, фильм и документальный фильм.

Узнайте о невероятном фильме, , от удостоенного наград выпускника Аарона Коппа, ’09.

ДЕПАРТАМЕНТ ФИЛЬМА И ТЕЛЕВИДЕНИЯ ПРОГРАММЫ СТАЖИРОВКИ

В тесном сотрудничестве с нашими университетами и отраслевыми партнерами мы предлагаем несколько возможностей стажировки для целенаправленного профессионального развития и создания сетей:

• Программа стажировки в Голливуде
• Летняя программа изучения связей Болливуда за рубежом
• Промышленность Pathways Apprenticeship Class

СТУДЕНЧЕСКАЯ РАБОТА

Студенты кино и телевидения создают портфолио из короткометражных фильмов в дополнение к работе над многочисленными другими студенческими проектами

Посмотрите студенческий короткометражный фильм Strawberry Milk:

В течение первого года обучения группа студентов пишет и выпускает серию веб-сайтов.Вы можете просмотреть последние веб-сериалы на Youtube-канале веб-серий здесь!

КАК ПОДАТЬ ЗАЯВКУ

Все студенты, желающие получить степень в области кино и телевидения, должны сначала быть приняты в CU Denver. После приема необходимо подать дополнительное заявление для соискателей Программы кино и телевидения.

Кино и телевидение, результаты обучения BFA

Как работает телепроцесс

Поля и рамки

По иронии судьбы, , и «кинофильмы», и телевидение основаны на иллюзии.

«Движение» как таковое не существует в реальных телевизионных и киноизображениях. Иллюзия создается при представлении быстрой последовательности неподвижных изображений.

Эта иллюзия была обнаружена после того, как в 1877 году фондом кинематографии была установлена ​​ставка в размере 25 000 долларов. На протяжении десятилетий бушевали споры о том, может ли скаковая лошадь когда-либо отрывать все четыре копыта от земли одновременно.

Между прочим, лошадь на иллюстрации выше должна казаться движущейся.В противном случае вам может потребоваться включить анимацию в вашем браузере, чтобы увидеть эту и другие анимированные иллюстрации в этих модулях.

Пытаясь решить проблему с лошадьми, Лиланд Стэнфорд, основатель Стэнфордского университета, поставил эксперимент, в котором фотограф сделал быструю серию фотографий бегущей лошади. (И, да, они обнаружили, что на короткое время у скаковой лошади все четыре ноги отрываются от земли одновременно.)

Однако, его эксперимент установил кое-что еще более важное.Он проиллюстрировал, что, если последовательность неподвижных изображений представляется со скоростью примерно 16 или более в секунду, отдельные изображения смешиваются вместе и создают впечатление непрерывного, непрерывного изображения.

Если показанная ниже серия из одиннадцати неподвижных фотографий отображается последовательно в быстрой последовательности, они создают впечатление непрерывного движения. (Обратите внимание на фото выше.)

В приведенной выше последовательности изображений вы можете видеть, что отдельные изображения немного различаются, отражая изменения с течением времени.

I На круговой иллюстрации справа мы замедлили синхронизацию изображений. Здесь вы можете более четко увидеть, как последовательность неподвижных изображений может создать иллюзию движения.

Мы видим более примитивную версию этого в «движущихся» огнях шатра театра или в «движущейся» стрелке неоновой вывески, предлагающей прохожим войти и что-то купить.

A Хотя в ранних немых фильмах использовался базовый кадр (изображение) со скоростью 16 и 18 в секунду, когда был введен звук, скорость увеличилась до 24 кадров в секунду.Это было необходимо в первую очередь для удовлетворения требований к качеству звуковой дорожки.

Чтобы уменьшить мерцание, современные кинопроекторы используют двухлопастный затвор, который проецирует каждый кадр дважды, обеспечивая эффективную скорость 48 кадров в секунду. (Некоторые проекторы мигают каждый кадр по три раза.)

U В отличие от широковещательного телевидения с частотой кадров 25 и 30 в секунду, в течение десятилетий пленка поддерживала мировой стандарт 24 кадра в секунду.

Телевизионная система NTSC (Национальный комитет телевизионных систем), используемая в США, Канаде, Японии, Мексике и некоторых других странах, воспроизводит изображения (кадры) со скоростью примерно 30 в секунду.(Мы рассмотрим новый стандарт цифрового вещания ATSC в следующем модуле.)

O f Конечно, частота кадров 30 в секунду представляет небольшую проблему при преобразовании фильма в ТВ (математически 24 не впишите в 30 очень хорошо), но об этом мы поговорим позже.

Движущаяся камера записывает полностью сформированное неподвижное изображение на каждый кадр пленки, точно так же, как неподвижные изображения на рулоне пленки в 35-мм камере (при условии, что в камере все еще используется пленка). Просто кинокамера делает отдельные кадры со скоростью 24 кадра в секунду.

Т петли разные в ТВ. В видеокамере каждый кадр составляет сотни горизонтальных линий.

Тысячи точек информации о яркости и цвете существуют вдоль каждой из этих линий. Эта информация в электронном виде распознается телекамерой, а затем воспроизводится на телеэкране в последовательности сканирования слева направо и сверху вниз.

Эта последовательность похожа на движение ваших глаз при чтении.

Чересстрочное сканирование

Первоначально t Для уменьшения отклонений в мерцании и яркости во время процесса сканирования, а также для устранения некоторых технических ограничений процесс сканирования был разделен на две половины.

Сначала сканировались строки с нечетными номерами, а затем строки с четными номерами чередовались (вставлялись) между этими строками для создания полного изображения. Неудивительно, что мы называем этот процесс чередующимся или чересстрочным сканированием.

I В этом сильно увеличенном телевизионном изображении мы закрасили нечетные линии в зеленый, а четные — в желтый.

Когда мы удалим эти цвета, мы сможем увидеть, как они сочетаются, чтобы создать черно-белое видеоизображение справа.(Позже мы опишем цветное телевизионное изображение, которое будет немного сложнее.)

Каждый из этих полукадров проходит (либо все нечетные, либо все четные строки, либо зеленая, либо желтые линии на иллюстрации) — это поле . Завершенное (двухпольное) изображение представляет собой рамку.

После сканирования всего изображения (кадра) процесс начинается заново. Но если предмет в сцене меняется со временем, следующий кадр отразит это небольшое изменение.

Человеческое восприятие объединяет эти небольшие изменения между последовательными изображениями, создавая иллюзию непрерывного непрерывного движения.

Подход с чередованием, хотя и необходим до недавних достижений в технологии, может приводить к незначительным «артефактам» или искажениям изображения, включая вариации цвета.

Прогрессивная развертка

A После нескольких десятилетий использования чересстрочной развертки сегодня большинство видеодисплеев (включая телевизоры с плоским экраном и компьютерные мониторы) используют подход прогрессивной или не чересстрочной развертки.

При таком подходе поля (нечетные и четные строки) объединяются и воспроизводятся вместе в последовательности 1-2-3, а не в нечетной (1-3-5) и четной (2-4-6) последовательности с чересстрочной разверткой. .

P с прогрессивной разверткой имеет ряд преимуществ, включая большую четкость и совместимость с компьютерным видеооборудованием. Однако это увеличивает технические требования к телевизионной системе.

Как мы увидим в следующем модуле, спецификации для цифрового телевидения и телевидения высокой четкости («hi-def») допускают как прогрессивную, так и чересстрочную развертку.

Устройство формирования изображения камеры

T Объектив телекамеры формирует изображение на светочувствительной цели внутри видеокамеры точно так же, как кинокамера формирует изображение на пленке.

Но вместо пленки в телевизионных камерах обычно используется твердотельный светочувствительный рецептор, называемый ПЗС (устройство с зарядовой связью) или, чаще, КМОП (дополнительный металлооксидный полупроводник). Обе эти «микросхемы» способны обнаруживать разницу яркости в разных точках по всей области изображения.

T Целевая область микросхемы (небольшая прямоугольная область рядом с центром этой фотографии) содержит от сотен тысяч до миллионов точек пикселей (элементов изображения).Каждая точка может электрически реагировать на количество света, сфокусированного на ее поверхности.

Очень маленький участок микросхемы представлен ниже — увеличенный в тысячи раз. Отдельные пиксель (элементы изображения) показаны синим цветом.

Различия в яркости изображения, обнаруженные в каждой из этих точек на поверхности чипа, преобразуют этот свет в электрическое напряжение.

Электроника в системе сканирования камеры регулярно проверяет каждую пиксельную область, чтобы определить количество света, падающего на ее поверхность.

T его последовательная информация направляется на выходной усилитель по пути, показанному красными стрелками.

T Считывание его информации приводит к постоянно изменяющейся информации о полях и кадрах. (Мы рассмотрим этот процесс, особенно в том, что касается информации о цвете, более подробно в Модуле 15.)

I В некотором смысле ваш ТВ-приемник меняет этот процесс. Напряжение пиксельной точки, генерируемое камерой, снова превращается в свет, который мы видим как изображение на экранах телевизоров.

Аналоговые и цифровые сигналы

E Лектронные сигналы, исходящие от микрофонов и камер, являются аналоговыми по форме.

Это означает, что оборудование обнаруживает сигналы с точки зрения продолжающихся изменений относительной силы или амплитуды.

В аудио это переводится в относительную громкость или громкость звука; в видео это относительная яркость различных областей изображения.

Как показано выше, мы можем преобразовать эти аналоговые сигналы (слева) на цифровых данных (справа).Последний — это компьютерные нули и единицы (нули и единицы или двоичный компьютерный код). Затем цифровой сигнал отправляется на следующее электронное оборудование.

B Немного подумав, нам нужно объяснить, как работает аналого-цифровой процесс. В верхней части иллюстрации ниже показано, как аналоговый сигнал может повышаться и понижаться с течением времени, чтобы отразить изменения в исходном аудио или видео источнике.

I Чтобы изменить аналоговый сигнал на цифровой, этот волновой шаблон дискретизируется с высокой скоростью.Амплитуда в каждый из выбранных моментов (показана сине-зеленым слева) преобразуется в числовой эквивалент.

Эти числа представляют собой просто комбинации нулей и единиц, используемых в компьютерном языке.

Поскольку мы имеем дело с числовыми величинами , этот процесс преобразования уместно называется квантованием.

O После того, как информация преобразуется в числа, мы можем делать некоторые интересные вещи (как правило, визуальные эффекты) путем сложения, вычитания, умножения и деления чисел.

Чем быстрее все это будет сделано, тем лучше будет качество звука и видео. Но это означает, что с повышением качества технические требования становятся все более требовательными.

T Итак, мы часто сталкиваемся с разницей между высококачественным оборудованием, которое может обрабатывать сверхвысокую скорость передачи данных, и потребительским оборудованием более низкого уровня (менее дорогим), которое полагается на пониженную частоту дискретизации. Это отчасти отвечает на вопрос, почему одни видеорегистраторы стоят 50 долларов, а другие — 50 000 долларов.

В чем преимущество

цифровых данных?

C По сравнению с цифровым сигналом аналоговый сигнал может показаться наиболее точным и идеальным представлением исходного сигнала.

Хотя изначально это может быть правдой, проблема возникает из-за необходимости постоянного усиления и повторного усиления сигнала на всех этапах аудио- и видеопроцесса.

W всякий раз, когда воспроизводится аналоговый сигнал или неизбежно появляется усиленный шум, который ухудшает сигнал.

В аудио это может иметь форму фонового шипящего звука; на видео он проявляется как тонкий фоновый эффект «снега». На фото ниже это преувеличено.

B y Преобразуя исходный аналоговый сигнал в цифровую форму, мы можем устранить нарастание шума, даже если сигнал усиливается или «копируется» десятки раз.

Поскольку цифровые сигналы ограничены формой нулей и единиц, никакая «промежуточная» информация (паразитный шум) не может проникнуть внутрь, чтобы ухудшить сигнал.

Мы углубимся в некоторые из этих вопросов, когда сосредоточимся на цифровом аудио.