Александр протазанов: Протозанов Александр Константинович

Содержание

Протозанов Александр Константинович

Родился 15 августа 1914 года в Киеве. Свою трудовую деятельность начал в 1932 году разнорабочим на железной дороге.

В 1941 году окончил Московский институт цветных металлов и золота и Высшую партийную школу при ЦК КПСС в 1944 году.

На партийной работе с 1941 года: февраль 1941-апрель 1943 г. — второй секретарь Ельцовского райкома ВКП(б) Алтайского края; апрель 1943 г. — август 1943 г.— заведующий отделом горнорудной промышленности Алтайского крайкома ВКП(б),

В сентябре 1944 (по февраль 1948) назначен заместителем заведующего организационным отделом ЦК ВКП(б) Белорусской ССР, февраль 1948 г. — август 1948 г. — информатор Управления по проверке партийных органов ЦК ВКП(б), август 1948 г. — апрель 1950 г. — инструктор отдела партийных, профсоюзных, комсомольских органов, апрель 1950 г. — январь 1952 г. — заведующий сектором административного отдела ЦК ВКП(б), январь 1952 г. — июнь 1957 г. — секретарь Удмуртинского обкома КПСС,

Когда началось освоение нефтегазовых месторождений в Тюменской области, было принято решение направив в Западную Сибирь толковых и грамотных организаторов-профессионалов различных отраслей. В числе прочих в Тюменскую область приехал и Александр Протозанов. В январе 1958 г. он стал секретарем Тюменского обкома КПСС, а затем с 1963 — председателем исполкома Тюменского областного Совета депутатов трудящихся, первым секретарем Тюменского промышленного обкома КПСС.

Протозанов руководил промышленностью Тюменской области от начала ее становления до создания Западно-Сибирского нефтегазодобывающего комплекса.

Велика его заслуга в том, что было прекращено проектирование и строительство Нижнеобской ГЭС, что могло иметь катастрофические последствия для Тюменской области.

Протозанов был одним из инициаторов создания инженерной школы в регионе: он считал, что кадры для ТЭК должны готовиться в Тюмени. Александр Константинович поддержал инициативу бюро Тюменского обкома ВЛКСМ объявить весь комплекс освоения недр Западной Сибири Всесоюзной ударной комсомольской стройкой. В 1965 году ЦК ВЛКСМ принял специальное постановление по данному ходатайству.

Велика роль А. К. Протозанова в создании и становлении института «Гипротюменнефтегаз».

Под контролем А. К. Протозанова возводилось здание Дома Советов по улице Республики, 52, где ныне располагается областная Дума и аэропорт «Рощино».

В 1969 году в возрасте пятидесяти лет А. К. Протозанов был направлен Центральным комитетом КПСС в Усть-Каменогорск — первым секретарем Восточно-Казахстанского обкома партии.

С 1984 по 1990 годы работал советником при Совете Министров РСФСР.

С 1997 года — консультант Научно-технического Совета по нефти и газу общественной организации «Западно-Сибирское землячество».

В 1998-м Александр Константинович в числе первых стал лауреатом почетной премии Общественного фонда имени Виктора Муравленко.

Умер в феврале 2006 года, похоронен в Москве.

Александр Протозанов награжден многими правительственными наградами, среди которых ордена Ленина, Октябрьской Революции, шесть орденов Трудового Красного Знамени.

В Тюмени в 2009 году установлена Мемориальная доска памяти Александра Протазанова в доме № 47 по улице Володарского.

Источники: «Энциклопедия Урала»; Справочник по истории Коммунистической партии и Советского Союза.

Протозанов, Александр Константинович — Wikiwand

Протозанов, Александр Константинович (15 августа 1914 года, Киев, Российская империя, — 2 февраля 2006 года, Москва, Российская Федерация) — советский партийный, государственный деятель, председатель Тюменского облисполкома (1960—1963 гг.), первый секретарь Тюменского (промышленного) обкома КПСС (1963—1964 гг.), первый секретарь Восточно-Казахстанского обкома КПСС (1969−1983 гг.).

Биография

В феврале 1941 г. — апреле 1943 г. — второй секретарь Ельцовского райкома ВКП(б) Алтайского края,

апрель 1943 г. — август 1943 г. — заведующий отделом горнорудной промышленности Алтайского крайкома ВКП(б),

сентябрь 1944 г. — февраль 1948 г. — заместитель заведующего организационно-инструкторским отделом ЦК КП(б)Б,

февраль 1948 г. — август 1948 г. — информатор Управления по проверке партийных органов ЦК ВКП(б),

август 1948 г. — апрель 1950 г. — инструктор отдела партийных, профсоюзных, комсомольских органов,

апрель 1950 г. — январь 1952 г. — заведующий сектором административного отдела ЦК ВКП(б),

январь 1952 г. — июнь 1957 г. — секретарь Удмуртского обкома КПСС,

январь 1958 г. — январь 1960 г. — секретарь Тюменского обкома КПСС,

январь 1960 г. — декабрь 1962 г. — председатель исполкома Тюменского областного Совета депутатов трудящихся,

январь 1963 г. — декабрь 1964 г. — первый секретарь Тюменского промышленного обкома КПСС,

декабрь 1964 г. — сентябрь 1969 г. — второй секретарь Тюменского обкома КПСС,

10 сентября 1969 г. — 19 декабря 1983 г. первый секретарь Восточно-Казахстанского обкома Компартии Казахстана.

5.3.1976 — 25.2.1986 кандидат в члены ЦК КПСС.

12.1983 на пенсии.

1984—1990 советник при СМ РСФСР.

1997 — консультант Научно-технического Совета по нефти и газу общественной организации «Западно-Сибирское землячество»

Похоронен в Москве на Кунцевском кладбище[1].

Государственные награды

Награждён многими правительственными наградами Родины, среди которых ордена Ленина, Октябрьской Революции, шесть орденов Трудового Красного Знамени.

В честь него названы улицы в Тюмени и в Усть-Каменогорск. А также одно из нефтяных месторождений на Уватском лицензионном участке, Тюменской области. «Протозановское»

Протазанов — это… Что такое Протазанов?

Протазанов, Александр Константинович

Александр Константинович Протозанов
6-й председатель Тюменского облисполкома
декабрь 1960 — 1963
Предшественник:Дмитрий Николаевич Крюков
Преемник:Илья Павлович Шуляков (промышленный облисполком)
первый секретарь Тюменского (промышленного) обкома КПСС
январь 1963 — декабрь 1964
Предшественник:должность учреждена; 1-й секретарь Тюменского обкома КПСС Борис Евдокимович Щербина
Преемник:должность упразднена; 1-й секретарь Тюменского обкома КПСС Борис Евдокимович Щербина
4-й первый секретарь Восточно-Казахстанского обкома КПСС
декабрь 1969 — 1983
Предшественник:Алексей Иванович Неклюдов
Преемник:Анатолий Васильевич Милкин
 
Партия:КПСС
Рождение:15 августа 1914(1914-08-15)
Киев, Российская империя
Смерть:февраль 2006 года (91 год)
 
Награды:

Протозанов, Александр Константинович (15 августа 1914 года, Киев, Российская империя — февраль 2006 года) — советский партийный, государственный деятель, председатель Тюменского облисполкома (1960—1963), первый секретарь Тюменского (промышленного) обкома КПСС (1962—1964), первый секретарь Восточно-Казахстанского обкома КПСС (1969 −1983).

Биография

В феврале 1941 г. — апреле 1943 г. — второй секретарь Ельцовского райкома ВКП (б) Алтайского края,

апрель 1943 г. — август 1943 г. — заведующий отделом горнорудной промышленности Алтайского крайкома ВКП (б),

сентябрь 1944 г. — февраль 1948 г. — заместитель заведующего организационным отделом ЦК ВКП (б) Белорусской ССР,

февраль 1948 г. — август 1948 г. — информатор Управления по проверке партийных органов ЦК ВКП (б),

август 1948 г. — апрель 1950 г. — инструктор отдела партийных, профсоюзных, комсомольских органов,

апрель 1950 г. — январь 1952 г. — заведующий сектором административного отдела ЦК ВКП (б),

январь 1952 г. — июнь 1957 г. — секретарь Удмуртинского обкома КПСС,

январь 1958 г. — январь 1960 г. — секретарь Тюменского обкома КПСС,

январь 1960 г. — январь 1963 г. — председатель исполкома Тюменского областного Совета депутатов трудящихся,

январь 1963 г. — январь 1964 г. — первый секретарь Тюменского промышленного обкома КПСС,

январь 1964 г. — сентябрь 1969 г. — второй секретарь Тюменского обкома КПСС,

10 сентября 1969 г. — 19 декабря 1983 г. первый секретарь Восточно-Казахстанского обкома Компартии Казахстана.

Государственные награды

Награжден многими правительственными наградами Родины, среди которых ордена Ленина, Октябрьской Революции, шесть орденов Трудового Красного Знамени.

Источники

http://www.akimvko.gov.kz/ru/akim4_27.htm

Протозанов, Александр Константинович — это… Что такое Протозанов, Александр Константинович?

Александр Константинович Протозанов
6-й председатель Тюменского облисполкома
декабрь 1960 — 1963
Предшественник:Дмитрий Николаевич Крюков
Преемник:Илья Павлович Шуляков (промышленный облисполком)
первый секретарь Тюменского (промышленного) обкома КПСС
январь 1963 — декабрь 1964
Предшественник:должность учреждена; 1-й секретарь Тюменского обкома КПСС Борис Евдокимович Щербина
Преемник:должность упразднена; 1-й секретарь Тюменского обкома КПСС Борис Евдокимович Щербина
4-й первый секретарь Восточно-Казахстанского обкома КПСС
декабрь 1969 — 1983
Предшественник:Алексей Иванович Неклюдов
Преемник:Анатолий Васильевич Милкин
 
Рождение:15 августа 1914(1914-08-15)
Киев, Российская империя
Смерть:2006 год(2006)
Партия:КПСС
 
Награды:

Протозанов, Александр Константинович (15 августа 1914 года, Киев, Российская империя — февраль 2006 года) — советский партийный, государственный деятель, председатель Тюменского облисполкома (1960—1963), первый секретарь Тюменского (промышленного) обкома КПСС (1962—1964), первый секретарь Восточно-Казахстанского обкома КПСС (1969 −1983).

Биография

В феврале 1941 г. — апреле 1943 г. — второй секретарь Ельцовского райкома ВКП (б) Алтайского края,

апрель 1943 г. — август 1943 г. — заведующий отделом горнорудной промышленности Алтайского крайкома ВКП (б),

сентябрь 1944 г. — февраль 1948 г. — заместитель заведующего организационным отделом ЦК ВКП (б) Белорусской ССР,

февраль 1948 г. — август 1948 г. — информатор Управления по проверке партийных органов ЦК ВКП (б),

август 1948 г. — апрель 1950 г. — инструктор отдела партийных, профсоюзных, комсомольских органов,

апрель 1950 г. — январь 1952 г. — заведующий сектором административного отдела ЦК ВКП (б),

январь 1952 г. — июнь 1957 г. — секретарь Удмуртинского обкома КПСС,

январь 1958 г. — январь 1960 г. — секретарь Тюменского обкома КПСС,

январь 1960 г. — январь 1963 г. — председатель исполкома Тюменского областного Совета депутатов трудящихся,

январь 1963 г. — январь 1964 г. — первый секретарь Тюменского промышленного обкома КПСС,

январь 1964 г. — сентябрь 1969 г. — второй секретарь Тюменского обкома КПСС,

10 сентября 1969 г. — 19 декабря 1983 г. первый секретарь Восточно-Казахстанского обкома Компартии Казахстана.

Государственные награды

Награжден многими правительственными наградами Родины, среди которых ордена Ленина, Октябрьской Революции, шесть орденов Трудового Красного Знамени.

Источники

http://www.akimvko.gov.kz/ru/akim4_27.htm

Протазанов А. К.

Обновлено 12.12.2018 16:49

Протазанов Александр Константинович (1914-2006) — советский партийный, государственный деятель, председатель Тюменского облисполкома (1960-1963), первый секретарь Тюменского (промышленного) обкома КПСС (1962-1964), первый секретарь Восточно-Казахстанского обкома КПСС (1969 −1983)

Родился 15 августа 1914 г. в Киеве (Украина).
Возглавлял ВК областной комитет Компартии Казахстана с сентября 1969 года по декабрь 1983 года. Внес несравнимый вклад в развитие нашего края и города. С его именем связано строительство набережной Иртыша, застройка левобережной части города, возведение объектов соцкультбыта, школ, детских садов в Усть-Каменогорске. Решил продовольственную проблему города: под его руководством введены в строй тепличный комплекс, птицефабрики. Воспитал и научил работать многих сегодняшних руководителей предприятий и учреждений города. Персональный пенсионер союзного значения. Находясь на заслуженном отдыхе и живя в Москве, А.К. Протозанов живо интересовался жизнью города и области. Награжден многими правительственными наградами Родины, среди которых ордена Ленина, Октябрьской Революции, шесть орденов Трудового Красного Знамени.
10 октября 1996 года А. К. Протазанову присвоено звание – почетный гражданин города Усть-Каменогорска.
Имя Александра Константиновича с большой теплотой и любовью произносят тысячи восточноказахстанцев. Отдавая дань уважения этому великому человеку, мы увековечиваем память нашего земляка. 14 сентября 2013 года на площади ЦДК «Ульба» открыт памятник Александру Константиновичу.
Умер 02.02.2006 года в Москве.

 

Протазанов А.К. туралы

Литература о Протазанове А. К.

Әбуғалиев, М. Тұғыры биік тұлға. [Мәтін] : [А.К.Протазановтың туғанына 85 жыл] / Әбуғалиев М. // Дидар. — 1999. — 14 тамыз.- Б.2.
Пуссеп, Г. Н. Почетные граждане Усть-Каменогорска [Текст] / Г. Н. Пуссеп, С. С. Грекова. — Усть-Каменогорск : [б. и.], 2008. — 68-69 с.
Восток благодарный Вас не забудет… [Текст]. — Усть-Каменогорск : Архив ВКО, 2011. — 220 с

***

Его дела не подвластны времени [Текст] : к 85-летию со дня рождения А. К. Протозанова : сборник воспоминаний / сост. Л. Б. Шик . — Усть-Каменогорск : Издательство ВКГУ, 1999. — 159 с.

Жумагулов, Ш. Пройденный путь [Текст] / Жумагулов Ш. — Алматы : DeLuxe Printery, 2006. — 121 с.

Мақалалар – Статьи

Абугалиев, М. Человек познается в пути [Текст] : [Очерк о бывшем секретаре Вост.-Казахст.обкома КП Каз.ССР А.К.Протозанове] / Абугалиев М. // Рудный Алтай. — 1994. — 13 авг. — С. 2.

Александр Константинович — наш земляк [Текст] : [Ряд статей о бывшем секретаре Вост.-Казахст. обкома КП Каз.ССР А.К.Протозанове] // Рудный Алтай. — 1994. — 13 авг. — С. 3.

Семенова О. Александр Протозанов — Почетный гражданин Усть-Каменогорска [Текст] : [О бывш.секр.обкома КП Казахстана] / Семенова О. // Рудный Алтай. — 1998. — 18 авг. — С. 2.

Вспоминаем Протозанова:вот хороший он мужик! [Текст] : [Воспоминания коллег и друзей о бывш.секр.ВК обкома КП Казахстана А.К.Протозанове] // Рудный Алтай. — 1999. — 14 авг. — С. 4.

Мусин, М. Повесть о Протозанове [Текст] : [А.К.,бывш.секретаре обкома КП Казахстана] / Мусин М. // Рудный Алтай. — 1999. — 31 июля;5,10 авг.  С. 2.

Люди остаются легендой [Текст] : [Рукопись о А.К.Протозанове, ставшая архивным документом] // Огни Прииртышья. — 2001. — 20 июля. — С. 2.

Семенова, О. Большое видится на расстоянии [Текст] : [Презентация видео-фильма, посвященного А.К.Протозанову] / Семенова О. // Рудный Алтай. — 2002. — 3 сент. — С. 2.

Дорошенко, Х. Эпоха Протазанова [Текст] / Дорошенко Х. // Устинка плюс. — 2006. — 20 февр. — С. 10

Мустафин, С. Все остается людям [Текст] : 2 февраля в областном архитектурно-этнографическом и природно-ландшафтном музее-заповеднике открылась выставка «Все остается людям», посвященная годовщине со дня смерти Александра Протозанова / Мустафин С. // Рудный Алтай. — 2007. — 6 февр. — С. 3.

Перестало биться сердце великого труженника [Текст] : памяти Александра Константиновича Протозанова // Рудный Алтай. — 2006. — 11 февр. — С. 3.

Поломошнова, Л. Студия «Реал Тайм»: в режиме реального времени [Текст] / Поломошнова Л. // Достық-Дружба. — 2006 — N 1-2. — №1-.

Храпунов В. В. В Москве скончался бывший первый секретарь Восточно-Казахстанского обкома партии Александр Константинович Протозанов [Текст] / Храпунов В. В., Ахаев В. И. // Рудный Алтай. — 2006. — 4 февр. — С. 1.

Тишковец, Н. Прощаясь с прошлым [Текст] / Тишковец Н. // Устинка плюс. — 2007. — 2 марта. — С. 7

Памятник от слова память [Текст] // 7 дней. — 2013. — 28 февраля. — С. 3.

Обухов, Вадим. Город памяти нашей [Текст] / В. Обухов // 7 дней. — 2013. — 19 сентября. — С. 1-2

Никифоров, В. Человек, которого знали все — и в Кремле, и в толпе… [Текст] : к 100-летию со дня рождения А. Протозанова / В. Никифоров // Рудный Алтай. — 2014. — 11 авг. — С. 3.

Бердюгин, Г. Стратег. Созидатель. Хозяйственник [Текст] : к 100-летию со дня рождения А. Протозанова / Г. Бердюгин // Рудный Алтай. — 2014. — 11 авг. — С. 3.

Щеглов, В. И дольше века… [Текст] : к 100-летию со дня рождения А. Протозанова / В. Щеглов // Усть-Каменогорск. — 2014. — 7 авг. — С. 9.

Сергиенко, А. Человек-легенда всегда в наших сердцах [Текст] : [праздник улицы им. А. Протозанова] / А. Сергиенко // Рудный Алтай. — 2014. — 18 авг. — С. 1, 2.

Цвейгард, Наталья. Юбилейный коктейль [Текст] : В Усть-Каменогорске отметили праздник улицы Протозанова / Н. Цвейгард // Мой город. — 2014. — 21 авг. : №34 (388). — С. 12

Интернет –ресурстар

Интернет-ресурсы

Протозанов Александр Константинович [электронный ресурс] : [биография] : сайт. – Режим доступа : http://rodinatyumen.ru/person/promyshlennost/protozanov-aleksandr-konstantinovich/ (11.12.2018)

 

Фильм Пиковая дама: смотреть онлайн в хорошем качестве, фото, видео

Немая психологическая драма Якова Протазанова с Иваном Мозжухиным, Татьяной Дуван и Верой Орловой в главных ролях, экранизация одноименной повести Александра Сергеевича Пушкина.

Сюжет фильма Пиковая дама / Pikovaya dama

Молодой офицер Германн (Иван Мозжухин) всегда с большим интересом следил за игрой в карты своих товарищей, но сам никогда не садился за карточный стол.
Однажды Германн услышал рассказ одного из игроков о том, что его бабушке, старой графине (Елизавета Шебуева) известна тайна трех карт, которые выигрывают, если поставить на них подряд. Эту тайну графине, когда она была еще молода и хороша собой (Тамара Дуван) якобы рассказал сам граф Сен-Жермен (Николай Панов) — знаменитый авантюрист, алхимик и оккультист.

История о трех картах запала Германну в душу. Решив во что бы то ни стало узнать их тайну и с посредством крупного выигрыша разбогатеть, он познакомился со старухиной воспитанницей Лизой (Вера Орлова). Воспользовавшись расположением девушки, Герман с ее помощью проник в дом графини, чтобы выпытать счастливую комбинацию карт, но старуха, отказавшись отвечать, умерла…

История создания фильма Пиковая дама / Pikovaya dama

Премьера картины «Пиковая дама» в России состоялась 2 мая (19 апреля по старому стилю) 1916 года, за рубежом лента впервые была показана 18 ноября 1917 года в США.

«Пиковая дама» — не первое обращение одного из пионеров отечественного кино Якова Протазанова к русской литературной классике. Прежде чем приступить к съемкам фильма по повести Пушкина, Протазанов экранизировал «Войну и мир» Льва Толстого, чеховскую «Чайку» и поставил «Николая Ставрогина» по роману Достоевского «Бесы».

Над сценарием картины вместе с Протазановым трудился Федор Оцеп, в будущем — известный режиссер и кинодраматург («Поликушка», «Аэлита», «Папиросница от Моссельпрома», «Мисс Менд», «Кукла с миллионами», «Земля в плену», «Живой труп»).

Место за камерой занял Евгений Славинский, и во многом  его операторскому мастерству картина обязана своим успехом у зрителей и славой новаторского произведения киноискусства. О своей работе Евгений Иосифович с присущей ему скромностью упоминал:

«При съемке фильма… мною были применены впервые кое-какие новшества, которые хотя сегодня и кажутся малозначительными, но… сильно украсили картину и позволили мне полнее и красочнее передать на экране эпоху и эмоции персонажей повести Пушкина».

К «кое-каким новшествам» относятся приемы, которые спустя время прочно вошли в набор изобразительных средств современного кино. Славинский одним из первых среди русских кинематографистов применил съемку в движении, использовал необычные ракурсы съемки, «двойные съемки», первым произвел ночную съемку на улице при свете юпитеров.

Художником-постановщиком фильма стал Владимир Баллюзек, до революции работавший художником-декоратором в театрах европейских столиц, а вернувшись в Россию, под руководством Александра Бенуа оформлял спектакли по произведениям Пушкина в МХТ. Баллюзеку, для которого «Пиковая дама» стала вторым опытом работы в кино, принадлежат некоторые находки, которые вошли в картину, например, проход Германна чередой комнат в особняке графини с движущейся за ним следом камерой. Именно Баллюзек предложил снимать уличные сцены не на натуре, а в павильонах. В своей статье «На съемках «Пиковой дамы»» Владимир Владимирович писал:

«Эта съемка была необычной для того времени. Впервые в павильоне снималась натура — сцена на улице города. До этого все эпизоды, действия которых происходили на улицах городов, деревень, иначе говоря, «на природе», снимались только на натуре. Если, например, нужно было на экране показать ночь, то операторы снимали натуру днем против солнца («контражуром») и затем пленку после проявки вирировали в синий («холодный») цвет. Мы же засняли всю зимнюю натуру в павильоне, причем эта сцена по изобразительному решению была одной из лучших в фильме».

Главную роль в фильме исполнил легендарный актер немого кино Иван Мозжухин. Исполнение Мозжухиным роли Германна признано  одной из вершин творчества артиста. Впоследствии Иван Ильич продолжил сниматься у Протазанова и сыграл в другом его известнейшем фильме — «Отец Сергий».

Актриса Вера Орлова, сыгравшая в фильме Лизу, вспоминала:

«Я безмерно волновалась, готовясь к роли Лизы <…>. Тут была настоящая, большая работа, хотя, правда, эта роль по сценарию и была сильно урезана, тем не менее, я играла ее с трепетом. Романтическая судьба Лизы пленяла мое воображение. А как работал И.И. Мозжухин-Германн! Предельно творчески, насыщенно, без устали, как подвижник, продумывая каждый жест, каждый поворот головы, каждое движение тела — ничего лишнего, случайного! Он был примером для всей группы».

После выхода на экран «Пиковая дама» пользовалась большим успехом у зрителей и была тепло встречена прессой — как отечественной, так и зарубежной. Отдав должное мастерству и таланту создателей фильма, рецензенты, тем не менее, отмечали и просчеты в их работе — такие, как, например, негорящие свечи и люстры в ярко освещенном зале или кабинете Германна.

Но наряду с очевидными промахами современники Протазанова критиковали и те использованные в фильме новаторские приемы, которые впоследствии получили широкое распространение в кинематографе, в том числе и применения движущейся камеры. В эпизоде, когда Германн проходит через анфиладу комнат в доме графини, Яков Протазанов и Евгений Славинский таким способом стремились передать душевное волнение героя, но некоторые зрители увидели лишь «движущиеся комнаты», что, по их мнению, «резко нарушает общее впечатление художественной правдивости».

«Пиковая дама» Протазанова заслуженно считается одним из шедевров немого кино и одной из лучших экранизацией пушкинских произведений.

Интересные факты о фильме Пиковая дама / Pikovaya dama

— Сценарист фильма Федор Оцеп в 1936 году сам поставил «Пиковую даму» во Франции куда он эмигрировал из Советской России. В своей картине Оцеп изменил финал пушкинской повести — Германн излечивается от помешательства и соединяется с Лизой.
— По словам Владимира Баллюзека, первоначально планировалось снимать сцену «зимней канавки» в декорациях Большого театра, но затем из-за ограниченного бюджета картины было решено снимать эпизод в декорациях набережной Фонтанки возле Летнего сада.
— В настоящее время фильм хранится в Госфильмофонде.
— В фильм не вошла сцена, условно названная «графиня в молодости». Действие эпизода происходило на веранде перед Версальским дворцом. Для создания эффекта ночного неба декорации разместили на фоне черного бархата. Когда на съемках зажгли фейерверк, от него загорелся бархат, и от этой сцены пришлось отказаться.
— Декорации будуара были  почти полностью скопированы с обстановки одной из комнат особняка князей Юсуповых в Петербурге.
— Чтобы осуществить съемку в движении, было изготовлено специальное устройство из двух велосипедов, но эта «тележка» не выдержала веса оператора с камерой. Тогда аппарат установили на пролетку владельца студии Иосифа Ермольева, которую для съемок пришлось затащить в павильон.

Съемочная группа фильма Пиковая дама / Pikovaya dama

Режиссер: Яков Протазанов
Авторы сценарий: Федор Оцеп, Яков Протазанов, Александр Пушкин (повесть)
Продюсер: Иосиф Ермольев
В ролях: Татьяна Дуван, Иван Мозжухин, Вера Орлова, Николай Панов, Елизавета Шебуева, Поликарп Павлов и другие
Оператор: Евгений Славинский

Мемориал «Звезды Югры» в Ханты-Мансийске пополнился тремя новыми памятными знаками

«РФ-сегодня»

Мемориал «Звезды Югры» в Ханты-Мансийске  пополнился тремя новыми памятными знаками

Сегодня мемориал «Звезды Югры» в Ханты-Мансийске  пополнился тремя новыми памятными знаками — звездами, на которые нанесены имена выдающихся деятелей, внесших значительный вклад в развитие и становление Ханты-Мансийского автономного округа — Югры. Соответствующие сертификаты вручила Губернатор Югры Наталья Комарова. «Мы все знаем, что написано на этих памятных знаках. Спасибо ветеранам-первопроходцам», — обратилась к собравшимся на площади ветеранам и работникам отрасли глава региона.

«Говорят, можно достать звезду с неба. А я  вас хочу поздравить с тем, что вы живете среди звезд. Потому что очень важно заметить  эту звезду, с одной стороны, а с другой стороны, себя  вместе со звездой особо поддерживать. И очень хорошо, что все это происходит  в дни празднования Дня работников нефтяной и газовой промышленности», — поприветствовал собравшихся на площади югорчан Министр природных ресурсов и экологии Российской Федерации Сергей Донской. 

Обращаясь к участникам церемонии, полномочный представитель Президента Российской Федерации в Уральском федеральном округе Игорь Холманских отметил историческое значение открытий первопроходцев. «Успехи в освоении богатств Западной Сибири на много десятков лет  обеспечили энергетическую безопасность  нашей страны, стали основой для планомерного развития нашей экономики и сделали нашу страну одним из главных игроков на рынках энергоресурсов. Сегодня Россия также зависит от  вашей работы, от вашего профессионализма, от вашей самоотверженности. И я желаю  всем быть всегда востребованными в своих  профессиях, своих специальностях, быть успешными и работать на благо развития нашего нефтегазодобывающего  комплекса Российской Федерации. Всех с праздником», — поздравил югорчан Игорь Холманских. 

Отметим, на десятой церемонии в рамках празднования Дня работников нефтяной и газовой промышленности и 50-летия с начала промышленной добычи нефти в Западной Сибири «зажжены звезды» Николая Яковлевича Медведева, Александра Константиновича Протозанова и Исы Султановича Муртаева.

Николай Медведев  —  главный геолог, заместитель генерального директора Открытого акционерного общества «Сургутнефтегаз» с 1982 по 2009 годы, член Совета директоров ОАО «Сургутнефтегаз» с 2009 по 2012 годы. Николай Яковлевич внес весомый вклад в развитие минерально-сырьевой базы, поиск и разведку нефтяных и газовых месторождений Западной Сибири.

Александр Протазанов — видный государственный и общественный деятель страны. Он внёс значительный личный вклад в становление отечественного нефтегазового комплекса.

Иса Муртаев  —  генеральный директор Открытого акционерного общества «Хантымансийскгеофизика» с 1986 по 2008 годы. Он был непосредственным вдохновителем и организатором сейсморазведочных работ с применением природоохранного оборудования на севере Западной Сибири.

Добавим, всего за 10 лет существования мемориала «Звезды Югры» на нем установлено 32 памятных знака. 

 

Пресс-служба губернатора Югры

Аэлита Королева Марса

Аэлита пребывает. Его редко можно увидеть, он известен в основном по фотографиям, на которых женщины в странных одеждах позируют среди дезориентирующих геометрических фигур. Иностранные дистрибьюторы оседлали его смущающими субтитрами «Королева Марса» или «Восстание роботов». В 1929 году New York Times описала Aelita как «гораздо интереснее читать, чем смотреть». Более поздние описания редко копаются глубже, чем это, из «Будущего времени» Джона Броснана в 1978 году: «[В] России научная фантастика использовалась для гораздо более серьезной цели — донести послание Маркса до Марса.

Слабые похвалы последующих поколений пополнили могильный холм фильма, который впервые сформировали советские критики, такие как Анатолий Голдобин, написавший в 1925 году: «Многословная «Аэлита » была воспринята рабочей аудиторией в провинции с большим сомнением как к его полезности». К 1948 году фильм приобрел химерические характеристики. Британский кинорежиссер и критик Торольд Дикинсон писал: «Было бы интересно встретить кого-то, кто действительно видел Аэлиту .Это пренебрежение противоречит популярности фильма у советских кинозрителей, его влиянию на внешний вид будущих научно-фантастических фильмов и его психологической сюжетной линии, которая находит отклик в нуарных фильмах и в работах таких разных режиссеров, как Андрей Тарковский, Альфред Хичкок и Дэвид Линч. . Музыкант Деннис Джеймс, надеясь возродить «Аэлиту » в 1992 году, сказал San Francisco Chronicle , что фильм — «картинное окно в советское общество, когда утопические цели считались позитивными.Затем Джеймс представил новую партитуру с участием органа и первого электронного музыкального инструмента — терменвокса, созданного в 1920 году русским изобретателем Львом Сергеевичем Терменом. Спустя примерно 86 лет после своего первого выпуска «Аэлита» все еще ждет, чтобы ее признали за ее важность в истории кино.

Сценарий фильма основан на повести 1923 года Алексея Николаевича Толстого, дальнего родственника писателя Льва Толстого. Хотя действие обоих рассказов происходит после большевистской революции, фильм, в отличие от романа, в первую очередь посвящен Гражданской войне в России (1917–1923 гг.), Вызвавшей голод и переселение.Рухнувшая экономика привела революционного лидера Владимира Ленина в 1921 году к созданию Новой экономической политики (НЭП), капиталистической мини-экономики в рамках коммунистического государства. Ослабление государственного контроля над некоторыми отраслями создало стимул для получения прибыли, высвобождая накопленный капитал и повышая уровень жизни, но также поощряя взяточничество и коррупцию.

Киностудии не находились под прямым контролем государства, хотя от фильмов ожидалось, что они будут соответствовать революционным идеалам. Получив деньги от немецкого фонда, который надеялся поддержать глобальную рабочую революцию с помощью кино, московская студия «Межрабпром-Русь» планировала «Аэлиту» как гигантскую постановку, соперничающую с американскими и немецкими эпосами.Известная художница-кубофутуристка Александра Экстер была нанята для создания марсианских костюмов. Чтобы снять эту футуристическую эпопею, студия обратилась к кинематографическому прошлому России.

Режиссер «

» Яков Протазанов был одним из ведущих кинорежиссеров дореволюционной России. Родившийся в 1881 году в семье московского купца, Протазанов в раннем возрасте познакомился с театром своей матерью, образованной женщиной, которая отличалась континентальной утонченностью, говоря по-французски, а не по-русски. Бездельный буржуа в возрасте 20 лет, Протазанов объехал Европу на небольшом наследстве.Посетив киностудию Pathé в Париже, он решил сделать карьеру в кино. Вернувшись в Москву в 1907 году, он работал переводчиком на киностудиях, используя свое знание французского языка для общения с операторами из Франции и Германии. В 1911 году он написал сценарий и снял свой первый фильм « Песня каторжника ». К 1919 году он поставил 78 фильмов, в основном для ведущего московского режиссера Иосифа Ермольева. Спасаясь от Гражданской войны, Ермольев перенес свою мастерскую сначала на Украину, затем в 1920 году в Париж.Протазанов последовал за ним, сняв два фильма в Ялте, пять в Париже и один в Берлине. Когда Гражданская война подошла к концу и начался НЭП, Протазанов принял приглашение «Межрабпром-Русь» снимать фильмы в Советском Союзе.

Создатели хотели, чтобы Аэлита привлекла внимание всего мира к советскому кинематографу и сделала «Межрабпром-Русь» международной студией, наподобие немецкой «Уфы» и французской «Патэ». Как советский фильм, « Аэлита » также предназначался для поддержки целей большевистской революции.Эти цели оказались несовместимыми. Политика как Протазанова, так и Толстого считалась подозрительной, несмотря на их приверженность коммунистическим идеалам по возвращении в Россию, поскольку оба бежали из страны после революции.

Повесть

Толстого — это романтическая фантазия о космических путешествиях, в которой рассказывается о декадентской расе марсиан, происходящих от выживших в древней Атлантиде. Фильм Протазанова отказывается от атлантов, делая научную фантастику второстепенной по отношению к мелодраматическому изображению суровых условий, в которых оказались советские граждане во время Гражданской войны, — тема, почти не затрагиваемая в новелле.Чтобы удовлетворить потребности государства, Протазанов изображает классовую борьбу и волнующие образы новой нации, строящей будущее с помощью техники, тяжелого труда и больших машин. Чтобы обеспечить успех фильма в стране и за рубежом, Протазанов добавляет комический сюжет, романтический треугольник и убийство.

Благодаря неподвижным изображениям, перепечатанным в учебниках и научно-фантастических журналах, Аэлита запомнилась в основном благодаря марсианским проектам Экстер. Родившийся в 1882 году в Киеве, Украина, Экстер был лидером европейского авангарда.Коллега Пабло Пикассо, Жоржа Брака и Фернана Леже, она создала уникальный «кубистский стиль, отличающийся замечательным разнообразием цвета», по словам искусствоведа Георгия Коваленко. Она разработала костюмы и декорации для Камерного театра Александра Таирова в Москве, в том числе для его представления в 1917 году оперы Оскара Уайльда « Саломея ». «Умелое освещение заставляло геометрические формы вибрировать, создавая впечатление парения», — писал искусствовед Андрей Наков. «Декор Саломея производил странный монументализм драматической тональности.Родился новый пафос «века машин». Экстер «настаивала на том, чтобы костюмы органично взаимодействовали с декорациями или фоном», — писал Коваленко. После работы с Таировым она сотрудничала с хореографом Брониславой Нижинской и преподавала сценографию в Академии Модерн в Париже.

Хотя костюмы Экстер кажутся жесткими и неуклюжими на фотографиях, они оживают, когда их видят в движении. Эскизы Экстер для Aelita примечательны ее адаптацией к монохромной палитре черно-белой пленки.Привнеся буйство красок в свои кубистические картины (форма, известная своими приглушенными тонами), она использовала различные текстурированные промышленные материалы — алюминий, стекло, акрил, сталь и т. д. — для создания высококонтрастного кубо-футуристического изображения.

«Аэлита » была раскручена так, как ни один советский фильм до нее. Листовки, анонсирующие его премьеру, сбрасывались с самолетов над Москвой. Расходы на фильм были подчеркнуты в рекламных материалах, которые хвастались, например, тем, что для фильма было отснято 22 000 метров пленки, а в завершенном виде он составил 2 841 метр — и это в то время, когда другие кинематографисты соединяли обрывки неэкспонированной пленки, чтобы сделать их фильмы.Несмотря на популярность в прокате, « Аэлита » навлекла на себя гнев формалистов (режиссер и теоретик кино Лев Кулешов назвал ее «тупиком дореволюционного кино») и пролетариев (газета «Кинонеделя» назвала ее «чуждой миру»). рабочий класс»).

Протазанов пережил критику и продолжал снимать фильмы до 1943 года, за два года до своей смерти. Он поразил своих критиков созданием трех истинно советских фильмов после Аэлита : Его зов (1925), Сорок первый (1927) и Дон Диего и Пелагея (1928).Историк кино Дениз Дж. Янгблад считает, что Протазанов сохранил «живую традицию повествовательного развлекательного фильма».

Представлено на SFSFF 2009 с живой музыкой Денниса Джеймса на Mighty Wurlitzer и Терменвоксе и Марка Гольдштейна на Buchla Lightning

Раннеимперские русские и советские влияния

Жоржа Мельеса Le Manoir Du Diable ознаменовало рассвет фильмов ужасов.Потерянный фильм Эсмеральда (1905), первая адаптация романа Виктора Гюго Горбун из Нотр-Дама ,  является официальной второй частью этого жанра. Он был создан французским режиссером-основателем Алисой Ги-Блаше на заре 20-го века, которая помогла революционизировать искусство в качестве ведущего режиссера Гомона и одного из первых экспериментаторов с цветом и спецэффектами в среде. На смену ее работе пришла другая адаптация романа Гюго в 1911 году с амбициозной версией Альберта Капеллани, еще одного потерянного фильма.Хотя такие влиятельные кинематографисты стояли за первыми исследованиями жанра ужасов на экране (за которыми последовал фильм Франкенштейна Дж. Сирла Доули), только в начале 1920-х годов ужасы стали считаться жизнеспособной частью фильма; мы доберемся туда, я обещаю.

Однако до бурного успеха жанра ужасов в немецком экспрессионизме и необходимом введении французского и итальянского импрессионизма (мы доберемся до этого) зародились приемы, которые должны были стать отличительными чертами стиля и утонченности. что отличало бы жанр от большого вклада новаторов Императорской России (а позже и Советского Союза).Самыми известными русскими кинематографистами в этот ранний период кино, оказавшими существенное влияние на хоррор, были Яков Протазанов и Евгений Бауэр.

Яков Протазанов окончил Императорское коммерческое училище в Москве с упором на инженерное дело, бухгалтерию и бухгалтерию, когда его страсть внезапно переключилась на кино. Первоначально работая в одной из ведущих кинокомпаний в России в 1905 году (Thiemann & Reinhardt, затем Gloria Studios), он зарабатывал на жизнь написанием сценариев для немых фильмов, а также играл в нескольких из этих сценариев.

Протазанов стал режиссером примерно в 1909 году, создав фильм Бахчисарайский фонтан по произведению Бахчисарайский фонтан легендарного русского поэта Александра Пушкина. По мере того, как Протазанов продолжал свою карьеру, Пушкин, возможно, оказал наибольшее влияние на все его последующие работы, которые включали еще несколько адаптаций его произведений.

Однако, несмотря на то, что Протазанов пришел к тому, чтобы сделать российское кино одним из великих центров эпохи безмолвия, он исследовал множество жанров, прежде чем ворваться в хоррор, и все это было не таким черно-белым.Спорный вопрос, снимал ли Протазанов какие-либо фильмы с решимостью напугать публику, в основном он известен своими многочисленными комедиями, психологическими драмами и своими достижениями в качестве первого режиссера-фантаста Советского Союза. Тем не менее, в его фильме 1916 года «: Пиковая дама » были сильные, жизнеспособные элементы, которые задели за живое человечество таким образом, что это напрямую повлияло на первую настоящую волну создателей фильмов ужасов по всему миру. Некоторые из самых границ того, что должно было стать Советским Союзом.

Пиковая дама экранизация одноименного рассказа Пушкина. Это была вторая адаптация произведения, поскольку его версию создал за шесть лет до этого российский режиссер-основатель Петр Чардынин. Однако эта более ранняя версия была больше вдохновлена ​​оперой Чайковского, чем оригинальной историей. «Пиковая дама» сосредоточен на военном офицере по имени Герман (также называемом Герман), который околдован счастливой историей претензии одной графини Федотовны на состояние.В рискованной попытке легко и быстро достичь большого богатства он продвигается по пути, который приведет к потере рассудка. «Пиковая дама» был одним из последних фильмов, снятых в Императорской России. А финальные двадцать минут фильма установили эталон тревожного кино.

Доводя себя до крайностей, чтобы утолить свою жадность, Герман до смерти пугает графиню Федотовну. Движимый чувством вины, а также его постоянной одержимостью раскрытием ее секрета, его разум начинает распутываться.Его посещает призрак Федотовны посреди сна, и она злорадно велит ему сыграть на серии из трех карт, каждую в другую ночь; эти три карты были секретной комбинацией, которая позволила ей выиграть огромное состояние. Дизайн, выбранный для сцены, демонстрирует прекрасное понимание глубины, тайны и страха. Задний и передний планы перемежаются большими окнами. В результате средний план оказывается глубоко в тени. Непосредственный передний план залит резким светом, освещая Германа, преследуемого призраком.Герман одет в блеклые и приглушенные цвета, кажущийся совсем серым рядом с Федотовной, которая одета во все белое, почти сверкая с экрана.

Выиграв в карты первые две ночи, как и предсказывала Федотовна, он с последней попытки проигрывает все свое состояние. В результате его разум полностью сходит с ума, и его помещают в психиатрическую больницу. Перед госпитализацией сцена, в которой зрители становятся свидетелями его психического расстройства, довольно тревожна для фильма, выпущенного в 1916 году.То ли сверхъестественно, то ли (что более вероятно) мысленно, Герман запутывается в толстой паутине, словно покрываясь паутиной из шерсти. На экране это кажется гораздо более реалистичным и нервирующим, чем все, что было достигнуто в подобных пропитанных паутиной сценах позже, таких как « Дракула » Тода Браунинга или « Мумия » Карла Фройнда. Пытаясь разорвать паутину, Герман паникует и теряет самообладание, почти крича, пытаясь освободиться. Эта сцена и следующая, его разум постоянно дразнят и опустошают комбинации карт, играющие в его уме, прежде чем снова присутствие Федотовны тревожит и пугает его, на этом фильм заканчивается.Обе эти последние сцены сняты с одного ракурса с множеством наложений и переходов в изображении, трудно понять, где отделяются реальность и его безумие, поскольку эта сцена, кажется, завершается ухудшением состояния его разума, намекающим на протяжении всего фильма.

Этот тип подхода к кинематографическому изображению абстракций, представляющих развивающееся расстройство ума, будет скопирован и адаптирован во многих известных ранних фильмах, таких как «» Джона Робертсона «Доктор Джекил» и «Мистер Джекил».Hyde (1920), Häxan Бенджамина Кристенсена (1922), Un Chien Andalou Луиса Бунюэля и Сальвадора Дали (1929) и Голубой ангел Йозефа фон Штернберга (1930). Еще более современные работы, такие как « Сквозь темное стекло » Ингмара Бергмана (1961), « Отвращение » Романа Полански (1965), « Арти и Джима Митчелл за зеленой дверью » (1972), «» Энтони Пейджа «Я никогда не обещал тебе» В фильмах «Розовый сад » (1977 г.) и « Пи » (1998 г.) и « Реквием по мечте » (2000 г.) Даррена Аронофски используются приемы кинопроизводства, уходящие корнями в Протазанова и его нововведения.Хотя одна из причин, по которой его инновации, возможно, не были замечены во всем мире, заключается в том, что это был тот же год, когда был выпущен фильм Д. У. Гриффита « Нетерпимость », который еще больше изменил динамику языка фильма по сравнению с его прорывами в Рождении нации годом ранее.

Если бы вы прочитали рассказ, на котором он основан, или посмотрели экранизацию Протазанова, вы бы в равной степени сказали, что ни одна из версий не предназначена для того, чтобы ужаснуть публику. Он построен как довольно простая драма, комментирующая масштабы человеческой алчности.Благодаря новаторской работе создателей фильма он не только стал основой русского ужаса, но и проложил четкую связь между русским кинематографом и импрессионистским и экспрессионистским ужасом, который вот-вот появится в кино. Русские фильмы ужасов на самом деле не начинались до « Вий » Константина Ершова и Георгия Кропачева в 1967 году; и не стал законным жанром до 1990-х годов с Мариано Байно (с его фильмом Caruncula и, что более заметно, Dark Waters ) и Энтони Уоллером (хотя он из Бейрута, его фильм Немой свидетель был результатом сотрудничества между российских, английских и итальянских производителей).

Такой большой промежуток времени между эпохами был обусловлен возникновением Советского Союза. Еще в 1917 году фильмы, снятые в советский период в России, были связаны строгими государственными производственными кодексами, гораздо более строгими, чем Кодекс Хейса в Америке. Но как часть этих кодов хоррор считался выходящим за рамки предопределенного «социалистического реализма», по которому должны были делаться все советские фильмы.

Хотя Яков Протазанов широко поддерживал выдающееся русское влияние в жанре ужасов посредством «Пиковая дама» (а позже с помощью своих приемов, использованных в его известных влиятельных фильмах «Аэлита» и «Отец Сергий », которые совершенно очевидно наставляли Фрица Ланга при создании «Усталая смерть », а также его шедевра «Метрополис ») семя не было посажено им.На самом деле все началось за год до этого с фильмов « Мечты » и « После смерти » режиссера Евгения Бауэра.

Теперь, когда Яков Протазанов широко считается одним из отцов-основателей российского кино, работа Евгения Бауэра была задвинута под ковер, и в результате его достижения на службе искусства, по личному мнению, ушли в прошлое. широко незамеченными или забытыми. Даже Кеннет Туран, кинокритик Los Angeles Times, назвал Бауэра «величайшим режиссером, о котором вы никогда не слышали.Кроме того, в дополнение к этому, большинство фильмов Бауэра никогда не видели большинство сегодняшних зрителей из-за того, что почти две трети его фильмографии утеряны. Это происходит в том же духе, что и большинство фильмов эпохи немого кино, тогда как, вероятно, 75-90% всех немых фильмов были утеряны или непреднамеренно уничтожены.

Хотя Протазанова, Александра Ханжонкова (первого российского кинопродюсера) и Сергея Эйзенштейна постоянно считают тремя важнейшими фигурами раннего русского кино, этот критик считает Евгения Бауэра одним из самых важных новаторов в истории кино. , который также оказал глубокое влияние на создание жанра фильмов ужасов.

Во-первых, русский спектакль будет характеризоваться глубоким исследованием психологического реализма. Эту область искусства впервые исследовали Александр Пушкин и Николай Гоголь в своих романах и рассказах, оторвавшись от прославившего их романтизма. Но именно благодаря влиянию, философии и выступлениям известного русского актера Михаила Щепкина, а также тщательному пересмотру всех троих Константином Станиславским в 1911 году родилась система, которая в конечном итоге стала Методом актерского мастерства (названным так после того, как Ли Страсберг представил метод Станиславского). системы американским актерам и зрителям).Это изменит не только то, как актеры и съемочная группа справляются с актерской игрой, но и то, как следует подходить к фильмам в целом, независимо от жанра. Этот эффект усугублялся (хотя и искажался), как уже упоминалось выше, во времена Советского Союза, когда психологический реализм заменялся одобренным правительством социалистическим реализмом. Творчеству Бауэра посчастливилось появиться перед падением Российской империи, и поэтому его фильмы, по-видимому, лишены большинства форм цензуры.

Daydreams был фильмом, посвященным сложностям человеческой одержимости.Правда, немец Протазанова в Пиковая дама впал в безумие от вины в своих преступлениях, смешанной с его глубоко засевшей жадностью; что, очевидно, попадает в категорию одержимости. Бауэр, однако, исследует глубокое и навязчивое влияние потери любимого человека на наш разум. Этот критик не только считает « Daydreams » гораздо более ужасающим, чем большинство фильмов ужасов 1910-х годов (за исключением « L’Inferno »), но и считает его одним из самых важных фильмов, когда-либо созданных из-за его влияния на мир кинематографического реализма. фильм ужасов.

Страх, окружающий эту историю, — это то, чему может поддаться каждый, тогда как « Le Manoir Du Diable » Мельеса и « Франкенштейн » Доули были сверхъестественными историями, которые пугали зрителей гораздо дальше, чем на расстоянии вытянутой руки.

Daydreams — это история о Сергее, вдовце, совершенно убитом горем и одержимом своей покойной женой. Он даже отрезает ее длинную косу волос с ее головы, когда она лежит на своем погребальном ложе, храня ее в коробке, к которой он часто возвращается, чтобы понюхать.Этот фильм уже источает страдание и беспокойство, но только для того, чтобы экспоненциально увеличиваться по мере того, как фильм продолжается, поскольку Сергей галлюцинирует свою жену, идущую по улицам, в своем доме, и принимает за нее актрису (по имени Тина) в середине спектакля, смущая себя на глазах у всего театра. Он начал бы отношения с Тиной, и из-за его постоянной одержимости памятью о своей мертвой жене он доводит себя до ее убийства в конце фильма. Такого рода характеристика будет повторяться во многих ключевых фильмах, посвященных навязчивым идеям, таких как « Черный нарцисс » Майкла Пауэлла и Эмерика Прессбургера (1947), « Головокружение » Альфреда Хичкока (1958), « Таксист » Мартина Скорсезе (1976), Single White Female Барбета Шредера (1992) и Stoker Пак Чан Ука (2013).

Daydreams примечателен своим вкладом в сложности того, что помогает создать убедительную историю ужасов в кино; добавив методологию психологической реалистической игры и романтического шика, чтобы добиться впечатляющей эффективности в тогдашней России. After Death , однако, менее хоррор, управляемый персонажами, и больше настроения и атмосферы. В свою очередь, кинематографические и дизайнерские приемы, реализованные в « После смерти », настолько монументально новаторские, что, по мнению этого критика, фильм находится на одном уровне с « L’Inferno » Лигуоро (1911) и « Birth of a Nation » Гриффита (1915). ) как самые важные, изменившие правила игры фильмы 1910-х годов и всего кино.

Бауэр был одним из первых режиссеров, признанных мастером мизансцены. Это произошло из-за того, что он использовал постановочное освещение, наложение изображений, неортодоксальное движение и позиционирование камеры, а также его чрезмерно детализированное построение композиции изображения и взаимодействия персонажей. Первоначально выходец из театра, он идеально подходил для кино. Наряду с его производственным и художественным мастерством Бауэр перенес на экран новации Пушкина, Гоголя, Щепкина и Станиславского гораздо лучше, чем любой из его современников.

Это внимание к деталям и производственному дизайну напрямую повлияло на методологию, которую Протазанов использовал при создании Пиковая дама . Однако, в отличие от Протазанова, операторская работа Бауэра не только новаторская, но и пластичная. Каждое действие персонажей созвучно камере, так что камера (и, следовательно, зритель) становится активным участником истории. В « После смерти » камера движется таким образом, что ее стиль будет скопирован не только в более поздних фильмах, таких как «» Орсона Уэллса «Великолепные Амберсоны » (1942), «» Андрея Тарковского «Зеркало » (1975), «» Стэнли Кубрика. «С широко закрытыми глазами » (1999) и « Русский ковчег » Александра Сокурова (2002), но фильм также может похвастаться одними из лучших кадров в истории кино.

Яков Протазанов и Евгений Бауэр внесли свой вклад в мир кино многими другими способами, однако в создании фильмов ужасов они оказали непосредственное влияние на первую волну советских кинематографистов, появившуюся через несколько коротких лет, а также на экспрессионистов и Импрессионисты в Германии и Франции на долгие годы вперед, хотя и не так, как может показаться очевидным. Это в основном связано с тем, что немецкие границы были закрыты для иностранных фильмов после их поражения в Первой мировой войне, и многие (особенно Бауэр) европейские кинематографисты считают, что своим новым ремеслом обязаны французам, а не русским.

Однако эти режиссёры оказали влияние на другую пару российских режиссёров, которые непосредственно создавали запутанную смесь ужасов и саспенса в европейском кино: Дмитрия Кирсанова и Фёдора Озепа. Но мы доберемся до того, почему и как эта пара, в следующий раз, когда фильмы ужасов, наконец, выйдут на первый бум в истории кино.

Александр Пушкин | БФИ

  • А ПЕТЕРБУРГСКАЯ ФАНТАЗИЯ

    Автор оригинальной работы

  • 2009

    ЕВГЕНИЙ ОНЕГИН

    По роману в стихах автора

    .
  • 2000

    РУССКИЙ БУНТ

    На основе работ

  • 1999

    Онегин

    Из романа в стихах автора

  • 1998

    Онегин

    из `Евгений Онегин’

  • 1996

    БАРЫШНЯ — КРЕСТЯНКА

    Автор оригинальной работы

  • 1996

    Опера в Кировском Руслан и Людмила

    На основе стихотворения

  • 1995

    ЛЕДИ В ДЕВУШКУ

    По рассказу

    .
  • 1994

    Евгений Онегин

    Автор оригинальной работы

  • 1993

    Александр Пушкин — Пушкин и Медный всадник

    [Сюжет фильма]

  • 1993

    ЕВГЕНИЙ ОНЕГИН

    Автор оригинальной работы

  • 1993

    Пиковая дама

    Автор оригинальной работы

  • 1992

    АЛЕКСАНДР ПУШКИН

    [Сюжет фильма]

  • 1990

    Прямой эфир из Ленинграда: Борис Годунов

    Автор оригинальной работы

  • 1989

    Борис Годунов

    Автор оригинальной работы

  • 1989

    ЕВГЕНИЙ ОНЕГИН

    Автор оригинальной работы

  • 1988

    БЛАГОРОДНЫЙ РАЗБОЙНИК ВЛАДИМИР ДУБРОВСКИЙ

    Автор оригинальной работы

  • 1988

    Евгений Онегин

    Автор оригинальной работы

  • 1988

    БОРИС ГОДУНОВ

    Автор оригинальной работы

  • 1986

    Борис Годунов

    Автор оригинальной работы

  • 1986

    Онегин

    Автор оригинальной работы

  • 1986

    ЛЕГЕНДА О САЛЬЕРИ

    Автор оригинальной работы

  • 1985

    Евгений Онегин

    Автор оригинальной работы

  • 1984

    Пиковая дама

    Автор оригинальной работы

  • 1982

    АЛЕКСАНДР ПУШКИН

    [Сюжет фильма]

  • 1982

    ОСЕН

    По эскизам

  • 1980

    ВСТРЕЧИ С ПУШКИНЫМ

    [Сюжет фильма]

  • 1980

    ПУШКИН НА МИХАЕЛОВСКОЙ

    [Сюжет фильма]

  • 1980

    СЦЕНЫ ИЗ ЖИЗНИ ПУШКИНА

    [Сюжет фильма]

  • 1980

    Борис Годунов

    [Автор оригинальной работы]

  • 1980

    Золотой петушок Часть 1

    Автор оригинальной работы

  • 1980

    И С ВАМИ СНОВА Я

    По эскизам

  • 1979

    ОСЕННЫЕ КОЛОКОЛА

    Автор оригинальной работы

  • 1978

    Работа Пушкина над Романом Евгений Онегин

    [Сюжет фильма]

  • 1977

    БОРИС ГОДУНОВ

    Автор оригинальной работы

  • 1977

    Я К ВАМ ЛЕЧУ ВОСПОМИНАНИЕ

    По эскизам

  • 1973

    НАЧАЛЬНИК СТАНЦИИ

    Автор оригинальной работы

  • 1970

    РУСЛАН И ЛЮДМИЛА

    Автор оригинальной работы

  • 1968

    Выстрел из пистолета

    На основе рассказа

  • 1967

    Евгений Онегин

    Автор оригинальной работы

  • 1967

    КАМЕННЫЙ ГОСТ

    Автор оригинальной работы

  • 1967

    ВИСТРЕЛ

    Автор оригинальной работы

  • 1966

    Евгений Онегин

    Автор

  • 1966

    ВЫСТРЗАЛ

    Автор оригинальной работы

  • 1965

    Ла ФИЛЬЯ ДЕЛЬ КАПИТАНО

    По роману

  • 1965

    ДАМА ДЕ ПИК

    Автор оригинальной работы

  • 1964

    МЕМЕТИХ

    Автор оригинальной работы

  • 1962

    МОЦАРТ И САЛЬЕРИ

    Автор оригинальной работы

  • 1960

    Пиковая дам

    Оригинальная история

  • 1958

    СКАЗКА О ЦАРЕ САЛТАНЕ

    Оригинальная сказка

  • 1958

    Ла Темпеста

    Оригинальные рассказы

  • 1958

    ДУБРОВСКИЙ

    Автор оригинальной работы

  • 1958

    ПОСТАВЩИК

    Оригинальная история

  • 1958

    КАПИТАНСКАЯ ДОШКА

    Автор оригинальной работы

  • 1958

    ЕВГЕНИЙ ОНЕГИН

    Оригинальный роман

  • 1955

    Der POSTMEISTER

    Оригинальная история

  • 1955

    ДУНЬЯ

    Автор оригинальной работы

  • 1955

    БОРИС ГОДУНОВ

    Оригинальная игра

  • 1953

    ПИКОВАЯ ДАМА

    Автор оригинальной работы

  • 1953

    АЛЕКО

    Оригинальное стихотворение

  • 1952

    САДКО

    Автор оригинальной работы

  • 1951

    ПУШКИН

    [Сюжет фильма]

  • 1951

    Сказка о смерти царевне и о семи богатырях

    Автор оригинальной работы

  • 1951

    О ЗЛАТОЙ РЫБЦЕ

    Оригинальная история

  • 1950

    РЫБА И РЫБАК

    Автор оригинальной работы

  • 1949

    А.С. ПУШКИН

    [Сюжет фильма]

  • 1949

    Пиковая дама

    Из рассказа

  • 1949

    Пиковая дама

    История от

  • 1947

    Ла ФИЛЬЯ ДЕЛЬ КАПИТАНО

    Оригинальная история

  • 1946

    АКВИЛА НЕРА

    Оригинальная история

  • 1940

    Der POSTMEISTER

    Автор оригинальной работы

  • 1937

    ДАМА ДЕ ПИК

    Автор оригинальной работы

  • 1936

    ДУБРОВСКИЙ

    Автор оригинальной работы

  • 1933

    ВОЛГА ЭН ФЛАММЕС

    Оригинальная история

  • 1927

    ПОЭТ I ЦАРЬ

    [Сюжет фильма]

  • 1927

    Пике дама

    Из рассказа

  • 1925

    Орел

    По рассказу «Дубровский» автора

  • 1925

    КОЛЛЕЙСКИЙ РЕГИСТРАТОР

    Автор оригинальной работы

  • 1916

    ПИКОВАЯ ДАМА

    Оригинальная история

  • 1913

    ДОМИК В КОЛОМНЕ

    Автор оригинальной работы

  • 1911

    БРАТЬЯ РАЗБОИНКИ

    Автор оригинальной работы

  • 1910

    РУСАЛКА

    Автор оригинальной работы

  • 1910

    ПИКОВАЯ ДАМА

    Автор оригинальной работы

  • Аэлита, королева Марса | Региональная библиотека Фонтана

    «Аэлита, королева Марса» — социалистический научно-фантастический спектакль, выпущенный в 1924 году и ставший первым высокобюджетным фильмом в Советской России.Создававшийся полтора года, он задумывался как идеологически правильное массовое развлечение, способное составить конкуренцию как в России, так и за рубежом голливудским фильмам, доминировавшим на советских и мировых экранах, а также заслужить аплодисменты за художественное новаторство, как, например, приветствовавший «Кабинет доктора». Калигари и другие немецкие экспрессионистские фильмы. «Аэлита» — это фантастическое приключение о Лосе, инженере, живущем в Москве, который мечтает об Аэлите, королеве Марса, и строит космический корабль, чтобы доставить его к себе.Они влюбляются друг в друга, но вскоре Лос оказывается втянутым в пролетарское восстание за создание Марсианского Союза Советских Социалистических Республик! Этот рассказ основан на повести Алексея Толстого, дальнего родственника Льва Толстого, который до 1917 года зарекомендовал себя автором популярных романов, поэзии и драмы и только что вернулся в Москву после эмиграции во время революции. Режиссер Яков Протазанов был дореволюционным русским киногигантом, которого убедили отказаться от новой успешной карьеры во Франции и Германии, чтобы предложить свое мастерство и престиж непроверенной советской киноиндустрии.Самое интересное в этом фильме — основа его непреходящей известности — это его оформление: удивительные марсианские костюмы и декорации, созданные выдающимся художником-абстракционистом Александрой Экстер и ее опытным протеже Исааком Рабиновичем. Навеянные кубизмом и другими тенденциями дизайна во Франции, Италии и Германии, они выполнены в характерном для того времени стиле русского авангарда, известном как конструктивизм. Несмотря на долгую недоступность, «Аэлита» сохранилась в отличном состоянии. Это причудливое и навязчивое произведение наконец было восстановлено для просмотра в первоклассном издании с новыми английскими надписями и новой фортепианной партитурой Александра Ранни, основанной на старинных темах Сергея Прокофьева.

    Аэлита, королева Марса

    [Сан-Франциско, Калифорния, США]: Kanopy Streaming, 2016.

    В процессе записи.; Заголовок из титульных рамок.

    Первоначально выпущен компанией Flicker Alley в 1924 году.

    Режим доступа: World Wide Web.

    На английском, немом

    Протазанов Яков, кинорежиссер

    Канопы (Фирма)

    протазанов в приговоре — протазанов приговор

    SentencesMobile
    • Протазанов умер 8 августа 1945 года, похоронен на Новодевичьем кладбище.
    • После возвращения в 1906 году Протазанов поступил на работу в кинокомпанию «Глория» в Москве помощником режиссера.
    • Яков Протазанов снял биографический фильм «Отъезд великого старика» о Льве Толстом.
    • Учился у известного режиссера Федора Комисаржевского и дебютировал в «Аэлите» Якова Протазанова (1924).
    • Позже он стал завсегдатаем Протазанова, снявшись в «Человеке из ресторана» (1927) вместе с Михаилом Чеховым.
    • «Марионетки» ( ) — советский антифашистский фильм 1934 года с Анатолием Кторовым в главной роли, режиссёры Яков Протазанов и Порфирий Подобед.
    • Вершиной карьеры Кторова стала блестящая роль Паратова в классическом фильме Якова Протазанова «Без приданого» (1937).
    • Союзники России, в свою очередь, начали импортировать некоторые наиболее яркие продукты, в том числе другие фильмы Протазанова и Евгения Бауэра, специалиста по документальному кино.
    • В период с 1911 по 1920 год Протазанов поставил около 80 картин, в том числе «Отец Сергий» (1917), которые были признаны его шедеврами.
    • Ключевые примеры: роман «Красная звезда» (1908) Александра Богданова и фильм «Аэлита» (1924) Якова Протазанова.
    • Трудно увидеть протазанов в предложении .
    • Оставшиеся годы она провела, работая в кино для: Жермен Дюлак, Виктора Туржанского, Якова Протазанова, Раймона Бернара, Андре Хьюгона, Гастона Равеля и Луи Меркантона.
    • В 1929 году он написал сценарий к нашумевшему фильму Якова Протазанова «Праздник святого Йоргена», однако его имя не фигурировало в титрах.
    • Протазанову, наконец, дали режиссерское кресло, хотя, по его воспоминаниям, он принимал участие практически во всех съемочных процессах, включая операторскую работу, сценическое имущество и бухгалтерию.
    • Группу возглавлял известный режиссер Яков Протазанов, в нее входила ведущая актриса Мосжукина Наталья Лисенко (известная во Франции как Натали Лисенко), на которой он женился, а затем развелся.
    • Воодушевленный Яковом Протазановым в своих ранних работах, Барнет в 1930-х годах стал одним из ведущих кинематографистов страны, работая с такими людьми, как Серафима Бирман и Николай Эрдман.
    • Его единственный сын Георгий погиб в одном из финальных боев, что коснулось и Протазанова. Последние дни своей жизни он провел, работая над экранизацией комедии Александра Островского «Волки и овцы».
    • «Сорок первый» ( ) — советский военный фильм 1927 года режиссёра Якова Протазанова по одноименному роману Бориса Лавренёва.
    • При работе над сценарием Яков Протазанов и Олег Леонидов учли, что авторский тон, художественные детали и линии чеховских персонажей не могут быть переданы в кино с использованием технологии немого кино:
    • В том же году немецкий концерн, снимавший в Россия представила миру режиссера Якова Протазанова биографическим фильмом о Льве Толстом «Уход Великово Старца».
    • С 1930 года работал на «Межрабпомфильме» ассистентом режиссера Якова Протазанова в фильмах «Марионетки» (1934) и «Без приданого» (1937), а также у других режиссёров.
    • Другие предложения:  1  2

    Королева Марса (Яков Протазанов) – Чувства кино

    Фильм Якова Протазанова 1924 года « Аэлита » начинается в декабре 1921 года с всемирной передачи загадочного сообщения.За радужкой, показывающей набор линий электропередач, следует быстрый переход к изображению электрического тока, танцующего между двумя проводами. В следующей последовательности ученые и военные из разных регионов мира — Дальнего Востока, Ближнего Востока и, наконец, России — анализируют передачу, которая гласит: «Анта… Одели… Ута». Эта сцена, служащая прологом к большому фильму, сочетает в себе образы высокоскоростной техники с зарубежными видами, создавая атмосферу тайны и предвкушения. По мере развития повествования инженер Лось (Николай Церетели) — герой фильма — будет все больше одержим расшифровкой смысла послания, которое, как он считает, пришло с Марса.

    Начиная с 19 сентября 1924 года, реальные жители Москвы стали получать одно и то же сообщение через газету Правда . Примерно в это же время Киногазета поместила объявление следующего содержания: «Сигналы, которые постоянно принимаются радиостанциями всего мира — Анта… Одели… Ута… — наконец-то расшифрованы! Что они имеют в виду? Узнаете 30 сентября в кинотеатре «Арс Синема». (1) Щедрая маркетинговая кампания, запущенная студией «Мезрабпом-Русь» в поддержку проекта «Аэлита », включала в себя концептуальные рекламные трюки и экстравагантную гала-премьеру, для которой кинотеатр «Арс» был оформлен в стиле конструктивистского, египетско-кубистского «Марсианского дворца». для фильма Александры Экстер и Исаака Рабиновича (2).Часто рассказывают анекдот, что премьера была настолько переполнена кинозрителями, требующими билетов, что сам Протазанов не смог попасть на нее. Популярность Aelita была почти эквивалентна ее критической неудаче. «Ни один другой фильм раннего советского кино не подвергался нападкам так последовательно и на протяжении такого длительного периода, как « Аэлита ». С 1924 по 1928 год он был постоянной мишенью для кинокритиков и многих общественных деятелей, которые считали, что киноиндустрия не поддерживает советские интересы.(3) Поляризованный прием, которым встретили Аэлиту , странно уместен, поскольку сам фильм полон контрастов и дихотомий.

    Хотя его больше всего помнят как первый русский научно-фантастический фильм, «Аэлита » сегодня, пожалуй, более интересен как документ бурного периода после реализации ленинской Новой экономической программы (НЭП) и как пример популярной советской кино 1920-х годов. НЭП, введенный в начале 1921 года, положил начало короткому периоду относительного экономического и социального либерализма, позволившего снять такие громкие фильмы, как « Аэлита» , и вызвал как большевистское возмущение, так и дореволюционную ностальгию.Это также породило класс нэпманов, которые воспользовались официальным положением в советской иерархии, чтобы подкупать и красть себе путь к тайным состояниям. В начале повествования Аэлиты мы знакомимся с нэпманом Виктором Эрлихом (Павел Поль), который использует свои связи в жилищном управлении, чтобы реквизировать комнату в доме, который Лось делит со своей женой Наташей (Валентина Куинджи). В одном из самых запоминающихся эпизодов фильма Наташа сопровождает Эрлиха на тайный светский бал.Посетители приходят в шляпах, шарфах и длинных тусклых пальто, но как только они входят в зал, они радостно сбрасывают их, демонстрируя шикарные прически 1920-х годов и элегантные вечерние наряды. На фоне элегантной сцены бала в европейском стиле и абстрактных марсианских пейзажей документальные кадры фильма о современной Москве удивительны и поучительны. В одной из сцен Лос бродит по улицам, усеянным грудами снега высотой по пояс. После того, как контрольно-пропускной пункт Наташи закрывается, она устраивается на работу в детский дом, где мы видим ряды младенцев, привязанных к стульям с прямой спинкой.

    Все более подозрительно относясь к развивающимся отношениям Эрлиха с Наташей, Лос отступает к своей фиксации на Марсе, даже разрабатывая планы ракеты, которая доставит его в открытый космос. Тем временем на Марсе Гол (Юрий Завадский) сконструировал телескоп, похожий на мобиль Александра Колдера, который позволит марсианам наблюдать за жизнью на близлежащих планетах. Кадр из фильма Гол, управляющего машиной, показывает полноэкранные изображения: оживленной городской улицы в сумерках; мужчины верхом на верблюдах по пустыне; и боевые вертолеты.В этой последовательности интересно используется знаменитый эффект Кулешова; кадры взглядов Аэлиты и Гола перемежаются изображениями экзотических мест. По сути, это метафора нового средства кино, которое также показывает нам жизнь в отдаленных местах — даже на Марсе! Взяв на себя управление телескопом, Аэлита фокусируется на изображении Лос, целующего Наташу. Аэлита просит Гола поцеловать ее, «как на земле». Пронизанные пенным эротизмом сцены на Марсе представлены как проекция воображения и желаний Лоса — неясно, следует ли их также воспринимать как имеющие объективное существование сами по себе.

    Почти обезумев от растущих подозрений в неверности Наташи, Лось противостоит ей с пистолетом. Опасаясь, что он убил ее, Лос убегает и начинает строить планы своего путешествия на Марс. В этот момент нас знакомят с Крацовым (Игорь Ильинский), сыщиком-любителем, который надеется раскрыть убийство Наташи и непреднамеренно скрывается на ракете вместе с Лосем и товарищем Гусевым (Николай Баталов), солдатом-большевиком, возвращающимся с фронта. К и без того пьянящей смеси технологического/эротического фэнтези и бытовой мелодрамы персонаж Крацова добавляет нотку широкой физической комедии (4).Когда корабль прибывает на Марс, Аэлита и Лос наконец целуются, а Гусев произносит речь перед марсианскими рабочими, находящимися в заключении под землей. Его миры иллюстрированы серией аллегорических вставок: прикованный человек; пылающий факел; и «25 октября 1917 года», написанное огнем. Создав «Марсианский Союз Советских Социалистических Республик», рабочие прорываются через решетку, окружающую подземный город, и штурмуют дворец. Когда рабочие празднуют свою победу, Аэлита предает их, приказывая армии открыть огонь.Ее действия подтверждают мнение товарища Гусева о том, что членам правящего класса нельзя доверять (а также подозрения Лося относительно двуличной натуры женщин). Когда Лос и Аэлита борются на вершине лестницы, он видит, как она превращается в Наташу, прежде чем толкнуть ее на смерть.

    Следующий кадр показывает крупным планом марсианское сообщение, написанное на плакате, который гласит: «Единственные шины, которые стоят ваших денег, это… Anta Odeli Uta». В забавном сближении искусства и жизни послание с Марса оказывается рекламным ходом.Лос выходит из транса и возвращается домой, чтобы найти Наташу живой и здоровой. Он клянется отложить свои мечты о космических путешествиях и посвятить себя созданию коммунистической реальности. Отождествляя космическое путешествие (а может быть, и весь марсианский нарратив) с фантазией Лося, фильм Протазанова отходит от оригинальной повести Алексея Толстого. Современные критики утверждали, что использование сновидения, которое Протазанов часто использовал в своих фильмах, в сочетании с мелодраматическим сюжетом о прелюбодеянии/убийстве лишило марсианскую коммунистическую революцию ее идеологического значения (5).Хотя «Аэлита » поддерживает основные советские ценности, кажется, что в конечном счете она отдает предпочтение более умеренной цели реконструкции — как национальной, так и романтической — над мечтой о всемирной революции. Таким образом, «Аэлита », независимо от того, превозносят ее или очерняют, является ярким воплощением стремления и неуверенности, характерных для советской жизни в начале 1920-х годов.

    Примечания
    1. Ян Кристи, «Вниз на Землю: Аэлита переехала», Внутри кинофабрики: новые подходы к российскому и советскому кино , изд.Ричард Тейлор и Ян Кристи, Рутледж, Нью-Йорк, 1991, с. 82.
    2. Символическая структура марсианского набора — правители бездельничают наверху, а рабочие трудятся внизу — считается, вдохновила Фрица Ланга на экспрессионистский дизайн картины Metropolis (1927).
    3. Дениз Дж. Янгблад, Фильмы для масс: популярное кино и советское общество в 1920-е годы , Cambridge University Press, Кембридж, 1992, с. 110.
    4. Протазавов создал похожую смесь физической комедии и мелодрамы в своем фильме 1920 года L’angoisante aventure ( Мучительные приключения ), но в более раннем фильме оба режима были объединены в поразительной игре Ивана Мозжухина.
    5. Янгблад, с. 109.

    Аэлита / Аэлита: Королева Марса / Восстание роботов (1924 СССР 100 мин)

    Производитель: Межрабпом-Русь Реж.: Яков Протазанов Автор: Алексей Файко, Фёдор Оцеп, по роману А. Толстого Фото: Юрий Ахелябужский, Е. Шонеман, Сергей Козловский Александра Эстер, Исаак Рабинович, Виктор Симо

    В ролях: Юлия Солнцева, Игорь Ильинский, Николай Церетели, Николай Баталов, Вера Орлова, Валентина Куинджи, Павел Поль, Константин Эггерт, Юрий Завадский, Александра Перегонец

    Яков Протазанов | Культура России в достопримечательностях

    Щелкните фото для увеличения .

    Алексей Толстой (1883-1945) всегда будет фигурой неоднозначной в русской литературе. Вот краткое предисловие к длинной, увлекательной, уважаемой статьей биографии Толстого, первоначально опубликованной политическим активистом Валерией Новодворской в ​​2008 году:
    » Алексей Николаевич Толстой находится дальше от благодати, чем даже Шолохов. Он был величайшим приобретением большевика. Человек безупречного, блестящего таланта. Фантастическое воображение, которое игриво левой ногой создавало целые миры.Дар глоссария и рефлектора истории. Богатый, драгоценный стиль, картины, которые навсегда врезаются в вашу память ».
    Но, по крайней мере, в интерпретации Новодворской, Толстой был человеком, жаждущим — возможно, слишком сильно — успеха и признания. Он совершенно точно был внебрачным ребенком, рожденным в семье графа Николая Толстого (дальнего родственника Льва), но не продуктом настоящей толстовской кровной линии. Мать его была немного вольнодумной, вольной личностью и к тому времени, когда она родила маленького Алешу, уже давно проводила дни и ночи с человеком по имени Алексей Бостром.Однако в знак щедрости, когда официальный отец умер в 1900 году, он даровал легитимность и титул графа сыну, который ему не принадлежал (и которого он никогда не видел). Это поставило молодого человека в очередь на получение прекрасного наследства, хотя мать Алексея уже была в курсе аппетитов сына. Она поставила его наследство под замок, и новоиспеченному графу пришлось жить гораздо более скромной жизнью, чем он хотел.
    Тем не менее, Толстой находил способы удовлетворять свои желания. Он был бабником, путешествовал, когда мог, и, как рассказывает Новодворская, когда мать прислала ему деньги на покупку коляски для новорожденного, он купил на эти деньги модный костюм.Однажды, навещая своих родственников и жену (которая забрала их ребенка и сбежала от него), он хвастался, что пытался соблазнить жену местного адвоката, чуть не будучи выпоротым за свою дерзость, чего было достаточно, чтобы его родственники в законе отправить его упаковки.
    Потребность Толстого в том, чтобы его «принимали всерьез», чтобы его уважали не только за его шаткое дворянское наследие, но и за его литературу и его так называемую общественную активность, часто делала его объектом насмешек на протяжении десятилетий. Возможно, в этом была изрядная доля ревности.Я не знаю. Меня там не было. И я представляю эти установки не как доказательство их правомерности, а скорее как картину того, что вы неизбежно получите, если и когда углубитесь в историю Толстого.
    Помню, меня очень удивило другое отношение, когда я работал однажды в Москве, в ЦГАЛИ, Центральном государственном архиве литературы. Это было еще в 1988-89 годах. Я проглатывал документы Николая Эрдмана, которые мне ежедневно приносили, и однажды утром получил целую пачку писем.В одном из них Эрдман пустился в дифирамбы о гениальности нового романа Толстого « Петр Первый ». (Это была одна из крупнейших работ в плодотворной карьере Толстого. Она вышла в двух частях — вторая так и не была закончена — начиная с 1929 года и продолжаясь до его смерти, поскольку его записные книжки редактировались, чтобы закончить работу.) Эрдман не был одним из них. много говорить (не говоря уже о похвале) других писателей. Я редко видел это в его письмах (хотя он любил Достоевского и Максима Горького).Эрдман считал « Петра Первого » крупным произведением русской литературы, достаточным для того, чтобы поставить его автора на один уровень со всеми другими великими. Не знаю, как бы этот роман читался сегодня, но я был удивлен, увидев тогда такие щедрые похвалы от Эрдмана.

    Что бы ни говорила история о Петре Первом , место Толстого в русской культуре всегда будет безопасным по другой причине. Он первым написал крупное научно-фантастическое произведение « Аэлита » (1923), которое почти сразу же было подхвачено и превращено в один из крупнейших кинематографических хитов в молодом Советском Союзе будущим великим режиссером Яковом Протазановым (с запоминающимся, влиятельным футуристические костюмы великого дизайнера Александры Экстер).За этим последовал еще один успешный научно-фантастический роман «. Гиперболоид инженера Гагарина » (1927). Но у Толстого было гораздо больше, чем это. За свою карьеру он написал около 40 пьес. Он написал восемь романов, в том числе один из самых популярных — фактически трилогию романов — советской эпохи, «Хождение по мукам » (1921-40).
    Неудобные предостережения, которые вы слышите почти во всем, что я написал до сих пор, появляются из-за очевидной потребности Толстого быть принятым любой ценой.В какой-то момент он начал ставить свою работу на службу людям и государству, которые были заинтересованы в том, чтобы использовать его в своих целях. По-видимому, он не стеснялся этого делать. Когда советское правительство начало вымывать «нежелательные» элементы из мира культуры, Толстой занял должности и взял на себя задачи, которые им в этом помогали. Что делает это особенно парадоксальным, так это то, что Толстой бежал от Гражданской войны в России в 1920 году, заявляя о своей ненависти к большевикам и Ленину.Но всего через несколько лет его снова заманили обещаниями бессмертия (смертного рода – наград, званий, богатств и памятников). Вот как Новодворская описывает этот поворот событий: « Он ходил по трупам и костям. Он потеряет способность испытывать жалость. Он никого не подорвет, никого не донесет, ничьей головы не потребует. Но и защищать никого не стал. Не Мандельштам. Не Мейерхольд. Подурачился бы перед Сталиным… » — так же писал о Толстом Глеб Струве, великий деятель русской литературы в изгнании, еще в 1941 году.Подтверждая высокий уровень литературного таланта Толстого, даже называя его одним из « самых одаренных русских писателей XX века », Струве сделал ставку на репутацию Толстого, заявив, что ему недостает « одного качества, которое отличало всех великих русских писателей». поэты и писатели: чувство моральной и социальной ответственности. Его сущность — сущность циника и приспособленца ». На протяжении 1930-х годов Толстой был важным советским функционером, восхвалял построенный заключенными Беломорский канал в 1934 году, с 1936 по 1938 год исполнял обязанности председателя Союза писателей, ставшего теперь репрессивным, а затем стал депутатом Верховного Совета (1937 год). и так далее.
    Московский памятник Толстому стоит всего в нескольких сотнях метров от дома, в котором он жил в конце своей жизни.

    Добавить комментарий

    Ваш адрес email не будет опубликован.