Франшиза кино: Страница не найдена

Содержание

Киномакс — Франчайзинг и франшиза кинотеатра

«КИНОМАКС» расширяет границы и возможности, предлагая открыть современный киноцентр у себя в городе под высоко зарекомендовавшей себя торговой маркой по системе франчайзинга.

Торговая марка «Киномакс» стала символом высокого качества предоставляемых услуг и уровня сервиса, имеет многолетнюю историю и поэтому стала хорошо узнаваема и любима миллионами наших постоянных гостей. Динамично развиваясь, мы сохраняем лучшие традиции кинопоказа с современными требованиями к технологическому процессу.

«КИНОМАКС» — успешно работающая и развивающаяся компания, доказавшая жизнеспособность своей концепции и готовая передать ее другому предпринимателю. Секрет успеха кинотеатров «КИНОМАКС» и в том, что наших гостей привлекает особая атмосфера наших киноцентров, куда они могут прийти, как к себе домой, и всегда рассчитывать на качественное обслуживание, отменные блюда, радушное гостеприимство и домашний уют. В наших кинотеатрах гость никогда не почувствует себя брошенным. Уже тысячи россиян из близких и далеких уголков страны, побывавших хоть раз в одном из наших киноцентрах, хотели бы располагать таким заведением в своем городе. Теперь такая возможность есть!

Преимущества франчайзинга кинотеатров «Киномакс»:

  • Франчайзи вступает в готовый бизнес, что в значительной мере гарантирует ему стабильное развитие.
  • Франчайзи выступает под известной маркой, что делает его бизнес более привлекательным для потребителя по сравнению с мелкими неизвестными предприятиями.
  • Франчайзи сокращает свои расходы на репертуар, планирование расписания, рекламу, обучение, поиск товаров, разработку и регистрацию собственного товарного знака, на отработку технологии производства и ведения бизнеса.
  • Франчайзи при поддержке франчайзера имеет возможность вести переговоры с крупными фирмами для получения необходимого оборудования и сырья со значительными скидками.
  • Франчайзи является самостоятельным юридическим лицом.
  • С покупкой франшизы кинотеатров «Киномакс» вы покупаете себе репутацию стабильного российского предприятия.
По вопросам франшизы торговой марки «КИНОМАКС»: [email protected] 

Лучшие фильмы-франшизы

Франшиза — это серия фильмов, связанных с одним героем. Проще говоря, фильм, получивший свое продолжение в одной или нескольких сериях, уже становится франшизой. Часто под франшизой скрывается фильм, получивший продолжение после сериала или сериал, который вышел из фильма. Часто в сериал превращается уже сформировавшаяся франшиза.

Терминатор

Режиссер первого фильма: Джеймс Кэмерон, 1984-2015

Терминатор


Этот плакат с молодым Арнольдом Шварцнеггером висел на стенах комнат у многих подростков в советские времена, а когда подросток становился старше, он передавал по наследству этот плакат младшим братьям. Пожалуй, это самая известная франшиза, фильм который не утратил актуальности и сегодня. Больше 30 лет прошло с момента выхода первой части фильма и вот уже в 2015 году мы встречаем нового терминатора, все с тем же железным Арни в главной роли. И сюжет, собственно, не претерпел изменений, все та же война Скайнет и выжившего человечества. Невероятные постапокалиптические пейзажи и торжество технологий вкупе с волей человечества к выживанию, все это можно увидеть в «Терминаторе» — одной из самых известных современных франшиз. Кстати, после выхода 2-й части, фильм получил продолжение в качестве сериала «Терминатор: Битва за будущее», но ввиду низких ретингов был закрыт после 2-го сезона. Сам же фильм получил достойное продолжение.

Крестный отец

Режиссер первого фильма: Френсис Форд Коппола, 1972-1990

Крестный отец


Другая, не менее знаменитая франшиза, знакомая более старшему поколению киноманов — эпическая гангстерская сага Фрэнсиса Форда Копполы, экранизация одноимённого романа Марио Пьюзо «Крестный отец». Всего было выпущено три фильма. Главные роли во франшизе сыграли Аль Пачино, Марлон Брандо и Джеймс Каан. Фильм стал настоящим шедевром и до сих пор является лучшим фильмом о гангстерах всех времен. Фильм рассказывает о непростой жизни нью-йоркской сицилийской мафиозной семье Корлеоне. Факты говорят сами за себя, только первая часть фильма при сравнительно небольшом бюджете в 6 миллионов долларов, смогла собрать в прокате 268,5 миллионов. В общей сложности все три части фильма получили 9 Оскаров и абсолютное одобрение зрителей.

Чужой

Режиссер первого фильма: Ридли Скотт, 1979-2016

Чужой


Серия британских, а чуть позже — американских фантастических фильмов ужасов стала основоположником жанра космических ужасов, в котором нечто с другой планеты попадает на космический корабль землян и начинает одного за другим убивать всех. Сегодня это довольно избитый сюжет, но для 1979 года это был колоссальный и крайне интригующий фильм. Первая часть франшизы была снята Ридли Скоттом, а главную роль в фильме исполнила Сигурни Уивер. Картина получила награду американской киноакадемии, тем самым пополнив список фильмов ужасов, получивших Оскар. Спустя несколько лет выйдет еще три фильма про чужих, а в 2012 году на экранах появится спин-офф фильма — «

Прометей», который изначально задумывался как приквел, а позже перерос в самостоятельный проект. В 2016 году на мировые киноэкраны должен выйти «Прометей 2». Премьера назначена на 4 марта 2016 года. Режиссёром будет все тот же Ридли Скотт.

Безумный Макс

Режиссер первого фильма: Джордж Миллер, 1979-2015

Безумный Макс


Давно забытая франшиза о похождениях бывшего полицейского Макса, выживающего на постапокалиптических просторах американских пустошей, получила громкое продолжение в 2015 году. Тем не менее, в конце 70-х годов жанр постапокалиптики стал новым в кинематографе. Хоть первая часть и не была коммерчески-успешной, фильм получил продолжение, а молодой актер Мел Гибсон — всенародную любовь. С выходом второй части «Макса», зрители увидели уже настоящую жизнь после апокалипсиса. Впоследствии, именно этот фильм станет основоположником многих постапокалиптических произведений. Это тот случай, когда на основе фильма позже придумают компьютерную игру (Fallout, прим.ред.), которая сама станет франшизой. Третья часть фильма была уже не такой интересной, поэтому до 2015 года о полицейском Максе никто более и не слышал. Но с выходом на экраны фильма «

Безумный Макс: Дорога Ярости» все изменилось.

Смертельное оружие

Режиссер первого фильма: Ричард Доннер, 1987-1998

Смертельное оружие


Один из самых известных боевиков, которые смотрели еще советские люди в видеосалонах и на первых видеокассетах. Настоящий, классический американский боевик про полицейских и их борьбу с мафией. Серия фильмов «Смертельное оружие» стала одним из наиболее известных боевиков 1980-х годов. Как и много другое в то время, все части боевика попадали к зрителю преимущественно на кассетах с переводами таких деятелей, как Леонид Володарский, Андрей Гаврилов и Михаил Иванов. Актер Мэл Гибсон, исполнивший главную роль в этой франшизе заново обрел популярность, отойдя от предыдущей трилогии про безумного Макса.

Назад в будущее

Режиссер первого фильма: Роберт Земекис, 1985-1990


Один из самых любимых фильмов всех советских зрителей, имевших счастье заполучить в свое распоряжение видеомагнитофон. В 1985 году Роберт Земекис в сотрудничестве со Стивеном Спилбергом снимают научную фантастику, которая войдет в историю как самый знаменитый и интересный фильм о перемещениях во времени. Что удивительно, первоначально ни одна компания не хотела брать сценарий фильма в работу, никто не думал, что эта картина окупится и будет иметь успех. А у Земекиса получилось и вскоре после выхода на экраны первый части, стало понятно, что зрители ждут вторую. А спустя 5 лет после выхода первой части франшизы, вышла и третья. Все фильмы имели абсолютный коммерческий успех. Подробнее об истории создания фильма «Назад в будущее» читайте в материале «Нелегкая судьба путешественника во времени», в котором рассказывается, как создавался фильм и какое влияние он оказал на киносообщество.

Парк Юрского периода

Режиссер первого фильма: Стивен Спилберг, 1993-2015

Парк Юрского периода


Удивительная история о необычном парке развлечений времен Юрского периода получила огромную популярность в 1993 году, как раз в самый расцвет голливудской фантастики. Необычный сюжет, доселе невиданные спецэффекты и громкое имя Стивена Спилберга сделали свое дело. Не заставили себя ждать вторая и третья части фильма, а позже и несколько дешевых аналогов этого фильма. Но истории про динозавров публике надоели быстро. Все попытки сделать что-то лучше и интереснее оригинала не увенчались успехом. Даже в 2015 году, когда выйдет прямое продолжение оригинала, фильм про необычный парк развлечений уже не будет иметь былой славы. Тем не менее, действие фильма «Мир Юрского периода» происходит через 22 года после событий «Парка юрского периода».

Властелин колец

Режиссер первого фильма: Питер Джексон, 1978-2014


Знаменитая экранизация романа писателя Дж. Р. Р. Толкина. Первоначально были сняты три части франшизы: «Братство Кольца», «Две крепости» и «Возвращение короля». Позже появится еще и «Хоббит». Все фильмы были восприняты на ура и не только ценителями жанра, но и обычными зрителями. Главным героем франшизы является хоббит Фродо, события фильма разворачиваются в средиземье — мире, где много тысяч лет представители различных существ ведут войну за кольцо всевластия. Фильмы настолько захватывающие и увлекательные, что за все время собрали ни один десяток «Оскаров». А началась франшиза с мультфильма, который вышел в 1978 году.

Джеймс Бонд

Режиссер первого фильма: Теренс Янг, 1962-2015

Джеймс Бонд


Известнейшая шпионская сага об агенте британской разведки Джеймсе Бонде берет свое начало в 1962 году с картины «Доктор Ноу», но в реальности попытка показать Бонда как уникального персонажа была реализована в 1954 году в сериале «Кульминация!». Но успех получил лишь полноценный Бонд, а именно тот, которого сыграл Шон Коннери. Впоследствии Коннери исполнит роль Джеймса Бонда шесть раз, а после его сменят Роджер Мур, Джордж Лэзенби и Тимоти Далтон. В 90-х лицом 007 станет Пирс Броснан, которого позже сменит Дэниэл Крейг. Сага об агенте 007 популярна по сей день, а 2015 год в кино обусловлен выходом очередного фильма о Бонде — «

007: Спектр». По данным на 2015 год, франшиза о Джеймсе Бонде насчитывает 24 фильма.

Пила

Режиссер первого фильма: Джеймс Ван, 2004-2010

Пила


Психологический триллер с глубоким смыслом «Пила», фильм, близкий к хоррорам, не оставит равнодушным никого. Однако это тот случай, когда одной частью не отделаешься и для того, чтобы понять всю суть фильма и посыл его авторов, придется посмотреть как минимум всю франшизу. Пусть жестоко, пусть в масштабах нескольких частей затянуто, но это невероятно, это гениально, это страх, о котором Хичкок и не мечтал в свое время. Более того, франшиза «Пила» занесена в Книгу рекордов Гиннесса как самая кассовая серия фильмов ужасов всех времен. Суммарные сборы всех «Пил» составили 873.3 млн. долларов.

Голодные игры

Режиссер первого фильма: Гэри Росс, 2012-2015

Голодные игры


Фильм Гэри Росса по одноимённому роману Сьюзен Коллинз. По настоящему интересен не только тем, кто читал книгу, но и зрителям, не знакомым с романом. Первые части определенно имели успех, но к концу трилогии становилось все грустнее. Тем не менее, фильм всегда смотрели с интересом. Сюжет картины закручивается в будущем вокруг жестокого шоу, проводимого правительством некой страны, где люди убивают друг друга, чтобы выжить. События происходят в постапокалиптическом мире, в государстве под названием Панем (бывшая территория США). Повествование ведется от имени Китнисс Эвердин — главной героини фильма и участницы Голодных игр.

Звездные войны

Режиссер первого фильма: Джордж Лукас, 1977-2015

Звездные войны


Космическая сага «Звёздные войны» имела просто оглушительный успех. Это были книги, комиксы, фильмы, мультики, игры… Мало кто знает, что 1977 году, когда увидела свет первая часть фильма,

это спасло компанию «20-й век фокс» от банкротства, которое ей грозило. Тогда все сомнения в окупаемости нового проекта отпали и позже было выпущено еще две части фильма. Оригинальная трилогия была переснята заново в 1997 году, но уже с использованием современных спецэффектов. Позже франшиза получила продолжение и в 1999 году на экраны выходит картина «Звёздные войны. Эпизод I: Скрытая угроза». Завоевав огромный успех у зрителей, Джорж Лукас принимает решение в создании еще двух частей, которые также возымеют баснословный успех и будут благосклонно восприняты как критиками, так и зрителями.

Звездный путь (Стар Трек)

Режиссер первого фильма: Джин Родденберри, 1966-2013

Звездный путь


Эту франшизу можно назвать еще более популярной, чем «Звёздные войны». Задуманная как научно-фантастический телевизионный сериал о приключениях звездолета USS Enterprise и его экипажа, картина превратилась в несколько сотен книг и комиксов, огромное количество компьютерных игр, шесть сериалов и 12 полнометражных фильмов. Если вы соберетесь посмотреть весь Стар Трек, то вам потребуется очень много времени. Космос всегда привлекал зрителей, а эта франшиза стала для многих поклонников космоса настоящей жизнью. Именно из этого фильма появился известный интернет-мем, который уже много лет гуляет по социальным сетям.

Гарри Поттер

Режиссер первого фильма: Крис Коламбус, 2001-2016

Гарри Поттер


Кто из нас не мечтал попасть в сказку? Фильмы о волшебнике Гарри Поттере и его друзьях заставят вас, как минимум, поверить в существование этой самой сказки. Это фильмы для всей семьи. Вся серия картин про Гарри Поттера основана на романах английской писательницы Джоан Роулинг. Невероятно интересная история о тайной школе волшебства — Хогвадсе, месте, где детям преподают волшебство. Соответственно, и все преподаватели обладают магическими способностями. Но и дети, попадающие сюда не так просты, как кажутся. Что же нужно сделать, чтобы попасть в школу Хогвардс и какие приключения ждут главного героя Гарри Поттера и его друзей? Обо всем этом можно узнать, посмотрев 8 частей франшизы. Кстати, всем поклонникам Гарри Поттера будет интересно узнать, что 2016 году на экраны выходит фильм «Фантастические звери и места их обитания», который будет являться приквелом всех фильмов о Гарри Поттере.

Форсаж

Режиссер первого фильма: Роб Коэн, 2001-2015

Форсаж


Когда вышла первая часть этого фильма, никто толком не знал Пола Уокера и Вина Дизеля. Они были известны лишь в узком кругу. Никто также и не предполагал, что успех этого фильма будет столь серьезным. Но публике понравились крутые тачки, красивые девушки и адреналин, который поступал в кровь на огромных скоростях машин главных героев. «Форсаж» стал по-истине культовым кино, положившим начало целой серии фильмов об уличных гонках. Все фильмы хоть и не заслуживали однозначных оценок кинокритиков, но имели абсолютный коммерческий успех. В 2013 году погибнет исполнитель главной роли в фильме — Пол Уокер. Это произойдет в момент съемок 7-й части франшизы. За Уокера доиграют роль его братья. Предполагалось, что 7-я часть станет завершающей, однако герой Вина Дизеля в конце многозначительно произнес: «Мы не прощаемся«. Означало ли это, что 7-я часть вовсе не последняя — неизвестно, но по некоторым данным, сейчас идет подготовка к съемкам продолжения самой известной гоночной франшизы.

Индиана Джонс

Режиссер первого фильма: Стивен Спилберг, 1981-2016


Хотите захватывающих приключений о поисках старинных кладов и сокровищ с погонями, преследованиями и древними тайнами? Тогда эта серия фильмов определенно подойдет вам! 4 полнометражных высококачественных приключения и сериал «Хроники молодого Индианы Джонса», а также компьютерные игры, комиксы и многое другое. Этот парень в шляпе (в исполнении Харрисона Форда) был очень популярен. В 2015 году было объявлено о скором выходе пятой части франшизы, однако на данный момент съемки еще не начались.

Пираты Карибского моря

Режиссер первого фильма: Гор Вербински, 2003-2017

Пираты Карибского моря


Серия приключенческих фильмов о пиратах в Карибском море первой половины XVIII века. Сценарий фильма закручивается вокруг молодого пирата Джека Воробья и его пиратского судна — «Черной жемчужины». Все части этого фильма имели колоссальные сборы от кинопроката. И неспроста, этот приключенческий фильм имеет все составляющие отличного кино: блестящий актерский состав, крупные инвестиции (почти миллиард долларов на 4 фильма), интересный сюжет, много солнца и моря в кадре. На 2017 год запланирована еще одна серия франшизы — «Пираты Карибского моря: Мертвецы не рассказывают сказки».

Матрица

Режиссер первого фильма: Энди Вачовски, Лана Вачовски, 1999-2003

Матрица


Трилогия, списанная с аниме. Киберпанк, постапокалиптика и боевик в одном флаконе. По сюжету фильма, программист Томас Андерсон, случайно узнает, что весь наш мир и все, что его окружает — это всего лишь компьютерная программа — Матрица, а управляют матрицей машины, выращивающие людей как источник энергии. Первая часть фильма была очень хорошо воспринята зрителями, а посему продолжение не заставило себя долго ждать. Фильм вышел в самый разгар популярности фильмов про хакеров, поэтому создатели попали в точку.

Миссия невыполнима

Режиссер первого фильма: Брайан Де Пальма, 1996-2015

Миссия невыполнима


Классический шпионский боевик, серия фильмов, состоящая из пяти частей, основанная на одноимённом телесериале. Сюжет фильма — это история спецагента ЦРУ Итана Ханта , которого во всех частях фрнашизы играет Том Круз. Сценарий представляет из себя классический голливудский боевик с тематикой шпионов. Четвертая часть фильма частично снималась в Москве, а одну из главных ролей в этом фильме исполнил Владимир Машков.

Пункт назначения

Режиссер первого фильма: Джеймс Вонг, 2000-2011

Пункт назначения


Серия слешеров, снятая двумя американскими продюсерами Джеймсом Вонгом и Гленом Морганом о преследовании смерти. Сюжет фильмов основывается на одном сценарии, где группе людей по чистой случайности удается избежать смерти, но так как это было уже предрешено, смерть все равно находит своих жертв и они погибают. Сценарий основан на одной из неснятых серий «Секретных материалов» и сводится к тому, что смерть победить невозможно. Так или иначе все герои фильма умирают вследствие цепи событий, на первый взгляд совсем безобидных и никак друг с другом не связанных. Хотите пощекотать себе нервы? Эта франшиза для вас!

Фантомас

Режиссер первого фильма: Андре Юнебель, 1913-1979

Фантомас


В Советском Союзе было очень популярно французское кино. В частности, особой популярностью пользовалась комедийная франшиза о похождениях коварного преступника, скрывающего свое лицо — Фантомаса. Таинственности персонажу добавляли страшная маска и огромное количество подчиненных. И пусть широкой массе зрителей Фантомас стал известен лишь с выходом трилогии Андре Юнебеля (1964, 1965, 1967) с Луи де Фюнесом и Жаном Маре в главных ролях. Сам персонаж Фантомаса впервые появился в книге 1911 года, а уже в 1913 году впервые попал на экран немого кино. В настоящее время готовятся съемки новой части франшизы, однако даты пока неизвестны.

Это список лучших, но далеко не всех кинофрашиз, в мире кино принято держать марку, а если эта марка имеет успех, то ее непременно продолжают продвигать.

Франшизы в кино и фильмах

Топ списки » Фильмы » Франшизы

«Могучие утята» — американская медиафраншиза, которая включает в себя трилогию художественных фильмов, выпущенных в 1990-х годах компанией Walt Disney Pictures и телесериал выпущенный в 2021… Читать далее…

«К.Г.П.О.» (C.H.U.D.) — серия фантастических картин американского производства. Фильмы франшизы выходили в 80х годах прошлого века. В Нью-Йорке начало происходить что-то странное — уличные бомжи,… Читать далее…

«Соник в кино» — серия приключенческих анимационных фильмов американского производства. Сюжет основан на видеоиграх Sonic the Hedgehog, созданных компанией Sega. Харизматичный и безбашенный ярко-синий ёжик… Читать далее…

Остросюжетный боевик «Барон» вышел в 2016 году. Это совместная работа Узбекистана и России, которая снята в сверхвысоком разрешении. Обилие разноплановых актеров поначалу не дают вникнуть… Читать далее…

Остросюжетный фантастический боевик «Хищник» появился в прокате тридцать лет назад. Сам фильм стал культовым, а также коммерчески успешным, что породило серию комиксов и других товаров… Читать далее…

«Крик» — серия хоррор-картин от знаменитых в Голливуде сценаристов Кевина Уильямсона и Уэса Крэйвена.. В настоящее время франшиза уже признана классикой, с которой критики зачастую… Читать далее…

«Астерикс» или «Приключения Астерикса» — серия европейских комиксов Рене Госсини и Альбера Удерзо, главным героем которых является галл Астерикс.  Читать далее…

«Последний богатырь» — серия фэнтезийных картин российского производства. Первый фильм франшизы был представлен в 2017 году. Критики высоко оценили картину, отметив в ней отличный юмор…. Читать далее…

«Нечто» — серия фантастических картин американского производства. Идея для сюжета этой франшизы зародилась еще в 1938 году благодаря повести Джона Кэмпбелла «Кто идёт?». Ее впервые… Читать далее…

В середине 1990-ых компания «Capcom» выпустила в свет игру под названием «Resident Evil», ставшую эталоном жанра survival-horror. Впоследствии вышло еще несколько игр этой серии, а… Читать далее…

Что такое франшиза в кино

Что такое франшиза в кино

Радиус кривизны линзы что такое. Вайб это что такое курят, антиагрегантные препараты что это такое простыми словами, по украински зрада что такое, почему ребенок срыгивает часто после кормления. Что такое наказание итоговое сочинение, поселок советский воркута почему закрыли. Что такое атаксия у человека. Почему болят почки при простуде. Кошачья мята почему кошкам нравится, почему на айфоне отключается режим модема, после еды тяжесть в животе почему, atl и btl реклама что это такое. Почему липнет лак акриловый после высыхания. Почему дефицит sony playstation 5. Если загорелась розетка что делать в квартире, почему отказывают в страховке автомобиля, дисбактериоз кишечника что такое у взрослых симптомы, что такое частичное погашение облигации, почему исчезают комментарии на ютубе, болит спина и поясница после родов почему. Кружится голова после затяжки почему, что такое нивл и ивл. Алексей нечаев основатель партии новые люди кто такой. Почему в холодильнике продукты плесневеют, ночью появляется сухость во рту почему, платформа сферум образовательная что это такое, яндекс браузер почему не обновляется, почему у девушки растут усы, почему умирают от прививки коронавируса люди, почему не хочется вставать по утрам, что делать если после брожения брага сладкая, мясо свинины красного цвета почему. Почему липнет лак акриловый после высыхания. Война за независимость что такое. Черная вдова кто это такая, почему уменьшается рост человека с возрастом, почему встают на одно колено футболисты перед матчем. У кота закрываются глаза наполовину пленкой почему, почему муромский и берестов враждовали, почему воспаляются лимфоузлы под мышками. Что такое plt в анализе крови у женщин, кто такой штрейкбрехер, кто такой мезоморф, что делать если болит живот ниже пупка, фредди крюгер кто такой, почему не читается карта в банкомате. Клаус шваб это кто такой, кто такой деден сайт. Почему не могу пользоваться оплатой в интернете тинькофф. Почему 17 октября нельзя ходить в лес, гиа что такое в школе. Почему люди от меня отворачиваются

Возврат к списку

Все франшизы попадают в рай — «Ворон» (The Crow 1994-2005) — Кино и сериалы на DTF

Добрый день, многоуважаемые потные геймеры, на связи всё тот же Денис Большаков, он же Jean Grey, он же самый постоянный в своём непостоянстве блогер по эту сторону интернета. Хотя сейчас, наверное, все-таки чуть более постоянный, чем обычно. Блоги вон начали чаще раза в год выходить. НО ЭТО НЕ ВАЖНО.

{«id»:1116406,»type»:»num»,»link»:»https:\/\/dtf.ru\/cinema\/1116406-vse-franshizy-popadayut-v-ray-voron-the-crow-1994-2005″,»gtm»:»»,»prevCount»:null,»count»:33,»isAuthorized»:false}

{«id»:1116406,»type»:1,»typeStr»:»content»,»showTitle»:false,»initialState»:{«isActive»:false},»gtm»:»»}

{«id»:1116406,»gtm»:null}

2110 просмотров

Важно вот что. Кого можно удивить экранизацией комикса в 2к22 тысячелетии? Чуть ли не каждый месяц выходит очередной многомиллионный опус про сверхлюдей в обтягивающих штанишках, стабильно собирающий кассу и восторги публики. Лично я уже давно перегорел кинокомиксами и смотреть их перестал. В какой-то момент я словил себя на мысли, что чем дальше, тем сильнее чувствуется конвейерность в производстве данных опусов. Да, фильмы хорошие, свою задачу развлекать и закидывать фансервисом на протяжении двух часов они выполняют, но начало складываться ощущение, что условную «Черную пантеру» и условного «Человека-муравья» становится все сложнее отличать друг от друга. Будто бы все фильмы очередной марвеловской фазы ставил один и тот же режиссер, снимал один и тот же оператор, писал один и тот же сценарист, и так далее. Для меня, как для зрителя, пропало чувство новизны, пропала уникальность. Если один фильм по комиксам технически и структурно похож на другой как две капли воды, то зачем его смотреть? Я видел это в прошлый раз. От того во время просмотра начала проявлять себя убийственная для любого кинополотна эмоция — всепоглощающая скука. Современный кинокомикс делает не режиссер, современный кинокомикс делает продюсер, стоит это признать. Как известно, кино без личности за кадром — не кино. Фильмы по комиксам потеряли свою идентичность, и сейчас воспринимаются скорее фансервисным кормом, чем самостоятельным произведением. Я, на самом деле, очень люблю развлекательное кино без мозгов, но когда меня десять лет пичкают практически одним и тем же, с редкими всполохами оригинальности в лице Джеймсов Ганнов и Таек Вайтити и перерывами на кроссоверы — тут даже такой всеядный зритель, как я, начинает негодовать. Однако, в каком состоянии находится жанр кинокомиксов на данный момент — это тема для отдельного разговора, которому конкретно здесь и сейчас места нет.

В девяностые и ранние двухтысячные ситуация с фильмами по комиксам была диаметрально противоположной нынешней. Тогда кинокомиксы были если не изгоями кинопроката, то точно не той лошадкой, на которую все стремились ставить; до перевернувших игру «Людей икс» оставалось еще много лет. Студии выделяли деньги на кинокомиксы с большим скрипом, создатели толком не знали, как работать с переносом книжек с картинками на большой экран, что порой приводило к печальным последствиям для кошельков и репутации студий. Если успех и имел место быть, то был он достаточно скромным в сравнении с гигантами проката тех времен. То бишь, кинокомиксы двадцать лет назад были скорее андерграундом, диковинкой, от которой совершенно непонятно, чего ждать. Что не останавливало голливудскую машину прогресса от попыток на этом заработать. Учитывая неопределяемую окупаемость данного мероприятия, никто больших бюджетов на фильмы по комиксам выделять не стремился, ибо непонятно, что мы получим на выходе и будет ли это интересно зрителю: даже «Блейд» хитом проката так не стал и обрёл культовый статус сильно позже.

Нет худа без добра. Небольшие бюджеты означали меньший студийный контроль, что давало создателям какую-никакую творческую свободу. Вылилось это в несколько прелюбопытнейших представителей жанра, по сей день имеющих заслуженную культовую славу и почитание. Когда злобный дядька продюсер не стоит над тобой с плёткой и планами на пятьдесят фаз с тридцатью фильмами в каждой, можно попробовать сделать что-то по-настоящему неформатное и выдающееся. Что-то, что и двадцать лет спустя будет восхищать и удивлять зрителя. Кинокомикс, позволяющий себе такие вещи, помыслить о которых в современных представителях жанра не получится при всем желании. 1994-й год ознаменовался выходом одного из самых атмосферных фильмов в истории экранизации комиксов.

История о настоящей любви и беспощадной мести, которым не смогла помешать даже сама смерть.

Стук донёсся, стук нежданный в двери дома моего: «Это путник постучался в двери дома моего, Только путник — больше ничего».

Все франшизы попадают в рай — «Ворон» (The Crow 1994-2005)

Внезапное откровение — у каждой экранизации комикса есть первоисточник. «Ворон» исключением не стал. История создания комикса получилась мрачной под стать его содержимому. «Ворон» буквально соткан из человеческих страданий и утраты еще на стадии создания оригинального комикса. В далеких 80-х малоизвестный иллюстратор Джеймс О’Барр был подавлен страшной трагедией — за некоторое время до свадьбы его невесту сбил насмерть пьяный водитель. Будучи не в состоянии справится с горем Джеймс спустя три года после гибели своей девушки начал в качестве терапии рисовать комикс, повествующий о вернувшемся из мертвых рок-музыканте Эрике Дрейвене. Он и его невеста были жестоко убиты бандой преступников прямо накануне собственной свадьбы. Мертвец, ведомый сверхъестественным вороном, начинает охоту на убийц, дабы обрести заслуженное отмщение. Вдохновляясь личной трагедией и историей об убийстве молодой пары из Детройта из-за кольца для помолвки за 20 долларов, О’Барр создал максимально мрачную, пропитанную личным горем творца историю. Комикс был интересен не только сюжетом, но и формой, ибо Джеймс стал одним из первых комиксистов, кто в своих работах начал подражать кино в плане постановки сцен и рисовки.

Казалось бы — идеальный кандидат для экранизации, но не тут то было. Для начала, работу стоило хотя бы издать. Комикс долгие 7 лет пролежал на полке, отпугивая потенциальных издателей излишней мрачностью. Надежды же О’Барра на то, что комикс поможет ему прийти к катарсису, также не сбылись. Сам комиксист в интервью признавался, что создание «Ворона» наоборот подтолкнуло его к пути саморазрушения и не дало ожидаемого облегчения.

Как известно — дождь не может идти вечно. В 1988 году «Ворон» таки нашел своего издателя, и комикс выходит в свет, незамедлительно становясь бестселлером. Если в индустрии книг или комиксов запахло деньгами — жди на пороге киношников, пришедших за своим куском пирога. О’Барр оперативно продал права на экранизацию, о чем впоследствии сильно пожалел. Внезапно, киношники решили отличной идеей экранизировать чуть ли не 21+ историю с убийствами, матами и голыми титьками в формате мюзикла с Майклом Джексоном в главных ролях. Было ли вызвано подобное решение повышенной дозой кокаина в крови во время совещаний — доподлинно неизвестно, но экранизация «Ворона» застопорилась, ибо создателя оригинала подобный подход не устраивал категорически.

С мертвой точки дело сдвинулось лишь тогда, когда за руль проекта встал тогда еще мало кому известный Алекс Пройас, будущий создатель «Темного города» и «Я, робот». Постановщик был диким фанатом «Ворона» и клятвенно обещал О’Барру сделать все в лучшем виде. Изначально он вообще хотел сделать будущий фильм черно-белым, как дань уважения оригиналу, используя цвет только во флешбеках. Мог бы получится этакий предок «Города Грехов» из девяностых, но продюсеры были категорически против, такое кино было бы очень сложно продать зрителю. Компромисс был найден тогда, когда Пройас решил использовать приглушённый цветокор с акцентом на красном цвете, что в будущем придало фильму свой уникальный визуальный стиль.

Правда, никуда не делся вопрос об актере на роль Эрика Дрейвена. Предложение о роли получали многие голливудские звезды, но все они категорически отказывались. Сам О’Барр в роли ворона видел только Джонни Деппа, но тут тоже ничего не срослось. Создатели хотели найти человека, который одновременно мог бы вытянуть драматическую арку персонажа Ворона и обладал физическими данными, критически важными для экшен-сцен, коих в фильме намечалось много. И тут на горизонте возник Брендон Ли, сын Брюса Ли, в те времена усиленно пытающийся забраться на голливудский Олимп.

Иронично, что сейчас никого другого, кроме Брендона Ли, в роли Ворона помыслить невозможно, однако на момент подготовки к съемкам выбор его на главную роль был далеко не так очевиден. В отличие от знаменитого отца, у Брендона Ли карьера складываться отказывалась. Известен он был в те времена лишь по проходным боевичкам второго сорта, где актерскую мощь продемонстрировать не выходило при всем желании, и Брендон отчаянно искал прорывной для себя проект. Физической формой и внешностью он полностью устраивал и О’Барра, и создателей фильма, но актерские данные Ли вызывали вопросы. Сможет ли актёр второсортных боевиков показать выдающуюся актерскую игру, требующуюся для подобного проекта?

Время показало, насколько чудовищно Брендона Ли недооценивали. Он взялся за роль со всей серьезностью. Актер тщательно изучил своего персонажа и делал, если позволите так сказать, хитледжеровские телодвижения, дабы сблизиться со своим героем максимально. Для подготовки к роли Брендон обложился пакетами со льдом и долго в них лежал, дабы прочувствовать, как это — лежать в гробу под метрами холодной земли. Плюс его увлечение эстетикой смерти внесло свою лепту в подготовке к роли. Смерть знаменитого отца наложила свой отпечаток на личность Брендона: он обожал ездить на личном катафалке по кладбищам и проводить на них свободное время в окружении мёртвых. Учитывая, что персонаж Ворона и смерть — вещи неразделимые, Брендон очень скоро убедил создателей в том, что они не прогадали с выбором актера на главную роль. Брендон Ли отдался роли на все двести процентов и искренне верил, что «Ворон» станет прорывом. Не верили в это продюсеры.

«Ворон» принято считать проклятым фильмом, этакой западной версией «Мастера и Маргариты», ибо на съемках постоянно происходили разного рода несчастья. Съемочная группа постоянно травмировалась, декорации ломались, оборудование подводило и вообще всё указывало на то что сама судьба ополчилась на этот фильм. До сих пор на просторах ютуба выходят видео для представителей пониженной интеллектуальной планки, а-ля «праклятие фильмы ВОРАН: против ЭТАГА фильма БЫЛ САМ БОХ ИСУС хрестос», где авторы с явным удовольствием мусолят все несчастья со съемок «Ворона», подозревая наличие сверхъестественного элемента на съемочной площадке на радость дегенеративным любителям мистики. Мол, нечистая сила ополчилась на создателей за их легкомысленное поведение по отношению к смерти.

Реальность оказалась несколько менее интересной. Все обрушивающиеся на создателей напасти были связаны не с дьявольскими проделками, а с продюсерскими. Энтузиазм создателей, оставляющих последние силы и здоровье на съемочной площадке, продюсеры не разделяли. Студия Paramount, курировавшая фильм, в проект не верила от слова «совсем», что обернулось тотальным урезанием бюджета. Дали на фильм что-то около 14 миллионов долларов, затребовали, чтобы выглядело все по итогу не меньше чем на 30, еще и работать всех заставляли чуть ли не как рабов на галерах. Плюс, студия заставляла режиссера экономить буквально на всем, дабы он уложился в бюджет. Очевидно, что в подобных условиях изворачиваться создателям приходилось как только можно, что и приводило к несчастьям на съемочной площадке. Несмотря на это, атмосфера на съемках была оптимистичная. Съемочная команда горела проектом, потому работали все с энтузиазмом, намеренные закончить фильм, несмотря ни на что. К концу 1993-го года съемочная команда была вымотана до предела, но съемки подходили к концу, что не могло не радовать всех причастных.

Именно тогда и произошла трагедия, поставившая финальную точку в череде неудач, преследовавших создателей. Смерть Брендона Ли на съемках фильма «Ворон» за почти 30 лет успела обрасти слухами и домыслами всех мастей, от классического вмешательства нечистой силы до заказного убийства мафией. Однако, как и в случае с другими проблемами фильма, смерть Брендона Ли была связана только с желанием студии сэкономить. В ключевой для фильма сцене убийства Эрика Дрейвена актер Майкл Масси, игравший Фанбоя, должен был выстрелить Брендону Ли в грудь из револьвера. Чтобы сцена смотрелась максимально эффектно, в револьвер зарядили холостой патрон, начиненный дополнительным зарядом пороха, дабы во время выстрела была видна яркая вспышка. Однако оружие не осмотрел штатный оружейник, которого не стали нанимать на дополнительный съемочный день ради одной-единственной сцены с выстрелом. Оружие вообще никто не осмотрел перед началом съемки сцены, а стоило бы. В стволе револьвера была застрявшая пуля. Во время съемок предыдущих сцен револьвер заряжали настоящими патронами без пороха, и кто-то забыл вытащить капсюль и случайно нажал на спуск. В итоге энергии капсюля хватило ровно на то, чтобы пуля вышла из барабана, но застряла в стволе. Почему револьвер заряжали настоящими пулями, хоть и без пороха, а не муляжами? Потому, что так дешевле. Почему штатного оружейника не было в этот день? Потому, что так дешевле. По итогу выстрел, произведенный Майклом Масси, просто вытолкал застрявшую в стволе пулю. Начиненного в холостой патрон пороха хватило ровно настолько, чтобы сила выхлопа пороховых газов разогнала застрявшую в стволе пулю до скоростей, приближенных к выстрелу боевым патроном.

31 марта 1993 года на съемках сцены убийства Эрика Дрейвена Майкл Масси направил револьвер на Брендона Ли и нажал на спуск. Пуля попала в живот актёра, застряв в позвоночнике. Брендона Ли экстренно увезли в больницу, но, несмотря на героические усилия врачей актёр умер. Брендон Ли погиб за 17 дней до собственной свадьбы.

Смерть актера стала шоком для всей съемочной группы. Майкл Масси до конца жизни будет винить себя в произошедшем и никогда не посмотрит «Ворона». Да, если разобраться в том, что происходило на съемках поподробнее, волей-неволей начинаешь подозревать висевший над фильмом злой рок, однако погубила Брендона Ли обычная человеческая жадность. Его смерть стала не только одним из самых громких и шокирующих происшествий в Голливуде тех времен, но и нанесла серьезный ущерб репутации студии Paramount, которую начали обвинять в недостаточном уровне обеспечения безопасности на съемочной площадке своих картин. Потому студией было принято решение прикрыть съемки почти законченного фильма, а кадры со смертью Брендона Ли были оперативно уничтожены.

С решением студии были категорически несогласны все, кто имел отношение к созданию картины. Слишком много сил было вложено в фильм, плюс мать и невеста Брендона Ли хотели, чтобы последняя роль дорогого им человека таки увидела свет. Изучив отснятый материал, Алекс Пройас пришел к выводу, что фильм все еще реально закончить. Трагедия с Брендоном Ли пришлась на тот момент съемок, когда основная часть фильма была готова, оставалось снять лишь несколько дополнительных сцен. Это ни разу не убедило студию, наотрез отказывавшуюся выделять бюджет на досъемки. Paramount только выплатили компенсацию родственникам погибшего актера и в дополнительные траты влезать не собирались, по сути намереваясь просто слить почти готовый фильм и забыть о нем.

Так бы фильм и не увидел свет, если бы создателям фильма не удалось заинтересовать представителей студии Miramax. Те выкупили весь отснятый материал и дали деньги на досъемки, что вылилось в дополнительные 8 миллионов долларов. Сюжет был частично переработан, были добавлены закадровый голос девочки Сары и несколько новых сцен, дабы связать некоторые эпизоды. Плюс для сцен, которые требовали наличия Брендона Ли в кадре, были использованы цифровые технологии: лицо Брендона Ли накладывали на лицо дублера. В других сценах лицо актера просто не показывали, обозначая лишь его силуэт. Была проделана колоссальная работа, дабы довести картину до готового состояния. Всеми правдами и неправдами фильм удалось закончить к 1994 году. Даже смерть главного актера не смогла остановить создателей: выпуск фильма стал для них делом чести.

13 мая 1994 года в прокат выходит «Ворон». Как и оригинальный комикс в своё время, он производит эффект разорвавшейся бомбы как минимум в масштабах фильма, от которого никто ничего не ждал.

Ворон (The Crow — 1994)

Раньше верили, что, когда человек умирает, ворон относит его душу в страну мертвых. Но иногда случается что-то настолько плохое, что душа несет в себе страшную грусть и не может обрести покой, и тогда, очень редко, ворон может вернуть душу обратно, чтобы исправить зло.

Это была мрачная и страшная ночь. Ночь жуткого праздника Хэллоуин. Банда насильников и убийц, ворвавшись в дом молодой пары, жестоко расправилась с рок-музыкантом Эриком и его невестой Шелли.

Спустя год Эрик Дрэйвен выбирается из могилы и отправляется на поиски убийц. Человек ли он? Или Ворон, жаждущий возмездия?

Как смотрится:

Мы с «Вороном» встретились в странный период моей жизни. Это уже четвертый фильм из девяностых за последний месяц, который я когда-то в далеком девичестве посмотрел и всем сердцем полюбил. Решив пересмотреть его сейчас, я испытал по итогу самый настоящий катарсис. Странное это ощущение, скажу я вам, когда ты смотришь фильм тридцатилетней давности, а он, не считая некоторых шероховатостей связанных с бюджетными и технологическими ограничениями тех времен, не постарел ни на йоту. Это неиллюзорно впечатляет во времена, когда каждый второй массовый зрительский фильм по комиксам устаревает в техническом плане чуть ли не через десять минут после своего выхода и пугает неподготовленного зрителя низкополигональным CGI при бюджетах, на которые можно было бы снять пару десятков вот таких же «Воронов». Особенно в случае «Ворона», снятого чуть ли не на голом энтузиазме.

«Ворон» приятно поражает от самого начала до самого конца. Считая себя человеком насмотренным различными кинокомиксами по самую макушку, я с удивлением обнаружил, насколько более свежей ощущается картина Алекса Пройаса на фоне современных представителей жанра. Сейчас фильмы по комиксам — все-таки немногим более, чем пустяковые свистоперделки, выезжающие за счет знакомых уже долгие годы героев и снятые по продюсерскому расчету. Простенький сюжет про бобро против осла, щепотку не впечатляющего компьютерного экшена и графона; добавить злодея без мотивации и харизмы, пару знаковых для вселенной комикса лиц для фансервиса, сцену после титров, чтобы заманить зрителя на следующую пустяковину — ваш идеальный современный кинокомикс готов. Они боятся рисковать, заступить чуть дальше подростковых инфантильных сюжетов, даже не замечая, что когда все-таки заступают, результат впечатляет намного больше стандартного кинотеатрального корма для соевых нердов. Вспомните, как «Другую войну» разбавили политическим триллером и контактным экшеном в стиле «Рейда», насколько фильм сразу же заиграл новыми красками. Новый «Бетмен», судя по отзывам, превратили в жесткий неонуар с уклоном в детектив, и фильм тут же начали величать чуть ли не лучшей экранизацией Бетмена всех времен и народов. Всего-то стоит отступить от выработанного стандарта. Зрителю нужен выход за границы фансервисной жвачки, нужен свежий взгляд, придающий каждому фильму по комиксам ту уникальность, из-за которой фанаты комикса оригинал и полюбили. Переезд авторского взгляда комиксиста на большой экран при помощи талантливого режиссера сейчас стоит дороже, чем когда-либо. Мало где это ощущается также, как в «Вороне». Это фильм, в каждом кадре которого ощущается индивидуальность, желание сделать так, как до этого не делали.

Алекс Пройас проделал колоссальную работу, чтобы «Ворон» максимально точно передавал дух оригинала. Местный Детройт — настоящий филиал ада, рядом с которым даже трущобы «Робокопа» смотрятся как вполне себе респектабельное место для обустройства жизни. Не имея особых бюджетов, режиссер смог передать атмосферу утопающего в насилии города вечной ночи и дождя при помощи великолепной (даже великолепной) работы с декорациями и цветокором. Фильм снят в приглушенных цветах, основные события происходят ночью, дабы максимально подчеркнуть всю безнадегу происходящего. Единственное место, где режиссер позволил себе буйство красок — флешбеки, подчеркнуто снятые в красном оттенке, ибо в местных флешбеках происходит всякое насильственно-несправедливо-кровавое. Мне очень понравилось то, что местный Детройт ощущается с точки зрения атмосферы большим, пышущим, пульсирующим событиями городом, для описания которого максимально точно подходит культовый монолог из «Хранителей». У местных декораций, простите пожалуйста, нет декоративности. Мне не казалось, что все это снято в павильонах, город не выглядит киношным, он ощущается настоящим, живым. Такая филигранная работа дает 20 из 10 к атмосфере, коей этот фильм славен, как никакой другой.

Кстати, о ней. Буквально в предыдущем предложении я распинался об атмосфере фильма, но не могу не подчеркнуть еще раз: «Ворон» —это образец, как при минимуме имеющихся возможностей можно сделать максимум. Создатели создали свою маленькую кровавую вселенную в пределах одного большого, но все-таки города. Это темное, опасное место, где даже самый прожженный оптимист не надеется дожить до старости и где только смельчаки да бандиты не боятся ходить по улицам в ночное время. Оператор очень любит показывать местный урбан во всей своей неприглядной красоте, что вкупе с музыкальным сопровождением, состоящим из рок-композиций, идеально подчеркивает атмосферу безнадеги с малой толикой мистики. Я уже упоминал «Город Грехов», и сравнение с ним в плане атмосферы максимально близкое, однако «Ворон» все-таки отличается от глянцевого творения Роберта Родригеса и Френка Миллера. «Ворон» умудряется быть еще более мрачным, я бы сказал — гиперболизированно мрачным. В реальном мире таких мест не бывает, но благодаря стараниям создателей в местный Детройт охотно веришь.

В каком еще месте мог бы появиться дух мщения, пришедший в канун Хеллоуина покарать своих убийц из прошлой жизни? Только в таком Детройте. Не менее важным для атмосферы фильма является и сам главный герой — Эрик Дрейвен, он же Ворон. Интересно, как нарративно Ворон и город друг друга дополняют. Персонаж Брендона Ли будто бы становится логичным продолжением города, являясь не только ангелом мести, но и этаким воплощением уставшего, стенающего Детройта, каждый Хеллоуин превращающегося в царство несправедливости и насилия. СПГСненько немного, соглашусь, но дизайн персонажа на это достаточно явно намекает (дайте дядьке, презирающему любую форму СПГС, хорошенько оторваться). Перенеся облик героя из оригинального комикса практически без изменений, создатели фильма предали ему несколько интересных особенностей. Конкретно, Брендону Ли очень не нравилось, что его грим выглядит слишком по-киношному. Потому он уговорил режиссера на интересное изменение. Брендон Ли начал самостоятельно рисовать себе грим на лице, и ложился в нем спать, дабы загримированное лицо актёра выглядело более естественно. По итогу Ворон, будучи одетым полностью в черное с мертвенно бледным лицом и подведенными глазами и губами выглядит крайне эффектно. Весь облик героя Брендона Ли говорит, что во вселенной фильма если и мог бы быть герой, то только такой — олицетворяющий собой не только месть невинно убитого музыканта за любимую женщину местной шпане, но и месть самого Детройта озверевшим от безнаказанности потерявшим последние остатки человечности поджигателям (по сюжету фильма, каждый год в Детройте мерзотные поганцы поджигают кучу домов для проведения каких-то строительных махинаций). Конфликт человека и человека элегантно соединяется воедино с более глобальным конфликтом города, показываемого Пройасом чуть ли не как отдельного персонажа фильма, и человека.Что, кстати, чуть позже Пройас повторит в культовом «Темном Городе».

Брендон Ли сделал все для того, чтобы сильные стороны фильма подчеркнуть. Его Ворон — персонаж трагичный, но без перегибов, страдания по поводу умершей невесты он передает не столько криками, сколько много более говорящим скорбным молчанием и взглядом, переполненным болью. Вместе с тем, Эрик Дрейвен достаточно быстро смекает, что к чему, и без лишней рефлексии отправляется творить добро и позитив своим убийцам. Алекс Пройас буквально фрагментарно описывает нам взаимоотношения героя и его невесты, но этого достаточно, чтобы проникнуться историей и героем. Крючок в виде убийства любимого человека вроде бы и простенький, однако он очень ловко зацепил меня, как зрителя, и заставил проникнуться не только сочувствием к главному герою, но и напитаться желанием увидеть его месть. Сам же Ворон не является очередным скучным мстюном за все хорошее против всего плохого, как может показаться. Да, Эрик Дрейвен глубоко несчастный персонаж, но он не отказывает себе в удовольствии время от времени покрасоваться перед злодеями и сделать что-нибудь эффектное, дабы напустить на них страху. Он сломлен горем, но кто сказал, что от мести нельзя получать удовольствие? Все-таки по сюжету фильма Эрик рок-музыкант, а музыканты давние любители покрасоваться перед публикой чем-нибудь эффектным. Мне во время просмотра показалась достаточно интересной деталь, что изначально Ворон не хочет ничего, кроме прямолинейной мести конкретным людям, но по ходу сюжета он все-таки вступает в более масштабную войну с преступностью Детройта, дабы уберечь успевших стать ему важными по ходу повествования людей. Все это вместе дает основания заявлять, что Ворон у Брендона Ли получился персонажем внешне простым, но сложным по сути. Простым для зрительского понимания, но от этого не менее глубоким. Как и в общем сюжетная линия фильма.

Только начиная смотреть «Ворона», я не надеялся на какой-то хитросплетенный сюжет. Его здесь и не оказалось. По сути, «Ворон» — прямая, как палка, история мести, которую мы видели в тысяче и одном фильме про месть за очередного убитого родственника Стивена Сигала\Брюса Уиллиса\Дольфа Лундгрена\тысячи таких. В отличие от тысяч других, «Ворон» наполняет этот простой сюжет сильным эмоциональным посылом и деталями. Ты веришь в то, что Эрик Дрейвен и его невеста любили друг друга по-настоящему, находя силы бороться с ужасами внешнего мира в объятиях друг друга. От того банальный, казалось бы, конфликт воспринимается мной, как зрителем, гораздо сильнее. Мне понятно горе главного героя, и я вместе с ним страстно желаю расправы над убийцами. Вкупе с яркими второстепенными персонажами это заставляет сопереживать главному герою до самого конца. Злодеи все здесь, как на подбор — колоритные гиперболизированно безумные мрази, не заслуживающие ни капли сочувствия. Немногочисленные положительные герои будто бы уже смирились с творящимся вокруг них адом и сами начали утопать в нем, и только Ворон способен изменить устоявшийся ход вещей. Приятно, когда простенькая история начинает играть новыми красками благодаря грамотной эмоциональной подоплеке, насыщенности деталями и яркими персонажами. Маленькой приятной мелочью стала простенькая, но важная мораль, что как бы не было плохо, рассвет все равно рано или поздно наступит. Ничего гениального, только вот подобные, казалось бы, банальные истины мы часто забываем. Подобное мы видели уже тысячу раз, но создатели смогли придать уникальности происходящему в картине.

Может показаться, что фильм излишне драматичен и вообще про грязь, чернуху, балабановщину, однако, это не так. Алекс Пройас изящно ввел богатый драматический элемент, обогащающий повествование, но этот элемент не доминирует. Все-таки «Ворон» — в первую очередь, экшен-картина, изобилующая стрельбой, взрывами, драками и прочими радостями жизни. Ходит поверье среди младого поколения любителей фильмов про бах-бах и пыщ-пыщ, что в современном мире эталонно техничных экшен-фильмов боевики из девяностых будут выглядеть неконкурентоспособным анахронизмом. «Ворон» это поверье развеивает с чарующей легкостью. При ограниченном бюджете «Ворон» не мог себе позволить чего-то по-настоящему масштабного, потому в первую очередь его экшен приковывает внимание изобретательностью. Каждую экшен-сцену Алекс Пройас снимал так, чтобы она, как минимум, застревала в зрительской памяти, а, как максимум, заставляла забывать, как дышать от происходящей на экране крутизны. Если попытаться одной фразой передать мои ощущения от экшена в фильме, то это было бы слово «эффектный». Каждая экшен-сцена — как маленький аттракцион, каждый раз удивляющий по-новому.

Важный момент — по сюжету фильма Ворон бессмертен, что, по идее, должно было бы нивелировать напряженность происходящего. Зачем переживать за героя, которого не могут даже поранить? Отчасти так оно и есть, но не совсем. Во-первых, все-таки под конец нам завинтят сюжетный финт ушами и над Вороном реально забрезжит опасность уйти в мир иной раньше времени, что таки напряжения добавляет, будь здоров. Во-вторых, из концепции бессмертия главного героя фильм выжимает максимум. Эрик Дрейвен очень быстро смекает правила своего возвращения из мира мертвых, потому новообретенную неуязвимость он будет демонстрировать при любом удобном случае. Ворона будут бить, в него будут стрелять и метать ножи, но на все это Эрик Дрейвен будет лишь глумливо ухмыляться своим будущим жертвам. На момент начала экстерминатуса над плохими парнями мы уже настолько вовлечены в месть героя, что буквально наслаждаемся, как Эрик Дрейвен садистски изничтожает цепенеющую от страха перед бессмертным героем бандитскую гадость. Вместе с изобретательностью сцен насилия это не дает оторваться от происходящего на экране ни на секунду. Экшена достаточно много, чтобы угодить любому фанату жанра и он грамотно распределен по фильму, чтобы зрителю не наскучить. Я всякого ждал от фильма, но того, что экшен-фильм тридцатилетней давности уделает по уровню мужицкой крутизны чуть ли не всех приходящих на ум современных представителей жанра, не ждал точно.

Итого: Большое видится на расстоянии. «Ворон» даже спустя почти 30 лет после выхода оставляет неизгладимое впечатление. Как и многие культовые картины тех времен, он оказался практически не подвержен старению. Чуть неряшливые компьютерные задники в паре сцен выдают не столько возраст, сколько не самый большойбюджет. В остальном «Ворон» — образцовый представитель развлекательного кино: драйвовый, драматичный, изобретательный фильм, использующий потенциал как оригинального комикса, так и способностей режиссера на двести процентов. Еще более ярко фильм смотрится на фоне современных представителей жанра, создающихся только ради баснословных доходов студий. За «Вороном» чувствуется личность, творческое видение, делающее картину самобытной и уникальной.

Стоит ли смотреть: ДА. Если никогда не смотрели — бегите смотреть немедленно. Если смотрели — пересмотрите, возможно, вас ждет такое же внезапное откровение, как и меня.

Не в последнюю очередь благодаря смерти Брендона Ли «Ворон» на момент выхода был на слуху у всех. Вкупе с сарафаном из положительных критических отзывов, это помогает «Ворону» чуть ли не мгновенно обрести культовый статус, и, что важнее для продюсеров, собрать в мировом прокате 94 миллиона долларов. Не бог весть какие деньги по сравнению с миллиардными сборами современных кинокомиксов, но для ленты стоимостью 23 миллиона долларов это был головокружительный успех. Брендон Ли по итогу не прогадал — «Ворон» сделал его большой звездой. Только вот сам актер этого не увидел. Алекс Пройас получил свой билет в большую игру, став в будущем постановщиком еще нескольких культовых кинолент. Если абстрагироваться от произошедшего на съемках, «Ворон» — это большой успех.

Этот успех студия Miramax захотела немедленно закрепить, превратив «Ворона» в полноценную франшизу. Планы были, как водится, наполеоновские — быстрее, выше, сильнее, лучше оригинала. За постановку фильма отвечать поставили клипмейкера Тима Поупа, а писать сценарий сел всем известный Дэвид С. Гойер, в какой-то момент ставший штатным сценаристом чуть ли не в каждом втором блокбастере. Создатели решили не идти проторенными дорожками, задумав сделать сиквел не паразитирующей на оригинале поделкой, а чем-то большим. По моему мнению, оригинальный «Ворон» имел филигранный баланс между драмой и экшеном, добившись того, что оба эти элемента не оттеняли, а дополняли друг друга. Команда создателей сиквела решила этот баланс сместить в сторону драмы, сконцентрировавшись, в первую очередь, на внутренних переживаниях героя, сделав месть элементом второстепенным. Интересное решение, я бы сказал, смелое — все-таки сиквелы принято делать по образу и подобию оригинала, а не лепить что-то самостоятельное. Продюсеры из студии Miramax это смелое решение по достоинству не оценили. Иронично, что «Ворон 2» в какой-то момент съемок тоже начал страдать от продюсерских рук. Уже почти готовый фильм, со слов создателей, очень неплохо прошел на тестовых показах, но продюсеров во главе с Харви Вайнштейном результат не устроил. Они хотели фильм, который принесет деньги, потому заставили Поупа с Гойером переделать сиквел, сделав его больше похожим на первый фильм. Из практически готового фильма продюсеры выкинули около половины материала, потребовали доснять новых сцен и самолично занялись монтажом. Отказавшихся столь кардинально менять свое детище создателей они вежливо прогнали на мороз. По сути, то, что вышло в прокат, было полностью детищем Вайнштейна и компании, и за конечный результат отвечали именно они. Тим Поуп и Дэвид С. Гоейр от фильма публично отреклись, сказав, что их фильм и то, что выходит в прокат — две совершенно разные вещи.

Несмотря на трудности, в 1996 году «Ворон: Город Ангелов» выходит штурмовать американский прокат, дабы закрепить за «Вороном» статус полноценной франшизы, в перспективе способной приносить деньги долгие годы.

Ворон: Город Ангелов (The Crow: City of Angels — 1996)

Согласно легенде, если человек умер насильственной смертью, Ворон может воскресить его, чтобы тот мог отомстить убийце. Лос-Анджелес. Печально известный наркобарон Джуда Эрл убивает механика Эша Корвена и его восьмилетнего сына Дэнни после того, как они стали свидетелями того, как банда приспешников Джуды убивает коллегу-наркоторговца. Восставший из мертвых Эш вступает в борьбу с силами зла в Лос-Анджелесе.

Как смотрится:

Смотрел я «Город Ангелов» буквально через 10 минут после окончания просмотра оригинала, потому эмоции от того, что наворотил Вайнштейн, начали зашкаливать первые же минуты просмотра. Начать стоит прямо с прыжка с места в карьер. «Ворон: Город ангелов» — это вообще не фильм в каком-то смысле. Если проводить параллели с игровой индустрией, как вы это любите, то сиквел — это очень ранняя бета-версия игры. Накиданы какие-то основные идеи, все в принципе кое-как работает, скелет сюжета готов, пройти до конца можно. Еще пара лет на разработку, проработать сюжет, графику, темп игры, геймплей и получится что-то путное. Только вот «Город ангелов» подается как законченный продукт, являясь не более, чем каркасом для настоящего сиквела.

Изничтожать сиквел очень просто, если начинать его по пунктам сравнивать с оригиналом. Атмосфера? Благополучно утеряна рвотным желтым фильтром, отвратительной графикой и студийными декорациями, которые от реальных не отличит только идиот. Сюжет? Копирка с первого фильма в лучших традициях Fallout от Тодда Говарда, растерявшая весь драматизм неверно расставленными акцентами. Экшен? Побойтесь бога, полторы идиотских экшен-сцены. Может быть новый Ворон оказался достойной заменой Брендону Ли? Ноуп. Из-за пересъемок и монтажной мешанины местный Ворон совмещает в себе две, а то и три максимально контрастирующих друг с другом версии одного и того же персонажа, категорически отказывающиеся быть единым целым. Может быть, хотя бы смотреть интересно? Еще раз нет. Достаточно часто во время просмотра я ловил испанский стыд от происходящего на экране в максимально негативном смысле. Куда не ткни, «Ворон» —это просто мешанина идей и неудачных решений, паразитирующих на первом фильме. Уж не знаю, какой была изначальная версия фильма, но итоговый вариант ничего, кроме недоумения, не вызывает. Вот это вот господа продюсеры посчитали хорошим продуктом для выпуска в прокат? Это фильм в лучших традициях оригинала? Заставляет задуматься о том, что возможно удел продюсера — продюсировать, а не лезть в съемочный процесс и монтаж.

С первых минут «Город ангелов» явно дает понять, что дальше нас ждет первостатейно блевотное зрелище. Темная цветовая гамма, приглушенные тона и грамотно выстроенное освещение оригинала, сыгравшие огромную роль в нагнетании атмосферы в сиквеле были заменены на желтый, как известная жидкость, фильтр, должный подчеркиват… что-то, я так и не понял смысла этого хитрого хода. «Ворон 2» вообще сам по себе какой-то неуютно светлый. Смысл самого Ворона, как персонажа, в том, что он существо ночи. Темный Детройт был таким, чтобы подчеркнуть безысходность и мрачность жизни в нем, цветовая палитра фильма играла важнейшую роль для повествования. Здесь же ночь светлее, чем белые ночи. Это внезапно открыло большую банку с червями, как говорит Зулин, но об этом позже. Исходя из увиденного, я сделал вывод, что сиквел пытался уйти от совсем уж мрачного настроения оригинала к атмосфере этакого циркового безумия. Лос-Анджелес во вселенной фильма — это самый настоящий сумасшедший дом. Полиции здесь нет в принципе, а население города состоит сугубо из поехавших на БДСМ наркоманов, говорящих долгими и бессмысленными псевдофилософскими монологами в перерывах между вечеринками. Сам Ворон обзавелся модненьким жилетиком циркача, карнавальным гримом и пытается запугать местный криминальный элемент цыганскими фокусами. Серьезно, с картами пару раз показал, с огнём поигрался. Про испанский стыд я не шутил. Я не могу судить со стопроцентной уверенностью об атмосфере, ибо, как уже говорилось, «Ворон 2» — лоскутное одеяло из отснятого материала и непонятно, что тут от Вайнштейна, а что от Поупа с Гойером. Так что вот что увидел, то и рассказываю.

Вопрос не в том, что измененная атмосфера по сравнению с оригиналом вредит сиквелу. Вопрос в том, что эта самая атмосфера не работает. А ведь «Ворон» — фильм в первую очередь про атмосферу, и только потом про все остальное. Где-то фильм не дожимает, а где-то пережимает с такой силой, что очередная порция недоумения подкатывает сама собой. Казалось бы, цирковая тема просматривается явно, но к ней намешаны сильнейшая концентрация на БДСМ-тематике, отсылки к египетской, христианской культуре и внезапно мексиканской культуре смерти (Да, тут есть l Día de Muertos прямо в центре Лос-Анджелеса). Легкий мистический элемент из первого фильма теперь являет собой чудовище в лучших традициях передач про эзотерику с канала «Рен-тв» вперемешку с библейскими отсылками в худших традициях Снайдера. Здесь очень много всего, и все это в единую атмосферу не складывается. Окончательно атмосферу добивает та самая банка с червями, имя которой — декорации. Оригинальный «Ворон» очень ловко маскировал достаточно камерные локации, добавляя им масштабности за счет операторской работы и работы со светом. Детройт вызывал ощущение большого и опасного места, которое показывает зрителю лишь то, что хочет само. Лос-Анджелес в этом плане проигрывает, не вступая в бой. Из-за яркости картинки в фильме явно видны павильонные декорации, что во время просмотра режет глаза своей дешевизной. Стерильно пустые яркие улицы откровенно производят впечатление искусственности, выбивая из фильма посильнее всего остального. Если судить по фильму, то Лос-Анджелес состоит только из гаражей, одной единственной улицы и компьютерного небоскреба. Производит это максимально гнетущее впечатление, добивая и без того хромающую на все части тела атмосферу.

Сам Ворон, как и все остальное в фильме, получился мешаниной всего. Венсан Перес далеко не самый плохой актер на свете, и далеко не самый неудачный выбор на роль Ворона хотя бы чисто внешне. Он умеет эффектно смотреться в кадре, умеет играть. Проблема, опять же, в начинке картины. Ворон Переса не складывается в единого персонажа. Венсан Перес может играть двух кардинально разных по духу персонажей в пределах двух находящихся рядом сцен. Вот он убитый горем суперсурьезный мститель, не ведающий слов любви, а вот он начинает кринжово хохмить и показывать цыганские фокусы, а в следующей сцене вообще превращается в с трудом сдерживающего в штанах мужское естество героя-любовника. Во всех трех случаях это выглядит как сцены с тремя разными персонажами. По сюжету Эш Корвен вроде бы не страдает биполярным расстройством. Имеет место мысль, что фильм сшивали на монтажном столе, не руководствуясь принципом органичности результата, целью было чисто доведение картины до более или менее смотрибельного состояния. Вопросы вызывает даже то, как герой Переса двигается. Я не знаю, что за сумеречный гений это придумал, Ворон в «Городе ангелов» время от времени начинает натурально махать руками и дергать головой, как настоящая ворона. Выглядит это соответствующе — донельзя глупо и наигранно. О какой драме можно говорить, когда ваш главный герой только что не каркает? У персонажа несколько разных характеров, соответственно — нет ни одного. Самого персонажа нет. Ворон Переса не вызывает ни капли сочувствия, вся его драма чувствуется натянутой, а потом и вовсе рискует забыться во время просмотра. Это вообще удивительно, учитывая как создатели хотели делать сиквел с уклоном в драму. Во время просмотра натурально сидишь, и как в том меме — «ну помер и помер, чего бухтеть-то». Брендон Ли смог сделать из достаточно простого героя настоящую трагическую фигуру, за личностью которой интересно наблюдать, каждое действие которой обусловливается характером. Вайнштейн, судя по всему, решил, что это слишком сложно, потому имеем мы в сиквеле измазавшегося детской краской сумасшедшего с биполярочкой.

Сюжет в сиквеле ощущается столь же странно, как и вся картина в целом. «Город Ангелов» — прямой сиквел первой части. Прямосиквельность обеспечивает повзрослевшая Сара из первого фильма, девочка, которую Ворон Брендона Ли спас в конце фильма. У неё был свой симпатичный подсюжет, заканчивающийся трогательным хэппи-эндом. Сиквел делает разворот на 180 градусов, не только уничтожая посыл подсюжета Сары из оригинала, но и превращая ее саму в совершенно другого персонажа. Сара обзавелась ПТСР, уродливыми линзами, мистическими суперсилами и стала этаким учителем Сплинтером для будущих Воронов (на самом деле нужна она, чтобы рассказывать экспозицию зрителям и главному герою). Создатели зачем-то решили усложнить вселенную киношного Ворона. В первом фильме все было просто и понятно — вот двух любящих людей убивают, вот один из них оживает при помощи высших сил, чтобы отомстить. Ворон олицетворяет бессмертие героя, поэтому птицу надо беречь. Мистика присутствует, но дозировано, ограничиваясь бессмертием героя и еще парой фишек, логичных и понятных. Вопросов это никаких не вызывало. Тут же вопросы несчастного зрителя будут обуревать весь просмотр. С чего вдруг Сара стала чувствовать Воронов? В этом мире есть магия? У всех могущественных наркоторговцев есть слепая провидица прямиком из Dark Souls? Что за всевидящее око-телевизор у главгада в логове? Что вы сделали с вороном-проводником главного героя? Никто вам на эти вопросы, да и вообще ни на какие вопросы отвечать не собирается. Сюжет ощущается жутко перегруженным ненужными деталями, наличие которых в фильме не объясняется никак. Здесь тратят очень много времени на бессмысленные разговоры ни о чем; фильм ничего не хочет объяснять, но очень любит нагонять таинственности, мол, у нас тут не боевичок на вечерок, у нас тут философия, мистика. Эффект от этого обратный, следить за происходящим достаточно быстро становится скучно. Это я молчу про то, что фильм вместе с титрами еле-еле набрал хронометража на час двадцать минут. Сделать фильм таких временных рамок скучным — это что-то из области искусства. Чуть скрашивают ситуацию второстепенные персонажи. Не все, не думайте. Как-то так повелось, что на второстепенных ролях в «Воронах» можно обнаружить много знакомых лиц. В оригинале за эффект узнавания отвечал Эрни Хадсон из «Охотников за привидениями». В «Городе ангелов» я с удивлением обнаружил Томаса Джейна, известного по «Мгле» и «Карателю», играющего совершенно прекрасную роль сумасшедшего то ли транскексуала, то ли просто интересного молодого человека с еще более интересными наклонностями, и Игги Попа в роли Игги Попа. Оба прекрасны, отыгрывают на 146 процентов и являются немногочисленными светлыми пятнами фильма. «Город ангелов» не был бы «Городом ангелов», если бы не слил обоих в первые полчаса. Все-таки мы здесь не за тем, чтобы получать удовольствие.

Мне уже самому надоело это повторять, но придется. Экшен в фильме ничем не лучше всего остального. Его преступно мало, он испорчен отвратительными спецэффектами и сильно страдает от неряшливой постановки. Перестрелок здесь нет в принципе, а полноценная драка всего одна, да и та поставлена несуразно. В оригинальном «Вороне» герои дрались, пытались уничтожить друг друга, не размениваясь на эффектные размахивания конечностями. Тут же Ворон и его оппонент в худших традициях direct-to-video боевиков махаются в стиле «алкаши в подворотне косплеят гонгконгские боевики». В голове постановщика это действо может и выглядело эффектно, но на практике выглядит очень жалко.

Плохие сиквелы — явление достаточно частое, к этому злу мы привыкли. Некоторые со временем оказывались далеко не такими плохими, какими виделись на момент выхода. Все грехи можно было бы простить «Городу ангелов», если бы не последняя треть фильма. Перечитайте все, что я писал про сиквел до этого и умножьте в своей голове весь этот экспириенс на два, а то и на три. Вот это и есть последний акт фильма. То, что в других фильмах становится кульминацией — финальная битва добра со злом, момент долгожданного окончательного возмездия, — в сиквеле «Ворона» становится аккумуляцией всего плохого, что было до этого. Достаточно сложно объяснить, что там такого происходит, не пересказывая целые сцены, но я попробую. Сюжет окончательно теряет всякую связность, превращаясь в набор шизофренически тупорылых сцен, перечеркивающих не только логику оригинала, но и правила, заданные самим сиквелом. Герои совершают какие-то действия зачем-то, все орут, истерят и бегают, Венсан Перес начинает выдавать перформанс уровня фильмов с Александром Невским, я на все это смотрю и не могу понять, что происходит. Финальная экшен-сцена становится вишенкой на торте. Вспомните финальный бой в первом «Вороне». Напряжение, высокие ставки, все, как надо. А теперь забудьте, ибо финальная битва фильма «Ворон: Город ангелов» — пиковая точка бездарной работы с спецэффектами и постановкой. Настолько ущербно сделанного CGI я не видел даже в легендарном «Птицекалипсисе». Я гарантирую, что в сценарии это выглядело потрясающе — главный герой как бы из последних сил преисполняется вороньими суперсилами (которые он потерял за пару минут до этого, но не важно, кому вообще сдалось следить здесь за сюжетом) и в порыве яростной мести разносит злодея на атомы. На практике от происходящего на экране начинают вытекать глаза.

Вишенкой на вишенке на торте становится то, что у фильма нет концовки. Номинально она присутствует, но что произошло после победы над главным гадом, я себе так объяснить и не смог. Герой всех победил и уезжает в закат. Далее мы видим как из какого-то коллектора к нему выбегает сын с дохлой змеей в руке. Титры. Что? Кого? Как? Непонятно, да и не очень интересно.

Я обязан сказать о положительных моментах. Кроме Игги Попа и Томаса Джейна, мне очень понравилось, что Ворон катается на крутом байке. И музыка неплохая. Из положительного все.

Итого: «Ворон: Город ангелов» — ужасающий памятник авторскому видению, перемолотому в жерновах продюсерского желания сделать деньги. Мешанина сцен, идей и идиотских постановочных и сценарных решений. Определенно точно один из самых ужасных сиквелов из виденных мной за всю жизнь.

Стоит ли смотреть: Ни в коем случае. Светлые чувства от просмотра оригинала сиквел вам не испортит, но тратить даже час двадцать минут на это было бы преступлением против самого себя.

Харви Вайнштейн и студия Miramax, наверное, очень гордились результатами своего вмешательства в производство второго «Ворона» и мысленно уже считали несметные барыши, которые обязательно будут заработаны от проката. Пыл пришлось поумерить после выхода фильма. Насколько хорошо был принят оригинал, настолько же плохо был принят сиквел. Критики и зрители картину разнесли в клочья, заслуженно ругая фильм за потерянную атмосферу и общее отвратительное качество фильма. Даже при небольшом бюджете в 13 миллионов долларов «Город ангелов» позорно провалился, кое-как насобирав 25 миллионов. Наполеоновские планы по триквелам, квадриквелам и вбоквелам пришлось экстренно сворачивать. Через два года на канадском телевидении вышел сериал, являющийся по сути альтернативной версией первого фильма «Ворон: Лестница в небо». Сериал был прекрасно принят аудиторией и имел высокие рейтинги, но был закрыт на первом же сезоне из-за юридических проволочек, связанных с покупкой студии-создателя. До России сериал тоже добрался, и был горячо любим теми немногочисленными зрителями, которые его посмотрели. Я был среди них, потому советую ознакомиться. Не шедевр, но очень качественно сделанный детективный сериал. Еще и с чудесным Марком Дакаскасом в роли Эрика Дрейвена.

Провал в прокате «Города ангелов» не означал, что франшизу можно списывать со счетов. Наполеоновские планы провалились, но интерес у аудитории к приключениям Ворона имелся, потому триквелу все-таки был дан зеленый свет. Из-за провала сиквела на картину выделили небольшие даже по меркам «Воронов» 10 миллионов долларов с нацеленностью картины сразу на ТВ и DVD-сегмент. В 2000 году прямиком на прилавки видеомагазинов пребывает «Ворон: Спасение», ставший тем самым спасением, которое требовалось франшизе.

Ворон: Спасение (The Crow: Salvation — 2000)

После смерти на электрическом стуле в ночь своего совершеннолетия Алекс смог вернуться оттуда, откуда нет дороги. В облике неуязвимого Ворона он пришел в этот мир, чтобы отомстить убийце своей девушки и жестоким полицейским, покрывающим кровавого маньяка.

Как смотрится:

После «Города ангелов» «Спасение» чувствуется, как мёд на сердце. Авторы фильма логично решили не изобретать велосипед; они отдавали себе отчет, что выше оригинала прыгнуть не получится, а на что-то свое денег студия не дала. Потому «Спасение» получился хорошим фильмом. Вот так просто. Хороший фильм, про который при всем желании рассказать много не получится. Все здесь сделано не гениально, но со старанием и пониманием оригинального материала. Авторы не городят усложняющую вселенную картины бессмыслицу на пустом месте, ограничиваясь введенными еще в оригинале элементами. Ворон здесь все также пострадавший от несправедливости влюбленный, он бессмертен и способности его зависят от все того же ворона-проводника. Без перебора с мистикой, как в сиквеле, это не вызывает во время просмотра никаких вопросов. Само собой, никакой атмосферой оригинала здесь и не пахнет: не те бюджеты, не те люди у руля. Но конкретно «Спасение» за это ругать не хочется. Фильм не старается угнаться за оригиналом, не уходит в тотальную мрачность первого фильма и не городит цирк с конями, как в сиквеле, пытаясь оставаться где-то посередине. Картина вообще не концентрируется на нагнетании атмосферы, делая акцент скорее на сюжете.

«Спасение» из всей серии фильмов показывает самую приземлённую историю, насколько приземлённой может быть история про возродившегося из мертвых мстителя. Нет здесь колдунов, сумасшедших злодеев и безумных сцен. Злодеи здесь — не инфернальные пироманы и колдуны-наркоторговцы, а понятные и знакомые продажные полицейские с главгадом-маньяком. Сюжет фильма приземленный, рассказывает простенькую, но интересную историю, разбавленную парочкой сюжетных поворотов и какой-никакой интригой. «Спасение» не разводит пустословие как сиквел, а грамотно чередует разговорные сцены с экшеном. Диалоги выполняют первостепенную функцию двигать сюжет вперед, экшен выполняет первостепенную задачу радовать глаз. Да, по-настоящему эффектных сцен тут не завезли, но хватает зрелищных. Фильм не скупится на стрельбу и драки, а взрывы получились по-голливудски размашистыми и крутыми. Вроде и бюджет был мизерным, а умудрились снять парочку вполне себе классных экшен-сцен. Ближе к концу даже завезли масштабную экшен-сцену в стиле бойни в клубе из первого фильма. Выглядит, конечно, временами дешево и сердито, зато очень весело. Авторы в принципе грамотно распределили ресурсы, дабы картина не провисала и удерживала зрительское внимание. Компетентно, приятно, большего от скромного телефильма просить преступно.

За драматическую часть здесь отвечает Кирстен Данст, играющая сестру убитой возлюбленной Алекса и она же местная дама в беде. Я бы сказал, что Кирстен Данст в фильме многовато, она даже на начальных титрах первая в списке участвовавших актеров, при том, что роль у нее сугубо второстепенная, пусть и важная для сюжета. Мне не совсем было понятно, зачем делать в фильме такой акцент на ее героине, ибо очевидно, что мы сюда пришли за новым киновплощением любимого героя.

Образ Ворона был переработан, что становится приятной традицией. Алекс Корвис был не просто убит, он был еще и несправедливо оболган, выставлен убийцей своей возлюбленной. Соответственно, в триквеле он не только движим целью отомстить за убийство любимой девушки, но и разобраться в произошедшем, вывести на чистую воду настоящего виновника. Здесь Ворон не трагический герой, а самая настоящая машина смерти, идущая убивать, с проявляющимися время от времени детективными замашками. У фильма в общем намного более явный боевиковый оттенок, чем у прошлых картин, потому и Ворон здесь больше похож на классического экшен-героя прямиком из девяностых. Крутой парень в стильном пальто, отпускающий ванлайнеры по любому удобному поводу. У него нет времени на рефлексию, он движим животной яростью и чувством глубочайшей несправедливости произошедшего. Со злодеями он расправляется соответствующе возросшей экшен-направленности фильма, растягивая процесс в угоду зрелищности. Сам же образ не обладает глубиной и драматизмом, Алекс скуп на эмоции, лишь в моменты непосредственно смертоубийств злодеев раскрываясь, как персонаж. Эрик Мабиус старается играть по мере своих возможностей, но у меня сложилось мнение, что он недоигрывает в драматических моментах и слишком переигрывает в динамичных сценах. Сильно переживать за него не тянет, отказать себе в удовольствии наблюдать, как Алекс творит треш, угар, смертоубийства сложно. В принципе, впечатление от местного Ворона достаточно положительное, тем более там, где не дожал актер, постарались все остальные. В образе Ворона много интересных деталей. Алекс весь фильм ходит в тюремной форме, в которой его сожгли на электрическом стуле. Отметины на его лице — это шрамы от сгоревшей во время экзекуции маски, а не классический для фильмов грим, что тоже показалось мне достаточно интересным. Не лучший Ворон из имеющихся, но лучший после Брендона Ли точно. Чувствуется, что во время работы над фильмом герою Эрика Мабиуса старались придать индивидуальность, отличающую его от предыдущих Воронов.

«Спасение» из того рода фильмов, которые можно за многое поругать, но делать этого не хочется совершенно. Дабы быть честным до конца, немного пожурю фильм за те вещи, которые совсем уж резали глаз. «Ворон 3» получился глуповатым фильмом с явным желанием прыгнуть выше головы, что особенно ощущается в экшене. Я, честно признаюсь, смеялся до колик, когда динамичная автомобильная погоня закончилась взрывом двух машин, автобуса и полицейского вертолета в лучших традициях какого-нибудь «Смертельного оружия». Очень круто, взрыв до небес, но я прям увидел, как во время съемок этой сцены режиссер бегал по съемочной площадке и орал что-то типа «больше взрывов, ЧТОБ КАК В плохих парнях, И вертолЁТ ТОЖЕ взорвите, ВЕСЬ МИР В ТРУХУ, НО ПОТОМ». Как я и говорил, экшен здесь с упором в зрелищность, что свой отпечаток оставило. Просто это немного выбивается из во всем остальном серьезного тона ленты. Финальная сцена с тюрьмой выглядит без сомнения впечатляюще с точки зрения заслуженного наказания главгада, но оставляет после себя много вопросов. Понятно, хотелось закончить фильм на высокой ноте, но логически происходящее не выдерживает никакой критики, будто минут пять хронометража с объяснениями где-то на монтажном столе потерялись. Оговорюсь — смотреть ни разу не помешало, это не «Город ангелов», просто выглядит как сцена, которую снимали потому, что хотели закончить фильм круто. Ну и не столько проблема, сколько забавное наблюдение, которое я подметил еще в сиквеле: как Вороны делают изображения всех этих воронов на месте свершившейся мести? Ну ладно в первом «Вороне» Эрик кровью и бензином их рисовал, но как во второй части ворон сложился из цветов в воде или на разбитом зеркале в триквеле? Непонятно, но потешно.

Вы могли заметить, что разговоры про триквел немного короче, чем про предыдущие два фильма. Это не просто так. Тут особо не о чем рассказывать, триквел можно писать фразой «фильм как фильм». Прямо эталонное «Норм». Я всегда с большим уважением относился к работникам DVD-сегмента, ибо на их хрупких плечах лежит задача из фильма за полтора бакса сделать что-то удобоваримое, и ничто так меня не радует, как когда это удобоваримое у них таки выходит. Впечатления после просмотра положительные. Без огонька, конечно, но потраченного времени не жаль.

Итого: «Ворон: Спасение» выгодно смотрится на фоне сиквела, но звезд с неба не хватает. Для Direct-to-video сегмента — это, без сомнения, отлично выполненная работа, с уважением относящаяся к оригиналу. Приятный фильм на ничем не примечательный киновечер.

Стоит ли смотреть: Если после первого фильма есть стойкое желание добавки — очень даже стоит.

Говорить о каких-то сборах, успехах и достижениях «Ворона: Спасение» по очевидным причинам невозможно, ибо в широкий прокат картина не выходила. Но зрительские и критические оценки несоизмеримо выше оценок сиквела, что о чем-то, да говорит. Здесь бы взять да выпустить нормальный квадриквел, с бюджетом и прочими радостями жизни. Людям интересна тема, третья часть не сосет детородные органы и какую-никакую популярность имеет даже до сих пор. Четвертую часть пришлось ждать долгие пять лет, и история ее появления обуяна завесой тайны. Немногие вообще знают, что есть четвертая часть. Самое удивительное, что за просмотр я садился с оптимистичным настроем. Немного вызывали подозрение оценки, пробившие дно даже по сравнению с богомерзким «Городом ангелов» и постер, вызывающий искреннее желание провести себе лоботомию, дабы забыть это чудо маркетингового искусства. Но ребят, в режиссерском кресле сидит Лэнс Манджиа! Кто такой Лэнс Манджиа, спросит не потративший изрядную долю своей жизни на просмотр кино вместо таких вещей, как свидания с прекрасными барышнями и другими радостями социального раскрепощения читатель. Режиссер великого «Шестиструнного самурая» — отвечу я. «Уж кто, как не он, умеет за жалкие гроши снимать крутое кино», — думал я, пока не включил фильм.

Ворон: Жестокое причастие (The Crow: Wicked Prayer — 2005)

Действие разворачивается в мексиканском городке, где планируется закрытие шахты и открытие казино на месте древнего ацтекского захоронения. В городке действует банда сатанистов, в которую входят Смерть, Голод, Война и Чума (!). Лидер бандитов Люк по прозвищу Смерть желает стать воплощением Люцифера (!). Для этого ему необходимы жертвы, коими становятся Джимми Куэрво и его подружка Лили — дочь вождя племени, обитающего в резервации неподалеку. Однако Джимми воскресает и начинает мстить убийцам своей возлюбленной. Он мистически связан с ацтекским вороном, в котором спрятана смерть Джимми. Грядёт битва между Люцифером и Вороном (!).

Как смотрится:

Если вы когда-нибудь искали фильм, который сможет пробудить в вас ощущение чистейшего кринжа, то можете благодарить в комментариях — этот фильм я для вас нашел. Скажу больше, даже великая «Комната» Томми Вайсо не вызывает такого ощущения неловкости от происходящего на экране, как фильм «Ворон: Жестокое причастие». Пытаться анализировать подобное зрелище дело заведомо гиблое, но я попробую. Максимально близкое сравнение, которое я могу подобрать для квадриквела «Ворона» — самые трешовые и ущербные экранизации Стивена Кинга. Экранизации Стивена Кинга в какой-то момент своего существования сами стали отдельным жанром, а худшие представители неизменно дарили море веселья тем несчастным, что рискнули польститься на слоган »Фильм от мастера ужасов Стивена Кинга». Веселье генерировалось в основном от того, что на экране происходил тот самый первостатейный кринж, но подавался создателями с настолько серьезным лицом, что перестать хохотать во время просмотра было невозможно. «Жестокое причастие» — фильм именно такой категории. Если не обращать внимание на первые минут 10 фильма, представляющие собой странный мексиканский закос под Гая Ричи для умственно отсталых вперемешку с простынями текста, объясняющими местный сюжет, то может показаться, что создатели настроились снять что-то путное. Перенос места действия на мексиканские просторы — идея интересная. Картели, банды, наркоторговля, борьба простых работяг с капиталистами, атмосфера диких земель, с трудом поддающихся приходу цивилизации. Смешать это с историей про бессмертного мстителя с вороном на плече — и вот вам отличный экшен-триллер. Но у создателей «Жестокого причастия» свой особенный путь.

Пересказать сюжет четвертого «Ворона» можно одним-двумя предложениями. Банда быдланов-сектантов убивает нелюдимого паренька с любимой девушкой, дабы провести ритуал по перерождению Сатаны в теле главаря секты. Паренек оживает, становится Вороном и идет спасать мир от лидера культа, пока адский Сатана не возродился в нем окончательно. Да, такой сюжет сильно выбивается из заданного предыдущими фильмами тона, но почему бы и нет, казалось бы. «Жестокое причастие» эту историю подает так, будто бы сценарий писала обезьянка на сломанной печатной машинке, а в режиссерском кресле сидел ее собрат по разуму. То, что я вам пересказал в двух предложениях, фильм не в состоянии внятно изъяснить за почти два часа экранного времени. Сюжет здесь подается по классическому принципу русских киноделов. Были времена, когда у нас в прокат выпускали сомнительного качества блохбастеры, смотреть которые получалось с трудом как минимум потому, что представляли они собой сюжетное месиво с кучей имен, событий и обрывавшихся на полуслове сюжетных арок. Хитрый ход русского режиссера заключался в том, что чуть позже оказывалось, что блохбастер этот — склеенный в двухчасовой фильм полноценный сериал, чем и объяснялось сюжетное непотребство. После кинопроката на телевидении запускался оригинальный сериал, и все были счастливы. «Ворон 4» свой сюжет подает точно также, но не имеет в загашнике сериала. Тут куча персонажей, у всех какая-то предыстория, у каждого своя отдельная сюжетная арка, в 90 процентах случаев ведущая вникуда, все друг другу что-то все время объясняют, все со всеми связаны чуть ли не как кровные братья и сестры. Все постоянно говорят о событиях прошлого, которые фильм нам либо не показывает вообще, либо показывает сильно позже происходящего разговора, когда ты уже двести раз как забыл, почему там этот Джимми Куэрво сел в тюрьму и почему это вообще должно быть тебе интересно. Ведь еще надо основной сюжет двигать, там вообще черт ногу сломит. Следить за всем этим непотребством становится утомительно с первых минут. Зачем столько экспозиции идиотскому треш-фильму за три копейки — загадка Жака Фреско, не меньше.Я очень много раз поднимал тему важности наличия атмосферы в «Воронах», и четвертая часть имеет ярко выраженную атмосферу шизофрении, имеющую все шансы превратить в шизофреника и особо впечатлительного зрителя.

Самое смешное, фильм настолько старается придать происходящему эпичности и важности, что в какую сцену не ткни — все оборачивается парадом кринжа. Нет, даже кринжа. Просто прочувствуйте масштаб: быдло-культисты убили главного героя, провели ритуал и главный злодей фильма напитался дьявольской энергией по самые помидоры. Со своей бандой он возвращается в сатанинское логово, представляющее собой халупу без мебели. Для придания особой эпичности всех культистов зовут как всадников апокалипсиса, они даже на машинах намалевали свои имена. И вот возвратились они домой и главгад говорит «сегодня вечером Я окончательно закончу перерождение В дьявола, возрадуйтесь, братья. А теперь покушайте мой дьявольский тортик со свечками. И сатанинские яички в майонезе не забудьте. Еще есть дьявольский сок.» И дальше они очень мило кушают тортик. В голове режиссера это была сцена сатанинского таинства, предвосхищающего будущий конец света. Или как вам пришествие воплощения Люцифера в местный мексиканский ДК? Там он будет сидеть в углу со своей девушкой и кушать печеньки, радостно смотря как один из его миньонов избивает битой воздушные шарики. Это они называют дьявольской жатвой. Это реальные сцены фильма. Они не комедийные, это очень важно, режиссер снимает серьезнее, чем Кристофер Нолан. Эффект покруче, чем от какого-нибудь «Мальчишника в Вегасе», я смеялся чуть ли не до слез. И таких сцен в фильме много. Все они максимально серьезные, и стабильно вызывали у меня радостный смех. Томми Вайсо бы пожал руку создателям, так делать способен не каждый. Вообще Дэвид Бореаназ, играющий главного злодея, Люка Крэша, он же Смерть, он же Люцифер, это главное комедийное золото фильма.

За всеми этими радостными рассказами о лучшем комедийном экспириенсе 2022 года я как-то совсем забыл рассказать о Вороне. Фильм все-таки про него, а не про монтипайтоновский скетч про деревенских недотеп-культистов. О, господа и дамы. О, этот Ворон. В этот раз образ культового героя примерил на себя ни много, ни мало — Эдвард Ферлонг, он же Джон Коннор из второго «Терминатора». Произошло это в тот непростой период его карьеры, когда Эдвард плотно сидел на веществах, употребление которых я ни в коем случае не одобряю. Выглядит наш Ворон соответствующе этому периоду карьеры когда-то многообещающего актера, то есть, уморительно. Если попытаться его описать максимально коротко, то местный Ворон —это такой классический школьник-гот прямиком из 2007. Все отличительные черты на месте — худющий, но с пузиком и двойным подбородком апатичный увалень, в рваных обносках и гриме, делающим его похожим на клоуна. Кому такой молодой человек может отомстить — вопрос риторический. Только если предкам, которые ну ваще достали. Из всех четырех Воронов этот самый жалкий. Джимми Куэрво не хочет никому мстить, он вообще за весь фильм почти никого не убьет. Чем же он занимается? Высокохудожественно ноет. Много ноет, с чувством, толком и расстановкой. Предыдущие Вороны возвращались на землю ради мести, они четко знали, чего хотят и зачем им это нужно. Они искали справедливости. Ворон Эдварда Ферлонга ищет, кому бы пожаловаться на то, что он стал Вороном. Весь фильм он праздно шатается по местам боевой славы злодеев, завывая о подлой судьбе-злодейке каждому встречному и особо-то и не старается кому-то там отомстить. Вот такой ангел смерти, дамы и господа. Играет Ферлонг ожидаемо непотребно, оживая лишь в тех моментах, где нужно лобызать няшку Эммануэль Шрики, но тут бы и бревно монологи Шекспира зачитывать начало, уж больно Шрики хороша.

Ждать какого-то качества от фильма не приходится, он в этом вопросе и не разочаровывает. Экшен плохой во всем фильме и до сердечного приступа от кринжа плох в тех местах, где боевиковую удаль пытается показать Эдвард Ферлонг. У создателей в принципе нет понимания, как работает экшен как инструмент киноязыка. Он ужасно поставлен, ужасно смонтирован и больше похож на работу никогда не делавших кино любителей. Особенно великолепно смотрится финальная экшен-сцена, которая по традиции «Города ангелов» представляет собой пятиминутную шизофрению, только в этот раз без графона, зато с экшеном на тросах. Почти мексиканский «Крадущийся тигр, затаившийся дракон». Компьютерной графики, слава богу, вообще замечено не было, CGI от этих умельцев я бы точно не выдержал. Да и откуда, фильм выглядит как любительский, если уж начистоту.

При всем при этом, негативных эмоций «Кровавое причастие» в отличие от «Города ангелов» не вызывает. Это двухсотпроцентный непотребный треш со всеми вытекающими. Здесь даже есть 4 всадника треш-апокалипсиса — Дэннис Хоппер, Дэнни Трехо, Тара Рид и обязательный рандомный актер, которого вы когда-то видели в хорошем кино. На выбор в четвертом «Вороне» имеется Тэнк из «Матрицы» и сам Эдвард Ферлонг. Но до чего же было весело этот фильм смотреть. Умышленно настолько смешное кино сделать невозможно, это сама судьба постаралась. Величать сие творение сиквелом первого «Ворона» означает хорошенько квадриквелу польстить, ибо, кроме главного героя, от «Ворона» здесь ничего и нет. Ругать «Кровавое причастие» — как бить ребенка, дело заведомо неблагодарное, но похвалить авторов за хорошее настроение стоит. Спасибо большое, дорогой Лэнс Манджиа, я давно так не смеялся.

Итого: Бездарная трешатина, благодаря своей бездарности превратившаяся в до колик смешную комедию. Guilty pleasure в чистом виде. Закончиться на такой ноте франшиза точно не заслужила, но что уж тут поделаешь.

Стоит ли смотреть: Скажу так, если вы хотите в компании добрых друзей под горячительные напитки посмотреть что-то уровня бездарности «Разборок в Маниле», а может и даже «Комнаты» — без всякого сомнения, удовольствия получите море. Во всех остальных случаях — даже не пытайтесь.

Четвертый фильм поставил жирную точку в истории франшизы «Ворон». С тех пор о возможном продолжении было практически ничего не слышно. В 2017 году СМИ начали форсить информацию о запускаемом в производство ремейке, который незамедлительно попал в производственный ад. Проект сменил уже пару десятков режиссеров, актеров, сценаристов, а света в конце тоннеля не видно. С другой стороны, «Ворону» не привыкать кипеть в производственном котле. Дождемся ли мы достойного ремейка, с уважением относящегося к оригиналу и принесшего что-то свежее в фильмы по комиксам? Покажет время.

ИТОГИ

Первый «Ворон» был и остается одним из самых оригинальных и стильных кинокомиксов в истории кино. Погубила франшизу, как это водится, небрежная сиквелизация. «Город ангелов» имел все шансы стать достойным преемником оригинального фильма, но продюсерские амбиции благополучно завалили проект. Хотя, если судить по словам Дэвида С. Гойера, мы имели шансы получить еще один самобытный кинокомикс, оригинал вполне себе заложил под это базу. Только представьте, что бы это могла быть за франшиза. Каждый отдельный «Ворон» — уникальный экспириенс, со своим стилем, визуалом, подачей и сюжетом, связанные лишь общей концепцией бессмертного мстителя с вороном на плече. Вот это было бы великолепно. С другой стороны, четыре фильма, из которых один великолепен, и еще один очень даже можно посмотреть — результат не самый плохой.

На данный момент мы имеем еще одну загубленную франшизу, упасть в недра беззвестия которой мешают шедевральный первоисточник, фанатская любовь, да время от времени всплывающие новости о ремейке. Как вы могли понять, я очень люблю первого «Ворона» и полюбил его еще сильнее после пересмотра. Именно такого кино по комиксам нам сейчас не хватает, бесконечно стильного и не боящегося экспериментировать. Но, как говорил кто-то из великих — дождь не может идти вечно.

Спасибо за прочтение, дружок-пирожок. Я не пал, хоть полн уныний. Ты же всегда можешь:

  • Оставить комментарий здесь с респектами и руганью
  • Написать мне в контакте, дабы посоветовать тему для блога
  • Задарить мне игрулину в стиме, чтобы выразить респект, либо просто добавиться в друганы
  • Подписаться на телегам-канал, на котором когда-нибудь что-нибудь да будет. Наверное.

А пока — до новых встреч. Особое уважение, если ты дочитал до конца, спасибо.

Франшиза в кино — это… Определение и возможности, обзор лучших франшиз

Любой поклонник киноиндустрии не понаслышке знает такое понятие, как «франшиза». Популярность этого явления также прекрасно объяснима, ведь если у вас есть готовая идея, отлично зарекомендовавшая себя в прокате, вы можете продолжать снимать бесконечное количество сиквелов, приквелов и спин-оффов. Приносит ли это кинематографистам доход? Без сомнений. Оказывает ли франчайзинг негативное влияние на всю отрасль? Конечно. Сегодня мы попробуем разобраться в концепции франчайзинга в кино: что это значит и каковы его характеристики. В качестве бонуса мы рассмотрим примеры самых популярных картин, являющихся продуктом деятельности в этом направлении.

Франшиза в кино — это…

Когда доходит до рассматриваемого нами явления в киноиндустрии, его часто называют другим словом: медиа-франчайзинг. Этот термин включает не только фильмы, но и другие развлекательные продукты, такие как игры, сериалы, книги и комиксы.

Проще говоря, франшиза — это серия взаимосвязанных фильмов на одну и ту же тему. Обычно в них задействованы одни и те же персонажи или один и тот же сеттинг. Если подойти к этой проблеме с более научной точки зрения, то мы получим следующее определение: франшиза фильма — это соглашение об интеллектуальной собственности, состоящее из определенного антуража, касты вымышленных персонажей и других деталей сложной и уникальной «вселенной». Обычно мы говорим о серии фильмов или отдельных сиквелах и приквелах, которые являются либо прямым продолжением историй, рассказанных в оригинальных фильмах, либо ответвлением сюжета.

Приобретение прав на франшизу фильма — это гарантия того, что покупатель получит идею, название продукта и многое другое из того, что было указано выше. В такие проекты очень выгодно увлекаться, так как у режиссера уже есть готовая идейная линия с хорошей репутацией, на основе которой можно заранее снять удачный образ.

Что может входить в кинофраншизу?

Когда фильм-блокбастер берется под опеку особо предприимчивых продюсеров, на экранах начинают появляться различные сиквелы, приквелы и спин-оффы. Наверняка даже рядовой зритель хоть раз слышал эти термины. Как правило, второй и все последующие фильмы франшизы называются сиквелами. Они являются прямым продолжением первой части и развивают ранее начатый сюжет. Иногда у третьего и четвертого фильмов есть собственные имена: триквель (чаще всего) и Квадрикель (реже). И наоборот, изображения, раскрывающие события, предшествующие первой части, называются приквелами.

Что касается термина «побочный продукт», то он относится к фильмам, которые находятся в той же «вселенной», что и оригинальная история. Итак, говоря простым языком, франшиза фильма — это некая «производная» от основного сюжета, остающаяся в рамках общей концепции. Ярким примером может служить предстоящий спин-офф популярного сериала «Игра престолов», последний сезон которого начнется в конце этого года.

Наконец, поняв, что такое франшиза кино, давайте перейдем к самой интересной части. Попробуем вспомнить лучших представителей этого явления, хорошо известных современному зрителю. Отметим, что положение фильмов в статье произвольное, на специальные рейтинги мы не рассчитывали. Единственное, что их объединяет, — это слава и большая доходность.

«Марвел»

С момента выхода первого «Железного человека» кинематографическая вселенная Marvel сумела «занять» приятное место в верхних позициях мирового проката. Каждый год франшиза радует своих поклонников новыми приключениями знаменитых супергероев, сошедших прямо со страниц комиксов. Тор, Халк, Капитан Америка, Мстители, Стражи Галактики, Человек-паук — это лишь некоторые из знаковых персонажей Marvel, о которых были сняты отдельные фильмы, но в одной и той же Вселенной. Можно с уверенностью сказать, что самая прибыльная компания Голливуда продолжит следовать намеченному пути и, надеюсь, выпустит много новых блокбастеров в будущем.

«Гарри Поттер»

Еще одна из самых прибыльных кинофраншиз современности. Несмотря на то, что история выжившего мальчика имеет достаточно единую литературную основу, его воплощение в фильмах получилось совершенно другим. В первых двух частях режиссеру Крису Коламбусу удалось рассказать приземленную семейную историю, сохранив верность первоначальной волшебной атмосфере. С выходом третьего фильма франшиза стала приобретать все более мрачные оттенки как в сюжетном, так и в техническом решении. Теперь, когда история Поттера подошла к концу, на экранах начали появляться «Фантастические твари» — ряд других фильмов из той же «вселенной».

«Джеймс Бонд»

Говоря о самых продолжительных фильмах по франшизе, нельзя не упомянуть Бондиану. Эта чрезвычайно популярная серия фильмов о британском шпионе была выпущена в 1961 году и продолжает радовать поклонников по сей день. Один из секретов долголетия заключается в том, что Бонда исполняют несколько актеров. Современный зритель, вероятно, привык к Дэниелу Крейгу, но другие иконы, такие как Шон Коннери, Пирс Броснан, Тимоти Далтон и Роджер Мур, нашли время, чтобы посетить агент 007 до него.

«Крепкий орешек»

Не будем уходить далеко от боевика и вспомним, пожалуй, самую звездную роль Брюса Уиллиса. В «Крепком орешке» актер играет персонажа по имени Джон Макклейн, полицейского, всегда немного уставшего и близкого к алкоголику. Первая часть франшизы фильма вышла еще в 1988 году и представляла собой экранизацию одноименного романа Родерика Торпа. На сегодняшний день существует 5 фильмов, каждый из которых запомнился зрителю не только отличными боевыми сценами, но и весьма харизматичными злодеями.

«Властелин Колец»

Возможно, лучшая франшиза в жанре фэнтези — это экранизация двух самых известных в мире произведений всемирно известного английского писателя Дж. Р. Р. Толкина. Обе трилогии, основанные на «Властелине колец» и «Хоббите», принесли своим создателям почти 6 миллиардов долларов. И хотя многие фанаты продолжают горячие дискуссии о «Хоббите», нельзя отрицать, что долгожданному «Возвращению в Средиземье» удалось собрать отличные кассовые сборы. В целом франшиза фильма «Властелин колец» получила высокую оценку зрителей и критиков, получив 37 номинаций на «Оскар» и выиграв 18.

«Звездные войны»

Настоящая жемчужина среди всех кинофраншиз современности. Изначально Жорд Лукас задумывал «Звездные войны» как цикл из 9 картин. Первая трилогия вышла в 1977 году и имела оглушительный успех, заработав более 2 миллиардов долларов. С развитием новых цифровых технологий «сиквел» увидел свет в виде второй трилогии, которая фактически была приквелом к ​​оригинальным фильмам. Сейчас Джордж Лукас уже отошел от своей идеи, но выпуск новых картин во вселенной «Звездных войн» продолжается и по сей день. На этот раз у «руля» оказалась компания «Дисней», работа которой вызывает множество вопросов у некоторых поклонников космической саги. Несмотря на это, «Звездные войны» продолжают приносить прибыль, а значит, франшиза точно не сойдет с экранов.

«Индиана Джонс»

Нет сомнений в том, что фильмы об Индиане Джонсе всегда доминировали в нише приключенческих фильмов с захватывающими погонями и древними поисками сокровищ. Во франшизе уже есть 4 полнометражных фильма и сериал о приключениях главного героя в ранние годы. На экране очаровательного археолога Джонса впервые сыграл Харрисон Форд. Впоследствии роль репетировал другой актер, но только в рамках сериального спин-оффа. Несмотря на свой возраст, Харрисон Форд планирует сняться в пятой части франшизы, которая, по слухам, выйдет в 2021 году.

«Форсаж»

Выход седьмого фильма серии буквально взорвал мировые прокаты. Всего за семнадцать дней «Форсаж 7» удалось собрать более 1 миллиарда долларов. Конечно, такой ажиотаж по поводу видения седьмой части также может быть связан с трагической гибелью одного из главных действующих лиц — Пола Уокера. Неизвестно, будет ли франшиза иметь такой же успех в будущем. После выхода «Форсажа 8» стало понятно, что зрители готовы и дальше смотреть новые части в кинотеатре и платить за это большие деньги. Посмотрим, что продемонстрируют следующие фильмы франшизы, которые уже готовятся к выпуску.

«Пираты Карибского моря»

Бесспорным ключом к успеху лучшей франшизы о пиратах был Джонни Депп, сыгравший одну из своих лучших ролей. Эксцентричный Джек Воробей был главным героем всех вышедших на сегодняшний день фильмов, общее количество которых составляет 5. К моменту выхода фильма «Мертвецы не рассказывают сказки» франшизе удалось заработать более 3,7 миллиарда долларов. Ходят слухи, что Депп оставит свою знаменитую роль Воробья и больше никогда не вернется, чтобы снимать продолжение «Пиратов Карибского моря». Продюсеры вряд ли откажутся от одной из самых кассовых кинофраншиз, так что, скорее всего, нас ждут приключения уже новых пиратов в будущем!

«Бэтмен»

Это, пожалуй, единственный супергерой комиксов DC, который смог построить вокруг себя одну из самых популярных франшиз. Ему пришлось пережить много перезапусков, как в фильмах, так и в анимации. Роль этого известного борца с преступностью уже исполнили такие актеры, как Вэл Килмер, Майкл Китон и Джордж Клуни. Франшизу фильма о Бэтмене вывел на новый уровень режиссер Кристофер Нолан, снявший целую трилогию о Темном рыцаре. На этот раз главную роль получил Кристиан Бэйл, а сами фильмы приобрели более мрачный и серьезный тон, чем их предшественники. Сейчас Бэтмена играет Бен Аффлек, и хотя отдельных фильмов с ним еще не было, выпуск долгожданного сольного альбома намечен на 2020 год.

«Чужой»

Сериал научно-фантастических фильмов ужасов об чрезвычайно агрессивном инопланетном существе. Основная серия фильмов состоит из 4 частей, первая из которых вышла на экраны в 1979 году с Сигурни Уивер в главной роли. Ридли Скотт, Джеймс Кэмерон, Дэвид Финчер и будущий писатель «Амели» Жан-Пьер Жене нашли время, чтобы посетить режиссерское кресло. В 2012 году был выпущен новый образ Ридли Скотта под названием «Прометей», который должен был стать предысторией популярного оригинала. Впоследствии вторая трилогия обрела самостоятельную направленность и отказалась от названия «прямого приквела», оставшись при этом в той же вселенной, что и «Чужой». Выпуск финального фильма, как обещал режиссер, поможет поставить точки над i.

«Безумный Макс»

Скорее всего, многие зрители впервые познакомились с этой франшизой в 2015 году, когда она вышла на экраны «Дорога ярости», имевшая настоящий коммерческий успех. На самом деле сериал «Безумный Макс» зародился в 1970-х годах, когда главную роль сыграл не Том Харди, а Мел Гибсон. В то время этот жанр только начинал формироваться, и это была вторая часть франшизы, которая смогла дать старт настоящему «буму» постапокалиптического кино во всем мире. Несмотря на то, что «Безумный Макс» 1979 года изначально не пользовался большой популярностью, было решено снять продолжение. Первый и второй фильмы были сняты австралийским режиссером Джорджем Миллером, который также вернул Макса на большие экраны в перезапуске 2015 года. На данный момент следующая часть, названная «Пустошь», в которой продолжит играть Том Харди, — это в стадии подготовки главная роль.

К нашему списку кинофраншиз можно добавить еще несколько достойных проектов: «Парк Юрского периода», «Миссия невыполнима», «Кошмар на улице Вязов», «Хэллоуин», «Обитель зла», «Терминатор», «Годзилла», » Люди «в черном» и т.д. Действительно, преобладающая часть современной киноиндустрии состоит из франшиз. Многие из них показывают отличные кассовые сборы, многим, по мнению большинства зрителей, лучше бы уйти на пенсию только зритель решает, смотреть ли или поддерживать ли конкретную франшизу.

Франшиза в разрезе — MAD TOSBY

Прежде чем затрагивать крайне злободневную тему ремейков и перезапусков, сначала проанализируем структуры и вариации, которые чаще всего используются при создании франшиз. Для этого мы обратимся к тому, как устроены сериалы — они делятся на: так называемый вертикальный сериал, в котором каждая серия является законченной историей, и сериал горизонтальный (многосерийный фильм), в котором история развивается от серии к серии. При этом бывают различные комбинации таких структур — будь то сквозной обобщающий сюжет в вертикальном сериале либо локальные подсюжеты в многосерийном фильме. Точно так же устроено большинство франшиз.

Далеко ходить не надо: самая успешная на данный момент кинокампания по выпуску супергеройских фильмов — Marvel Cinematic Universe (Кинематографическая вселенная Marvel) — решила вывести этот формат на новый уровень. Сначала, снимая сольные фильмы про отдельных супергероев, но делая клиффхенгеры с помощью небольших и интригующих сцен после титров, они заложили фундамент для дальнейших экспериментов, и взаимодействие между фильмами было исключительно в этих сценах. Но затем главные герои стали кочевать из фильма в фильм, объединяясь в итоговом кроссовере с другими персонажами («Мстители» (2012)). Однако интереснее всего было в итоге увидеть, что такими кроссоверами действие не заканчивается, так как происходит некое «закрытие сезона», когда завершается более масштабная сюжетная линия, являющаяся лишь частью глобального сюжета, который проходит сквозь все фильмы серии.

Зачастую случается так, что фильм, для которого не планировалось продолжение, оказывается весьма успешным в прокате, и уже тогда решается, как пойдет дальнейшая судьба сюжета. Так, например, первый фильм об Индиане Джонсе назывался просто «Искатели утраченного ковчега» (1981). Уже после того, как фильм стал одним из самых кассовых в истории, серию решили продолжить. И так как сюжет первого фильма был завершённым произведением, серия пошла «вертикальным путём» — каждый новый фильм рассказывал новую историю с уже знакомыми персонажами. Порой, если изначально в фильме не закладывается фундамент под продолжение (теперь этого старательно избегают, добавляя в экспозицию фильма намеки на новые сюжетные линии), проще рассказать новую историю, в которой задействованы уже приглянувшиеся зрителю герои.

При этом в некоторых современных кинофраншизах принято делить сюжетные линии на основные и спин-оффы. Обычно такое случается, если есть ярко выраженная основная линия фильмов. А в спин-оффах нам рассказывают сюжеты, произошедшие в том же мире, где происходят события основных частей серии. Возьмём неочевидный пример: серия фильмов «Мумия возвращается» (2001) и «Царь скорпионов» (2002). Эти два фильма практически никак не связаны сюжетно, но их объединяет такой персонаж, как Царь скорпионов. И если в «Мумии» этот персонаж объявился в самом конце (в виде ужасающей компьютерной анимации Дуэйна Джонсона), то непосредственно «Царь скорпионов» (логично) рассказывает нам историю этого персонажа, но не показывает путь к его роли в «Мумии». Ну и один из очевидных и недавних примеров — «Изгой-один: Звёздные войны. Истории» (2016), в котором нам рассказывали сюжет, заканчивающийся на моменте начала оригинальной саги.

В последнее время в связи с тем что студии не хотят рисковать кассой, очень многие массовые фильмы привязаны к уже существующим сериям. И, как уже было сказано ранее, не всегда это плохо. Работа в сценарных цехах ведется неустанная, и часто продолжения, казалось бы, законченных историй оказываются куда качественнее и проработаннее оригиналов. Именно об особенностях такого повествования мы и поговорим в следующий раз.

Изображения: kino-teatr

История кассовых сборов франшизы Человека-паука

20 января 2022 г.

После того, как «Человек-паук: Домой нет» по кассовым сборам на выходных, «Крик» провел неделю, обмениваясь местами с перепончатым супергероем, причем один день превосходил другого, а на следующий день опустился на второе место. «Человек-паук » начинает свою шестую неделю, показываясь в 3705 кинотеатрах, а «Крик » получает два места, в результате чего на этой неделе количество показов на втором курсе достигло 3666. Оба фильма, скорее всего, снова соревнуются, чтобы увидеть, кто получит главный приз в прокате, хотя два новых широких релиза попытаются предложить некоторую конкуренцию.Более…

6 января 2022 г.

На прошлой неделе все было посвящено «Человеку-пауку: Дому нет», так как мы пережили неделю, когда не было новых выпусков. Хотя на этой неделе не произойдет радикального изменения в этом отношении, мы видим один широко раскрытый фильм с выпуском полностью женского шпионского триллера «355». Фильм рассказывает о квартете женщин, путешествующих по миру, каждая со своей набор уникальных навыков, которые должны выковать незначительную лояльность, которая могла бы защитить мир или убить его. 355 открывается в 3145 кинотеатрах. Более…

30 декабря 2021 г.

И снова Новый год не за горами, и, как обычно, это будут медленные выходные, если говорить о новых релизах. Тем не менее, большинству фильмов будет сложно конкурировать с таким феноменом, как «Человек-паук: Домой нет пути». Последний фильм с участием перепончатого супергероя ошеломил мир кино, собрав огромные кассовые сборы с момента его выхода почти две недели назад.На сегодняшний день фильм собрал более 1 миллиарда долларов по всему миру, в том числе почти 537 миллионов долларов внутри страны, и теперь он занимает 12-е место по доходам внутри страны за все время; снова только через 13 дней. Более…

19 декабря 2021 г.

После двух унылых для театрального бизнеса лет Человек-Паук вернулся, чтобы изменить правила игры. Очередной раз. Еще в 2002 году первый фильм о Человеке-пауке установил рекорд, начав с 114,8 миллиона долларов, став первым фильмом, который превысил 100 миллионов долларов в прокате за один уик-энд.Возможно, это было началом современной эры в прокате.

В эти выходные «Человек-паук: Домой нет пути» может начать постпандемическую эру с гигантским открытием в 253 миллиона долларов. Это не просто лучший результат пандемии. Это лучшее с огромным отрывом, более чем в два раза превышающее начало Venom: Let There Be Carnage, которое само по себе значительно превзошло ожидания. Еще более впечатляюще то, что это третий лучший уик-энд за все время, уступая только «Мстителям: Финал» (357 миллионов долларов) и «Мстителям: Война бесконечности» (258 миллионов долларов).На самом деле, хороший воскресный номер поставил бы его на второе место в этом списке.

О, и это уже самый кассовый фильм 2021 года. Более…

16 декабря 2021 г.

«Человек-паук: Домой нет пути» выходит в кинотеатры на этих выходных с большим размахом, приземлившись в звездных 4336 местах. Это делает его вторым по величине релизом года после No Time to Die с 4407 и перед Ghostbusters: Afterlife с 4315. В этом последнем полнометражном фильме о Человеке-пауке снова участвуют режиссер Джон Уоттс и Том Холланд (в роли Человека-паука) из фильма «Человек-паук: Вдали от дома » 2019 года; фильм, который собрал более 1 миллиарда долларов по всему миру.Бюджет «Человек-паук: Домой нет». Также на этой неделе состоится театральный дебют «Аллеи кошмаров». Психологический триллер Гильермо дель Торо в стиле нео-нуар выйдет в прокат в 2145 локациях. В фильме, основанном на одноименном романе 1946 года Уильяма Линдсея Грешема, задействованы лучшие голливудские актеры. Более…

4 декабря 2019 г.

Вторник — это день после Киберпонедельника, также известный как «один из худших дней в году для выпуска чего-либо на домашнем рынке.Говорить особо не о чем, а самый большой релиз недели — это еще и одно из самых больших разочарований года, но чем меньше об этом сказано, тем лучше. Что касается претендентов на звание «Выбор недели», то у нас есть «Большая беда в маленьком Китае: Коллекционное издание», и этим все сказано. Есть несколько других релизов, которые близки к этому уровню, но ни один из них не достигает его. Более…

20 января 2018 г.

Как и ожидалось, 12 Strong открылись в пятницу на первом месте.Технически он делил первое место по оценкам. Он оказался немного лучше, чем ожидалось, заработав 5,66 миллиона долларов, что соответствует примерно 15 миллионам долларов за выходные. Его обзоры стали немного лучше с четверга и теперь 56% положительных, в то время как он получает пятерку от CinemaScore. Очевидно, что этот фильм взаимодействует со своей целевой аудиторией. Это отличная новость для Warner Bros., так как они потратили всего 35 миллионов долларов на создание фильма и, вероятно, немного меньше этой суммы на его рекламу.Сильные ноги были бы хорошим предзнаменованием для сильных продаж на внутреннем рынке. С другой стороны, я не думаю, что он найдет международную аудиторию. Более…

23 ноября 2017 г.

Это выходные, посвященные Дню Благодарения, а это означает Черную пятницу, Киберпонедельник и, конечно же, первую часть нашего Путеводителя по праздничным подаркам. На этой неделе мы рассмотрим первые выпуски и, как правило, бокс-сеты франшиз, но в этом году ни один из них не станет важным дополнением к руководству по праздничным подаркам.Что еще хуже, 2017 год был ужасен в прокате с потенциальными блокбастерами после того, как потенциальные блокбастеры были раскритикованы критиками и боролись в прокате. Кроме того, некоторые из самых больших и одни из лучших были на внутреннем рынке почти полгода, а это означает, что почти все, кто хотел бы их приобрести, уже владеют ими. Это не значит, что в этот список не стоит добавлять фильмы, но список немного короче, чем обычно. Кстати, два фильма из списка этого года относятся к MCU, а их было бы три, но «Тор: Рагнарёк» все еще в кинотеатрах.Если вы знаете кого-то, кто любит MCU , но у него есть все фильмы, загляните на этот сайт, где есть еще несколько уникальных идей подарков. Мне особенно нравится дрон Человека-паука. Более…

23 октября 2017 г.

Это было ужасное лето в прокате, но «Человек-паук: Возвращение домой» был одним из немногих ярких моментов. Это был один из трех фильмов, которые преодолели отметку в 300 миллионов долларов внутри страны, и у него есть небольшой шанс попасть в пятерку лучших за год. Заслужил ли он этот успех? Или он процветал только потому, что является частью MCU? Более…

18 октября 2017 г.

Это одна из тех недель. Выходит масштабный релиз, который отпугнул почти всех конкурентов, так что это действительно пустая неделя. К счастью, этот огромный релиз — «Человек-паук: Возвращение домой», который является не только одним из самых больших хитов года, но и одним из рецензируемых. Это не единственный претендент на звание «Выбор недели», но Blu-ray Combo Pack получает эту награду. Более…

30 июля 2017 г.

Солидных вторых выходных будет достаточно, чтобы «Дюнкерк» оставался на вершине кассовых сборов в эти выходные, поскольку фильм «Эмодзи» не соответствует номинальной производительности для семейного анимационного фильма.Согласно прогнозу Warner Bros., опубликованному в воскресенье утром, военный фильм Кристофера Нолана упадет на 44% с момента открытия — приличная цифра в наши дни — и на этот раз заработает 28,1 миллиона долларов. Сегодня это превысит 100 миллионов долларов внутри страны, и в целом внутри страны будет около 200 миллионов долларов. Более…

23 июля 2017 г.

«Дюнкерк» легко возглавит чарт по кассовым сборам в эти выходные с начальным уик-эндом в размере 50,5 миллионов долларов в 3720 кинотеатрах, что в целом соответствует ожиданиям, а также удивительно похоже на первый уик-энд «Интерстеллар», который начался с 47 долларов.5 миллионов в 3561 кинотеатре еще в 2014 году. Кажется, что фильм достиг поклонников Кристофера Нолана, но не намного дальше этого. Примечательно, что Перл-Харбор остается рекордсменом по самым большим уик-эндам для фильма о Второй мировой войне, заработав 59 миллионов долларов в 2001 году (что эквивалентно примерно 93 миллионам долларов при сегодняшних ценах на билеты). Более…

18 июля 2017 г.

Чарт кассовых сборов выходного дня не преподнес много сюрпризов. Война за планету обезьян заняла первое место с немного лучшим, чем прогнозировалось, результатом в 56 долларов.26 миллионов, в то время как большинство остальных наших прогнозов также были достаточно близки, чтобы считаться победными. В целом кассовые сборы упали на 21% по сравнению с прошлыми выходными и достигли 163 миллионов долларов. Это также было немного ниже, чем в тот же уик-энд в прошлом году. Акцент делается на «мало», так как он упал всего на 0,062% или около 100 000 долларов. Само по себе это не было бы поводом для беспокойства. Однако преимущество 2017 года по сравнению с 2016 годом полностью исчезло, и теперь этот год на 0,19% или 12 миллионов долларов отстает от прошлогоднего темпа в 6 долларов.с 21 млрд до 6,22 млрд долларов. Этим летом мы потеряли около 200 миллионов долларов по сравнению с прошлым годом, и я не думаю, что в ближайшее время ситуация изменится. Более…

16 июля 2017 г.

Оценка на выходные прямо перед нашим прогнозом для «Войны за планету обезьян» и чуть ниже нашего прогноза для «Человека-паука: Возвращение домой» означает, что в прокате есть явный победитель. «: Война » получит 56,5 млн долларов, по оценкам Fox в воскресенье утром, а «: Возвращение домой » займет второе место с 45 долларами.2 миллиона. Более…

11 июля 2017 г.

Чарт кассовых сборов на выходных преподнес несколько сюрпризов. Каждый фильм из первой пятерки был близок к нашим прогнозам, а два лучших фильма оказались немного сильнее. Сюда входит «Человек-паук: Возвращение домой», который за первые выходные собрал 117,03 миллиона долларов, что сделало его вторым самым быстрым дебютом лета. (Только «Стражи Галактики 2» опережают его в этом отношении.) «Гадкий я 3» продержался лучше, чем большинство фильмов этим летом, и станет настоящим хитом благодаря своим международным рейтингам.В целом кассовые сборы выросли на 22% по сравнению с прошлым уик-эндом и достигли 206 миллионов долларов. К сожалению, это все еще на 5,1% ниже, чем в тот же уик-энд в прошлом году. До начала лета 2017 год опережал 2006 год на 200 миллионов долларов. Сейчас это преимущество сократилось до 13 миллионов долларов с 5,95 до 5,94 миллиарда долларов. Это лидерство может полностью исчезнуть к выходным. Более…

9 июля 2017 г.

Первые выходные в размере 117 миллионов долларов — это почти все, что Sony может попросить у «Человека-паука: Возвращение домой».Это второй лучший дебют для франшизы «Человек-паук», если не принимать во внимание последствия инфляции, и почти наверняка франшиза прервет свою неудачную полосу заработка меньшего количества кассовых сборов в стране с каждым новым выходом. Как сообщается, с более ограниченным бюджетом — это самый дешевый фильм «Человек-паук » с поправкой на инфляцию — прибыльность выглядит гарантированной, и партнерство Sony с Disney выглядит так, как будто оно окупается. Более…

8 июля 2017 г.

«Человек-паук: Возвращение домой» доминировал в прокате в пятницу и, к приятному удивлению, превзошел прогнозы с 50 долларами.5 миллионов в день открытия. Его день открытия по сравнению с предварительным просмотром почти идентичен «Стражам Галактики 2», что позволит фильму заработать 130 миллионов долларов за выходные. «Человек-паук : Возвращение домой » действительно получил лучшие отзывы, в то время как оба фильма получили твердую пятерку от CinemaScore, и гораздо больше детей не посещают школу в понедельник по сравнению с дебютом «Стражи ». Все это должно помочь ее ногам. С другой стороны, Возвращение домой может иметь больший эффект фаната, поскольку Человек-паук — гораздо более известный персонаж.Из-за этого я буду немного осторожнее и предскажу 125 миллионов долларов в первый уик-энд. Это по-прежнему просто фантастика, и единственным недостатком является то, что Sony и Disney должны работать вместе, чтобы это работало в долгосрочной перспективе. Это второе лучшее отечественное открытие Sony за все время. («Человек-паук 3» — единственный, кто превосходит его.) Он может начаться с того, что в общей сложности заработает больше, чем прошлогодний отечественный хит номер один для студии «Охотники за привидениями». У Sony есть много причин работать с Disney, чтобы сохранить Человека-паука в MCU.Более…

7 июля 2017 г.

«Человеку-пауку: Возвращение домой» нужно было сделать больше, чем «Чудо-женщина», во время превью, чтобы соответствовать ему в прокате. Аудитория Чудо-женщина состояла непропорционально из женщин, особенно из более зрелых женщин. Эта демографическая группа, как правило, помогает фильму продвигаться вперед за счет первых выходных. Таким образом, если Возвращение домой заработала лишь немногим больше, чем Чудо-женщина , заработала 11 миллионов долларов, за выходные он не смог бы заработать 100 миллионов долларов.К счастью, в четверг вечером он побил эту цифру, заработав 15,4 миллиона долларов. Это третье место среди превью в этом году, уступая только «Стражам галактики 2» (17,0 млн долларов) и «Красавице и чудовищу» (16,3 млн долларов). «Стражи Галактики. Том 2» — лучшее сравнение, так как аудитория этих двух фильмов почти идеально совпадает. Если «Возвращение домой » соответствует ногам «Стражей », то за выходные он заработает чуть более 130 миллионов долларов. Я думаю, что тот факт, что это шестой фильм о Человеке-пауке и третье воплощение персонажа за 15 лет, немного повредит его ногам, но 125 миллионов долларов — это новая цель, к которой нужно стремиться.Единственным недостатком здесь является закулисность, так как персонаж используется Sony и Disney, и я не уверен, как долго они смогут работать вместе. Более…

6 июля 2017 г.

«Человек-паук: Возвращение домой» — единственный фильм, широко показанный в эти выходные, и это должно помочь ему доминировать в прокате. На самом деле, у него должно быть самое большое открытие со времен «Стражей Галактики 2». Конкурс нанесет удар по кассовым сборам «Гадкий я 3» в выходные, но даже в этом случае он, скорее всего, когда-нибудь на выходных окупится.В этот уик-энд в прошлом году на первое место вышел фильм «Тайная жизнь домашних животных» с чуть более чем 100 миллионами долларов, в то время как четыре других фильма заработали 10 миллионов долларов и более. Человек-паук: Возвращение домой должен превзойти Тайная жизнь домашних животных , но глубина в этом году будет не такой хорошей. Если 2017 год действительно проиграет в сравнении с прошлым годом, то его лидерство по сравнению с 2016 годом может полностью исчезнуть. Более…

12 июня 2017 г.

Это хорошая неделя, но слабая.Крупнейший релиз недели — The Lego Batman Movie, который также является одним из лучших. Есть пара других крупных релизов, которые просто необходимы, например, Dark Matter : Season Two, но после этого размер и качество быстро падают. Что касается выбора недели, на этот титул претендует комбинированный пакет Blu-ray John Wick: Chapter Two. Более…

26 ноября 2014 г.

В этот четверг День Благодарения, а это значит, что это Черная пятница и Киберпонедельник, а также масса покупок.Это также означает первую часть нашего Руководства по праздничным подаркам. В течение следующего месяца мы будем говорить о выпуске ТВ на DVD, независимых выпусках, выпусках на иностранных языках, классике и т. д., но на этой неделе мы начнем с основных выпусков фильмов. Это первые релизы, бокс-сеты франшиз и т. д. В некотором смысле это лучше, чем в прошлом году, так как было больше крупных релизов, которые могли бы стать отличным подарком. Однако в других отношениях он намного слабее. Я не могу вспомнить ни одного большого бокс-сета франшизы, который вышел в этом году.Есть несколько меньших, таких как Хэллоуинский бокс-сет, но, хотя франшиза длилась десять выпусков и 30 лет, сколько, по вашему мнению, стоит повторного просмотра? К счастью, в этом году вышло много отличных фильмов, начиная с того, что на данный момент является самым большим хитом года. Более…

20 мая 2014 г.

Я думал, что Годзилла станет хитом. Я упомянул об этом в ежемесячном предварительном обзоре и в прогнозах на выходные.Однако я был в меньшинстве и понизил свои ожидания. Это оказывается ошибкой. Годзилла открылся с 93,19 миллиона долларов на выходных, что лучше, чем открытие «Нового Человека-паука 2», но это не совсем зависело от «Капитана Америки: Зимний солдат». Это также помогло увеличить общие кассовые сборы до 178 миллионов долларов, что на 30% больше, чем в прошлые выходные. Что еще более важно, это было на 16% больше, чем в тот же уик-энд в прошлом году. 2014 год опережает 2013 год с отрывом в 185 миллионов долларов или 5.3% с 3,66 млрд долларов до 3,48 млрд долларов. Более…

13 мая 2014 г.

«Соседи» стартовали гораздо быстрее, чем ожидалось, как и многие из пяти лучших фильмов. «Новый Человек-паук 2» упал более чем на 60% во время своего второго курса, но это было ожидаемо, по крайней мере, это соответствовало моим ожиданиям. В целом кассовые сборы по сравнению с прошлыми выходными все же упали, но на 11% до 137 миллионов долларов, что не так плохо, как могло бы быть. Это на 14% меньше, чем в тот же уик-энд в прошлом году, но это огромное улучшение по сравнению с тем, что было в прошлые выходные, так что в некотором смысле это своего рода победа.С начала года в 2014 году было получено 3,45 миллиарда долларов, что на 5,4% больше, чем в 2013 году. Это ниже своего пика, но даже если 2014 год проиграет в следующие выходные и последующие выходные, 2014 год все равно должен опережать прошлогодние темпы. Более…

8 мая 2014 г.

Это могут быть интересные выходные в прокате, поскольку ожидается, что «Новый Человек-паук 2» упадет достаточно далеко, чтобы «Соседи» могли выиграть гонку кассовых сборов. Это, безусловно, повысит кассовые сборы нового релиза.Получение первого места действительно обеспечивает много бесплатной рекламы. Ожидается, что два других крупных релиза, которые выйдут на этой неделе, не станут крупными игроками в прокате. Я слышал некоторые слухи о том, что «Mom’s Night Out» может стать хитом для сна. С другой стороны, «Легенды страны Оз: Возвращение Дороти» могут не открываться выше линии Мендосы. В эти выходные прошлого года «Железный человек 3» лидировал с 72,53 миллиона долларов, что больше, чем все три крупных релиза. На самом деле, фильм «Великий Гэтсби», занявший второе место в прошлом году, заработал 50 долларов.09 миллионов, что может быть больше, чем все три широких релиза за эти выходные. С другой стороны, на этот раз глубина будет лучше, и это должно немного смягчить ситуацию. Более…

6 мая 2014 г.

Летний сезон блокбастеров начался, и начался он неоднозначно. «Новый Человек-паук 2» легко занял первое место с более чем 90 миллионами долларов. Открытие в размере более 90 миллионов долларов — неплохое число, но это самый низкий стартовый трехдневный уик-энд для пятничного дебюта во франшизе.Что еще хуже, общие кассовые сборы составили всего 153 миллиона долларов, что значительно ниже, чем у прошлогоднего фильма номер один, «Железный человек 3», с которого он начинался. 153 миллиона долларов — это на 32% больше, чем в прошлые выходные, но начало лета должно быть больше. Это также на 30% ниже, чем в тот же уик-энд в прошлом году. Обычно вы видите такое резкое снижение только тогда, когда происходит смещение в праздничные выходные. Конечно, 2014 год все еще опережает 2013 год с большим отрывом (8,6% или от 3,26 млрд долларов до 3,01 млрд долларов), поэтому нам не нужно беспокоиться о том, что 2014 год потеряет лидерство в ближайшее время.Это просто не лучший способ начать летний сезон блокбастеров. Более…

4 мая 2014 г.

Современная традиция такова, что первые выходные мая начинают летний сезон супергеройским боевиком. А Голливуд — это индустрия, которая не позволяет традициям уйти до того, как они будут избиты до смерти, и в этом году мы начинаем лето, в первые выходные мая, с выхода «Нового Человека-паука 2». А теперь самый удивительный факт о Пауке. -Человек-франшиза, вероятно, заключается в том, что каждый фильм в домашнем прокате становился хуже, чем предыдущий, даже без поправки на инфляцию.Это еще одна традиция, которая, похоже, может продолжиться: «Человек-паук 2» стартовал с 92 миллионами долларов — без сомнения, очень хороший дебют, но он указывает на окончательный кассовый сбор около 250 миллионов долларов или, возможно, чуть выше. С учетом того, что «Новый Человек-паук» заработал 262 миллиона долларов в 2012 году, четвертый спад подряд для франшизы выглядит как ставка 50 на 50 прямо сейчас. Более…

2 мая 2014 г.

Это официальное открытие летнего сезона блокбастеров, и «Новый Человек-паук 2» надеется, что лето начнется быстро.С положительной стороны, это последняя часть одной из самых популярных франшиз комиксов. С отрицательной стороны, его отзывы ниже ожиданий и ниже общего положительного уровня. Других новых релизов, которые могли бы восполнить пробел, если этот фильм не оправдает высоких кассовых сборов, не будет, хотя «Другая женщина» все еще должна преуспеть в роли контрпрограммирования. В прошлом году «Железный человек 3» лидировал, заработав 174,14 миллиона долларов за первые выходные. Вряд ли The Amazing Spider-Man 2 сможет сравниться с ним в эти выходные.Есть небольшой шанс, что The Amazing Spider-Man 2 не сможет этого сделать. Более…

1 мая 2014 г.

До сих пор это был отличный год, и апрель снова был сильным месяцем. По кассовым сборам лидировал «Капитан Америка: Зимний солдат», поскольку он стал вторым фильмом года, собравшим 200 миллионов долларов, а «Рио 2» близок к тому, чтобы стать седьмым хитом года со 100 миллионами долларов. В целом, 2014 год уже достиг 3 миллиардов долларов, что не является рекордом для этого времени года, но на 250 миллионов долларов больше, чем в 2013 году.Эта полоса заканчивается в мае. Не поймите меня неправильно. В этом месяце выходит шесть фильмов, которые имеют как минимум 100 миллионов долларов, и два из них должны заработать более 200 миллионов долларов, и есть еще два, которые, по крайней мере, имеют шанс на этот рубеж. Лидером является The Amazing Spider-Man 2, который стремится превзойти The Winter Soldier и стать вторым самым большим хитом года на данный момент. Его основным конкурентом в этом месяце являются «Люди Икс: Дни минувшего будущего», а «Годзилла» также имеет шанс заработать 200 миллионов долларов.К сожалению, в этом месяце прошлого года «Железный человек 3» заработал более 400 миллионов долларов, в то время как два других фильма собрали 200 миллионов долларов, а семь фильмов в общей сложности достигли столетней отметки. Это будет очень сложно повторить в этом году, и 2014 год, скорее всего, потеряет часть своего лидерства по сравнению с 2013 годом. К счастью, 2014 год имеет такое большое преимущество, что, если кассовые сборы действительно не упадут, он закончит месяц хотя бы с небольшим преимуществом. за 2013 год. Более…

22 апреля 2014 г.

По данным Amazon, в тройку самых продаваемых новинок недели входят пьеса, фильм, который считается одной из самых кассовых бомб всех времен, и DVD с упражнениями по йоге.В большинстве недель это было бы наполнителем. На этой неделе они входят в тройку лучших релизов. Там не так много того, что выскакивает из того, что стоит забрать. Релиз Sorcerer на Blu-ray заинтересует многих, в то время как двумя другими претендентами на звание «Выбор недели» являются Bettie Page Reveals All на Blu-ray и Big Bad Wolves на Blu-ray. Как и на прошлой неделе, все сводилось к броску костей, и Бетти Пейдж показала все, что выиграла. Более…

23 ноября 2012 г.

В эти выходные День Благодарения, а это, как всегда, означает Черную пятницу и Киберпонедельник, а также 48 часов шоппинга между ними.В отличие от большинства лет, я только наполовину закончил свои рождественские покупки. Итак, какие недавние и не очень свежие релизы являются главными кандидатами на идеальный подарок в этом году? В течение следующего месяца мы рассмотрим несколько десятков вариантов с нашим ежегодным Руководством по праздничным подаркам, которое разделено на четыре раздела. На этой неделе мы начинаем с основных выпусков фильмов. Это первые выпуски, бокс-сеты франшизы и т. д. Однако, прежде чем мы перейдем к отдельным играм, мы начнем с обновления… Более…

Лучшие кинофраншизы всех времен — кассовые сборы

Франшизы величайших киносерий
(часть 1 из 4, общий доход более 750 миллионов долларов, в в порядке убывания)
Основные франшизы
(кликабельные ссылки)
Общий (внутренний) доход Отдельные фильмы по франшизе
(если кликабельно, ссылки на обзоры)
Количество фильмов во франшизе # 1 фильм
во франшизе
Валовой (внутренний) доход
от первого фильма
9 долларов.86 миллиардов Кинематографический фильм Marvel Вселенная Железный человек (2008)
Невероятный Халк (2008)
Железный человек 2 (2010)
Тор (2011)
Капитан Америка: Первый мститель (2011)
Мстители Marvel (2012)
Железный человек 3 (2013)
Тор 2: Царство тьмы (2013)
Капитан Америка: Зимний солдат (2014)
Стражи Галактики (2014)
Мстители: Эра Альтрона (2015)
Человек-муравей (2015)
Капитан Америка: Гражданский Война (2016)
Доктор Стрэндж (2016)
Стражи Галактики Том.2 (2017)
Человек-паук: Возвращение домой (2017)
Тор: Рагнарёк (2017)
Черная пантера (2018)
Мстители: Война бесконечности (2018)
Человек-муравей и Оса (2018)
Капитан Марвел (2019)
Мстители: Финал (2019)
Человек-паук: Вдали от дома (2019)
Черная вдова (2021)
Шанг-Чи и легенда десяти колец (2021)
Вечные (2021)
Человек-паук: Нет пути домой (2021)
27

Мстители: Финал (2019)
858 долларов.3+ миллиона
6,074 миллиарда долларов Pixar-Disney Animations *

История игрушек (1995)
Жизнь жука (1998)
История игрушек 2 (1999)
Корпорация монстров (2001)
В поисках Немо (2003)
Суперсемейка (2004)
Тачки 2006)
Рататуй (2007)
ВАЛЛ-И (2008)
Вверх (2009)
История игрушек 3 (2010)
Тачки 2 (2011)
Храбрый (2012)
Университет монстров (2013)
Наизнанку (2015) Хороший динозавр (2015)
В поисках Дори (2016)
Тачки 3 (2017)
Коко (2017)
Суперсемейка 2 (2018)
История игрушек 4 (2019)
Вперёд (2020)
Душа (2020)
Luca (2021)

(* Это бренд и/или франшиза?)

24
Суперсемейка 2 (2018)
608 долларов.6 миллионов



4,727 миллиарда долларов

Звездные войны (Рейтинг)

Звездные войны: (Оригинальная трилогия)
Звездные войны: Эпизод IV — Новая надежда (1977)
Звёздные войны. Эпизод V — The Империя наносит ответный удар (1980)
Звёздные войны. Эпизод VI — Возвращение джедаев (1983)

Звёздные войны: (Трилогия приквелов)
Звёздные войны. Эпизод I — Призрак Угроза (1999)
Звёздные войны. Эпизод II — Атака клонов (2002)
Звёздные войны. Эпизод III — Месть ситхов (2005)

Звездные войны: (Сиквел трилогии)
Звездные войны: Эпизод VII — Пробуждение Силы (2015)
Звёздные войны: Эпизод VIII — Последние джедаи (2017)
Звёздные войны. Эпизод IX. Скайуокер. История Звездных войн (2016)
Соло: Звёздные войны. Истории (2018)

(не включает переиздания)

12

Звёздные войны. Эпизод VII — Пробуждение силы (2015)
936 долларов.7 миллионов
3,49 миллиарда долларов

Disney
(Переосмысление анимационных фильмов)

Книга джунглей
Книга джунглей (1994)
Книга джунглей (2016)

101 далматинец
101 далматинец (1996)
102 далматинец (2000)

Алиса в стране чудес
Алиса в стране чудес (2010)
Алиса в Зазеркалье (2016)

Maleficent
Maleficent (2014)
Малефисента: Владычица тьмы (2019)

Золушка (2015)
Красавица и Чудовище (2017)
Кристофер Робин (2018)
Дамбо (2019)
Аладдин (2019)
Король Лев (2019)
Круэлла (2021) Мулан (2020)

15
(плюс 2 Disney+)

Король Лев (2019)
543 доллара.6 миллионов
3,23 миллиарда долларов Человек-Паук

Человек-Паук (Сэм Рэйми)
Человек-Паук (2002)
Человек-Паук 2 (2004)
Человек-Паук 3 (2007)

Человек-Паук (Марк Уэбб)
7
7
7
7
7
Новый Человек-Паук (2012)
Новый Человек-Паук 2 (2014)

Человек-Паук
(см. Marvel’s Cinematic Вселенная)

Человек-Паук: Возвращение домой (2017)
Человек-паук: Вдали от дома (2019)
Человек-паук: Пути домой нет (2021)

Вселенные-пауки (анимация)
Человек-паук: Через вселенные (2018)

9
Человек-паук: Пути домой нет (2021)
741 доллар.4 миллиона

2,784+ миллиарда долларов

2,391+ миллиарда долларов
(8 фильмов о Гарри Поттере)

Дж.К. Rowling Wizardry

Гарри Поттер


Гарри Поттер и колдун Камень (2001)
Гарри Поттер и Палата секретов (2002)
Гарри Поттер и Узник Азкабана (2004)
Гарри Поттер и Кубок огня (2005)
Гарри Поттер и Орден Феникса (2007)
Гарри Поттер и Принц-полукровка (2009)
Гарри Поттер и дары смерти, часть 1 (2010)
Гарри Поттер и дары смерти, часть 2 (2011)

Фантастические твари
Фантастические твари и где их найти Они (2016)
Фантастические твари: Преступления Гриндевальда (2018)
10

(или 8)


Гарри Поттер и Дары смерти, часть 2 (2011)
381 миллион долларов
2 доллара.62 миллиарда Мстители
(см. Кинематографическую вселенную Marvel)

Мстители Marvel (2012)
Мстители: Эра Альтрона (2015)


Мстители: Война бесконечности (2018)
Мстители: Финал (2019)
4

Мстители: Финал (2019)
858,3 миллиона долларов



2 доллара.45+ миллиардов Люди Икс

Люди Икс (Оригинальная серия)


Люди Икс (2000)
X2: Люди Икс Юнайтед (2003)
Люди Икс: Последняя битва (2006)
Люди Икс: Первый класс ( 2011)
Люди Икс: Дни минувшего будущего (2014)
Люди Икс: Апокалипсис (2016)

Люди Икс (спин-оффы Росомахи и Феникса)
Люди Икс: Начало: Росомаха (2009)


Росомаха (2013)
Логан (2017)
Люди Икс Темный Феникс (2019)
Новые мутанты (2020)

Люди Икс (Спин-оффы Дэдпула)

Дэдпул (2016)
Дэдпул 2 (2018)
13
Дэдпул (2016)
363 доллара.1 миллион


2,4 миллиарда долларов Бэтмен

Бэтмен (Ранние фильмы)
Бэтмен: Фильм (1966)

Бэтмен (Бертон/Шумахер)
Бэтмен (1989)
Batman Returns (1992). (1997)

Бэтмен (анимационный)
Бэтмен: Маска Фантазма (1993)
Бэтмен: Убийственная шутка (2016)
LEGO Batman Movie (2017)

Бэтмен (трилогия о Темном рыцаре)
7 Бэтмен: Начало (2005)
Темный рыцарь (2008)
Восстание Темного рыцаря (2012)

Бэтмен
(см. DC Расширенная вселенная)

Бэтмен против Супермена: Рассвет правосудия (2016)

11
Темный рыцарь (2008)
533 доллара.3 миллиона
2,27+ миллиарда долларов Джеймс Бонд (рейтинг)

Доктор Ноу (1962)
Из России с любовью (1963)
Голдфингер (1964)
Громовой шар (1965)
Живешь только дважды (1967)
На секретной службе Ее Величества (1969)
Бриллианты навсегда (1971)
Живи и дай умереть (1973)
Человек с золотым пистолетом (1974)
Шпион, который меня любил (1977)
Лунный гонщик (1979)
Только для твоих глаз (1981)
Осьминоги ( 1983)
Вид на убийство (1985)
Живой дневной свет (1987)
Лицензия на убийство (1989)
GoldenEye (1995)
Завтра не умрет никогда (1997)
И целого мира мало (1999)
Умри, но не сейчас (2002)
Casino Royale (2006)
Quantum of Solace, 007 (2008)
Skyfall (2012)
Spectre (2015)
No Time to Die (2021)

Non-Canon Films:
7 Casino Royale (1966)
Никогда больше не говори никогда (1983))

26
Скайфолл (2012)
304 доллара.4 миллиона
2,25 миллиарда долларов DC расширенный Вселенная Человек из стали (2013)
Бэтмен против Супермена: На заре справедливости (2016)
Отряд самоубийц (2016)
Чудо-женщина (2017)
Лига справедливости (2017)
Аквамен (2018)
Шазам! (2019)
Хищные птицы (2020)
Чудо-женщина 1984 (2020)
Отряд самоубийц (2021)
10
Чудо-женщина (2017)
412 долларов.6 миллионов
1,88 миллиарда долларов Парк Юрского периода

Парк Юрского периода
Парк Юрского периода (1993)
The Lost World: Парк Юрского периода (1997). (2018)

5
Мир Юрского периода (2015)
652 доллара.3 миллиона
1,86 миллиарда долларов Форсаж Форсаж (2001)
2 Форсаж 2 (2003)
Форсаж: Токийский дрифт (2006)
Форсаж (2009)
Форсаж пять (2011)
Форсаж Форсаж 6 (2013)
Форсаж 7 (2015) (он же Форсаж 7)
Судьба ярости (2017)
Форсаж представляет: Хоббс и Шоу (2019)
F9: The Fast Saga (2021)
10
Форсаж 7 (2015)
353 миллиона долларов


1 доллар.84 миллиарда

Средиземье

Властелин колец
Властелин колец: The Братство Кольца (2001)
Властелин Кольца Кольца: Две башни (2002)
Властелин Кольца: Возвращение короля (2003)

Хоббит
Хоббит: Неожиданное путешествие (2012)
Хоббит: Пустошь Смауга (2013)
Хоббит: Битва пяти воинств (2014)

6

Властелин колец: Возвращение короля (2003)
377 миллионов долларов
1 доллар.582 миллиарда Трансформеры

Трансформеры: Фильм (1986)
Трансформеры (2007)
Трансформеры: Месть падших (2009)
Трансформеры: Тьма луны (2011)


Трансформеры: Эпоха истребления (2014) 90:246 Трансформеры Последний рыцарь (2017)
Шмель (2018)
7
Трансформеры: Месть падших (2009)
402 доллара.1 миллион
1,452 миллиарда долларов Пираты Карибского моря

Пираты Карибского моря: Проклятие Черной жемчужины (2003)
Пираты Карибского моря: Сундук мертвеца (2006)
Пираты Карибский бассейн: На ​​краю света (2007)
Пираты Карибское море: На странных берегах (2011)
Пираты Карибского моря: Мертвецы не рассказывают сказки (2017)
5

Пираты Карибского моря: Сундук мертвеца (2006)
423 доллара.3 миллиона
1,45 миллиарда долларов Голодные игры

Голодные игры (2012)
Голодные игры: И вспыхнет пламя (2013)
Голодные игры: Сойка-пересмешница. Часть 1 (2014)
Голодные игры: Сойка-пересмешница. Часть 2 (2015)

4
Голодные игры: И вспыхнет пламя (2013)
424 доллара.7 миллионов
1,42 миллиарда долларов Шрек (Оригинал и сиквелы)
Шрек (2001)
Шрек 2 (2004)
Шрек Третий (2007)
Шрек навсегда (2010)

Шрек (Спин-офф)

5
Шрек 2 (2004)
441 доллар.2 миллиона



1,4 миллиарда долларов Звездный путь

Звездный путь (оригинал)


Звездный путь: Кинофильм (1979)
Звездный путь 2: Гнев Хана (1982)
Звездный путь 3: В поисках Спока (1984)
Звездный путь IV: Путешествие домой (1986)
Звездный путь V: Финал Граница (1989)
Звездный путь VI: The Неоткрытая страна (1991)

Звездный путь (Следующее поколение)
Звездный путь: Поколения (1994)
Звездный путь: Первый Контакт (1996)
Звездный путь: Восстание (1998)
Немезида из Звездного пути (2002)

Звездный путь (Перезагрузка)
Звездный путь (2009)
Звездный путь: Возмездие (2013)


Звезда Трек за гранью (2016)
13
Звездный путь (2009)
257 долларов.7 миллионов
1,36 миллиарда долларов Сумерки. Сага

Сумерки (2008)
Сумерки. Сага. Новолуние (2009)
Сумерки. Сага. Затмение (2010)
Сумерки. Часть 2 (2012)
5
Сумерки. Сага. Затмение (2010)
300 долларов.5 миллионов
1,286 миллиарда долларов История игрушек
(см. Pixar-Disney)

История игрушек (1995)
История игрушек 2 (1999)
История игрушек 3 (2010)
История игрушек 4 (2019)

4
История игрушек 4 (2019)
434 миллиона долларов
1 доллар.22 миллиарда Гадкий я

Гадкий я
Гадкий я (2010)
Гадкий я 2 (2013)
Гадкий я 3 (2017)

Миньоны

Миньоны (20247


Миньоны) 6

4
Гадкий я 2 (2013)
368,1 миллиона долларов
1 доллар.19 миллиардов Трилогия о Темном рыцаре
(см. Бэтмен)

Бэтмен: Начало (2005)
Темный рыцарь (2008)
Восстание Темного рыцаря (2012)
3
Темный рыцарь (2008)
533,3 миллиона долларов
1,155 миллиарда долларов Миссия невыполнима

Миссия невыполнима (1996)
Миссия невыполнима II (2000)
Миссия невыполнима III (2006)
Миссия невыполнима — Призрак Протокол (2011)
Миссия невыполнима — Нация изгоев (2015)
Миссия невыполнима — Последствия (2018)
6
Миссия невыполнима — Последствия (2018)
220 долларов.2 миллиона

1,139 миллиарда долларов Супермен

Супермен (Оригинал)


Супермен (1978)
Супермен II (1981)
Супермен III (1983)
Супермен IV: В поисках мира (1987)

Супермен (продолжение посвящения)
Возвращение Супермена (2006)

Супермен
(см. DC Extended Universe)

Человек из стали (2013)


Бэтмен против Супермена: На заре справедливости (2016)
7
Бэтмен против Супермена: На заре справедливости (2016)
330 долларов.4 миллиона
1,04 миллиарда долларов Железный человек
(см. Кинематографическую вселенную Marvel)

Железный человек (2008)
Железный человек 2 (2010)
Железный человек 3 (2013)

3
Железный человек 3 (2013)
409+ миллионов долларов
1 доллар.030+ миллиардов Трилогия «Властелин колец»
(см. Средиземье)

«Властелин колец» (1978 г.)
(не включено в итоги)

«Властелин колец»: Братство кольца (2001)
Властелин колец: Две башни (2002)
Властелин колец: Возвращение короля (2003)


3

Властелин колец: Возвращение короля (2003)
377 миллионов долларов
942 доллара.3 миллиона Индиана Джонс

В поисках утраченного ковчега (1981)
Индиана Джонс и храм Doom (1984)
Индиана Джонс и последний Крестовый поход (1989)
Индиана Джонс и Королевство хрустального черепа (2008)
4
Индиана Джонс и Королевство хрустального черепа (2008)
317 долларов.1 миллион
844,5 миллиона долларов Капитан Америка
(см. Cinematic Universe)

Капитан Америка: Первый мститель (2011)
Капитан Америка: Зимний солдат (2014)
Капитан Америка: Противостояние (2016)

3
Капитан Америка: Гражданская война (2016)
408 долларов.1 миллион
821,7+ миллиона долларов

Джуманджи

Джуманджи (1995)
Джуманджи: Добро пожаловать в джунгли (2017)
Джуманджи: Новый уровень (2019)

3
Джуманджи: Добро пожаловать в джунгли (2017)
404,5 миллиона долларов
816 долларов.5 миллионов

Хоббит
(см. Властелин колец)

Хоббит: Неожиданное путешествие (2012)
Хоббит: Пустошь Смауга (2013)
Хоббит: Битва пяти воинств (2014)

3

Хоббит: Неожиданное путешествие (2012)
303 миллиона долларов
801 миллион долларов Борн

Личность Борна (2002)
Превосходство Борна (2004)
Ультиматум Борна (2007)
Наследие Борна (2012)
Джейсон Борн (2016)
5
Ультиматум Борна (2007)
227 долларов.5 миллионов

794 миллиона долларов Планета обезьян

Планета обезьян (Оригинал)


Планета обезьян (1968)
Под планетой обезьян (1970)
Побег с планеты обезьян (1971)
Завоевание планеты обезьян (1972)
Битва за Планета обезьян (1973)

Планета обезьян (римейк)
Планета Обезьян (2001)

Планета обезьян (Перезагрузка)
Восстание Планеты обезьян (2011)


Рассвет Планеты обезьян (2014)
Война для Планеты обезьян (2017)
9
Рассвет планеты обезьян (2014)
208 долларов.5 миллионов
793,7 миллиона долларов Ice Age

Ice Age (2002)
Ice Age: The Meltdown (2006)
Ice Age 3: Dawn of the Dinosaurs (2009)
Ice Age: Continental Drift (2012)
Ice Age: Collision Course (2016)
5
Ледниковый период 3: Рассвет динозавров (2009)
196 долларов.6 миллионов
791,1 миллиона долларов Рокки

Рокки (1976)
Рокки II (1979)
Рокки III (1982)
Рокки IV (1985)
Рокки V (1990)
Рокки Бальбоа (2006)
Крид II (2015) 9
8
Рокки IV (1985)
127,9 миллиона долларов

Какие франшизы фильмов самые длинные и как долго они существуют?

Угадай, кто вернулся? Это будет франшиза Fast & Furious . F9 , последняя часть серии фильмов, официально вышла. Релиз знаменует собой девятую (или 10-ю, в зависимости от того, считаете ли вы спин-офф Hobbs & Shaw ) часть в серии фильмов и 20-летие самой франшизы.

На протяжении многих лет основные ингредиенты набора «Форсаж » в основном оставались теми же — боевые сцены, быстрые автомобили — в то время как франшиза сместила свой первоначальный акцент на незаконных уличных гонках, чтобы играть с более серьезными угрозами.

Есть что-то восхитительно умопомрачительное в крупных кинофраншизах. Некоторые из них существуют десятилетиями в разумных пределах; другие выросли в геометрической прогрессии в последние годы. Кинематографическая вселенная Marvel, например, создала почти столько же фильмов за 13 лет, сколько франшиза о Джеймсе Бонде за 59 лет.

По этой причине в сводке ниже приоритет отдается количеству фильмов в данной франшизе, а не годам существования. Но следует отдать должное и прочной силе, потому что выносливость имеет значение.

1. Годзилла

История Годзиллы началась в 1954 году в Японии и продолжается до наших дней. Вымышленный монстр был увековечен в колоссальных 36 фильмах, 32 из которых сняты в Японии, а четыре — в Голливуде. Последний, Годзилла против Конга , вышел в начале этого года и стал хитом потокового вещания для HBO Max.

«Годзилла: Король монстров» добавлен к франшизе «Годзилла» в 2019 году

(Warner Bros/Moviestore/Shutterstock)

2.Джеймс Бонд

В мире массовых кинофраншиз агент 007 по-прежнему безраздельно правит. Нет времени умирать станет 25-м фильмом, который будет выпущен с участием учтивого супершпиона за 59 лет, а франшиза началась в 1962 году с Доктора № и Шона Коннери. Хотя Дэниел Крейг сказал, что Нет времени умирать станет его последней очередью в роли Бонда, сам шпион, похоже, не готов уйти на пенсию в ближайшее время.

Наоми Харрис и Дэниел Крейг в фильме «Скайфолл»

(Danjaq/Eon Productions/Kobal/Shutterstock)

3.Кинематографическая вселенная Marvel

Крис Эванс, Роберт Дауни-младший и Том Хиддлстон в «Мстителях»

(Marvel Enterprises/Kobal/Shutterstock)

С 23 фильмами (и их число продолжает расти), MCU дает Джеймсу Бонду шанс его деньги, в сравнительно скудные 13 лет. Все началось в 2008 году с Робертом Дауни-младшим в фильме « Железный человек – ». Ожидается, что в ближайшие несколько лет будет выпущено еще 11 фильмов. Тем временем Мстители: Финал обогнал Аватар как самый кассовый фильм всех времен, хотя с тех пор Аватар снова вырвался вперед благодаря переизданию.

4. Звездный путь

Бенедикт Камбербэтч и Крис Пайн в фильме «Звездный путь: Возмездие»

(Paramount/Kobal/Shutterstock)

Соответственно, франшиза «Звездный путь» жила долго и процветала. Начиная с 1979 года, за 37 лет было снято 13 фильмов, и, возможно, новый фильм в настоящее время находится в разработке.

5. Люди Икс

Да, Люди Икс принадлежат Marvel, но технически они не являются частью MCU и, таким образом, могут считаться отдельной сущностью.Общее количество, включая основные фильмы о Людях Икс, а также трилогию о Росомахе , составляет 10 фильмов — 13, включая два фильма о Дэдпуле и спин-офф 2020 года Новые мутанты , все в промежутке 20 лет.

Неограниченный доступ к потоковому вещанию фильмов и телепередач с помощью Amazon Prime Video Зарегистрируйтесь сейчас, чтобы получить 30-дневную бесплатную пробную версию

Зарегистрируйтесь

Патрик Стюарт и Ян Маккеллен в «Людях Икс»

(Аттила Дори/20th Century Fox /Marvel Ent Group/Kobal/Shutterstock)

6.Человек-паук

Возможно, было бы не совсем справедливо выделять Человеку-пауку отдельную категорию, учитывая его недавние набеги на MCU, но в течение многих лет этот персонаж был отдельной сущностью. Все началось в 1977 году с созданного для телевидения Человека-паука . Затем последовали еще два телевизионных фильма, а также японский фильм 1978 года. Затем последовали три фильма Сэма Рэйми с Тоби Магуайром в роли Паучка в 2000-х, а затем два фильма Марка Уэбба с Эндрю Гарфилдом в главной роли. С тех пор Том Холланд снялся в Человек-Паук : Возвращение домой и Вдали от дома , в общей сложности 11 фильмов.12-й выпуск, Человек-паук: Нет пути домой , выйдет в декабре 2021 года.

Эндрю Гарфилд в «Новом Человеке-пауке 2» Марк Хэмилл, Кэрри Фишер и Харрисон Форд в фильме «Новая надежда»

(Lucasfilm/Fox/Kobal/Shutterstock)

Это должно быть относительно легко подсчитать: три трилогии равны девяти фильмам, из которых Изгой-один и Solo , всего 11 штук. Новая надежда вышла в 1977 году, а самая последняя часть, Скайуокер.

8. Бэтмен

Вопрос о том, включены ли фильмы о Бэтмене в расширенную вселенную DC, является предметом горячих споров. Ради этого рейтинга, скажем, фильмы о Бэтмене можно считать отдельными категориями. Это приводит нас к 11 фильмам, начиная с 1943 года с «Бэтмен » и заканчивая (на данный момент) «Темный рыцарь: восстание » в 2012 году.Конечно, Бэтмен с Робертом Паттинсоном в роли супергероя изменит ситуацию, когда он выйдет в 2022 году.

9. Расширенная вселенная DC

Галь Гадот в «Чудо-женщине»

(Клэй Энос/Уорнер Бразерс/Кобал/Шаттерсток)

Говоря о DCEU… на данный момент это девять фильмов, выпущенных за это время семи лет.Все началось в 2014 году с «Человек из стали» , с «Чудо-женщина 1984» 2020 года в качестве последнего выпуска DCEU. Многие другие проекты находятся в разработке, начиная с Отряд самоубийц (этим летом он появится в США и Великобритании).

10. Планета обезьян

Основанная на французском романе ( La Planète des singes Пьера Буля, 1963 г.), франшиза «Планета обезьян» породила девять фильмов: первые пять фильмов 1960-х годов. и 1970-е, римейк Тима Бертона 2001 года Planet of the Apes и серия перезагрузок, состоящая на данный момент из трех фильмов.Самый последний вышел в 2017 году, а первый фильм датируется 1968 годом. Это добрых 49 лет, потраченных на пересмотр и расширение оригинальной истории Буля.

Энди Серкис в «Войне за планету обезьян»

(20th Century Fox/Kobal/Shutterstock)

11. «Форсаж»

Дуэйн Джонсон в «Форсаже»

3

2 (Мэтт Kennedy/Universal/Kobal/Shutterstock)

Мы прошли через это, но франшиза «Форсаж» принесла нам в общей сложности девять фильмов за 20 лет.Судя по всему, нас ждут еще две: Вин Дизель недавно предположил, что сага закончится после еще пары выпусков с потенциальными датами выхода в 2023 и 2024 годах. Конечно, всегда есть спин-оффы.

12. Маэда

Мадея Тайлера Перри снялась в девяти фильмах (с камео в двух других) с 2005 года. Первоначально Перри объявил в 2019 году, что уходит с персонажа, но он вернет ее в 2022 году в Netflix. фильм под названием Возвращение Мадеи домой .

Тайлер Перри на премьере фильма «Большая счастливая семья Мадеи» в 2011 году

(Shutterstock / Joe Seer)

13. Гарри Поттер седьмая и последняя глава истории Гарри Поттера была разделена на два фильма, в результате чего общее количество фильмов за 10 лет достигло восьми. Спин-офф серии «Фантастические твари » на данный момент создал два фильма: « Фантастические твари и где они обитают» (2016) и «Фантастические твари: Преступления Грин-де-Вальда» (2018), запланировано еще три фильма.

Дэниел Рэдклифф, Эмма Уотсон и Руперт Гринт на премьере фильма «Гарри Поттер и кубок огня» в Нью-Йорке в 2005 году

(Peter Kramer/Getty Images)

и Патрик Уилсон в фильме «Заклятие: Дьявол заставил меня это сделать»

(Warner Bros/Moviestore/Shutterstock)

Если любители ужасов не отслеживают, франшиза «Заклятие» существует уже восемь лет, и столько же фильмов, начиная с 2013.Последняя часть, The Conjuring: The Devil Made Me Do It , недавно была выпущена в США и Великобритании. По крайней мере, еще два фильма находятся в разработке, так что будьте готовы к новым паранормальным явлениям. Сильвестр Сталлоне в фильме «Рокки» Добавьте к этому два фильма Creed , в которых Сталлоне играет главную роль вместе с Майклом Би Джорданом, и это доводит общее количество Рокки до восьми.Третий фильм Creed режиссера Джордана запланирован на 2022 год. Статистика

Пожалуйста, создайте учетную запись сотрудника, чтобы иметь возможность отмечать статистику как избранную. Затем вы можете получить доступ к своей любимой статистике через звездочку в шапке.

Зарегистрируйтесь сейчас

В настоящее время вы используете общую учетную запись.Чтобы использовать отдельные функции (например, пометить статистику как избранное, установить статистические оповещения) пожалуйста, войдите в свой личный кабинет. Если вы являетесь администратором, пожалуйста, авторизуйтесь, войдя в систему еще раз.

Авторизоваться

Базовая учетная запись

Знакомство с платформой

У вас есть доступ только к базовой статистике.

ОДИНСКАЯ УЧЕТА

Идеальная учетная запись начального уровня для отдельных пользователей

  • Мгновенный доступ до 1M Статистика
  • Скачать в XLS, PDF и PNG FORM
  • DEFTED , PDF и PNG
  • DEFTED , PDF и PNG. *

    в первые 12 месяцев

    Корпоративный счет

    Полный доступ

    Корпоративное решение со всеми функциями.

    * Цены не включают налог с продаж.

    Самая важная статистика

    Самая важная статистика

    Самая важная статистика

    Наиболее важные статистические данные

    Статистические данные.

    the-numbers.com. (26 августа 2021 г.). Самые кассовые кинофраншизы и сериалы в мире по состоянию на август 2021 года (в миллиардах долларов США).с. долларов) [График]. В Статистике. Получено 24 апреля 2022 г. с https://www.statista.com/statistics/317408/highest-grossing-film-franchises-series/

    the-numbers.com. «Самые кассовые кинофраншизы и сериалы в мире по состоянию на август 2021 года (в миллиардах долларов США)». Диаграмма. 26 августа 2021 г. Статистика. По состоянию на 24 апреля 2022 г. https://www.statista.com/statistics/317408/highest-grossing-film-franchises-series/

    the-numbers.com. (2021). Самые кассовые кинофраншизы и сериалы в мире по состоянию на август 2021 года (в миллиардах долларов США).с. долларов). Статистика. Statista Inc.. Дата обращения: 24 апреля 2022 г. https://www.statista.com/statistics/317408/highest-grossing-film-franchises-series/

    the-numbers.com. «Самые кассовые кинофраншизы и сериалы в мире по состоянию на август 2021 года (в миллиардах долларов США)». Statista, Statista Inc., 26 августа 2021 г., https://www.statista.com/statistics/317408/highest-grossing-film-franchises-series/

    the-numbers.com, Самые кассовые кинофраншизы и сериалы в мире на август 2021 года (в млрд у.долларов США) Statista, https://www.statista.com/statistics/317408/highest-grossing-film-franchises-series/ (последнее посещение 24 апреля 2022 г.)

    Каждая кинофраншиза, заканчивающаяся в 2022 г.

    В Голливуде некоторые крупные франшизы могут закончиться в 2022 году, поскольку подтверждено, что «Мир Юрского периода» и «Хэллоуин» завершатся, а другие, по слухам, также закончатся.

    2022 год может стать годом окончания нескольких крупных голливудских кинофраншиз, от Мир Юрского периода до Хэллоуин .Студии продолжают устанавливать более высокие цены на франшизы, поскольку известная интеллектуальная собственность во многих случаях может быть ключом к кассовому успеху. Вот почему такие персонажи, как Кинематографическая вселенная Marvel, Звездные войны , Расширенная вселенная DC и Трансформеры , продолжают снимать новые фильмы. Хотя у всех этих франшиз есть планы на продолжение, многие другие блокбастеры могут закончиться в 2022 году.

    Поскольку Голливуд продолжает восстанавливаться после последствий COVID-19, 2022 год обещает стать одним из крупнейших киногодов за последнее время.У MCU есть долгожданные сиквелы, такие как «Доктор Стрэндж в мультивселенной безумия» и «Черная пантера: Ваканда навсегда» , которые планируется выпустить, а у Warner Bros. -в разработке Сольный фильм «Черный Адам » с Дуэйном Джонсоном в главной роли. Это также будет год, когда наконец-то вернется франшиза Джеймса Кэмерона «Аватар », дебют Райана Джонсона «Достать ножи 2 » на Netflix, а также появятся многие другие сиквелы и потенциальные стартеры франшизы.

    Связанный: Каждый предстоящий сиквел фильма в 2022 году

    Одержимость Голливуда франшизами обычно означает расширение известных сообществ в той или иной форме, но есть также время и место для их завершения.Подтверждено, что 2022 год будет включать в себя последние части некоторых любимых кинофраншиз, в то время как многие другие сиквелы также могут послужить завершением их историй, поскольку планы на будущее официально не объявлены. Вот все подтвержденные и слухи о франшизах фильмов, заканчивающихся в 2022 году.

    Чудаки

    Ожидается, что франшиза Чудаки по существу завершится после выхода Чудаки навсегда .Четвертый фильм подтолкнул главных звезд к новым крайностям, и трюки стали еще более опасными, когда Джонни Ноксвилл и остальные перешагнули от 40 до 50 лет. Хотя есть планы выпустить Чудаки 4.5 в качестве бонусной/расширенной версии фильма на Netflix, это также может произойти в 2022 году. В любом случае, кажется, что франшиза Чудаки закончилась после этого года, особенно с точки зрения того, что основная группа друзей, которых зрители узнали и полюбили участвовать.

    Аббатство Даунтон

    Аббатство Даунтон Энтузиасты могут наконец попрощаться с семьей Кроули в 2022 году.Популярный британский сериал длился шесть сезонов, прежде чем в 2019 году компания Focus Features превратила его во франшизу. Создатель сериала Джулиан Феллоуз написал сценарий первого фильма, собравшего во всем мире почти 200 миллионов долларов. Это быстро означало, что разработка «Аббатство Даунтон: Новая эра » началась перед выпуском на Рождество 2021 года. Сиквел в конечном итоге переместился на 2022 год, где он выходит в конце апреля в Великобритании и в конце мая в Америке. Никаких дискуссий о «Аббатство Даунтон 3 » не было, что может означать, что это продолжение — конец линии.

    Лучший пистолет

    Как только Том Круз вернется в роли Пита «Маверика» Митчелла, франшиза Top Gun также может закончиться на Top Gun: Maverick .Оригинальный фильм вышел в кинотеатрах в 1986 году и считается одним из самых знаковых фильмов Круза. Top Gun: Maverick провел годы в разработке, прежде чем, наконец, начал работу с режиссером Джозефом Косински. Paramount Pictures была вынуждена неоднократно откладывать выпуск фильма из-за COVID-19 и состояния кинотеатров и кассовых сборов. Еще не было разговоров о создании Top Gun 3 , что означает, что сиквел может положить конец франшизе, как только она официально станет таковой. Поскольку Том Круз также приближается к концу франшизы «Миссия невыполнима », вполне возможно, что «Лучший стрелок » станет его следующей крупной франшизой в жанре экшн, если сиквел будет столь же успешным, как и ожидалось.

    Связанный: Может ли Top Gun: Maverick по-прежнему соответствовать шумихе?

    Мир юрского периода

    Подтверждено, что франшиза Jurassic World каким-то образом закончится в 2022 году.Universal перезапустила серию Jurassic Park в 2015 году с Крисом Праттом, а выпуск Jurassic World: Dominion в 2022 году знаменует собой завершение трилогии. Фильм отмечается как конец юрской эры, когда возвращаются оригинальные звезды, такие как Сэм Нил и Лора Дерн. Хотя официально в работе больше нет фильмов о Юрском периоде , Universal уже говорила о возможности появления новых фильмов о динозаврах. Неясно, как они будут выглядеть или кто будет вовлечен, если они вообще произойдут.В любом случае, кажется, что Jurassic World: Dominion , по крайней мере, завершит текущую трилогию, прежде чем Universal снова перезапустит франшизу.

    Тор

    Существует вероятность, что Тор: Любовь и гром также является концом франшизы Тор , известной зрителям.Сериал начался в 2011 году с Криса Хемсворта в главной роли в фильме режиссера Кеннета Браны. Хотя он вернулся для продолжения, которое не было так хорошо принято, Thor: Ragnarok заново изобрел франшизу. Режиссер Тайка Вайтити вдохнул новую жизнь в будущее Кинематографической вселенной Marvel бога грома, настолько, что в разработку был запущен четвертый фильм. Подтверждено, что в «Тор: Любовь и гром» Джейн Фостер будет представлена ​​в роли Могучего Тора, что может сделать ее новым главным персонажем франшизы.Хотя Хемсворт подтвердил, что это не последнее его появление в MCU, нет точных доказательств того, что он вернется за Thor 5 . Если это произойдет, это будет первый случай для франшизы Marvel, но он с таким же успехом может увидеть, как Могучий Тор Натали Портман сыграет главную роль в будущих частях.

    Миньоны

    2022 также может стать концом франшизы Minions .Illumination превратила «Гадкий я» и его желтых помощников в одну из крупнейших кинофраншиз в мире. Minions: The Rise of Gru , наконец, должен быть выпущен в 2022 году после того, как он был первоначально объявлен как выпуск 2020 года. Хотя Illumination уже подтвердила, что «Гадкий я 4 » находится в разработке для выпуска в 2024 году, неизвестно, будет ли снят еще один фильм «Миньоны ». Поскольку оригинальный спин-офф/приквел собрал в прокате более 1 миллиарда долларов, шансы на появление Minions 3 , скорее всего, будут зависеть от того, как будет работать сиквел.

    Кот в сапогах

    Спин-офф франшизы DreamWorks Шрек Кот в сапогах также может окончательно завершиться в 2022 году.Первый фильм с участием героического кота Антонио Бандераса вышел в 2011 году и собрал более 500 миллионов долларов по всему миру. Тем не менее, потребовалось более десяти лет, чтобы доставить еще одну часть в кинотеатры, так как выпуск «Кот в сапогах: Последнее желание » запланирован на сентябрь 2022 года. С сюжетным синопсисом, дразнящим, что Кот в сапогах находится в своей последней из девяти жизней, DreamWorks, возможно, уже планирует этот сиквел, чтобы завершить его историю. Это имело бы смысл, поскольку студия продолжает обдумывать перезагрузку Shrek , чтобы это так или иначе стало концом истории кота.

    Связанный: Шрек 5: все, что мы знаем о фильме до сих пор

    Хэллоуин

    Перезапуск Хэллоуина от Blumhouse и Universal также официально завершится в 2022 году.Джейми Ли Кертис вернулась в роли Лори Строуд в 2018 году в фильме « Хэллоуин », который изначально был прямым продолжением фильма «1978». Фильм стал хитом критиков и финансовым хитом, что привело к планам по выпуску двух сиквелов в последующие годы. Хотя «Хэллоуин убивает » был встречен более неоднозначно в 2021 году, «Хэллоуин заканчивается» оказывает давление на то, чтобы завершить затянувшийся на всю жизнь конфликт между семьей Строде и Майклом Майерсом. Подтверждено, что Halloween Ends является последней частью франшизы, запущенной Джоном Карпентером, хотя еще неизвестно, найдут ли Blumhouse и Universal дополнительные способы исследовать этот мир.

    Крид

    2022 год также может положить конец Warner Bros.’ франшиза Creed . Райан Куглер перезапустил сериал Рокки в 2015 году, где Майкл Б. Джордан сыграл сына Аполлона Крида. Хотя Сильвестр Сталлоне изначально вернулся к роли Рокки, он утверждает, что Creed II — это последний раз, когда он будет играть культового персонажа. С Майклом Б. Джорданом, вступившим в кресло режиссера для Creed III , продолжение 2022 года может стать завершением истории Адониса Крида. Звезда открыто обсуждала возможность создания большего количества фильмов, если WB доволен тем, как работает третий фильм.Однако на данном этапе о планах Creed 4 публично ничего не известно. Хотя франшиза Creed , безусловно, может продолжаться, более вероятно, что Creed III станет потенциальным завершением путешествия Адониса на всякий случай.

    Подробнее: Creed 3 не должен убивать Рокки (но, вероятно, убьет)

    В «Докторе Стрэндже 2» есть страшные сцены прыжков, по словам Элизабет Олсен

    Об авторе Купер Худ (опубликовано 5660 статей)

    Купер Худ — автор новостей и статей для Screen Rant.Он присоединился к Screen Rant в конце 2016 года после годичного пребывания в MCU Exchange, которое произошло после того, как он впервые разработал собственный блог MCU. Он окончил колледж в 2016 году со степенью бакалавра в области СМИ и общественных коммуникаций, по специальности «медиапроизводство». Любовь Купера к кино началась с повторного просмотра «Истории игрушек» и «Короля Льва» в детстве, но только в «Мстителях» он проявил большой интерес к фильмам и процессу создания фильмов, что привело его к открытию для себя мира киножурналистики.Каждый год Купер с нетерпением ждет выхода новых блокбастеров от таких компаний, как Marvel, DC и «Звездные войны», но ему также нравится спешить, чтобы наверстать упущенное на оскароносных фильмах ближе к концу года. Когда он не пишет и не смотрит новые релизы, Купер помешан на фэнтези-футболе и стремится расширить свою коллекцию Blu-Ray, потому что физические носители по-прежнему остаются королем! Следите за Купером в Твиттере @MovieCooper.

    Еще от Купера Худа

    Создание кинофраншизы: анализ факторов успеха серии фильмов

    Современный кинопейзаж

    Не секрет, что Голливуд любит сиквелы.Это простая математика, чем один фильм приносит больше прибыли. Со временем «вторая часть» перестала быть тем, к чему стремились студии; они хотели большего. Перспектива франшизы всегда привлекала — это никогда не было секретом. Однако в последнее время появилось еще большее стремление к созданию франшиз — основной мотив для этого: кинематографическая вселенная Marvel. Кевин Файдж и команда Marvel Studios изменили правила игры, выпустив в 2008 году фильм Джона Фавро «Железный человек» с беспрецедентной прибыльностью и культурной сенсацией из двадцати трех фильмов.Как и в любой другой отрасли, успех, достигнутый Marvel, породил попытки подражания.

    Статья по теме: Кинематографическая вселенная Marvel: 32 факта о фильмах Marvel От «Железного человека» до «Мстителей» в MCU

    Статья по теме: Факты о «Звездных войнах: 32 факта о самой известной франшизе, которых вы не знали»

    История кинофраншизы

    КВМ не изобрели франшизу, хотя некоторые могут сказать, что они усовершенствовали ее. До успеха MCU некоторые из первых франшиз начинались с фильмов ужасов — «Хэллоуин», «Пятница, 13-е» и «Кошмар на улице Вязов» — все они запускали собственные франшизы, но, к сожалению, все три в конечном итоге опустились ниже стандарты их оригинального фильма.Хотя критически важно, что многие сиквелы франшизы ужасов не оправдали ожиданий их оригинала, в финансовом отношении они оставались в некоторой степени жизнеспособными, что потенциально приводило к отсутствию инноваций в кинопроизводстве.

    Культовый сериал о шпионских триллерах «Франшиза о Джеймсе Бонде» также выпускал фильмы в течение сорока с лишним лет, когда киновселенная Marvel обрела свою основу. «Звездные войны» проходили под руководством Джорджа Лукаса, но как две связанные трилогии, а не продолжающаяся сага.Концепция франшизы была опробована до тошноты с широким спектром результатов — чтобы полностью понять, как создать успешную франшизу, нужно ознакомиться с этим широким спектром результатов.

    Статья по теме: ОБЯЗАТЕЛЬНО ПОСМОТРИТЕ – Hollywood Insider Любовное письмо генерального директора Притана Амброаза к Black Lives Matter – ВИДЕО

    Подпишитесь на канал Hollywood Insider на YouTube, нажав здесь.

    Кинематографическая вселенная Marvel

    Кинематографическая вселенная Marvel, бесспорно, является самой успешной кинофраншизой всех времен.Каждый фильм MCU был прибыльным, многие из них преодолели миллиард долларов в мировом прокате, и все получили новый процент на томатометре Rotten Tomatoes. Гениальность MCU в его структуре и написании. Структурно Кинематографическая вселенная Marvel была терпелива, и потребовалось десятилетие, чтобы достичь своего апогея в «Мстителях: Финал» 2019 года. Это терпение было вознаграждено кульминационным финалом, который в конечном итоге стал самым кассовым фильмом всех времен. Перед созданием первого крупнобюджетного фильма о супергероях в 2012 году, Marvel’s The Avengers, Marvel Studios потратила время, чтобы отдать почти весь свой основной состав сольных фильмов о Мстителях до создания команды.Это позволило зрителям полюбить персонажей еще до того, как они вошли в театр, чтобы увидеть, как они все работают вместе.

    Зрителям разрешили насладиться остросюжетным блокбастером ради зрелищности, вместо того чтобы активно учиться и привыкать к главным героям. Франшиза, в которой использовался другой подход, была Расширенная вселенная DC — перед их заглавным совместным фильмом только Супермен и Чудо-женщина получили свои собственные фильмы, что поставило их в невыгодное положение в умах зрителей, которые еще не были эмоционально привязаны к некоторым. этих итераций персонажей.Это также ставит сценаристов в невыгодное положение, поскольку вместо того, чтобы просто рассказать о сюжете своего совместного фильма, им также пришлось рассказать о характере большинства своих главных героев. Среди других производственных проблем, «Лига справедливости» резко уступила успеху «Мстителей» Marvel и даже ожиданиям студии.

    Статья по теме: Сила позитива: Икороду Буа + Крис Хемсворт + братья Руссо + Сэм Харгрейв

    Ограниченное по времени предложение — БЕСПЛАТНАЯ подписка на Hollywood Insider

    Нажмите здесь, чтобы узнать больше о видении, ценностях и миссии Hollywood Insider здесь. СМИ несут ответственность за улучшение нашего мира. , и благотворительность.

    Сценаристы также сыграли важную роль в успехе MCU; каждый фильм Marvel кажется свежим и вписывается во вселенную. Симпатичные персонажи, исключительные визуальные эффекты и остроумные подшучивания делают все фильмы похожими, а ниспровержение поджанров, которые реализуют сценаристы, делает их свежими и новыми. В фильмах о супергероях в основном похожие сюжетные повороты, и сценаристы Marvel, чтобы избежать этого ощущения повторения, сделали смешение двух поджанров. Например, «Человек-муравей» Пейтона Рида имеет ощущение и сюжетные моменты истории происхождения супергероев Marvel, а также имеет сюжетные ритмы фильма об ограблениях.Этот умный трюк со сценарием используется во всей MCU, чтобы все их фильмы оставались свежими.

    Сценаристы также позаботились о том, чтобы связать фильмы, прикрепив кусочки информации, которые переплетаются и переплетаются между сюжетными точками в сериале — эта тактика помогает привлечь аудиторию, поскольку каждый фильм, в то время как его собственная законченная история строится на другом, заставляет зрителей хотеть пойти выйти и увидеть следующий. Захватывающий финал «Мстителей: Война бесконечности» настолько заинтересовал фанатов тем, что будет дальше, что помог его продолжению, «Мстителям: Финал», добиться еще большего успеха.Кинематографическая вселенная Marvel — это золотой стандарт того, как структурировать и создавать вашу франшизу, и студии будут пытаться повторить ее успех на долгие годы.

    Статья по теме: Генеральный директор Hollywood Insider Притан Амброаз: «Важность Венецианского кинофестиваля как защитника кино»

    Статья по теме: Архивы мастеров кино: голливудский инсайдер отдает дань уважения «Жизни в розовом цвете», эксклюзивное интервью с режиссером Оливье Дааном

    «Гарри Поттер»

    На основе популярной серии романов, написанных Дж.К. Роулинг, «Гарри Поттер и Философский камень» положила начало франшизе из восьми фильмов, которая стала образцом последовательности и мастер-классом по адаптации. Режиссёр «Один дома» Крис Коламбус снял первые два фильма. Фильмы для семейного просмотра получили положительные отзывы как критиков, так и в финансовом отношении. При подготовке к третьему фильму «Гарри Поттер и узник Азкабана» Warner Brothers решили сменить режиссера на Альфонсо Курона. Как и в MCU, третий фильм франшизы по-прежнему обладал магией фильма о Гарри Поттере, но стилистически отличался от двух предыдущих фильмов.«Гарри Поттер и узник Азкабана» был заметно темнее по тону и эстетике — постепенное появление используется больше, чем в любом другом фильме о Поттере.

    Четвертый фильм, «Гарри Поттер и Кубок огня», снова сменил кресло режиссера, получив одобрение Майка Ньюэлла. По-прежнему сохраняя более мрачный тон, введенный Куроном, Ньюэлл привнес в фильм свой собственный стилистический талант. Дэвид Йейтс сделал то же самое со своим быстрым монтажом и прерывистым монтажом в «Гарри Поттере и Ордене Феникса».Йейтс продолжил работу над остальными фильмами, завершив серию «Гарри Поттер и Дары смерти, часть 2».

    Франшиза «Гарри Поттер» — пример того, как правильно оформить франшизу. Хотя в плане сюжета не было большого пространства для творчества, студия знала, когда пришло время сменить режиссера и когда дать им закончить свою историю. В них прекрасно сбалансированы терпение и самосознание. Единственная структурная проблема — это разделение финального романа на две части.Хотя с финансовой точки зрения это был успешный шаг, последние два фильма казались двумя половинками истории. Поскольку первая половина истории «Гарри Поттер и Дары смерти, часть 1» казалась нарастанием, актом I, это оставило «Гарри Поттер и Дары смерти, часть 2» ощущением безостановочного третьего акта. климакс. При совместном просмотре они работают; к сожалению, отдельная, первая часть кажется незавершенной.

    Статья по теме: Все 8 фильмов о Гарри Поттере в рейтинге. Ваши любимые попали в список?

    Статья по теме: Ретроспектива фильма «Миссия невыполнима» — одной из самых устойчивых кинофраншиз

    «Звездные войны»

    В 1977 году Джордж Лукас изменил ландшафт кинематографа своей фантастической космической оперой «Звездные войны».Спустя десятилетия бренд «Звездных войн» так же силен, как и прежде, после того как Disney приобрела Lucasfilm. Франшиза «Звездных войн» более или менее состоит из трех отдельных трилогий — первые три фильма, широко известные как «Оригинальная трилогия», были сняты тремя разными режиссерами. Режиссером «Звездных войн» стал Джордж Лукас, его сиквел «Империя наносит ответный удар» — Ирвин Кершнер, а финал «Возвращение джедая» — Ричард Маркванд. В то время как первые три фильма были сняты тремя разными режиссерами, Джордж Лукас курировал сюжет всех трех фильмов, выступая в качестве руководства и общего видения трилогии.

    Это перенесено в трилогию приквелов, с той лишь разницей, что Джордж Лукас теперь также будет режиссировать все три фильма. В то время как трилогия приквелов имела кассовые сборы и со временем хорошо состарилась в сердцах поклонников «Звездных войн», они были выпущены для резких критиков руководства Лукаса, написания и чрезмерного использования визуальных эффектов, что в конечном итоге привело к продаже Disney. Произведенная Диснеем трилогия фильмов «Звездные войны», теперь известная как трилогия сиквелов, была встречена неоднозначной реакцией зрителей и последующим снижением кассовых сборов.Дисней решил привлечь своих режиссеров до начала производства фильмов, приземлившись на Дж.Дж. Абрамс из «Остаться в живых» и «Звездный путь», Райан Джонсон, сценарист и режиссер «Кирпич» и «Петля», и Колин Треворроу из «Безопасность не гарантирована» и «Мир юрского периода». Все три режиссера были проверенными комедиями как небольших инди-фильмов, так и высокобюджетных блокбастеров.

    Статья по теме: Будущее «Звездных войн»: куда нас приведет культовая франшиза?

    Статья по теме: Незаконченные франшизы фильмов: истории в фильмах, оставшиеся незавершенными с заброшенными сюжетными арками

    Первый фильм из трилогии «Звездные войны: Пробуждение силы» режиссера Абрамса, выпущенный с похвалой как критиками, так и поклонниками — фильм в конечном итоге стал третьим самым кассовым фильмом всех времен.Продолжение успеха Абрама, «Звездные войны: Последние джедаи» Джонсона, выпущено для более разрозненной базы. В то время как критики хвалили Джонсона за его готовность идти на риск, фанаты раскритиковали его в целом как в этой трилогии, так и в общей саге «Звездных войн». Независимо от того, понравился фильм кому-то или нет, большинство согласилось бы, что это было похоже на отъезд. Во время подготовки к съемкам финальной части трилогии сиквелов Колин Треворроу вышел из проекта, сославшись на творческие разногласия, а Абрамс вернулся к работе над финальным фильмом.

    «Звездные войны: Скайуокер. быть отдельным фильмом и убедительным завершением трилогии сиквелов. Дисней добился успеха в разнообразии «Звездных войн» с помощью дополнительных фильмов и телешоу, таких как «Мандалорец», которые получили успешную аудиторию благодаря Lucasfilm, позволяя кинематографистам рассказывать свои собственные истории «Звездных войн».Оглядываясь назад на трилогию сиквелов, Lucasfilm следует похвалить за то, что они предоставили своим кинематографистам творческую свободу идти на риск, но отсутствие видения, которое было в оригинальной трилогии и трилогии-приквеле, оказалось проблематичным.

    Статья по теме: ДНК динозавра: как серия/франшиза «Парк Юрского периода» изменила себя после исчезновения

    Статья по теме: Книги и фильмы о Джеймсе Бонде: эволюция нашего любимого шпиона со времен Яна Флеминга

    «Трансформеры»

    Франшиза «Трансформеры» вызвала споры среди поклонников кино с тех пор, как Майкл Бэй выпустил первую часть своей серии из пяти фильмов «Трансформеры» в 2007 году.В финансовом отношении все пять работ имели исключительные кассовые сборы, особенно на международном уровне, но не были встречены критиками с особой любовью. Независимо от того, кто думает о качестве фильма, бесспорно, что существует некая формула, которой следуют фильмы — своего рода контрольный список, которому ставится отметка в каждом фильме. В фильмах обычно есть группа главных человеческих персонажей, большие декорации, военный сюжет и огромное количество визуальных эффектов.

    Хотя с финансовой точки зрения это хорошо, можно сказать, что после пяти фильмов схожего содержания, снятых одним и тем же режиссером, этот побочный продукт будет иметь самые положительные отзывы критиков франшизы.«Бамблби», побочный фильм, посвященный главному герою, снятый Трэвисом Найтом, стал первым отклонением от модели с одним режиссером, которой ранее придерживалась франшиза. Примечательно, что «Бамблби» получил самую высокую оценку критиков среди всех фильмов о «Трансформерах», даже если он не превзошел ожидания кассовых сборов.

    Статья по теме: Полный список номинаций на Оскар 2021 — торжества, сюрпризы и оскорбления | Шоу должно продолжаться

    Статья по теме: Расписание выхода фильмов в апреле: наиболее точный список всех фильмов, выходящих в апреле – оперативные обновления

    Извлеченные уроки

    Было много успешных франшиз, но аргументы в пользу того, почему одна успешна, а другая нет, различаются — определение того, что успех означает для франшизы, также зависит от каждого случая.Независимо от того, стремится ли франшиза к успеху в финансовом, критическом плане или со своими преданными поклонниками, из прошлого следует извлечь уроки, чтобы позиционировать свою франшизу для желаемого успеха. Самый важный элемент успеха франшизы — иметь представление о том, куда она пойдет. У каждой успешной франшизы был план, у нее был кто-то, кто следил за развитием истории — будь то продюсер в лице Кевина Файги, автор исходного материала в J.K. Роулинг или создатель вашего оригинального фильма в лице Джорджа Лукаса, франшизе нужен кто-то у руля истории.

    Как только вы это сделаете, вы должны разнообразить свой режиссерский план — фильмы должны быть свежими, а зрители и фанаты должны чувствовать себя как дома. Наличие кого-то во главе сюжетного надзора помогает процессу выбора режиссера, поскольку этот человек может рекомендовать или выбирать режиссеров, которые соответствуют общему видению франшизы. Создание франшизы мало чем отличается от создания фильма, только в большем масштабе. Создатели фильма должны знать начало, середину и конец, прежде чем снимать фильм.Всегда есть исключения из правил, но лучший способ снизить риск и сделать франшизу успешной — это иметь представление об истории, которую вы хотите рассказать, и о том, как ее рассказать.

    Шон Аверса

    Нажмите здесь, чтобы прочитать H любовное письмо генерального директора ollywood Insider Притана Амброаза к Black Lives Matter, в котором он затрагивает больше, чем просто реформу полиции, свободу прессы и многое другое — нажмите здесь.

    Выдержка из любовного письма: Генеральный директор/главный редактор Hollywood Insider Притан Амброаз подтверждает,  «Hollywood Insider  полностью поддерживает столь необходимое движение Black Lives Matter.Мы активно, физически и в цифровом виде являемся частью этого глобального движения. Мы продолжим освещать эту серьезную проблему жестокости полиции и законных убийств чернокожих, чтобы привлечь к ответственности систему. Мы продолжим освещать эту серьезную проблему с добротой и уважением ко всем чернокожим, поскольку каждого из них видят и слышат. Напоминаем, что движение Black Lives Matter — это больше, чем просто жестокость полиции, оно распространяется на банковское дело, жилье, образование, медицину, инфраструктуру и т. д.У нас есть место и время для всех ваших историй. Мы верим в мирные/ненасильственные протесты, и я хотел бы попросить остальные СМИ сосредоточиться на 95% акций протеста, которые являются мирными и эффективно работают с позитивными изменениями, происходящими ежедневно. СМИ несут ответственность за то, чтобы сделать мир лучше, и Hollywood Insider  будут продолжать делать это».

    Способы поддержать движение Black Lives Matter за прекращение системного расизма

    – Знаете ли вы скрытые сообщения в «Позови меня своим именем»? Узнайте закулисные факты в полном комментарии и подробном анализе кинематографического шедевра

    .

    – Дань вручению премии «Оскар»: все выступления лучших актеров/актрис с самого начала вручения премии «Оскар» 1929–2019 | От Рами Малека, Леонардо Ди Каприо до Дензела Вашингтона, Холли Берри и других | От Оливии Колман, Мерил Стрип до Бетт Дэвис и далее

    — На 32-м году своей карьеры лицо Киану Ривза продолжает править после запуска фильмов, зарабатывающих более 4 долларов.Всего 3 миллиарда — «Джон Уик», «История игрушек 4», «Матрица» и многое другое

    кинофраншиза, кинофраншиза, кинофраншиза, кинофраншиза, кинофраншиза, кинофраншиза, кинофраншиза, кинофраншиза, кинофраншиза, кинофраншиза, кинофраншиза, кинофраншиза, кинофраншиза, кинофраншиза, кинофраншиза, кинофраншиза, кино франшиза, кинофраншиза, кинофраншиза, кинофраншиза, кинофраншиза, кинофраншиза, кинофраншиза, кинофраншиза, кинофраншиза, кинофраншиза, кинофраншиза, кинофраншиза, кинофраншиза, кинофраншиза, кинофраншиза, кинофраншиза, кинофраншиза, кинофраншиза, кинофраншиза, кинофраншиза, кинофраншиза, кинофраншиза, кинофраншиза, кинофраншиза, кинофраншиза, кинофраншиза

    Фильмы по франшизе доминировали в прокате в 2021 году

    Новости: После 2020 года кинотеатры терпели задержки , отмены и отключения, первая половина 2021 года была многообещающей.Появление вакцин, за которым последовало небольшое число случаев в начале лета, дразнило возвращение к нормальной жизни, которое было быстро нарушено появлением новых вариантов, проблемами в зарубежном прокате и привычками зрителей, измененными пандемией.

    Итак, как сложились кассовые сборы в 2021 году и что это значит на год вперед?

    Франшизы — новые блокбастеры: фильмов по франшизе стали самыми кассовыми в 2021 году, постоянно привлекая зрителей в кинотеатры, несмотря на продолжающуюся пандемию.

    • Кинематографическая вселенная Marvel фильмов Черная вдова и Шан-Чи и Легенда десяти колец ознаменовало собой успешное возвращение в MCU, с сильными начальными выходными 80 миллионов долларов и 75,5 миллионов долларов соответственно, хотя их кассовым сборам помешал ряд проблем.
    • Дебют
    • «Черная вдова», возможно, был подорван выпуском двойного стриминга и кинотеатра. Но менее чем через два месяца, на пике всплеска дельта-вариантов, «Шан-Чи » разрушил начальные кассовые сборы на выходных в размере 50 миллионов долларов, показав, что культурная сила фильмов MCU не уменьшилась.
    • Фильмы франшизы « Форсаж 9», «» и « Нет времени умирать, » несколько раз переносились из-за пандемии, но им все же удалось войти в десятку самых кассовых фильмов года в национальном прокате, наряду со всеми остальными фильмами. четыре предложения Marvel. Единственным фильмом, не являющимся сиквелом или франшизой, в топ-10 был Free Guy , на BoxOfficeMojo.

    Франчайзинговые фильмы намного превзошли по популярности фильмы известных режиссеров. Фильм Ридли Скотта «Последняя дуэль » провалился в прокате, а мюзикл Стивена Спилберга «», « Вестсайдская история, » также не смог привлечь достаточное количество зрителей в кинотеатры, чтобы выйти в ноль.

    Меняющаяся бизнес-модель: Несмотря на то, что фильмы-франшизы прочно закрепили свои позиции в этом году, проблемы, которые преследуют MCU, показывают, как меняется модель блокбастеров.

    • Стриминговый дебют «Черной вдовы» принес дополнительные 60 миллионов долларов для Disney , но это было омрачено скандалом после того, как звезда Скарлетт Йоханссон подала в суд на компанию, утверждая, что ее контракт предусматривал традиционный театральный выпуск. Вскоре после выхода «Шан-Чи» Disney объявила, что выпустит оставшуюся часть своей линейки 2021 года исключительно в кинотеатрах .
    • Что еще хуже, звезда Шан-Чи Симу Лю и Вечные Режиссер Хлоя Чжао раскритиковала китайское правительство, которое затем заблокировало выпуск всех четырех фильмов MCU 2021 года в стране, на что Дисней все больше полагался. после увеличения кассовых сборов .

Добавить комментарий

Ваш адрес email не будет опубликован.