Как заработать на рисовании – Как заработать на иллюстрациях (рисунках) по интернету

Содержание

как зарабатывать на рисовании картинок и мотивироваться к регулярному творчеству — Офтоп на TJ

Материал подготовлен при поддержке Samsung.

Антон Гудим

В последние несколько лет пользователи сети пытаются то ли найти, то ли придумать универсальное определение для людей, которые занимаются тем, что рисуют картинки на регулярной основе.

Эти люди — не блогеры и не журналисты. Часто их даже нельзя назвать иллюстраторами — для большой популярности многим из них хватает исключительно навыков любительского уровня.

Недавно их начали называть «пикчерами», однако это определение предназначено всё же только для тех, кто второпях, оперируя простейшими образами, рисует сопроводительные картинки к различным событиям дня.

Но есть множество примеров интернет-художников, креатив которых устаревает не так быстро. Например, странные и в чём-то даже слегка безумные рисунки испанского художника Джоана Корнеллы или легендарный проект Cyanide and Happiness.

Антон Гудим — один из таких художников. Его работы универсальны и за редкими исключениями не требуют перевода на другие языки. Гудим интернет-художник в самом полном смысле этого слова: он не пишет текстов и не сопровождает свои картинки длинными описаниями.

Гудим мыслит исключительно зрительными образами, и потому его работы всегда говорят сами за себя и понятны в любой точке мира. Это не шутки и не комиксы — это визуальные воплощения идей.

Мы поговорили с Антоном о его призвании, узнали, как он себя мотивирует и с какими проблемами сталкивается, а также попросили его проиллюстрировать для нас самые популярные новости TJ ближайших четырёх недель.

Про тебя в сети очень и очень мало информации. Есть публикации в западных СМИ в духе «оцените юмор российского художника», но про самого автора практически ни слова. Давай начнём с того, почему ты предпочитаешь не «светиться»? Насколько я знаю, вот у Дюрана есть похожее свойство.

Цели не светиться вообще нет. Я давал всего 3-4 интервью. Соответственно, когда кому-то интересно — я готов идти на контакт, отвечать, рассказывать, а когда нет, я просто продолжаю рисовать, и это вполне меня устраивает.

Есть творческие люди, у которых публичный образ идёт рука об руку с творчеством. Хотя вот какому-нибудь Канье Уэсту, возможно, было бы лучше молчать и писать музыку, за которую его боготворят многие критики.

Я предпочитаю потратить свободное время на рисование, а не на развитие публичного образа. Часто наблюдаю картину, когда более-менее известные иллюстраторы после 20-30 рисунков начинают организовывать встречи, продают товары, превращают личные паблики в блоги.

В данном случае я ориентируюсь на свои ощущения, как читателя: мне не слишком интересно наблюдать за чужой жизнью, потому сам у себя стараюсь делать только посты по существу.

Формальный вопрос. Как ты себя сам называешь? Иллюстратор, художник? Как корректнее?

Скорее, иллюстратор, хотя по началу и это слово немного резало ухо: казалось, что оно подразумевает много серьёзных умений и специальное образование в придачу.

А у тебя таковых нет? Специального образования? Просто вот у меня как было: я всю сознательную жизнь что-то куда-то писал, а потом за это начали платить деньги. У тебя похожая ситуация?

У меня так же, но специальность на которую я учился и по которой работаю не связана с творчеством совсем.

Что за специальность, кстати?

Техническая, в самом общем смысле я инженер.

Ну вот, встретились два инженера: один — журналист, другой — художник.

Жму руку!

Инженер — это обычно такая очень общая специальность, когда пытаются научить почти всему сразу. Какие-то навыки сейчас используешь из этой сферы?

Иногда я думаю, что в жизни высшее образование мне ничего не дало. Было очень-очень много институтских предметов, которые мне никак не пригодились.

Обучение в институте полезно лишь для того, чтобы работодатель знал, что в целом, ты обучаем и хоть немного усидчив. В работе я просто использую свои способности к обучению и базовые школьные знания в области математики: арифметику и немного системы счисления.

Системы счисления для иллюстраций? Интересно.

Забыл сказать, рисование не является моей работой.

С этого было надо начинать! А что тогда — подработка или хобби, которое приносит деньги?

Хобби, которое иногда превращается в подработку. А работа — обычная инженерская деятельность в области сетевых технологий.

Остановимся на иллюстрациях. Большая часть результатов твоей деятельности в этом направлении — в твоих пабликах?

Да, причём наибольшая — во «ВКонтакте».

Там нет какого-то стабильного графика публикаций? Есть идея — есть пикча? Или уже в определённый момент тикает в голове «надо что-то поставить в паблик»?

Да, буквально с самого момента создания, когда входишь в ритм, постоянно тикает.

Поначалу я, наверное, как и многие, считал, что способен публиковать по рисунку в день, но эта идея быстро разбилась о реалии. В одиночку делать контент хорошего качества ежедневно невозможно.

Для себя я задал ритм — три публикации раз в две недели. Если получается больше — хвалю себя, если меньше — ругаю. В целом, вот уже два с половиной года придерживаюсь подобного графика.

Я достаточно критичен, в том числе и к себе, поэтому, когда знаю, что давно не рисовал, чувствую дискомфорт и угрызения совести.

Это получается, что иногда творчество появляется «потому что так надо» или всё-таки всегда во главе угла идея?

Да, иногда просто надо, иначе можно долго ждать у моря погоды.

Разочарую тех, кто считает что творческие порывы бывают стабильно по расписанию. Увы, это не так.

Иногда идей мало, иногда ты не уверен в том, насколько идея хороша, и да, иногда я просто рисую в стол, потому что знаю, что основная часть аудитории меня не поймёт.

Кстати, откуда они берутся? У тебя все шутки на достаточно актуальные темы — пусть и не сиюминутные. Складывается ощущение, что ты просто ленту новостную просматриваешь и — БАЦ.

Идеи берутся из окружения, я могу ехать на работу и что-то подметить на билборде или в прохожем, могу прицепиться к слову в песне, может что-то врезаться в память во время разговора.

Это непредсказуемый процесс, но я стараюсь учиться придумывать и подмечать, потому что это интересно.

А вот это вот «просто надо» оно чисто для себя? Самомотивация? Или у тебя конкретная цель: что вот в паблике должен быть контент, паблик должен расти?

Для себя, для аудитории. У меня нет конкретной цели, мне просто жутко интересно к чему всё это приведёт.

Пока привело к тому, что у меня берут интервью, это необычно. Пару лет назад я даже и подумать не мог, что такое будет.

Знаю по себе: к творчеству подстёгивает отдача. У тебя в паблике комментарии отключены большую часть времени. Где ты её получаешь?

Не совсем отключены: работы я заливаю в альбом, комментарии в котором может оставить любой желающий, а постом лишь ссылаюсь на рисунок в этом альбоме, так что, комментировать посты нельзя, а комментировать рисунки можно.

В плане отдачи мой ориентир — это отметки «Мне нравится» и репосты. Так как у меня техническое образование, на данные цифры мне даже проще ориентироваться, чем на комментарии.

Негатив бывает? Руки опускались когда-нибудь от такого?

Иногда пишут слова поддержки лично. Многие знакомые-друзья поддерживают.

Негатива достаточно мало, но иногда, конечно, задевает, особенно когда у тебя ещё и свои личные дела не идут, но он тоже подстёгивает — подобная встряска тоже нужна.

У тебя вот картинки такой достаточно нейтральной тональности. Не хотелось сделать себе буст в популярности, забравшись на тему политики, например? Как к Ёлкину тому же относишься?

Определённо нет, политика совсем не вдохновляет. Тесно с творчеством Ёлкина не знаком, но отношусь хорошо.

Есть какая-нибудь картинка, которую ты считаешь главным хитом, главной удачей? Постоянно везде встречаешь.

Их несколько, и я точно не могу сказать какая самая популярная. может быть эта. Вообще, надеюсь, что главная удача впереди.

А как относишься к случаям, когда видишь своё творчество с жуткими артефактами после кучи пересохранений, да ещё и, скажем, без подписи?

Конечно, негативно. Особенно, когда кто-то преподносит это как собственный контент, использует для рекламы или заработка.

Как-то отстаиваешь права? Просишь удалить, в суд идёшь или разводишь руками?

Сейчас во «ВКонтакте» есть сервис, где можно пожаловаться на подобные публикации: обычно после этого пост удаляется, но, понятное дело, за всеми подобными случаями уследить не получается.

Какие интересные примеры были с твоими иллюстрациями? Где-нибудь на троллейбусе напечатали или что-то помельче?

Нет, ничего такого масштабного не видел, обычно воруют по мелочи.

А было такое, что картинку неверно истолковали или ты не просчитал, что кого-то можешь оскорбить, и пришлось извиняться?

Было такое, что говорили, что нравится рисунок, но при этом трактовали его неверно, находили другие смыслы.

Не ставлю себе задачи оскорбить кого-то, поэтому и извиняться не приходится.

Была пара случаев, когда претензии были совсем неадекватные, но это просто по причине совсем иного восприятия мира у людей.

Но бывают же случаи, когда креатив идёт не по плану. Спешно удалять по недосмотру ничего не приходилось?

Было однажды такое, что я срисовал немецкие танки вместо советских и изобразил их у стен Кремля. Для меня это являлось просто неким образом, но нашлось достаточно много тех, кто начал искать в этом злой умысел. Но даже после этого я ничего не удалял.

А что касается деятельности именно пикчера — автора картинок для новостей?

Как я уже говорил, мне интересно придумывать, и это отличая тренировка навыков.

У нас тоже был такой процесс, но картинки делали сами авторы новостей. Зачастую бывало так, что начинаешь писать, а уже в голове готовая картинка. В чём отличие в твоём случае? Читаешь, разбираешься или за какие-то базовые ассоциации хватаешься?

Сразу отмечу, что считаю, что не любую новость можно искромётно проиллюстрировать.

Сравнить эти подходы к «пикчерству» мне трудно, но думаю, что пикчер должен рисовать, а автор должен писать. Лично я стараюсь разобраться, а если это не выходит, то в ход идут базовые ассоциации.

А мемами пользуешься? Насколько я вижу, ты пытаешься свои какие-то готовые формулы формировать? Например, картинки с подписью «Нормально, хорошо, ещё лучше, идеально».

Если мем подходит, то почему нет, хотя лично я не пользовался ещё.

Цели формировать затяжные серии нет, но если новая идея подходит под формат старой, то почему бы не обыграть её в похожем ключе?

По поводу техники рисования, заметил, что ты периодически вставляешь обычные фото фоном. В первый раз с таким сталкиваюсь, это просто экономия времени на второстепенных деталях?

Я так делал раньше: начинал с принтов, поэтому у меня поначалу было достаточно много материала для публикаций, но он был без фона. Соответственно, стоял выбор между отрисовкой и использованием фото.

Уже на тот момент я ставил идею немного выше способов её реализации, поэтому, наверное, я и выбрал использовать фото-фоны. Сейчас я их стараюсь не использовать, но фон так и не стал для меня чем-то важным.

Раз мы зашли на эту тему, расскажи коротко, как ты рисуешь и с помощью чего, сколько на одну картинку времени уходит примерно да и вообще как выглядит процесс, когда уже есть идея в голове.

Рисую пером в Adobe Illustrator. Это удобно, потому что можно рисовать мышкой. Вообще, люблю вектор за то, что можно вносить коррекции формы и размера на любом этапе и результат можно подгонять под любой формат, из минусов — это занимает достаточно много времени. В среднем, на процесс уходит часа три.

Рисую за большим изогнутым монитором Samsung. Раньше работал за экраном попроще — после длительного рисования чувствовал усталость, глаза побаливали, теперь избавлен от этого состояния: не приходится вглядываться, сидишь на комфортном расстоянии, можно даже немного отдалиться в процессе.

Загнутые края создают определённый эффект погружения и к просмотру видео и играм, чем я в последнее время начал заниматься намного чаще.

Если ты рисуешь в векторе, почему картинки публикуешь в относительно небольшом размере? Открываю и хочется побольше.

Так изначально сложилось, что я выбрал формат 640 на 480 и почти всегда его придерживаюсь.

Я люблю простые сюжеты с минимумом кадров и без реплик, и подобный размер изображения хорошо ставит ограничения.

Рисунок в моём понимании должен быть лаконичен, не люблю длинные комиксы и кучу текста: иллюстрация должна заменять текст, а если тебе приходится что-то пояснять дополнительно, использовать реплики, подписи, значит, идея не очень удачна. Или, может, удачна, но в виде текстовой шутки, иллюстрировать которую не обязательно.

А есть у тебя какие-нибудь кумиры в этой области? Те, за кем следишь, или художники, чьими приёмами или стилистикой вдохновлялся?

Я не восхищаюсь именами, я восхищаюсь конкретными работами, есть вещи у одного и того же автора, которые нравятся и не нравятся.

У меня есть друзья, которые тоже рисуют, и, наверное, им было бы приятно услышать, что я вдохновлён их работами, но я не буду этого говорить, чтобы они не расслаблялись.

А комикс-проекты, где работают целые коллективы авторов? Тоже выделить ничего не хочешь?

Нет, я не силён в комиксах. Тут ещё вопрос терминологии: что считать комиксом, а что просто рисунком. Если речь о комиксах, в виде печатной продукции, длинных историй, рассказанных с помощью кадров, то я далёк от такого.

Вот ты говоришь, что шутка для картинки не очень, если её можно просто текстом передать. Не было желания такие идеи не выбрасывать, а воплощать там же — без картинок?

Во-первых, я не умею шутить, и у меня нет такой цели. Я ценю изобретательность, а шутка — это один из способов её представления.

Во-вторых, когда я думаю, то больше оперирую образами, а не словами, а образы правильнее представлять в виде рисунков.

Свои работы я воспринимаю не как шутки, а как идеи.

В течение четырёх недель Антон будет иллюстрировать популярные истории TJ. Вот его первая работа по мотивам новости о короткометражном фильме, который сняли по мотивам комментария на YouTube. Остальные три иллюстрации мы разместили на сайте Samsung.

#СпецпроектSamsung

Посмотреть

tjournal.ru

Соберете 1000 способов, как заработать рисованием?

Здравствуйте, Яна)
Миллионное вам спасибо за ваши советы, мысли и мудрость!

Вот назрел у меня вопрос. Во многом благодаря вашим постам и книгам.
Не так давно я наконец нашла занятие, находящееся на перекрестке нравится-получается-хочу заниматься. И занятие это оказалось рисованием.


Тут надо сказать, что по образованию и профессии я никак не связана с творчеством. Тем не менее, меня всегда тянуло заниматься хэнд-мейдом, лепить, красить, вязать. В детстве я уроки рисования любила, нравилось срисовывать. Но вот так, чтобы прям рисовала - то нет. А недавно попробовала, и затянуло.
И вот пошел третий месяц, я стараюсь рисовать каждый день, когда по учебнику, когда срисовываю, когда просто всякие дудлы -зентанглы - мандалы рисую. Понимаю, что хочу развиваться в этом. И где-то в глубине души тлеет небольшой огонек - а вдруг-таки удастся сменить нелюбимую работу на что-то, связанное с творчеством.

И теперь, собственно, вопрос. Понятно, что сначала практика, базовые вещи, учеба-учеба-учеба.И сейчас рано говорить о чем-то конкретном. Но я совсем мало представляю, что дальше. Просто рисовать, смотреть на работы других и идти опытным путем? Если действительно ставить цель менять профессию, то куда начинать двигаться? Кем становятся люди, умеющие рисовать? Стокерами, дизайнерами, иллюстраторами? Какие есть направления? Их наверняка очень много, но может вы сможете хотя бы обозначить какие-то основные моменты) Спасибо!

Тут всякие дудлы) (http://happy-real-life.livejournal.com/) журнал можно не показывать.

***

Здравствуйте!
Задаваться вопросом, что именно вы хотите делать - никогда не рано. Потому что от ответа (отчасти) зависит решение, что вам лучше в себе развивать, над чем стоит работать.

Направлений действительно ного: иллюстрация, рисование и продажа оригиналов, продажа сувениров с вашими картинками (и отдельный вопрос, хотите ли вы изготавливать их сами). Стоки, написание и иллюстрирование книг, графические новеллы, иллюстрации для журналов. А если вы любите рисовать орнаменты, или что-то подобное, то еще есть возможность рисовать узоры для тканей, платков, ковровых покрытий, обоев и.т.д.

Предлагаю начать с того, чтобы собрать максимум возможных применений рисованию.
Дорогие читатели, пишите, что я еще не назвала?

Потом - искать в интернете образцы всего упомянутого, и прислушиваться к своим чувствам: от чего больше возникает ощущение "вот так я бы хотела".
Надо набрать побольше таких направлений, а потом сужать круг: что нравистя вам больше, а что еще больше?

Причем тут очень важный момент - честность! Очень многие вещи нам нравится смотреть у других, и даже ощущается некоторая зависть, что кто-то вот с этим прорвался. Но при честном взгляде на вопрос становится ясно, что самому такое делать не нраится. И мысль о том, что вот такое я буду делать каждый день на протяжении многих лет - вызывает скорее тоску. Это те вещи, которые нам нравятся у других. Это - прекрасно и полезно, но не пригодно для того, чтобы пытаться на это жить.

Круг желательно сузить до нескольких направлений. Желательно не больше десятка. И желательно очеьн конкретно сформулированных .например: "Рисовать картинки для футболок и продавать с ними футболки, которые будут печатать другие сервисы" или "рисовать оригиналы и продавать их, регулярно выставляясь в галереях".

По ходу, изучая образцы, что делают другие люди, попытайтесь вычитать из их сайтов, где именно нои продаются. Одни стоят на рынках, другие вылизывают интернетный магазин. Третьи ходят по галереям. У каждого свое, и многим некоторое из этого может очень нравиться, или наоборот. Все это надо примерять к себе. Вы бы могли представить себе ходить по симпатичным магазинчикам, и предлагать свой товар в комиссию? Или писать в издательства и редакции, и предлагать им свои рисунки? Или вам проще просто работать над каким-то магазином, и надеяться, что на него сами слетятся незнакомые люди с какой-то платформы?

В общем - когда вариантов останется совсем мало, надо пробовать. Т.к. только в практике становится ясно, насколько дело вам по-настоящему нравится. Ну и в этой фазе уже станет ясно, каких навыков вам не хватает, чему еще надо учиться что добывать из материалов и инструментов.

Желаю удачно найти свою мечту! 🙂

miumau.livejournal.com

Как заработать деньги рисуя эскизы татуировок

Вы  умеете рисовать и ищете способы, как заработать дополнительные деньги? 

Сайт CreateMyTattoo.com – это новые возможности для художников ищущих дополнительный заработок.

Клиенты приходят на этот сайт с идеей татуировки, отдают эту идею на рассмотрение художникам, а затем выбирают исполнителя, который им понравился больше всего.

Среди этих заказов попадаются весьма крупные. Как вам цена  $300, за эскиз татуировки?

Конкурс татуировок?

Предпочтения в татуировках у всех очень индивидуальны. Одному нравятся татуировки в стиле Harley-Davidson, мифические воины с боевыми молотами, другому фантастические единороги, скачущие среди бабочек и тюльпанов по темно-зеленым мифическим лугам.

Уникальность искусства татуировки означает, что с CreateMyTattoo наличные деньги в вашем кармане никогда не закончатся.

Вот как это работает:

CreateMyTattoo запускает конкурсы, где заказчики описывают свою идею, как должна выглядеть их татуировка. Вы рисуйте ее и загружаете на сайт.

Если ваш проект выигрывает конкурс, вы получаете деньги. Конкурсы начинаются от 20$ и проходят в течение 10-16 дней.

Например, за эскиз татуировки на тему аниме сейчас готовы заплатить 291$.

Триста баксов за создание эскиза на бумаге, не выходя из дома? Звучит неплохо!

Сайт на английском, если у вас с этим проблемы, то просто в браузере Chrome выберите провой кнопкой мыши, перевести на русский, и все станет понятно.

Сделал для вас скриншот с переводом:

Можно также продавать готовые работы

В дополнение к конкурсам, есть  магазин готовых работ, в котором художники  могут продавать свои готовые эскизы.

Если у вас есть большое портфолио эскизов татуировок, и вы хотите его продать, CreateMyTattoo может вам помочь.

Вот как это работает:

  1. Художники начинают с создания аккаунта в CreateMyTattoo (нажмите “register” в правом верхнем углу и не волнуйтесь – это все бесплатно).
  2. После регистрации перейдите на вкладку Marketplace и загрузите свою работу
  3. Установите цену на вашу работу (начиная с $5,95). Люди, заинтересованные в покупке интересных и красивых татуировок будут искать ваши татуировки в магазине.
  4. Платежи осуществляются через Paypal

Еще одна хорошая новость

Вы можете продавать свои эскизы татуировок снова и снова.

Вы сохраняете права на свою работу и CreateMyTattoo.com платит вам щедрые 75% от цены продажи.

Умеете ли вы рисовать? Хотели бы вы, поучаствовать в конкурсе эскизов? Напишите в комментариях.

Обновлено 10.12.2018

zarabotaydengi.com

Как заработать художнику в интернете? Самое полное руководство

Творческому человеку удобнее всего работать в привычной среде – в мастерской или дома. Правда, возникает много проблем с реализацией собственных творений. Фриланс для художников — отличный способ работать, не выходя из дома. Ресурсы интернета помогают найти покупателей и ориентироваться на рынке художественных работ.

Оглавление:

  1. Продажа готовых картин
  2. С чего начать?
  3. Работа на заказ
  4. Фотобанки
  5. Продажа информационного продукта
  6. Заработок на YouTube
  7. Сотрудничество с разработчиками компьютерных игр
  8. Дизайн одежды и товаров
  9. Как стать художником? Обучение, если совсем нет навыков
  10. Общение с заказчиками в работе художника-фрилансера
  11. Сарафанное радио в работе художника-фрилансера
  12. Конкуренция и законность работы

В интернете вполне можно заработать реальные деньги, имея представление о таких понятиях, как композиция, цветовая гамма и хорошо владея какой-либо художественной техникой. Шарж, портрет, пейзаж, карикатура на бумажном или информационном носителе — все это является товаром. Нужно всего лишь определиться с жанром, темпом работы, оценить свои способности в применении современных технологий.

Как заработать художнику в интернете? Способов заработка множество, их можно разделить на несколько категорий:

Продажа готовых картин

Тем, кому трудно работать на заказ в условиях дедлайна, можно рассмотреть такой способ заработка, как продажа готовых картин через интернет. Самое простое — разместить работу на доске объявлений в интернете. Размещать готовые работы можно в соцсетях, собственных сайтах, блогах. Если сайт популярен, деньги идут еще и с его монетизации.

Плюсы в таком размещении:

  • заказчики сами ищут работы
  • размещение объявлений чаще всего бесплатное
  • не надо заботиться о пересылке работ
  • низкие риски остаться без оплаты.

Но в таком случае аудитория потенциальных покупателей невелика и без активного продвижения не обойтись.

Можно размещать готовые работы на специальных площадках для художников. Например, Ярмарка Мастеров — один из первых и самых распространенных интернет-ресурсов. Принцип продажи довольно прост: регистрация, открытие магазина, загрузка фото работы. Готовые картины отправляются либо наложенным платежом, либо заказчик сам приезжает в установленное место. Главное обговорить заранее все условия заказа. Желательно все лучшие работы оформить в магазине, так как по ним можно оценить уровень мастерства. Охотно покупают работы того мастера, у которого много положительных отзывов, поэтому с клиентами необходимо дружески общаться.

Крупным ресурсом является международная площадка ETSY. Художники-фрилансеры продают свои работы в Европу, Америку или в Австралию. В этих странах ручная работа стоит довольно дорого, и поэтому заказчики охотно покупают изделия в России и СНГ. Нужно ознакомиться с расценками доставки и обязательно указать ее стоимость в профиле работы.

Художники достаточно высокого уровня размещают свои работы в картинных галереях, например, ArtNоw.

С чего начать?

Нужно рассмотреть внимательно свои работы – багет, крепление, полотно – все должно быть в порядке. Даже если картина искусно выполнена и в работе используются качественные материалы, плохое фото сведет на нет все старания. Желательно приобрести не обязательно профессиональную, но качественную фототехнику. Камеры в телефонах сильно искажают изображение, поэтому лучше оплатить работу профессионального фотографа, или самому освоить азы фотографии.

Нужно быть готовым к конкуренции. Обдумывать механизмы продаж – кому, куда, для чего работа. Без продвижения вы можете затеряться среди других мастеров. Желательно научиться писать тексты, сопровождающие работу, чтобы, по ключевым словам, вас нашел покупатель.

Работа на заказ

Обладая дисциплинированностью, трудолюбием и способностью работать на заказ, можно стать вольнонаемным работником на бирже художников-фрилансеров. Заказчиками являются веб-мастера, интернет-издательства, частные лица. Порядок таков: нужно выбрать ресурс, зарегистрироваться, найти заказ, отправить заявку на его выполнение. Если одобрение получено — работа выполняется. Как правило, сразу обговариваются условия и сроки, которые нельзя нарушать.

Очень распространенный вид заработка — это рисование портретов по фото. Работа художнику портретисту удаленно предлагается и на уже упомянутом ресурсе ArtNоw и на бирже художников фрилансеров JobForArtist. На бирже принимаются классические портреты, шаржи и карикатуры.

На площадке Illustrators собираются художники, облекающие в рисунок художественные тексты. Покупаются работы для журналов, книг, рекламы, компьютерных игр. Здесь иллюстратором создается страница, на которой размещается готовая работа. На ней же можно поделиться своими лайфхаками или просто поразмышлять об искусстве. Для заказчиков открыт бесплатный раздел «Работа», где размещают заказ.

Подобные заказы можно получить на следующих биржах:

  1. illustrators.ru
  2. prohq.ru
  3. fl.ru
  4. freelance.ru

Бирж, на которых размещаются заказы на художественные работы большое количество. Нужно выбрать понравившуюся и начать работу. Прежде чем зарегистрироваться на бирже, необходимо внимательно изучить условия оплаты, оценить риски. На большинстве бирж размещение работ бесплатно, но существует процент отчислений с проданных произведений.

Фотобанки

Фотобанки – это возможность заработать не только для фотографов, но и для художников. На сайтах фотобанков кроме фотографий продаются изображения. Единственно речь идет не об изображениях нарисованных на бумаге, а об электронных изображениях чаще всего в векторной графике.

Для создания векторных изображений используется специальная программа – Adobe Illustrator. Освоив её, художник открывает для себя новые перспективы роста и доходов на фрилансе.

Основные фотобанки, в которых можно размещать на продажу свои изображения:

  1. shutterstock.com
  2. ru.fotolia.com
  3. ru.depositphotos.com
  4. russki.istockphoto.com

Продажа информационного продукта

Люди, владеющие вместе с талантом рисования талантом грамотно писать или артистизмом, создают мастер-классы. Если есть, чем поделиться с начинающими мастерами, можно создавать группы в соцсетях, завести блог, писать тексты на Advego, прочих биржах контента. Можно проводить индивидуальные уроки по скайпу. Темами к мастер-классам могут быть как исполнение картины с нуля, так и составление рейтинга материалов, короткие лайфхаки, советы по стилистике. Знатоки истории искусств всегда найдут благодарных зрителей или читателей.

Заработок на YouTube

Очень много человек хотят научиться рисовать, но у них не получается без наставника. Хотя бы виртуального. Это в свою очередь является уникальной возможностью для художника. Можете записать на видео процесс изготовления картины, и по ходу подробно объяснять, как и что вы делаете.

Далее создать канал на YouTube и загрузить своё видео туда. При достаточно большом количестве видеоматериалов будет и соответствующее число просмотров, а значит, художник как создатель канала получит значительный доход от рекламы.

Сотрудничество с разработчиками компьютерных игр

Игры разрабатываются не только крупными компаниями, но и фрилансерами. Фрилансер-программист один не справится с разработкой игры так как даже из отличного программиста практически всегда очень плохой дизайнер и художник, поэтому для работы разработчики привлекают сторонних художников, которые смогут нарисовать для них персонажей, проработать интерфейс игры, графические элементы.

Художник может войти в тандем с таким разработчиком и получать от него заказы. Это очень выгодно.

Дизайн одежды и товаров

Это направление больше подходит для создания собственного бизнеса. Самое простое – делать дизайн для принтов на футболках. Большой популярностью сейчас пользуются герои мультсериалов, в частности японского аниме. Красивые и необычные футболки хорошо заказывают.

Для начала такого бизнеса художнику также потребуется дополнительное оборудование для осуществления печати на футболках.

Как стать художником? Обучение, если совсем нет навыков

Люди приходят в сферу фриланса в качестве художника-иллюстратора из разных мест.

Кто-то обучается самостоятельно по материалам из сети Интернет, кто-то заканчивает арт-школы, а кто-то и художественные университеты.

В любом случае обязательный образовательный минимум это: основы перспективы, живопись, анатомия. Также на высоком уровне необходимо освоить графические программы: Adobe Illustrator, Adobe Photoshop.

Для художника на фрилансе результатом обучения должно быть сформированное портфолио для того, чтобы показать его заказчикам. Без портфолио работу найти вряд ли удастся. Так именно по уже сделанным работам будущий заказчик понимает то, что получит на выходе при работе с данным фрилансером.

Общение с заказчиками в работе художника-фрилансера

В отличие от работы художником в офисе, на фрилансе еще приходится общаться с клиентами. Фриланс, как малый бизнес, где Вы в одном лице и начальник и менеджер по работе с клиентами и исполнитель. Нужно уметь продавать себя. Поэтому, если вам не нравится выступать в качестве продажника, то и фрилансом лучше не заниматься. Если же напротив это вас не пугает, то дерзайте и пробуйте!

Сарафанное радио в работе художника-фрилансера

Как ни странно для художника на фрилансе самый лучший канал привлечения клиентов – это сарафанное радио. Если клиенту понравилось качество работы, которую вы сделали, соблюдены сроки выполнения и вы вежливо общаетесь, то вероятнее всего он не только обратится к вам снова, но еще и порекомендует своим знакомым, которым также нужны услуги художника.

Конкуренция и законность работы

Не стоит бояться конкуренции. Преимуществом новичка могут стать демпинговые цены или согласие работать на индивидуальных условиях. Кроме того, им присущ энтузиазм и свежий взгляд. Найдется работа и для мастеров, и для новобранцев. Разработка индивидуальных открыток, визиток, портфолио, баннеров, оформление сайтов, детские раскраски – вот далеко не полный перечень видов работ.

Если все получилось, и заказы текут рекой, нужно проконсультироваться с юристом о порядке налоговых отчислений. Стоит ли регистрировать ИП, платить налоги, или оставить все как есть – каждый выбирает сам.

Работа для художника в интернете не имеет ограничений по возрасту, географическому положению и уровню мастерства. Любой человек, обладающий талантом и любящий рисовать, может найти себе основной или дополнительный заработок. Удаленная работа для художника расширяет круг общения, позволяет делиться мастерством, дает стимул для дальнейшего роста и развития.

lance24.ru

Как заработать художнику себе на корм

Здравствуйте, друзья художники)

Хочу рассказать вам о моих последних успехах в плане заработка денюшки на художестве. Все хотят кушать, даже художники, поэтому нужно откуда-то брать средства к существованию. Так у меня получилось, что мне совсем не понравилось работать полный рабочий день на работке, поэтому я уже давно искал пути к заработку, организуясь самостоятельно.

В какой-то из дней, я решил серьёзно заняться рисованием векторных иллюстраций на фотобанки / векторные стоки. Как-то до этого я уже пробовал браться рисовать, но меня хватило совсем на малый промежуток времени, т. к. быстрой отдачи я не увидел.

Оно и понятно, ведь заработок на фотостоках подразумевает под собой имение большого количества работ, которое в последствии будет приносить ежемесячный доход.

Не знаю, слышали ли вы об этом коммерческом направлении в продаже своих работ. Опишу здесь в кратце основу этой движухи и мои результаты.

Как работают фотобанки

Фотобанки или векторные микростоки, самые популярные из которых:

Они продают фотографии, рисунки (векторные и растровые), видео и аудио контент, который загружают туда желающие заработать авторы. Эти биржи продают ваши изображения желающим осуществить покупку и делают отчисления автору, как правило в размере 50% от стоимости. Вот так вот.

Каков заработок у меня

К сожалению не имею полномочий делиться конкретными цифрами по моим заработкам из-за политики ряда бирж, на которые я публикую свои работы. На жизнь хватает.

Прошло 8 месяцев с того момента, когда подошёл более активно и серьёзно к рисованию и формированию портфолио.

Первое, что я продал на стоках – это балалайка. 8 тогда кровно заработанных центов. Моему счастью не было предела!) Сейчас на большинстве стоков цена за рядовую продажу векторного изображения 25-35 центов.

Что и где рисую

Рисую векторные изображения в Иллюстраторе. Поначалу я что-то мучился, пыхтел, ругался на него, но после подсказок Лёни Deburger’а по поводу горячих клавиш, дело поехало.

Здесь можете посмотреть моё портфолио на Adobe Stock

На момент написания этой статьи у меня 614 работ, на остальных примерно столько же. Это совсем не много для такого промежутка времени. Я старался работать на качество, а не на количество.

Некоторые стокеры умудряются грузить в неделю по 500 векторов. У них то производство налажено, я уверен.

Однако, нужно понимать, что для стоков не годятся в большинстве своём художественные изображения. Они имеют малый спрос на бирже. Векторный рисунок ну или даже растровый должен обладать таким определённым качеством, как стоковость. Стоковость – потенциал применения изображения в том или ином виде/сфере (наклейка ли это, вывеска, фон, элемент дизайна и т. д.) Крайне желательно, чтобы изображение несло какую-то идею или предназначение.

Присоединяйтесь

Могу сказать, что для художника это неплохой вид заработка. Я не говорю о супер космических заработках за короткий промежуток времени, а о том, что работа творческая, не вызывает особой тяжести и по мимо денег приносит удовольствие. Весь мой опыт работы со стоками – это своего рода путешествие.

Изучить тему изображения, а после работать над её визуализацией и в последствии видеть, что твоя работа востребована и продаётся – это очень круто. На Шаттерстоке есть карта, которая показывает в каких уголках мира были продажи работ автора. С удовольствием наблюдаю, как ежедневно продаются те или иные работы.

Вот мои реферальные ссылки, по которым вы можете зарегистрироваться на биржах. После каждой вашей продажи вам начисляется оплата, а так же маленькое вознаграждение и мне, за то что я вас пригласил.

Регистрация на Shutterstock.com

У большинства художников именно этот сток приносит до 30-50% от общего дохода.

Регистрация на Fotolia.com

У меня именно здесь часто максимумы заработка в неделю. Начинал работу со стоками с этого микростока. Он не требует прохождения экзамена и довольно прибыльный, когда количество работ в галерее не малое.

Регистрация на Depositphotos.com

Этот сток хорошо продаёт изображения по лицензии Editorial. Гугланите в интернете что это такое. Я практически не рисовал подобных изображений, а какие рисовал – именно они лишь у меня и продаются практически на этом стоке.

Регистрация на Dreamstime.com

Относительно часто бывают жирные продажи по расширенной лицензии, когда платят не 20-30 центов, а 2-5 долларов за одну продажу. Желательно иметь большое портфолио.

Своим рефералам могу подсказать что, где и как.

Внимание

Если вы решаете попробовать себя на поприще стокового художника, то хочу предупредить, что не стоит ожидать лёгких и быстрых денег в ближайшие месяцы. Лишь сформировав приличное портфолио, которое раскрутится на протяжении определённого промежутка времени, станет приносить доход.

Благо в шею никто на стоках не гонит, скорость вашего успеха зависит только от вас. Чем больше вы будете уделять внимания и времени своему делу, тем скорее придёт успех.

Ориентировочная цель в количестве работ, я думаю, по крайней мере для меня, 1000 – к меньшему нет особого смысла стремиться. По пути к тысяче вам станет понятно подходит для для вас это дело или нет.

Я же скажу, что стоки это хороший способ обзавестись деньгами для художника.

macroart.ru

Как заработать художнику в интернете. 7 способов

Говорят, настоящий художник должен быть голодным. Но, наверняка, ни один из них с этим не согласится. Существует масса способов заниматься любимым делом и при этом неплохо зарабатывать. Просто многие не знают, как это сделать. Или ленятся искать варианты. Для них и всех остальных художников мы предлагаем 7 способов заработка в интернете.

Сайт услуг

Самый простой способ заявить о себе широкой аудитории и показать свой талант – это личный сайт, где будет размещено портфолио и описаны предлагаемые услуги. Конечно, без грамотного продвижения веб-ресурса не обойтись, но интернет-маркетинг может принести довольно весомые результаты. Не забываем также и о группах в социальных сетях и личном блоге!

Биржи фриланса

Если помимо художественного таланта вы умеете складно излагать свои мысли, то стоит задуматься о написании специализированных статей. Для этого нужно зарегистрироваться на биржах фриланса, благо, их великое множество, например, fl.ru‎. Там всегда есть заказы по темам рисования, фотографии, художественных мастер-классов и им подобным. Ваш личный опыт, знания и, конечно, желание помогут в раскрытии любой из них. Итак, находим заказ, пишем текст и получаем оплату! На подобных сервисах также размещаются объявления о поиске веб-дизайнеров, художников-иллюстраторов, а также частные объявления: многие ищут мастеров, кто может нарисовать портрет по фотографии или репродукцию картины.

Фотобанки

Это специальные сервисы, где любой художник может выставить на продажу свои работы в электронном виде. При этом один и тот же рисунок может быть продан несколько раз, однако самим фотобанком с вас будет взята небольшая комиссия.

Создание информационных продуктов

Вы виртуозно владеет кистью и знаете массу приемов добиться идеальной тени? Так почему бы не поделиться этим с другими?! Серия уроков по рисованию, которые могут быть направлены на разный уровень подготовки ваших будущих «учеников», вебинары на тему изобразительного искусства и всего, что с ним связано, − все это можно продавать через собственный сайт и группы в соцсетях или специализированные веб-ресурсы.

Сайты по продаже работ hand-made

Существует масса интернет-площадок, где можно продать работы, сделанные своими руками. Самой популярной на просторах рунета является Ярмарка мастеров. В дополнение к личному он-лайн магазинчику можно вести свой блог, делиться новостями, публиковать собственные мастер-классы. Из зарубежных площадок стоит присмотреться к Etsy.com, которая является самой большой в мире. В «живое» сообщество входят более 30 МИЛЛИОНОВ (!!) ваших потенциальных покупателей. К тому же русский интерфейс позволяет быстро разобраться, что к чему.

YouTube

Никто не будет спорить, что творческий процесс завораживает. Так почему бы не показать всему миру, как вы создаете шедевры? Снимите ролик на 2-3 минуты, добавьте немного спецэффектов, музыки и не забудьте указать свой сайт или группу. Большое количество просмотров и «лайки» вам гарантированы.

Специализированные сайты

Наверное, этот пункт нужно было поставить первым, так как специализированные сайты по продажам художественных работ – самый легкий и быстрый способ заработать на своем творчестве. Но мы действуем по принципу «Через тернии – к звездам» и не ищем легких путей, правда? Итак, три самых популярных ресурса, где вы можете разместить свои работы для продажи: Illustrators.ru, Hiero.ru и artmagazin.ru. Не благодарите) Всегда пожалуйста!

Чтобы успешно вести деятельность в интернете, необходима самореклама. Регистрируйтесь на форумах, вступайте в сообщества, выкладывайте свои работы, комментируйте, обсуждайте – станьте заметным! И не забывайте рисовать!

owro.ru

КАК ЗАРАБОТАТЬ ДЕНЬГИ НА ВЕКТОРНОЙ ИЛЛЮСТРАЦИИ: 11 СПОСОБОВ

Почему-то в российском менталитете очень упорно живут два убеждения: 

  1. чтобы кого-то чему-то учить, нужно быть профессионалом уровня «Бог»;
  2. брать деньги за обучение - стыдно и неловко, информацию нужно давать бесплатно или не давать совсем. 

Я и сама так думала когда-то - по обоим пунктам 🙂 Но чем больше смотрела мастер-классов западных коллег, тем больше убеждалась, что убеждения эти в корне неверны. 

 

Первое - потому что уровень «Бог» недоступен в принципе - всегда будет кто-то, кто знает тему лучше, глубже, кто опытнее (или современнее) и так далее. Да и когда становишься уже прям совсем крутым профессионалом, становится все сложнее говорить на «новичковом» языке - просто забываешь, как оно было когда-то, сложнее рассказывать как справляться с проблемами первых этапов. Грубо говоря учить химии школьников пятого класса лучше учителю пятого класса, а не какому-нибудь именитому профессору - ему будет скучно ковыряться в банальных для него деталях. 

 

Второе убеждение неверно, потому что самое ценное, что у всех нас есть - это время. И если пройденное обучение сэкономит кому-то десятки (а то и сотни) часов самостоятельных поисков и набивания шишек - оно должно стоит денег. Если после обучения человек обретет знания, которые помогут ему больше зарабатывать, - это тоже ценность, и она тоже должна стоить денег. 

 

Поэтому если вы знаете какую-то тему, какой-то инструмент, какую-то технику достаточно хорошо, вы можете учить, как ее применять. Главное не затевайте обучение ради заработка, всегда думайте о том, какую пользу ваш урок/мастер класс и так далее принесет людям. 

 

Плюсы этого способа - если вам нравится учить, нравится смотреть, как люди растут и начинают делать крутые штуки, потому что вы им показали, как - это очень вдохновляющий способ не только заработка, но и просто проживания жизни 🙂 Минусы - нужно будет много общаться с людьми и хороший курс отнимает очень, очень много времени и сил на подготовку, придется разбираться в массе аспектов, о которых вы раньше и не думали (какой микрофон выбрать? куда его повесить? где резать видео? как сделать так, чтобы оно было качественным, но не весило тонну? как снять топ-вью? и так далее). 

 

Чтобы немножко вас повеселить, покажу, как я снимала топ-вью для своего последнего воркшопа «анатомия леттеринга»:

www.successfulstocker.ru

Добавить комментарий

Ваш адрес email не будет опубликован. Обязательные поля помечены *